锡剧起源于江南地区的滩簧,距今已有一百多年历史,再往前要追溯到流行于江南地区的吴歌。诗仙李白的《金陵三首·其一》写道:“金陵空壮观,天堑净波澜。醉客回桡去,吴歌且自欢。”一千多年前,就有人在南京唱吴歌。作为一名当代的锡剧旦角演员,能传承这门既古老又鲜活的艺术,我深感使命在肩且责任重大。
京剧和昆曲更像是庙堂之上的高雅之作,锡剧则是流行于田间地头的民间小戏;京剧和昆曲多悲剧、正剧,锡剧多喜剧;京剧和昆曲的剧情多涉及国仇家恨,而锡剧更关注市民生活、人间烟火。与很多地方剧种濒临失传、传承乏力不同,锡剧在江苏无锡、常州等地非常有市场,很多市民爱看锡剧,爱唱锡剧,究其原因,有以下几点:一是江南地区文化底蕴深厚,经济繁荣,百姓注重追求精神生活,从而形成了独特的音乐审美;二是锡剧音乐多来自江南地区的民间小调,旋律悠扬,朗朗上口;三是锡剧旦角音乐婉转柔美,润腔细腻,具有江南特色;四是锡剧剧情多取材自市井生活,贴近群众,使观众有强烈共鸣。
锡剧《秋香送茶》讲述的是一个勤劳的少女秋香的故事。该剧讲述了秋香因家境贫寒,债务缠身,无奈之下以身抵债,成为地主张家的一名侍女。张家的二公子好色成性,见到美貌的秋香,便时常对她进行调戏。二公子借送茶之际,试图以金银财宝、绫罗绸缎打动秋香。然而,秋香是个勤劳善良的女子,她坚决拒绝了。见软的不行,二公子便威胁要把秋香“卖四方”,卖给东方的农夫,卖给南方的船夫,卖给西方的樵夫,卖给北方的窑夫,让她吃尽苦头。然而,秋香并未被吓倒,反而愿意嫁给农民,让二公子备受嘲笑。剧中通过对比农民与地主,尽情地歌颂了农民的善良品质。
一、用唱腔念白展示人物性格
锡剧有三个基本的曲调,分别为“簧调”“大陆调”和“玲玲调”,同时吸收了很多民间山歌小调。这些曲调的曲牌共同构成了柔美、抒情又饱含江南风情的锡剧曲调。锡剧唱腔属于曲牌板腔综合体,其腔格是“起——平——落”,即起板一句、清板几句、落板一句,常在上下句之间插入一段或长或短的清板。很多初学锡剧的演员认为,只要记住了各个曲调的旋律就可以完美地演唱,但是在实际演唱中常常会根据剧中人物性格特征和演员的嗓音条件进行升调、降调,或者自我发挥加入衬字、小腔,通过记住旋律的方式演唱容易导致节奏不稳,失去了锡剧对子戏欢快活泼、一问一答的节奏感。
《秋香送茶》这折戏是由锡剧名家徐玉珍老师传给倪同芳老师,再传授给我。在这折旦角和方巾丑的对子戏中,秋香的唱段以【老簧调】为主,部分穿插了【绣荷包】的旋律,节奏轻快,旋律悠扬。很多人以为,大家闺秀才是主要角色,丫鬟只是陪衬,其实并不尽然。丫鬟并不是跟在书生小姐身后、面目模糊的工具角色,《西厢记》里的红娘勇敢泼辣,《红楼梦》里的紫鹃冰雪聪明,《水浒记》里的阎婆惜心狠手辣,《牡丹亭》里的春香活泼调皮。《秋香送茶》里的秋香勤劳机智,道德感强,是非感强,跳出了才子佳人戏的窠臼。她不是一个旧式的贤惠丫鬟,而是独立自主的劳动女性。
在《秋香送茶》的前半折,两个人一问一答,二公子叫秋香猜测他的心事,秋香却讽刺他脑袋空空、不学无术,这样敢讽刺主人的丫鬟让人觉得非常大胆。秋香演唱时轻快爽朗,表现出她的独立自主。后半折张二公子见软的不成便想来硬的,挑明了要娶秋香当二房,秋香唱了经典唱段《不做你家一房小》:“我要你月亮里一枝婆娑树,昆仑山上灵芝草,东海龙王头上一对角,西池王母穿的绣花袄。你要叫我做房小,秋香宁死办不到。愿做天上一只鸟,不做你家一房小!”这段唱词非常优美,前面四句起兴,用排比的手法列举出四件奇珍异宝,随后引出自己的心声。秋香虽然地位卑微,但她不屈服于命运,希望通过劳动证明自己的价值,而不是依附于纨绔公子。这一段需要用饱满浑厚的声音唱出,这不仅仅是秋香的心声,更是一位劳动女性的独立宣言。
第二段是秋香痛说革命家史。原来张家是一个黑心地主家庭,收田租比别人高,放高利贷利息比别家贵,因为天灾,秋香的父亲无钱还债只好把女儿卖到张家当丫鬟。秋香虽然身份卑微,但很有主见,不因张二少爷许诺的荣华富贵而忘记自己的立场、屈从于他。这一段的演唱需要饱含愤懑,吐字铿锵有力,展现秋香的委屈可怜与气愤。这折戏的前半段,秋香回答张二少爷的话时,总是答非所问,观众会有秋香性格刁钻,在捉弄少爷的想法。而此段是整折戏的转折,通过秋香的唱词,使得观众对张二少爷的印象完全改观,即从轻佻的富家子弟转为黑心地主。
张二少爷见秋香不服软,就开始威胁她,欲把她卖到东方去,丈夫种水稻,骄阳似火烧;卖到南方去,丈夫划船弯折腰;卖到西方去,砍柴度日恼,豺狼虎豹满山跑;卖到北方去,丈夫烧破窑。面对其威胁,秋香骄傲且自信地唱道:“俗说天下无难事,做到老来学到老。外面地方苦是苦,我就是硬树扁担不夸腰。自己要吃自己饭,哪怕是盐水拌饭味道好!千金难买我心中愿,吃鱼肉、穿绫罗、住高楼、坐大轿,张家再好我不要。东南西北四方我都去,偏不跟你做家小!”
《卖四方》这一段落堪称经典之作,它旨在鼓舞劳动人民的士气,同时打压地主少爷的狂妄态度。这段表演以诙谐、生动的方式呈现,使舞台上弥漫着轻松愉悦的戏剧氛围。此唱段再次升华了劳动人民勤劳勇敢、独立自主的美好品格,传承传统韵味,唱响时代新声!
二、用身段表演展现人物特征
锡剧作为劳动人民自己的戏剧,在身段上与京剧、昆曲是有差别的。这种差别不仅仅体现在技巧和形式上,更体现在其内涵和气质上。锡剧的表演风格质朴而真挚,无论是喜怒哀乐,都能深入人心,打动观众的心灵。它不像京剧那样富丽堂皇,也不像昆曲那样高雅深邃,但它有着自己独特的魅力,那就是对生活的真实再现和对人性的深刻洞察。锡剧演员的表演也无需过多的华丽装饰,他们凭借精湛的演技和深入人心的表演,将角色的内心世界展现得淋漓尽致。这种朴实无华的表演风格,使得锡剧在表达劳动人民的生活和情感时,显得尤为贴切和生动。
在传统戏曲旦角的基本功中,手部动作占据着至关重要的地位,它是舞蹈节奏和造型美感的关键要素。无论是在静态造型、小幅度的比划还是大幅度的挥舞中,手部动作都应在美的前提下,展现出曲、顺、柔的特点。花旦兰花指的表现幅度较小,动态柔美娇俏。但是秋香是一个思想超前、独立自主的女性,她的手部动作要放弃原本的柔美,展现出劳动人民的刚与飒。
此外,《秋香送茶》步伐则是按照“戏曲美学规律”进行设计的。花旦年轻活泼,爽朗俊俏,左顾右盼,身头微晃,步履矫健,使用“鸡步”。在步伐方面,秋香要遵循传统,善于把握节奏、韵味。秋香虽然是劳动者,但也是一个少女,只有传统“鸡步”最能体现江南地区女性柔美而又不失坚韧的特性。
在《秋香送茶》中,通过秋香的表演,观众可以看到劳动人民的喜怒哀乐,看到他们的坚韧和善良,看到他们的智慧和勇气。秋香的形象生动鲜明,故事引人入胜,情感真挚动人。这使得《秋香送茶》在江南地区拥有极高的声誉和影响力,成为许多市民精神生活的重要组成部分。
总的来说,《秋香送茶》作为劳动人民自己的戏剧,以其独特的表演风格和深刻的人文内涵,赢得了广大观众的喜爱和尊重。它在传承和发展过程中,不断汲取新的营养,丰富自身的艺术表现力,为人民群众提供了丰富多彩的精神食粮。