中国画在园林景观设计中的运用分析

舒一挺

（合肥市市政设计研究总院有限公司，安徽合肥 230000）

1 中国画与园林景观设计概述

园林景观设计主要是由设计人员结合时代发展的价值取向以及人们的审美需求等，立足园林工程项目的技术要求，分别就园林当中的道路、植物、建筑等方面入手合理的设计，并把本土文化、现代文化等和园林景观结合在一起，同步提高园林景观所具备的艺术性以及文化性特征。

景观园林会由活动区域、观赏美景等多类元素共同组建而成，针对这部分构成元素实行艺术性的设计，会使得景观园林的文化以及艺术品味变得更高，同时还可以有效提高人们的休闲质量。将空间艺术投入景观园林设计工作当中，对这部分构成元素实行空间艺术设计，让景观园林的艺术品位及文化品位变得更高，给人们创建出更为舒心、惬意的休闲娱乐场所，丰富人们的业余生活，尽可能地满足人们所提出的各项精神发展需要。园林景观是我们日常所见的园林中存在的自然景观和人为创造的景观。园林景观设计是设计者按照当时的审美需求和价值取向，充分结合园林艺术和工程技术要求，对园林中的建筑、植物、地形以及园林道路等进行设计，促进园林景观充分与中国传统文化、现代文化、本土文化等相融合，提升园林景观的文化性和艺术性[1]。

2 中国画与园林景观设计的关系

首先，园林景观设计与中国画具有相辅相成的关系，二者一脉相承，并且密不可分。山水是中国画中尤为重要的组成部分，画家们会细心地观察想象，创作的中国画中会蕴含画家的思想情感以及心境内容，所以中国画就如同中国园林景观的意象图一般。中国传统园林在创造时，会把写意、中国画、三维风景画等融入其中，其会浏览丰富的传统园林景观，进而形成置于山水画的感受，所以园林景观设计和中国画均具有相同的思想基础以及文化底蕴，可以较为完整且淋漓尽致地表现出中国自然美学的价值观[2]。

其次，园林景观设计和中国画在精神方面具有高度的切合性。中国画会更为注重天人合一的意境美，园林景观会更为注重情景交融的设计，这是我国人们一直以来的精神发展以及审美追求。大部分著名的园林景观都能够满足当代人对于其工程所提出的功能要求，同时还可以满足其审美需要。中国园林景观在实质上是中国画的物化形态体现形式，其会将自然属性以及社会属性完美地整合在一起。

最后，园林景观和中国画的设计风格吻合。中国画会以“计白当黑”这一艺术表现形式为主，园林景观设计也会注重留有空白。虚空的景观设计方法会让人们的遐想空间变得更加的广阔，并且人们也能够感受到悠远的意境，深入分析中国画能够了解到，中国画当中描绘的空间也具有一定的开放性，立体空间会给人一种尤为独特的意境之感。园林景观会讲究无尽往复的山水空间，中国画会由点、线、面组成，通过艺术的形式将其手法表现出来，融入中国传统文化的意味，也会构成中国画。中国园林景观设计会在天地之间的大环境当中作画，其中的一静一动以及一景一物等均是中国画当中的核心内容，其在现实布局设计以及植入营造方面会存在共同之处，因此二者在风格设计方面也会保持较高的一致性[3]。

3 中国画在园林景观设计中的作用

中国画是我国的国粹，也是中华民族传统文化的瑰宝，所以需要被我们后代人继续传承发扬下去，但是在西方文化大批涌入的时代背景下，青少年开始被其文化影响，进而阻碍了传统文化的传承和发扬。并且在设计的过程中，还要注重调整尺度比例，遵守美学规律，将艺术理论和设计原理相融合，凸显出景观园林的立体感以及艺术感，可以使用框景以及透视原理等多种方式，让其创设的景观园林空间层次变得更加的清晰，集中游客的目光，提高该园林景观的艺术感染力。要注重空间艺术，丰富景观类别，把河流植被以及亭台楼阁等景观相融合，增添观赏者的趣味性，让其创设出的空间布局可以更加地舒适，并利用色彩和图案增强园林立体的层次感。在开展城市园林景观设计工作时，如果可以将中国画的意境营造以及空间处理办法相结合，则会使得更多的人体会到中国画的魅力，并在欣赏之中激发其对于中国画的兴趣，满足其中国画创作以及研究的需要，使中国画能够持续的传承和发展[4]。

4 传统文化元素在园林景观设计中的应用现状

4.1 对传统文化元素、园林景观的融合较为杂乱

一些设计人员对传统文化元素、园林景观的融合认识不足，存在缺乏具体方向、整体感官杂乱的情况。在实际设计中，设计人员若不能够根据自己所在的项目特征明确设计目标，朝着目标的方向融入传统文化元素，而是胡乱堆砌元素，将大量的传统楼阁、亭台堆砌在一起，就会让景观看起来“眼花缭乱”，且不能够感受到其中的文化美感，降低了园林景观的整体设计质量。

4.2 缺乏古典园林的理解，一味照搬

缺乏对古典园林理念的深刻理解，一味照搬传统园林模板。在园林景观设计中，一些设计人员不会根据自己的需求灵活搭配元素，且对中式古典园林的理解较为浅薄，认为仿照形式与规制就能够体现文化底蕴。这些设计人员忽视了对项目实际情况、周边情况的考量，随意套用成品园林模板，导致出现园林空间结构不符合实际情况、园林植物不适应地区环境、园林缺乏新意、暮气沉沉等问题，没有充分发挥传统文化元素在园林景观设计中的应用价值。

4.3 园林景观设计缺乏系统性

一些园林景观设计中，设计人员缺乏整体视角，仅仅根据各园林景观区域展开针对性设计。分开来看，各区域的景观造景十分微妙，也存在一定的氛围感。但是若将各区域联系起来，从整体视域来看，则可以发现各部分之间缺乏内在联系，整体布局特征不明确、细节处理较多等问题。

5 中国画在园林景观设计中的运用策略

5.1 合理应用中国画的留白

留白是中国美学中所关注的一类艺术境界形式，其会以空白处以及墨处相组合，共同凸显出中国画的中心思想，如《富春山居图·无用师卷》（节选）（图1）与无为站前公园一景（图2），进行对比。在开展园林景观设计工作时，可以注重留白的艺术形式，把虚景和实景相结合，从而满足园林景观具备的基础功能，并让观赏者形成更为丰富的创意和灵感。园林设计在空间处理上光线忽明忽暗，游客在通过门洞时，能够感受到游园的美景，这种美景并不是完全且直观的传递给游客，而是以一种若隐若现的形式吸引游客至院内进行观赏。游客在进入园后能够豁然开朗，如同置身于中国画之中，每一处的山水空间都会叹为观止。园林景观设计可以充分使用中国画留白艺术。在园林景观设计中，留白手法的应用尤为重要，设计人员要充分掌握留白的艺术表现形式，进行留白的艺术处理，这样园林景观设计才会更加的独具一格。图3 为站前公园鸟瞰图，站前公园位于无为的东部新城，无为高铁站与其马路相隔。该公园包括站前广场和城市中轴公园，总面积约125019m2。公园西北形成微地形山体公园景观，东南布置水源入口并进行湿地净化，形成生态型的湿地。

图1 《富春山居图·无用师卷》（节选）

图2 无为站前公园一景

图3 站前公园鸟瞰图

5.2 合理应用中国画的空间处理

中国画在空间处理方面较为考究，虽然中国画会在平面二维空间进行创作，但是画家却能够让中国画和四维空间三维空间等有计划的连接在一起，凸显出画作景物的层次感，并且画作的内涵也会较为丰富如《杏花春雨江南》（图4）与山茶路公园一景（图5）进行对比。三远法是我国中国画画家尤为常用的一类空间处理形式，这种处理方式能够凸显出画作的层次感、结构感以及空间感。所以，将其应用至古典园林景观中分层设计处理景观，会让人们在视觉方面体会到景物的深度，并进一步扩大园林景观的空间。设计人员可以使用虚实空间的处理办法，将自身对于艺术的见解表达出来，使得景物之中能够包含浓郁的情感，这样景观就并不单一是雕塑或者建筑，而是会将其和自然环境相融合，让人们产生联想。虚景的设置并不是完全的若隐若现，而是要通过这类设置方法，让人能够形成遐想，并且产生情感，这样游客在园林景观游览时就可以体会到其所具备的丰富性多样性，甚至还可以在时间变换的作用下，形成四维空间的感受[5]。

图4 《杏花春雨江南》

图5 山茶路公园一景

5.3 合理应用中国画的意境

在欣赏中国画时，能够体会到其所具备的神秘意境，因此意境也是中国化的灵魂所在。情景交融是中国画中常用的评价辞藻，中国画的作者会把自身情感融入至画作之中，这样人们就可以体会到中国画的意向。色彩、选材、构图等会一同构成中国画的意境，使得二维空间当中形成无限的三维空间，本质上，园林景观设计就是使用中国画创设的意境，虚实处理转化二维空间与三维空间，其本质上便是空间置换。设计人员利用写意的方式充分表现出园林景观的形象，使得园林景观能够在有限的空间范围展现出无限的空灵遐想空间。中国画不管是在意境营造方面，还是在空间处理方面，都会具备较强的艺术性以及技巧性特点。以山茶路公园（图6）为例，本公园是以山茶花为主题的运动公园、智慧公园。公园中以西侧山体为制高点，通过大地形的跌宕起伏，园路的蜿蜒变化，打造峰回路转，步移景异的景观，让小公园逛出大场景。梅影春色，以“万树寒无色，南枝独有花”为灵感，在公园南坡片植宫粉、朱砂、绿萼等各色梅花。

图6 山茶路公园

6 结语

综上所述，园林景观的设计手法以及设计灵感大多得益于中国画，在设计时需要以中国画的意境为参照物，并把情感等聚于其中，这样园林景观的韵味就会变得更加的特殊。园林景观设计是通过园林艺术与工程技术的有效结合，充分彰显自然环境的美学欣赏价值的规划设计活动。中国画是我国优秀的传统文化的精髓，中国画与园林景观设计一脉相承、若合符节。园林景观设计者可以充分利用中国画中的设计、留白、意境等艺术形式，不仅可以优化我国园林景观的整体设计效果，也可以更好地继承和发扬中华民族传统文化。因此，园林景观设计者应充分理解、掌握并熟练运用中国画的艺术元素和创作手法，让中国画在现代园林景观中再现神韵，中国传统文化得到有效传承。