导演克里斯托弗·诺兰《星际穿越》中的时间叙事技法探析

摘要：目的：文章深入探讨英国导演克里斯托弗·诺兰在其杰作《星际穿越》中如何利用时间叙事技法来提升故事的情感深度。诺兰的电影以独特的时间处理手法而闻名，文章探析他在这部电影中对时间叙事的具体应用及其效果。方法：细致分析电影文本，结合叙事理论和电影学相关概念，研究《星际穿越》中的叙事结构、时间跳跃、视觉呈现、音响效果等元素。特别关注非线性叙事和时间扭曲这两个叙事策略，以及它们如何与电影中展示的科学理论和人物情感相互作用。结果：研究表明，《星际穿越》通过创新运用非线性叙事和时间概念，在观众心中构建了非传统的时间感知。影片中的时间叙事技法不仅使情节变得复杂，而且通过时间和空间的相对性，凸显了人物的情感冲突，使观众在理解角色心理和故事发展的同时，展开了一次关于时间本质的哲学思考。结论：《星际穿越》中的时间叙事技法展现了诺兰在电影叙事上的创新和大胆尝试。这部电影不仅仅是一部科幻作品，还探讨了时间的相对性、人类的感知限制、情感与存在的深层次联系。诺兰通过这部作品邀请观众深入多维的时间结构，提供了一种全新的、互动的观影模式，丰富了观众的观影体验。希望文章的分析可以进一步证明诺兰如何通过对时间叙事技法的运用，赋予电影独特的艺术魅力，并在全球范圍内产生深远影响。

关键词：克里斯托弗·诺兰；  《星际穿越》；非线性叙事；时间概念

中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2024）02-0-03

0 引言

在当代电影界，克里斯托弗·诺兰的名字已成为独特的象征，代表着对传统叙事结构的挑战和对时间概念的深度探索。从《记忆碎片》的非线性叙事，到《盗梦空间》中的多层次梦境，诺兰一直在探索时间如何影响人类的情感、决策和命运。而《星际穿越》作为电影中运用时间叙事技法的巅峰之作，不仅是一个关于太空探险的故事，更是一次关于时间、爱和人性的哲学探索。因此，选择《星际穿越》作为研究对象，可以帮助人们深入理解诺兰对时间叙事的独特见解和技巧。

无数艺术作品对时间这一永恒的主题进行了探讨。为何时间能够激发人们的创作热情？原因在于时间流逝的不可控性。这一特性使人类对时间产生了深深的无力感，这种无力感又驱使着艺术家们不断探索时间这一宏大的主题。通过文艺作品，人们得以更加深入地思考时间的本质、它与人类生活的关系，以及它对人类情感和存在的深远影响。这些作品凭借艺术家的想象力，赋予时间更深层次的意义，引导观众进入时间哲学的探索之旅。

电影自诞生之初就与时间紧密相连。电影以时间为基，记录下时间的痕迹，展现故事的发展和角色的变迁。时间的流逝、顺序和跳跃成为电影叙事的核心元素。电影编辑和剪辑技术的应用使得时间得到了艺术性的压缩或延展，让观众获得了独特的时间体验。在The Cinema of Christopher Nolan： Imagining the Impossible（《克里斯托弗·诺兰的电影：想象不可能》）中，学者们深入探讨了诺兰如何在电影中处理时间、记忆、身份等主题，展现了他对这些复杂概念的独特见解。同时，Warren Buckland（沃伦·巴克兰德）在Puzzle Films： Complex Storytelling in Contemporary Cinema（《谜题电影：当代电影中的复杂叙事》）中指出，诺兰的电影挑战了观众的期望，迫使他们重新思考电影叙事的本质。

在众多电影创作者中，诺兰擅长运用非线性叙事、时间的压缩和扭曲等技巧，为观众带来与众不同的时间体验。他的作品，如《记忆碎片》《盗梦空间》《星际穿越》，都以独特的方式探讨了时间的本质、相对性以及人类与时间的关系，打破了传统的时间观念，挑战了观众对时间的固有认知，为观众展现了一个充满思考和想象的时间世界。

诺兰的电影哲学不局限于对时间的探索，他的作品也深入探讨了人类的情感、道德和存在的意义。在诺兰的电影中，时间往往与这些主题紧密相连，形成一个完整的哲学体系，这也是诺兰的电影在全球受到广泛关注和喜爱的原因。他的作品不仅是电影，更是哲学思考和情感表达的载体。

1 诺兰的时间迷宫：《星际穿越》中的叙事革新

克里斯托弗·诺兰的电影作品，尤其是《星际穿越》，通过巧妙的叙事手法展现了他对时间的深入探索和独特见解。影片不仅仅讲述了一个引人入胜的故事，更引发了观众对时间、情感和人类存在的深度思考。

非线性叙事是一种叙事结构，与传统的按照时间顺序呈现故事情节的线性叙事不同。在非线性叙事中，故事元素的呈现顺序可能是混乱的，导演通过回溯、闪回、并行叙事等手法，让故事显得更加复杂，凸显故事中的关键元素。诺兰就是以非线性叙事而闻名的导演之一，其运用自然科学原理与大胆的想象为观众建构了一个个异世界，将陌生知识直接作用于叙事中，叙事的重心并不是启发观众的认知，而是通过这种认知游戏丰富观众的体验［1］。

《星际穿越》并没有按照传统的、线性的方式展开叙述，而是经常出现时间的跳跃、回溯和并行。例如，电影开头，老年墨菲回忆她的童年，这种回溯的叙事方式能引发观众的好奇心，激发观众对背后故事的探索欲。随着电影的推进，这些回忆逐渐被串联起来，形成了一条完整的故事线。

此外，电影中还出现了多条时间线的并行叙事。当库珀和他的团队在外太空探索时，地球上的时间也在流逝。这种并行叙事可以使观众同时关注两条时间线上的事件，感受时间的相对性和错位。

人们需要理解心理时间与物理时间的区别。物理时间是客观存在的，它是不变的，不受任何外部因素的影响。而心理时间是主观的，基于人的感知和经验。例如，快乐的时间似乎总是过得很快，而痛苦或无聊的时间似乎总是过得很慢。这种时间的去逻辑性并不意味着完全没有逻辑，而是指超出了常规逻辑结构的存在。它受到人感知、情感和记忆的影响，而不完全受到物理规律的限制。

在《星际穿越》中，时间的错位是叙事的核心元素。诺兰在叙事话语上作出了许多突破性的尝试，但即便是如此难以理解的“谜题叙事”，仍然保留了经典叙事的元素。与其说这是诺兰对好莱坞经典叙事法则的背离，不如说是基于经典叙事的异变［2］。因此，在《星际穿越》中，虽然角色们经历的时间是错位的，但情节安排仍然是“经典好莱坞”式的，是观众买账并且认同的。

诺兰的《星际穿越》为人们提供了一个独特的视角来探索心理时间的去逻辑性。电影中，当库珀和他的团队登陆接近黑洞的行星时，由于强大的引力效应，行星上的时间流逝速度与宇宙飞船上的时间流逝速度大相径庭，星球上的一分钟可能相当于地球上的数年。这种时间的错位，使角色们的决策和故事情节变得更加复杂。

2 摄影与音乐：《星际穿越》中的拍摄与音响魔法

诺兰不仅在情节和叙事上对时间展开了深入探索，更在拍摄手法和音乐声效上巧妙地强化了时间的主题。他运用IMAX建构了一个巨大的宇宙梦境，并在其中用实景强化了画面中的细节，这些细节为观众提供了沉浸式的观影体验，使他们能够更深入地感受和理解时间的去逻辑性。

《星际穿越》不仅是一部科幻电影，更是一部关于时间的视觉诗篇。诺兰通过实景拍摄、IMAX摄影机、布光和剪辑技巧，为观众展现了时间的复杂性、流逝和错位。实景拍摄使时间在电影中得到了真实的呈现。诺兰坚持在真实的环境中拍摄，如冰川、玉米地和海面，这些真实的场景使时间的流逝和错位更加真实和震撼。当库珀和他的团队在不同的星球上冒险时，观众可以真实地感受到那些星球上时间的流逝和环境的变化。

IMAX摄影机可以捕捉到更细致和宽广的画面，使时间的流逝和错位更加明显和震撼。当电影在IMAX影院放映时，观众仿佛置身于一个与现实不同的时间维度中。在布光方面，诺兰和他的团队精心设计每个场景的光线，使时间的流逝和错位充满情感和深度。在剪辑方面，诺兰使用了一系列剪辑技巧，如闪回、慢动作和并行叙事，为观众展现了时间的复杂性和深度。

《星际穿越》不只视觉效果华丽，音乐也十分出彩。诺兰巧妙地利用音乐和声效，展现了时间的流转、情感的深沉。

音乐在电影中起到了关键作用。诺兰与作曲家汉斯·季默合作，创作了一系列引人入胜的音乐，展现了时间与情感的变化。例如，当库珀与女儿墨菲的情感冲突达到高潮时，音乐旋律变得更加紧张，使时间的流逝和错位充满了情感和深度。声效也在电影中起到了重要作用。诺兰使用了一系列声效技巧，如回声、混响和立体声，为观众展现了时间的复杂性，带领观众进入一个与现实不同的时间维度中。

在《星际穿越》这部杰作中，诺兰不仅通过叙事和情节来探索时间的主题，更通过精湛的摄影、剪辑、音乐和声效技巧，为观众构建了关于时间的多维度体验。运用这些技术手法不仅仅是为了增强电影的视听效果，更是为了深入探讨时间与人类情感、记忆和存在之间的关系。诺兰独到的拍摄技巧使《星际穿越》超越了传统的科幻定义，更像是一次对人类灵魂与宇宙奥秘的哲学探索。

3 人与时间：《星际穿越》中的深度哲学与人性探索

《星际穿越》不只是探索时间与空间的科幻杰作，还实现了对时间的哲学思考以及对人类情感和存在本质的深度挖掘。

在电影中，时间既是物理的表现，又是哲学的探索。诺兰巧妙地运用叙事结构、情节布局和拍摄技巧，精湛地解读时间的哲学内涵。例如，角色们在不同环境感受到的时间速度差，生动地揭示了时间相对性这一概念，挑战了人们对时间的传统理解。这种时间错位，使观众重新思考时间的本质，以及人们如何在时间长河中定位自己的存在。

探討时间哲学，就不得不提到德国哲学家海德格尔的《存在与时间》。海德格尔主张，人的存在与时间有着不解之缘，时间不只是一个理论化的观念，还深刻地与人们的生存之本质交织在一起。他将时间描述为一种“持续的现在”，在这个持续的现在中，过去、现在和未来相互联系，构成了存在性的整体体验。在《星际穿越》中，库珀和他的团队选择勇敢地进入黑洞，这一行为仿佛是对海德格尔时间与存在哲学的具体化呈现。他们的冒险不光是为了揭示宇宙的深层秘密，更是为了冲破时间的界限，寻求超越时间的真实存在。

此外，电影中的时间去逻辑性也是对时间哲学的深入探讨。时间在电影中不再是一个线性的、有序的概念，而是一个受人感知、情感和记忆影响的去逻辑性存在。这种时间的去逻辑性，使观众对时间的固有认知受到了挑战，引发了观众对时间哲学的深入思考。

电影还深入探讨了人类的情感、记忆和存在的意义。角色们在电影中因为时间的错位而面临的情感冲突和选择，有利于引导观众深入反思人类情感和存在。例如，罗米利在飞船上等待的23年与库珀和布兰德在行星上的几个小时，这种时间感的错位，使角色们的情感和选择变得更加复杂。

过去存在于现在的回忆中，现在存在于未来的回忆中。回忆虽然不能改变过去，但是能改变未来。生命的历程其实是时间的过程。影片对时间的理解不仅是一种形而上的感悟，更是一种生命体验和理性思考的过程。影片通过人物和故事去感受生命的存在方式，见证逝去的时间，思索时间与生命的关系［3］。

在电影中，角色们面临着时间的无情流逝和其带来的无力感，特别是库珀与女儿因时间错位而产生的距离，这种无力感促使他们对时间进行深度的反思和接纳。库珀的接受，是对与女儿之间时间差异的认知，也是对时间无法掌控的现实的妥协。这种对时间的妥协和理解，使角色们在挑战时间界限的同时，更深入地探索自己在这不断流逝的时间中的真正位置和意义。

4 结语

在《星际穿越》中，时间成为探索人类存在、情感和哲学的纽带。诺兰将对时间哲学的深度思考巧妙地融入电影叙事，引领观众步入一个与众不同的时间维度，体验角色的情感与选择，激发了观众对时间、生命和情感的深入思考。

参考文献：

［1］ 杜楠.克里斯托弗·诺兰电影的陌生化叙事［J］.电影文学，2015（23）：68-70.

［2］ 张净雨.克里斯托弗·诺兰：建构谜题的电影大师［J］.当代电影，2013（3）：73-78.

［3］ 霍晓珊. 《星际穿越》中的时间叙事［J］.电影文学，2017（9）：137-139.

作者简介：杨凯源（2000—），男，河南商丘人，硕士在读，研究方向：电影学。