高中音乐教学中的评价实施与策略

□广东省深圳市坪山区坪山高级中学 陈诗玉

普通高中音乐课程是与九年义务教育阶段的音乐或艺术课程相衔接的必修课程，就音乐教育而言，培养此时期的音乐素养不容忽视，这个阶段的学生生理和心理都向成熟过渡，是音乐教育的关键时期，这就要求高中音乐教师紧紧围绕音乐核心素养的目标，准确定位整个高中阶段的音乐教学，培养学生音乐鉴赏等能力，及时观察学生的学习状况。推进素质教育的精神是音乐教学评价应该全面体现的，在高中音乐教学中必须着眼于评价教育，使教师的教学行为得到调整，更好地促进学生全面发展[1]。基于此，本文对高中音乐教学的评价进行了调查和研究，并提出了相应的解决措施。

一、核心素养视角下的教学评价原则和内容以及实施过程

1.教学评价原则

全面性原则：音乐教学评价应全面评价学生的音乐知识、技能、审美能力和学习态度等多个方面，确保评价的全面性和客观性。

发展性原则：音乐教学评价应关注学生的发展过程，以动态的评价方式记录学生的进步和成长[2]。

差异性原则：音乐教学评价应尊重学生的个体差异，关注每个学生的音乐潜能和发展。

激励性原则：音乐教学评价应以激励为主，肯定学生的进步和优点，增强学生的自信心和积极性。

2.教学评价内容

知识与技能：包括音乐基础知识、演奏技巧和创作能力，如何有效地练习和提高自己的音乐技能，在音乐学习过程中表现出的问题解决能力。

感受与鉴赏：对各种音乐风格的了解和欣赏能力，能够识别和分析音乐作品中的主要元素，通过听觉体验对音乐情感内涵的理解和表达。

审美与实践：对音乐作品的整体感知和艺术判断，音乐美学观念的培养，对不同文化背景下音乐的理解和尊重，参与音乐活动的积极性和创造性。

家校的沟通：家长对孩子在学校音乐教育中的参与度，如参与活动的积极性、音乐技能的提高等。学校在关注孩子的兴趣和需求的同时，是否鼓励家长积极参与音乐学习和活动。

3.教学评价实施过程

自评、互评及他评相结合。自评：鼓励学生自我反思和评估自己的进步和不足。互评：让学生互相评价，以培养他们的批判性思维和合作能力。他评：由教师或其他专业人士对学生的表现进行评价。

形成性评价与终结性评价相结合。形成性评价：对学习过程中持续进行的评价，目的是了解学生的学习进度、技能掌握程度以及存在的问题。终结性评价：通常在课程结束时进行，用于评估学生的最终成绩或成就，一般包括期末考试、表演或创作项目。

音乐实践评价与档案袋评价相结合。演唱、演奏评价：根据学生的演唱或演奏技术、情感表达等方面进行评价。创作评价：评估学生的原创作品，如歌曲创作、编曲等。音乐知识评价：测试学生对音乐的理解和应用。档案袋评价：可以收集学生在整个学期或学年的作品集，如录音、录像、乐谱等，作为他们进步的佐证。

二、高中音乐教学的评价策略

1.评价的民主化，促进学生健康发展

音乐教学评价不仅是对学生音乐学习成果的反馈，也是对教师教学效果的评估。通过评价，教师可以了解学生的学习进度和需求，为后续的教学提供指导。新课程理念注重学生的全面发展，要求评价一定要民主化，评价主体不应该只是学生，教育行政部门、教师、家庭、学生等共同形成了我们的评价圈，共同努力协调推动和保障学生的学习条件。同时，民主化的教学评价能鼓励学生积极参与，提高他们的主动性和创造性，有利于培养他们的音乐素养和审美能力。

民主化教学评价的内容和意义。在整个评价过程中，教师、家长、学生都将发挥重要的作用。作为教师要记录和反馈每一节课中学生的学习情况，让评价的激励作用在教学中得到充分的发挥，在教学中出现的问题要及时地去调整和发现。由平时的过程性评价和期末的终结性评价最终形成每个学生的发展性评价，促进学生的健康发展。另外，家长在评价中的作用要得到充分发挥，教师应该把音乐学习从课堂上逐渐向社会和家庭延伸，如学生要把课堂上学到的歌曲知识分享给自己的父母，家长也可以来学校参加艺术类的校园文艺活动，或带孩子参加社会团体组织的高雅音乐，为孩子创造学习音乐欣赏音乐的环境，这样社会和家庭就参与到孩子的评价中，在孩子音乐的发展中提供着应有的积极作用和更好的帮助。再有，学生在评价中自身作用的发挥，学生的学习判断力和音乐审美能力直接反映出学生对他人评价和自我评价的能力，二者互相促进，引导学生在课堂上自我批判、自我反思，有深度地进行自我评价，是学生不断成长的历程。还有学生在对同伴的评价中，能够将同伴作为参照，学习到同伴的优点，使自己的表现能力得到提高，逐渐地形成欣赏、赞赏的眼光去看待任何事情，形成良好的品质。

高中音乐教学评价民主化的实践策略。①建立民主的评价环境。教师应创造一个积极开放的评价环境，鼓励学生自我评价和互相评价，培养他们的批判性思维和独立学习能力。②多元化的评价方式。教师应根据学生的个体差异和评价课程目标，选择多元化的评价方式，如表现性评价、作品评价、参与度评价和反馈性评价等。③及时提供反馈。教师应在每个学习阶段结束后，及时向学生提供反馈，帮助他们了解自身的学习状况，提供改进的建议。④培养学生的自主学习能力。教师应通过教学策略和资源的设计与实施，培养学生的主动学习能力，让他们对自己的学习负责，成为自我向导的学习者。⑤强化课堂互动。教师应强化课堂互动，鼓励学生提问、讨论和分享观点，通过这种方式来评估他们的学习效果和理解程度。⑥鼓励创新和批判性思维。教师应在教学中鼓励学生进行创新思维和批判性思维，培养他们的独立思考能力和解决问题的能力。⑦提升教师的专业素养。教师需要不断提升自己的专业素养和教育理念，以更好地适应民主化教学评价的需求。高中音乐教学评价的民主化不仅有助于提高教学质量，还能够促进学生的主动学习和批判性思维的发展。民主化的教学评价鼓励学生在学习中发挥主动性，对自己的学习负责。未来，我们期待看到更多的研究和实践探索，以进一步推动高中音乐教学评价的民主化进程。

2.评价的多样化，鼓励学生全面发展

评价要突出教师的激励作用和调控功能，激发整个教学的发展动力，促进教师、学生的不断发展。因此，评价不单单是评价学生的学，还应该评价教师的教。通过多元化的评价方式，教师也能更全面地了解学生的学习情况和需求，为他们提供更有针对性的指导。

教师可以通过观察课堂，统计课堂上学生参与音乐活动的人数、进行积极的情感互动的人数、积极和老师互动并分享自己所感的人数、对老师讲授作品能产生共鸣的人数来评价；对老师提出某一问题的反映数据来评价老师的教学设计、语言表达、教学内容、目标达成、教师素质等。评判出教师教学效果和实际作用，以此来帮助教师调整自己的教学，改进教师的教学方式、教学设计，加强对学生的了解以及对作品的选择和理解，多次反复地、分阶段地对教师的课堂进行观察，形成过程性评价，也使得教师能在课堂上多关注学生，了解每一个学生的学习状态，有针对性地对学生进行学习上的指导，激励学生产生更强的学习动力。

（1）多样化评价的目的和意义。①激发学生的学习兴趣：通过多样化的评价方式，激发学生的学习兴趣和积极性，增强学生的自信心和成就感。②提高教学质量：通过多样化的评价内容，全面了解学生的学习情况和需求，及时发现教学中存在的问题并加以改进，提高教学质量和效果[3]。③培养学生的音乐特长：通过多样化的评价方式和内容，发现和培养学生的音乐特长和潜力，鼓励学生在音乐领域发挥自己的优势和才华。④促进教师专业成长：通过多样化的评价方式和内容，提高教师的教育教学能力和专业素养，促进教师的专业成长和发展。

（2）多样化的评价方式。①课堂表现评价：关注学生在课堂上的参与度、注意力、表现力等方面，包括对音乐的理解、演奏技巧、团队合作等，以此评价学生的音乐能力和学习效果，鼓励学生积极参与课堂活动，发挥自己的音乐潜能[4]。②作品创作评价：鼓励学生创作自己的音乐作品，从作品的主题、创意、表现手法等方面进行评价，培养学生的创新能力和音乐创作能力。③表演考试评价：通过组织学生进行音乐表演考试，评价学生的音乐技能、表演能力和舞台表现力，为学生提供展示自己音乐才华的机会。④平时作业评价：对学生平时的音乐作业进行评价，关注学生的音乐练习和巩固情况，及时发现学生在学习中存在的问题并加以指导。⑤自我评价和互评：引导学生进行自我评价和互相评价，帮助他们了解自己的优点和不足，促进互相学习和交流。⑥反馈性评价：定期向学生提供反馈，以帮助他们了解自己的学习状况，提供改进的建议。这种评价方式能鼓励学生积极参与，提高他们的主动性和创造性。

3.评价应分层，注重学生发展的差异性

学生是有差异的，音乐课上学生也同样存在着很大的差异。作为音乐教师必须更加注意到学生的这种差异性，并且要运用评价功能让不同层次的学生满足他们的心理需求。

（1）分层评价的内容和意义。评价分层能关注到学生之间的差异性和不同需要，使学生的水平不断发展和提高，我们在评价中要及时了解学生学习音乐的状态，对学生作出鼓励的阐述，使评价发挥出他们的积极作用，让评价成为教师和学生共同成长、共同发展的动力。如节奏感强、乐感好、学习积极的孩子，他们在表现作品和音乐创作上，表现力非常丰富，不能用简单的好或不好来评价他们，而应该有意放大他们的成果，使他们的学习动力和创作精神发挥到最大化。

很多有成就的音乐家、音乐人或从事音乐教育的人就是学生时代得到恩师的正确引导、评价和鼓励，然后做出成绩的。中等生是学生中的大多数，我们要递进式地对他们进行评价，鼓励他们努力向前发展，这部分学生表现为学习不努力、自身觉得自己音乐素养缺乏、不自信、学习习惯不好、好胜心不强。评价他们时，要多关注、多鼓励、多帮助，教师在教学过程中要多发现他们的优点，增强他们的自信，教授内容不宜太难，激发他们的音乐学习兴趣，用递进式、重复式的方式来对学生进行有效评价，鼓励他们向前发展，如教授他们歌曲时，可以多次给他们录制视频，让他们聆听观察自己录制的歌曲，自我进行评价，教师评价后邀请专家评价，增强他们的自我认知，这样他们的演唱状态、声音、表情都得到了提高和发展，演唱水平和学习音乐的兴趣、爱好、态度、积极性都得到了逐步提高，学生在评价中不断反思、不断提高、不断发展自己、增强自信，使他们得到长足发展。对于学困生的评价，主要是要有鼓励性，自尊心、自信心是教师在评价过程中应特别注意的，我们要在音乐教学中给予他们特别的关照，给他们参与活动的机会，并要给予他们特别的指导和帮助，教师要善于找到他们的正确成分，并给予表扬和鼓励，使他们在同伴的音乐活动中参与体验到幸福和快乐，有自尊、有自信地参与到音乐的学习中，感受到音乐带给他们的乐趣。

（2）分层评价的方法。教师要关注学生的个体差异，包括学生的音乐基础、兴趣爱好、发展潜力等方面，以制定适合每个学生的教学计划和评价标准。

建立学生个人档案：为每个学生建立音乐学习档案，记录学生的学习过程和表现，以便更好地跟踪和评估学生的学习情况。

差异化教学计划：根据学生的个体差异和发展需求，制定不同的教学计划和教学目标，以满足不同学生的学习需求和发展方向。

多元化评价方式：采用多种评价方式如平时作业、课堂表现、小组讨论、期末考试等，以全面了解学生的学习情况和表现。

教师评估与学生自评相结合：在评价过程中，不仅要考虑教师的评估，还要引导学生进行自我评价和互相评价，以增加评价的公正性和客观性。

结果反馈与调整：在评价结束后，及时将评价结果反馈给学生和教师，以便进行必要的调整和改进。

高中音乐教学评价的差异化是提高教学评价针对性和有效性的重要手段。通过多元评价标准、个体差异关注、过程与结果并重等策略的实施，可以更好地反映学生的音乐素养和个体差异，帮助学生更好地发展自己的优势和潜力。同时，差异化教学评价也需要教师和学生共同努力，以便教学目标的优化和教育公平的实现。

通过科学合理的评价，可以帮助学生了解自己的优点和不足，激发他们的学习热情和自信心，提高他们的音乐素养和审美能力。教师应该重视并加强高中音乐教学评价工作，不断完善评价机制和方法，为培养具有全面素质的学生作出积极的贡献。