钟鑫
摘 要:自古以来,象征着优雅、高贵和永恒的玉石一直是中国珠宝设计文化中的代表性元素,它激发了无数艺术家的创作灵感,以千百年的发展形成了独特的中国风创作风格。如今,玉石已成为中国珠宝设计中的核心元素之一,设计师以独特的视角和精湛的技艺,将这个古老的符号融入现代珠宝设计中,赋予其新的生命和意义。
关键词:玉石;珠宝设计;东方韵味
中图分类号:TS934文献标识码:A文章编号:2096-0905(2024)01-00-03
近年来,随着综合国力与文化软实力不断提升,中国现已成为全球珠宝首饰消费的主要市场之一。而在如今愈加兴盛的珠宝消费市场中,玉石饰品依然被视为佩戴者身份、追求以及社会地位的象征。因此,在如今这个不断扩大的珠宝消费市场,对首饰设计的要求也越来越高,越来越多融入中国风的珠宝首饰受到消费者的青睐。中国杰出珠宝设计师任博千先生从事珠宝设计多年,在传统元素与现代技艺的融合的珠宝设计中进行了一系列可贵的探索与实践。
任博千有着卓越的艺术天赋与丰富的设计经验,在珠宝作品的制作上坚持精益求精,凭借优秀作品获得过中华印象·中华珠宝设计大赛一等奖、风尚杯·全国珠宝首饰设计大赛金奖等重要奖项,举办过如璀璨·任博千高级珠宝展(2022年11月)、东方雅韵·任博千个人珠宝艺术展(2021年11月)、奢华之约——任博千珠宝设计艺术展(2019年10月)等知名艺术展出并参加过国内外多场珠宝艺术展。任博千在珠宝设计领域展现出的东西文化融合风格,树立了令人无法企及的行业标杆,在业内极具知名度和影响力,被珠宝行业精英团体吸纳为会员。
一、以独特打造精湛
深入了解玉石的质地、色泽和纹理的任博千有着独特的设计理念和精湛的技艺,他总是将玉石以最佳的选取、加工和运用方式使其特性发挥到极致。在设计中,任博千不仅关注玉石的美学特征,还充分考虑其文化内涵和社会象征意义,使每一件珠宝都散发出独特的故事魅力。对于任博千而言,外观美不是衡量价值的唯一标准,更重要的是看其传递的文化和价值观,好的珠宝设计必定是精美外观与深刻内涵的结合体,可以把中华文化的独特气质、韵味通过玉石这种符号表现出来。
任博千所设计的作品,常常以和田玉、翡翠、玛瑙、绿松石等玉石为主要材质,以细腻的质感和华丽的设计展现出了雅致的东方风格,并配以金属、钻石、珍珠等其他珠宝元素协调玉石的质感,为珠宝设计作品的整体增添了高贵典雅的氛围。在任博千所设计的《花蝶月影》吊坠中,以繁复的蝶恋花为主题,并将它们巧妙地融入圆玉中,呈现出一幅优雅的画面。这种多种元素融合的设计,既不失华丽和大气,还能展现出佩戴者充满活力和浪漫的个性(见图1)。
图1
任博千通常采用金属材质搭配优质的天然玉石,采用精湛的镶嵌工艺,将这些材料融为一体,使经典的款式和传统的韵味巧妙融合,让玉石首饰更加年轻化、美观大方。在任博千的设计中,我们常常能够看到一颗绝妙靓丽的天然玉石嵌于闪耀黄金之中,通过鲜明的色彩和材质层次感增加了视觉冲击力,这样华丽而典雅的设计以高品质的工艺与制作水准营造出庄重而典雅的氛围,将古老的艺术以新的形式展现出来,能够表达出一种跨越历史与现代的设计理念。
可以看出,在任博千的作品中,韵味和意境是绕不开的话题。玉石作为亮点营造出了绝妙的意境,流露出了设计师任博千的匠心。任博千从悠久精深的中华文化赋予珠宝设计源源不断的灵感,而其作品也是对传统美学、艺术设计的发扬光大。任博千这些融合了传统与现代、文化与艺术的珠宝作品,已成为世界各地珠宝爱好者和收藏家竞相追逐的目标[1]。
二、用符号传递底蕴
中国珠宝设计中的玉石主题,不仅展示了东方美学的精髓,也传递了中国文化的独特魅力。而玉石在中国的珠宝设计中,不仅是装饰品,更是情感的象征。父母为新婚夫妇购买玉饰,希望他们的爱情永恒如玉;孩子佩戴家传的玉佩,寓意健康成长、学业有成。这些饱含情感寓意的玉饰,不仅展现出宝石的美丽,更传递着深厚的文化底蕴。
此外,玉石也被用来表达对自然的敬畏与热爱。以玉石为主题的珠宝设计,往往将大自然的美妙形态和丰富色彩融入其中。一枚温润细腻的玉佩,或一只栩栩如生的玉镯,都倾注了设计师对大自然的深深敬仰和感激。任博千设计的《竹影鹦歌》胸针用西方的工艺来表现传统花鸟画的意境,以由鹦鹉、翠竹、窗棂组成的和谐画面来展现大自然的生机之美,《竹影鹦歌》戒指将绿宝石和珍珠相结合,使得其同时具有传统韵味与现代气息(见图2)。
在中华文化中,经典的瑞兽象征元素包括龙、凤、仙鹤、貔貅等。龙在中国文化中占据着非常重要的地位,是权势、尊贵、威严的象征,高雅美丽的仙鹤是长寿吉祥的象征……因此,在瑞兽形象的运用中,任博千往往准确把握其文化寓意,并进行抽象化、简约化的处理结合当代审美品位来表达相关主题。此外,任博千还挑战在珠宝设计中体现中华文化中的许多抽象概念,从而体现文明的高度,为作品增添了许多思想的色彩。任博千所设计的作品常常传达出一种心灵修养的意象,如借助象征着大自然或极具东方文化特有的禅意之美为设计元素,将传统文化元素与现代设计相结合,体现了符合现代审美的轻盈优雅,与此同时又不失文化内涵。
三、从传统到新方式
近年来,随着社会经济的发展和消费者购买力的提高,珠宝市场总体上呈现增长趋势,为珠宝设计行业的发展提供了更多机遇。而玉石在设计上往往承载了丰富的文化内涵,也符合消费者对传统文化的认知和重视程度不断提高的这一趋势。任博千作為珠宝设计师,在结合时尚流行趋势的同时还设计出极具中国风的珠宝作品,还开拓富有个性化、细分化、年轻化的私人定制业务,满足追求精致的人群[2]。
任博千也开始尝试用新的方式来呈现玉石的美,如通过先进的镶嵌工艺更加精准地呈现出玉石的形态和质感,使珠宝设计更具创新性和现代感,也使得定制化服务更加便捷。而任博千擅长的天然玉石因形态各异,具备了个性化定制的优势,这使得任博千所设计的珠宝不仅款式独特,更成为独一无二的珍藏品。
总的来说,中国珠宝设计中的玉石主题,不仅展示了玉石本身的美,也体现了任博千对于传统文化的尊重和传承、对于自然之美的赞美,以及对于精湛工艺的追求。这种传统与现代相融合的设计理念,使得中国珠宝设计在国际舞台上日益崭露头角,成为全球珠宝设计领域的一股独特力量。
参考文献:
[1]徐思瑶.浅谈当代珠宝玉石镶嵌的创意与表现[J].天工,2022(34):46-48.
[2]陈福玲.传统文化元素在珠宝设计中的应用探讨[J].中国民族博览,2020(10):45-46.