《马前泼水》在中国戏曲史源流与发展

“戏曲”一名初见于宋元间人刘埙（1240——1319）《水云村稿》的《词人吴用章传》：“至咸淳，永嘉戏曲出，泼少年化之而后淫哇、正音歇。”此“戏曲”二字指演戏之曲。元末夏庭芝《青楼集》中称：有芙蓉秀者，婺州人，戏曲、小令，不在二美之下。此“戏曲”亦指演戏之曲。陶宗仪《南村辍耕录》卷二五《院本名目》云：“唐有传奇，宋有戏曲、唱浑、词说，金有院本、杂剧、诸宫调。”卷二十七《杂剧曲名》云：“稗官废而传奇作，传奇作而戏曲继。”此处“戏曲”系特指宋代的杂剧本子。明清人笔下的“戏曲”往往与“散曲”（或称“时曲”“清曲”“冷曲”）相对，以“戏曲”指剧中之曲，意犹“剧曲”，亦借指剧本。

《马前泼水》是戏曲传统剧目之一，讲述的是朱买臣休妻的故事。朱买臣故事流传已久，通过其故事流变考述，不难看出，“马前泼水”情节的出现是朱买臣休妻故事定型的标志，而朱买臣“马前泼水”追溯源头其实是对姜太公故事的附会，“马前泼水”之“马”也当是对姜太公妻子马氏之“马”的附会延伸。在继承了前代朱买臣休妻故事的基础上，《马前泼水》独具特色的双线交叉的叙事结构也使得故事结构更加富有韵味。

一、马前泼水故事的起源

马前泼水最早记载见于《史记·酷吏列传》，其中记载了主人公因举荐而得宠幸，最终却因与张汤的矛盾而被诛的事情。朱买臣，字翁子，与司马相如、东方朔等俱为汉武帝身边宠臣，位列九卿，名噪一时。不过，司马迁的记载只是谈到了朱买臣的宦海生涯，并未言及其妻子，真正谈到他的妻子并叙及休妻事件的是《汉书·严朱吾丘主父徐严终王贾传》：“朱买臣……家贫，好读书，不治产业，常艾薪樵，担束薪，行且诵书。其妻子亦负戴相随，数止买臣毋歌呕道中。买臣愈疾歌，妻羞之，求去。……其后，买臣行歌道中，负薪墓间。故妻与夫家俱上冢，见买臣饥寒，呼饭饮之。……后数岁……上拜买臣会稽太守……呼令后车载其夫妻，到太守舍，置园中，给食之。居一月，妻自经死，买臣乞其夫钱，令葬。”

这里的朱买臣之妻是个勤劳、有个性的女子，与丈夫一起打柴，“负戴相随”，但因丈夫不思进取，劝解不得，毅然离去。虽说穷困的现实让两人分离，但二人之间的情谊却未决绝，并有互相接济的情况。我们可见此时朱买臣妻的形象还是多样的，是个有着复杂心理状态和思想个性的人物形象。不过，虽然朱买臣妻离夫而去是不得已而为，但这种“弃夫”行为却受到了广泛的关注。直到唐宋时期出现了以“朱买臣休妻”为题材的大量诗文，如李白诗：“宁武子，朱买臣，扣角行歌背负薪”（《笑歌行》）；张九龄诗：“弱岁读群史，抗迹追古人。被褐有怀玉，佩印从负薪”（《叙怀二首（其一）》）；可见此时“朱买臣负薪休妻”的事迹已经普遍流传在唐宋文人的诗文中，朱妻已经开始被给予了更多伦理道德层面的谴责，这也是后期“朱买臣休妻”故事内容转变的重要铺垫。

二、元代：马前泼水故事的丰富

元代，中国戏曲史进入第一个黄金时期，“朱买臣休妻”的故事也相继得到丰富和发展，大批文人因科举受阻，而纷纷投入创作文学中，出现了“崔氏逼朱买臣写休书”“覆水难收”的情节。与此同时，元代也相继出现了三部讲述“朱买臣休妻”的戏曲作品。其中杂剧《负薪》，没有历史文本。在有文本记载于《南词叙录·宋元旧篇》中的戏文《休妻记》中，朱买臣休妻的故事中已有了“泼水”的情节，崔氏与朱买臣的“覆水难收”的剧情可能在此处初步完成，剧中，朱买臣之妻有了名字，因其美貌又称为“玉天仙”，剧中描绘的是一个美貌却不贤的妇人形象。核心剧情包括“逼写休书”“覆水难收”的部分，后世的“朱买臣休妻”故事情节也大多将此段进行了保留甚至是作为核心情节。

元杂剧的《朱太守风雪渔樵记》则是把朱买臣描绘成了一个一味依靠妻子，安于柴樵生涯的无能形象。崔氏之父为了激励朱买臣，一方面唆使女儿假意逼朱买臣写休书，在风雪交加的夜晚撵他出门只为让他励志，而另一方面让朱买臣的好友暗中资助朱买臣求取功名，日后朱买臣终是官印加身，却拒不认妻，直到最后说破缘由，夫妻才重获团圆。该剧本以朱买臣为第一视角，把一场生活中最为残酷无情的社会问题展示出来，人性的懒惰、家庭的背叛、社会的无情，朱买臣从一个吸食妻子的懒惰丈夫转变为一个官印加身的成功人士，其中有岳父的良苦用心、妻子的默默忍受。我们不难看出，这里作为元杂剧剧本，已经从原本的文学作品提炼为戏曲作品，将文学作品融入对社会必然性的发现的总结，如复杂的夫妻关系，必然是当时社会的普遍矛盾，而这种来源于社会生活的故事，经过戏曲基本理论的提炼，将其设置在了朱买臣与玉天仙的两人之中，又将戏剧设立于两人关系最激烈的休书泼水中，丰富了马前泼水的内涵。

三、明清：马前泼水故事的成熟

明清时期，明代传奇作为中国戏曲史上继元杂剧后的又一个高峰，其前身便是宋元时代的南戏，更是开始大量以“朱买臣休妻”为题材大量创作。其中，不乏戏曲剧本、小说等，而创作者更是不约而同地纷纷将戏核放在了“覆水难收”中。

《缀白裘》收录了大量现存的剧本，其中该剧便有七出之多：《北樵》《逼休》《悔嫁》《寄信》《相骂》《痴梦》《泼水》，均为清代花部的常演剧目。它们吸收和融合了《朱太守风雪渔樵记》的大部分情节，转化成《北樵》《逼休》《寄信》《相骂》四出。但是，其一，剧本为了服务于当时社会的道德批判意识，戏曲文本无名氏的传奇《烂柯山》在内容上也发生了变化，首先是将“崔氏”作为朱买臣之妻的名字。甚至“崔氏”这一名至今都在被沿用。其二，崔氏因忍受不了朱买臣遥遥无期的读书路逼朱休妻之后，选择另嫁他人。

在传奇剧本《烂柯山》中，崔氏一心改嫁与张家木匠，一心以为嫁给张木匠这个人称“张百万”的有钱之人，便能衣食不愁，但嫁过去才知道所谓的什么衣食无忧、家财万贯都是骗人的，对方只是一个木匠，而且崔氏嫁过去后，张木匠也改变先前嘴脸，每日对待崔氏更是百般折磨，打骂不休，崔氏每日苦不堪言。《烂柯山》可以算是“朱买臣休妻”故事的最终定型，其标志便是“马前泼水”情节的确立，讽刺崔氏的贪图眼前光阴。女性角色作为反面教材是为警示当时女性要遵循女德。剧本所增加的崔氏改嫁仍是不幸，更是带有当时社会的压迫缩影，所谓的如果女性敢于对丈夫反抗，选择改嫁，其结局下场则是如崔氏一般。

四、现代：马前泼水故事的发展

直到清朝，由于花雅之争的影响，不仅作为宫廷象征的昆曲擅演此戏，京剧、川剧、吕剧等多个剧种也相继将其移植到自己的戏剧中，清末著名艺人汪笑侬便将《烂柯山》改编，并于1916年12月15日在上海丹桂首演，此剧也作为汪派的代表剧目。而荀派传人孙毓敏也根据《烂柯山》，将《痴梦》一折移植为京剧。由于主人翁崔氏属于多重性格，孙毓敏大胆地打破传统京戏中花旦的表演程式，运用青衣的韵白，昆曲泼辣旦的唱腔与大段歌唱的方法，偏重于性格化的表演，将时疯时醒的崔氏演活了。并且将原本脸谱化的崔氏用以现代思维，“解构”“重塑”还给崔氏一个清白。

其中昆曲大师张继青老师，在表演崔氏时，也曾与孙老师的想法相同，用现代思维思考崔氏的一生，她所做出的行动，更多来自被迫与无奈，所谓的“嫁汉嫁汉，穿衣吃饭”俗语所说之意，无非是代表女性的配偶起码要给予女性应有的衣食住行，而崔氏任劳任怨跟随在朱买臣身边，却连最基本的吃饭都无法保障，如何能让一个女性去指望他有更多的发展呢，所谓人要先解决物质需求，才能去思考精神需求，在这一层面上离开朱买臣是崔氏必然的选择。其次昆曲《痴梦》这一折中，也将崔氏对于自己选择不济，遇人不淑的懊悔之情演绎出来，可以说，崔氏这一人物形象在两位大师的演绎中，绝不是一味地去讽刺，也不是一味地去洗白，更多的是用辩证的、客观的视角去将这一生活在底层的市井妇女形象塑造得丰满又不失灵动，不再是一个为了警世而刻板塑造的反面人物形象，更多的是让人怜惜、理解的悲惨女子，即：用现代思维解构崔氏这一在古代被认为是反面讽刺人物的一生。

在传统戏曲人物中，更多是那些虽有波折但终是团圆结局的幸福人物，如：崔莺莺张生之间的爱情故事；或是宋引章虽受人诓骗，但终是逃离苦海的女子。但像崔氏这样的人物，敢于反抗的反面角色，却少之又少。女子敢于提出休妻，在当时男尊女卑的社会中，是不被允许的。但将崔氏立身于现代社会，却更多勾起的是那些深受丈夫压迫的妻子们的共鸣，由于“马前泼水”激烈的冲突和令人深思的覆水难收，更是成为清乾隆之后各个地方戏争相效仿的范本。纷纷将此戏文用于自己的演出剧目，由于“泼水”的情节实在是引人入胜，有的甚至直接将“马前泼水”作为标题。

直到如今，《马前泼水》所诠释的强烈的夫妻矛盾更是深受现代人的关注，纷纷讨论。其中京剧小剧场的《马前泼水》，在2000年大展头脚，其对于引发观众反思家庭婚姻，人的生存与选择，人生的价值观等诸多方面有着人性的认识价值，又因其市场价值：小剧场演出既能缩减人数，又能创造更大价值，被人们所重视，具有非常大的发展前景。《马前泼水》的出现，也使得戏曲开始逐渐了解“小剧场”，这一因21世纪的出现而逐渐兴起的演出形式。戏曲起初便是在“勾栏瓦舍”中逐渐转变为剧场，但随着社会的发展，科技的发达，使得戏曲的演出场地，逐渐也变得由俭入奢，大剧场所具备的灯光布景场地，使得逐渐将戏曲的成本人员，变得居高临下。而小剧场的特点便是“剧场小”“演员小”“布景简单”。这种“化繁为简”的小剧场，让更多创新戏曲剧目有了更多的演出可能，也因为经费消耗少，所以小剧场也逐渐变为新编戏更多的选择场合。对于戏曲来讲，固守根本是基础，而勇于探索也是重要的一环，只有不断尝试新的事物，才有可能创造出更多的未来。

（作者单位：江苏省演艺集团京剧院）