作者简介:郑琳(1994-),女,安徽铜陵人,硕士,从事音乐教育,实用音乐表演等研究。
摘 要:在社会快速发展的背景下,生活节奏越来越快,人们在快节奏的生活环境中的压力越来越大。而音乐能够缓解人们紧张的情绪,使身心放松。近年来,流行音乐受到关注与喜爱,其节奏和旋律能够愉悦身心,透过歌词和演唱者的情感表达使人们产生情感共鸣。在流行音乐演唱中,情感控制属于关键元素,不同的流行音乐作品带来的情感体验不同,作为流行音乐演唱者,应深入研究情感控制方式的运用,以保证自身在演唱中良好地控制情感,提高流行音乐作品演唱质量。
关键词:流行音乐;音乐演唱;情感控制
中图分类号:J616文献标识码:A文章编号:2096-0905(2024)01-00-03
在工作和生活压力越来越大的当下,不少人喜欢通过音乐缓解疲劳,使身心得到放松。流行音乐具有通俗性、时尚性、娱乐性等特点,所以广受人们喜爱。这种类型的音乐作品不仅在内容上贴合生活实际,通俗易懂,而且节奏更为欢快,强调真挚情感的表达,因而更能使人们产生情感共鸣。作为流行音乐的演唱者,为了进一步推动流行音乐的发展,需要在全面理解音乐作品内涵和创作背景的基础上,合理运用演唱技巧,并在演唱过程融入真情实感,实现情感的有效传递。
一、流行音乐概述
(一)流行音乐发展
流行音乐最早于19世纪末出现在美国,音乐风格包括说唱、摇滚以及爵士等,可谓多种多样。随着时代的发展,流行音乐流传愈发广泛,听众越来越多,所以也称大众音乐。流行音乐演唱强调情感融入,致力于使听众产生情感共鸣。自2000年开始,流行音乐在我国各地兴起,我国流行音乐在与国外音乐不断交流碰撞中实现对其精华的汲取,使音乐视野得到有效拓宽,且在这一过程中,我国音乐家逐渐加强对情感融入的重视,提倡为音乐注入灵魂,创作出一部部完美的音乐作品。
(二)流行音乐特点
首先,在内容上,流行音乐具有通俗易懂的特点;其次,在表现形式上,流行音乐具有节奏欢快、情感真挚的特点;最后,立足专业角度,流行音乐音域不宽,即便非专业演唱者也可以演唱,具有大众性和娱乐性特点。流行音乐与人们生活紧密贴合,能够对人们内心予以真正表达,听众可以通过聆听音乐来感受演唱者的情感,与演唱者产生共鸣。进入21世纪,人们更追求精神文明,愈发注重生活品质,流行音乐给人一种休闲轻松之感,所以人们乐于参与其中。同时,在流行音乐发展的进程中,其与流行元素和时尚元素逐渐融合,以时尚主题实现对人们思想进步的反映,所以与人们欣赏态度相契合,且流行音乐歌词来源于生活,通过演唱让人产生乐趣,宣泄自我情感,找到自身价值,得到精神放松[1]。
二、流行音乐演唱中情感控制的作用
相较于其他音乐类型,流行音乐演唱更注重情感表达,演唱者在演唱流行音乐时要融入自身情感,讓听众在深切感受音乐内涵的同时产生情感共鸣,而这要求演唱者深入理解歌词大意。流行音乐歌词通常分为陈述和抒情两个部分,其中,陈述部分具有口语化特点,使听众对音乐情感予以全面理解,而抒情部分在于通过循环歌词实现对音乐情感的表达。在流行音乐演唱过程中,演唱者要在运用演唱技巧的前提下表达自身的独特情感。例如,部分音乐作品演唱出沧桑之感,会给人一种时间消逝的感觉,在类似音乐作品演唱中,演唱者往往采用腹式呼吸方式,以保持演唱的稳定性,为情感表达奠定基础。同时,演唱者要良好地控制气息,运用演唱技巧融入自身情感,唱出动听的音乐作品。作为演唱者,要了解音乐作品创作背景,正确融入情感,为音乐注入灵魂,并搭配面部表情和肢体动作,切实传递情感。流行音乐演唱技巧较多,演唱者要合理运用演唱技巧突出自身演唱风格,实现个性演唱。而且不同风格的流行音乐作品演唱风格不同,如摇滚音乐的演唱风格更为狂野豪放,强调在粗犷中突出细腻的情感;布鲁斯音乐的演唱风格更为自由即兴,强调自如控制音乐情感,为听众呈现自由的世界;而乡村音乐的演唱风格更为清新自然,强调凸显温情主题。由此可见,一方面,情感控制能够使人们对内心情感予以表达和宣泄;另一方面,情感控制能够使人们在理智思考的基础上把握情感状态,并展现修饰后的情感。演唱流行音乐时,演唱者的情感控制不仅要结合内心,更要结合听众需求,强调为听众带来良好的音乐感受[2]。
三、流行音乐演唱中情感控制的运用
(一)情感表达
为了获得理想的流行音乐演唱效果,演唱者要注重表达自我情感,实现情感与音乐的有机结合。对音乐作品演唱水平的评价,不仅要考虑演唱者对演唱技巧的掌握程度,还要考虑听众是否能够产生情感共鸣。所以对演唱者而言,仅仅熟练掌握演唱技巧远远不够,还要充分理解音乐内涵,了解音乐作品的创作背景与动机,只有在深入理解音乐的基础上,才能良好地表达情感。以《真的爱你》这首音乐作品为例,其创作最初在于表达母爱,但是通过了解可知,这部作品的创作背景是在乐队探望非洲贫苦孩童时期,且认真聆听会发现,其在表达亲情的同时,也在表达博爱之情,所以了解了音乐创作背景后,可以知道其内涵更宏大,这说明演唱者要在了解音乐作品创作背景与内涵的基础上,对音乐风格予以准确把握。流行音乐情感具有丰富多样的特征,为了使听众获得多重感官享受,需要演唱者深入理解音乐,了解音乐各方面,尤其是音乐情感,以完全掌控音乐作品。
在一个音乐作品中,音乐节奏是重要组成部分,演唱者要利用变化的节奏表达音乐情感。以《帽子戏法》这一音乐作品为例,在演唱过程中,演唱者通过舞步动作搭配动感节奏,展现音乐魅力。因而在演唱流行音乐时,演唱者要把握音乐节奏,在了解音乐节奏的基础上注入情感,以提高音乐演唱的价值。同时,为了全面表达音乐情感,一方面,演唱者要不断提高自身音乐功底,有效控制气息,在不同的情感状态下对气息进行合理控制;另一方面,要不断加强自身音乐素养,以强化自身对音乐作品的了解,从而更好地诠释音乐作品内涵。
(二)情感共鸣
在流行音乐演唱过程中,演唱者不仅要合理运用各种演唱技巧,还要加强对音乐情感的理解。为了实现这一目标,演唱者要反复阅读歌词、分析处理音乐旋律。从音乐演唱角度来讲,控制情感的最终目的在于使听众产生情感共鸣,而这需要演唱者全身心投入演唱中,使自身处于音乐氛围内。近年来,新媒体为流行音乐的发展带来诸多机遇,但新媒体平台的流行音乐作品通常以翻唱为主,而对主流音乐作品缺少宣传,而为了有效控制音乐情感,在音乐作品演唱中,演唱者要以情感抒发为导向,运用其他音乐设备刺激听众感官,调动听众的积极性,进而使听众情感得到有效带动。演唱者在演唱之前,要充分理解音乐意境与情感,并在演唱的过程中融入真情实感,使音乐走入听众内心,而这要求演唱者在演唱时正确控制情感的表达,结合主观情感表达方式和被动演唱技巧表达方式,让音乐深入听众的心灵。无论演唱者心理状态如何,都要在演唱过程中注重音乐本身情感的表达,以达到深入听众内心的效果。
对演唱者而言,要在日常生活中进行锻炼,掌握情感控制技巧,在调动自身情感的基础上,实现对音乐情感的灵活处理,以有效控制情感,使听众产生情感共鸣。此外,演唱流行音乐时,对音乐情感的控制和对音乐演唱技巧的运用,两者之间的关系主要体现为主动与被动两种形式。其中,情感表达通常居于主动地位,而音乐发声演唱往往居于被动地位,演唱者对演唱的支配取决于其心理活动,所以心理活动不仅是支配情感控制的主体,而且在演唱技巧运用中具有较大作用。在演唱者演唱一首音乐作品前,要先了解音乐情感和意境,才能实现对情感的完美表达。通常情况下,音乐演唱的基础在于合理运用演唱技巧,但是只有在演唱中融入真情实感,才能起到打动听众的效果,使听众产生情感共鸣。所以,演唱者对音乐情感的表达与控制在演唱发声技巧运用中具有主导作用,而完美演绎音乐作品、调动听众情感的关键也在于有效控制音乐情感的表达[3]。
四、流行音乐演唱中有效控制情感的方式
(一)明确艺术形象表达
流行音乐作品通常以某一主题为核心来表达相应的情感。演唱流行音樂时,对情感的表达并非演唱者将自身情感随意融入其中,而是要在全面理解音乐作品内涵和创作思想的基础上,与创作者产生同理心。所以演唱者在演唱过程中要对音乐作品所传达的艺术形象进行分析,挖掘音乐作品的本质特征,深入了解音乐作品主旨,进而在演唱环节融入真情实感,有效控制情感、表达情感,使音乐作品内涵得到完美演绎,使听众产生情感共鸣。
(二)掌握情感控制技巧
演唱流行音乐时,演唱者要注重演唱技巧的运用,全身心投入在音乐中,向听众传达自身情感。同时,在演唱过程中,演唱者要通过声音变换、声音转化等方式进行情感表达,搭配面部表情调动听众情感,实现对音乐意境的有效传递。所以演唱者在演唱之前,要反复推敲音乐作品内涵,强化练习,且良好地控制自身情绪,针对不同的音乐情感运用不同的演唱技巧。以《through the rain》这首音乐作品为例,演唱者在演唱第二段时主要运用真声和假声转换的技巧,通过改变腔体,搭配海豚音来切换声音,以实现情感表达,向听众呈现主人公对父母的反抗,体现主人公对爱情的坚持、对过往情感变化经历的回忆以及对父母的祭奠[4]。
(三)融合声音与情感
演唱流行音乐时,演唱者不仅要合理运用演唱技巧,还要准确融合声音与情感,以获得良好的演唱效果。所以在演唱过程中,演唱者要在深入了解音乐内涵、准确分析音乐作品的基础上,充分感受音乐不同的情绪变化,明确音乐中不同要素之间的相关性,通过声情并茂的方式传递情感,将情感完全展示给听众。为了有效表达音乐情感,要注重音色变化、情感色彩变化以及音乐旋律变化。演唱艺术的灵魂在于情感,只有在音乐作品中融入情感,使其与声音相统一,才能打动听众,完整表达音乐作品,体现音乐作品的艺术价值。
(四)通过肢体表达辅助
演唱流行音乐时,演唱者搭配肢体动作不只是结合歌词做出相匹配的动作,而是通过肢体动作向听众传递情感。在音乐演唱过程中,仅运用单一的声音难免出现情感表达不足的问题,而肢体动作辅助能够解决这一问题。演唱者配合肢体动作进行演唱,可以使音乐同时具备声、形、神等特征。流行音乐通过音乐旋律来陈述特定主题,主要在于传递创作者的想法,抒发创作者的情感,所以在音乐作品演唱中,演唱者应搭配肢体动作,以充分表达音乐作品内涵。而为了有效运用肢体动作辅助表达音乐情感,一来需要演唱者全面了解音乐作品创作背景,掌握其中蕴含的情感;二来需要演唱者丰富自身的情感体验,锻炼自身的想象力;三来需要演唱者结合音乐作品情感自然地做出相应的肢体动作[5]。
(五)强化演唱者的能力
演唱流行音乐时,演唱者是控制音乐情感表达、向听众呈现音乐作品的主体。通常而言,音乐演唱是否成功取决于演唱者演唱水平的高低,所以在流行音乐发展进程中,演唱者要不断强化自身的演唱能力,转变演唱思路,反复练习,来提高自身演唱的专业程度,提升自身音乐素养。作为演唱者,要深入思考音乐作品情感,通过情感的有效控制达到理想的演唱效果。同时,演唱者要丰富舞台实践,以不断提升自身对音乐作品准确诠释的能力以及对音乐情感有效传递的能力。
五、结束语
流行音乐演唱的关键在于表达情感。演唱流行音乐作品时,演唱者不仅要全面理解音乐作品内涵和创作背景,还要以情感表达为目的,合理运用多种演唱技巧,以准确诠释音乐作品。相较于其他音乐类型,流行音乐更能打动听众内心,带给听众轻松愉悦之感,因此更受人们青睐。演唱者在演唱时要有效控制情感,向听众传递真情实感,使听众产生情感共鸣。
参考文献:
[1]张璐.情感控制在流行音乐演唱中的运用与技巧浅析[J].艺术家,2020(03):113.
[2]陈晨.情感控制在流行音乐演唱中的运用方法探究[J].艺术交流,2023(06):165-168.
[3]谢鹏兴.情感控制在流行音乐演唱中的运用方法[J].参花,2021(12):63-64.
[4]王豫西.情感控制在流行音乐演唱中的运用[J].青春岁月,2020,23(08):44.
[5]邱晶晶.情感控制在流行声乐演唱教学中的渗透路径研究[J].艺术评鉴,2021,05(13):138-140.