文化产业背景下故宫博物院文创产品发展探析

杜梦瑶 袁新林

摘要：文化创意产业发展态势逐步稳健，故宫博物院文创产业作为发展标杆脱颖而出。随着时代快速发展，故宫博物院文创产品的发展空间进一步扩大。本文先对文化产业进行阐述，然后对故宫博物院文创产品的发展进行分析，探讨其发展空间，最后提出合理化建议，以扩大故宫博物院文创的影响力，有利于推动我国文化产业的发展。

关键词：文化产业；故宫；博物院；文创产品

一、文化产业

文化产业这一概念最早在1947年由阿多诺和霍克海默提出，在《启蒙辩证法》中有所记录。文化产业主要的活动内容是生產精神产品并提供服务的经营性行业，在满足人们文化需求的同时，创造和传播文化意义[1]。狭义上，通过艺术、音乐、舞蹈、摄影和工业设计、建筑设计等方式实现文化内容的创作。广义上，文化产业是遵循行业标准，而进行文化产品的生产、复制、存储、销售以及服务的一系列活动。文化产业是社会文化的经营文化部分，是文化经济属性的集中体现。随着时代的发展，更多的文化作品形式以产品的形式呈现在我们面前，文化作品的创作、传播和接受逐渐转化为文化价值的生产、销售以及消费逻辑。由此可见，文化产业在中国经济发展过程中占据了重要的地位。

随着我国经济的快速增长，文化产业总量规模持续增加，产业结构升级、优化，市场所占份额逐步扩大，文化产业已经成为经济增长的新动力[2]。近年来，中国文化产业以打造具有民族特色的文化品牌为发展方向，提升中国文化产业的竞争力，使得中华优秀文化在世界的大舞台上绽放光彩[3]。

二、故宫博物院文创产品发展分析

近年来，在文化产业的带动下，文化创意产品快速发展、逐步完善，各地博物馆、旅游小镇生产各类创意文化产品。故宫博物院推出一系列文化艺术和商品市场结合的产品，通过对历史建筑、文化传统、艺术品等资源进行发掘和重新设计，展现中国传统文化的魅力。

（一）文创产品发展

以“年轻”出圈的故宫文创设计，受到了广大年轻群体的青睐。文创产品有一万多种，是国内体量最大的文化IP，其发展历程也备受关注[4]。其发展历程主要可以分为三个阶段：自发文物研发阶段、自觉文创文物研发阶段和主题文创阶段。

2010年以前，处于自发文物研发阶段。这一阶段，由于开发经验的不足，避免盲目性，故而保守、稳步发展。创作的产品主要以文物为原型，以小产品生产为主，进行简单的复制与模仿，成本低，不具备实用功能。

2010—2017年，进入自觉文创文物研发阶段。国家政策支持博物馆的文化创意产品的发展，故宫博物院为了避免产品的同质化，进行了多样的尝试与探索。在探索过程中，逐渐重视社会中流行元素、产品等，如手机壳、冰箱贴等产品，将其与文物图样结合起来。此外，还举办故宫文化创意设计大赛，面向公众征集故宫文化产品创意。这一阶段文创产品种类日渐丰富多样、更加贴近生活所需，使得文创产品走进人们的生活。

从2018年开始，故宫文创开始进入主题文创阶段，文创产品开始从规模、数量向质量、效益转变。主题创作有宣传、吸引消费的效果，更能够给消费者留下深刻的印象。在创作上，不断挖掘故宫博物院文物的文化内涵，结合中国人的生活习惯和喜好进行文创产品主题的创作与研发，最大限度让人们在现实生活中感受文化的魅力。在宣传上，创新文创产品的表现形式和表达方式，让文物“活”起来，让文物的故事以喜闻乐见的形式走进人们的生活。

（二）文创产品现状

故宫文创产品保存了非物质文化遗产的工艺，在商业价值和文化传播方面都处于领先地位。文创产品通过对故宫本质元素的造型或图案的挑选和呈现，以更新颖、有创意的方式呈现，弘扬非物质文化遗产，让文创设计深入人心，顺应时代的发展趋势。从设计原则来看，文化创意产品最突出的几个方面是实用功能、创意方法和文化底蕴。

实用是产品的功能要求，是存在的支撑以及价值。文创产品只有具备一定的实用价值，才能将优秀的传统文化内涵融入日常生活，传递积极向上的生活态度。例如故宫猫紫禁月满流沙杯垫，如图1所示。杯垫外圈套有手感细腻的硅胶套，防滑减震，内部填充流沙亮片，会随着移动方向自由流动，如洒下的月光，既是防滑减震杯垫，又是观赏解压的好物。

文化性是文化创意产品的特色，也是决定其价值大小的一项重要指标。设计运用故宫博物院的文化内涵和文化符号，在文化创意产品中展现现代与古代的魅力，让消费者深入了解中国优秀传统工艺，才能激发消费者的消费欲。例如故宫紫禁暗香疏影梅鹊小夜灯，如图2所示。以沈子蕃缂丝梅鹊图轴为设计灵感。由设计师提取文物中的梅花、喜鹊等元素进行二次设计。梅花怒放，双鹊栖枝，寓意“喜上眉梢”，整体风格清丽典雅。

创意是产品与消费者产生联系的关键，是吸引消费人群的重要因素，以消费导向的地位存在。其发展紧跟时代的步伐，迎合消费群体的审美，使其具有文化价值和趣味性。例如故宫猫·调料碟，如图3所示。将饱满憨厚的故宫猫背影刻画于调料碟上，独具匠心地制作成下陷造型。随着倒入液体颜色的不同，故宫猫的颜色也随之发生变化，是一件实用性与观赏性兼具的美物。

三、故宫博物院文创产品发展空间

（一）文创产品设计技术更加先进

随着时代的发展，产品设计的技术越加先进。新技术与产品需要磨合，目前许多技术仅展示并没有进行商业应用，而新技术要以产品的形式才能走进人们的生活。新技术发展，具有效率更高、成本低、可靠、环保等优势，科技产品的市场规模不断扩大。我国文创产品只有紧跟市场发展的趋势，持续加大技术、工艺研发等领域的投入，才能在市场竞争中不断发展，取得更大的市场份额。先进的技术可以在创新设计、生产制造、营销推广、未来发展等方面推动故宫博物院文创设计的发展，带动文创产业更新换代。当技术进步与文创产业设计能力和生产工艺成熟，文创产品的个性化需求也会相应扩大，带来更大的设计需求与空间。

（二）文创产品种类更加丰富

市场上大多文创种类重复，而故宫博物院文创的款式丰富多彩，扇子、香氛、饰品、彩妆、陶瓷、家居等种类繁多，但从产品的角度来看，这只是冰山一角。产品种类可以更加丰富明确、与时俱进，如特色工艺产品、日常生活消费品、IP类衍生产品、虚拟类文化产品等。文创产品由于主要功能是文化传承，对传达文化实体外观的表现力有很高的要求，而在功能质量方面存在很大的问题，故极少以日常生活消费产品的形式呈现，多以产品传统文化工艺品的实体形式走入人们视野。文创产品种类的扩展可以打破文创产品设计的壁垒，促进传统文化的传承，并赋予它新的生命力和吸引力。

（三）文创产品影响力继续扩大

在数字信息化的时代背景下，各产业跨界融合、多平台合作发展成为产业发展的新趋势，各界网络媒体等新兴文化产业的发展，也在隐形中给故宫博物院文化产业带来很大的发展空间。故宫博物院文创设计稳居文化产业发展的第一，其作品质量毋庸置疑。故宫博物院可以依靠多产业融合、多平台合作，将故宫文创设计进行推广，让群众在更多领域与平台了解作品，感受中国传统文化的魅力。

四、故宫博物院文创产品发展建议

（一）采用新材料、新技术，顺应时代潮流

故宫博物院文创产品发展以科学技术手段为引领，在创新设计方面，新材料和新技术支持设计更加多样化，摆脱传统材料与技术手段的束缚，使得传递的文化内容更加细腻动人，增强传统文化元素的表现力和感染力。在生产制造方面，效率的提升降低了生产成本，环保材料的应用缓解了环境压力，符合时代发展的潮流。在营销推广方面，社交媒体平台和数字技术，将传统文化推广给更广泛的受众，并提升他们对产品的认知与体验。在未来发展方面，可以不断挖掘下游市场需求，提供个性化、定制化的技术解决方案及产品，为下游市场提供一揽子产品服务解决方案，从而提升市场竞争力。新材料与新技术的应用推动了文化创意产品的创新设计、生产制作、推广营销、未来发展水平，为文化创意产业的发展提供了无限的动力。

（二）扩展产品种类，增加烟火气

故宫博物院文创产品可以在特色工艺产品、日常生活消费品、IP类衍生产品、虚拟类文化产品方面着重发展。

在特色工艺产品方面，主要特点是依靠成熟的传统工艺而不适合规模化生产、文化特征明显而不利于创新。对此，在生产上，以当地的非遗传承、手工技术等不同时期的历史文化为创作基础，辅以代替工艺，通过增加销量增加知名度的方式，双轨并行；在外观上，进行二次创新、产品形象重塑，结合当下流行元素，以更具生命力的样貌走进人们的生活。在日常生活消费品方面考虑其实用功能，如家具、智能家电等。文化创意设计团队与日用品设计团队合作，重视文化创作理念与技术的加持，促进产品融入群众生活而非作为一个摆件，提高群众的文化品位，使生活更具文化氛围。在IP类衍生产品方面，提取代表性文化精髓进行开发，对知识产权进行深入挖掘，重心放在前期的调研和调查中，以便后期出专业的设计方案，产品体系统一而完整。在虚拟类文化产品方面，故宫文创设计团队借助先进的技术手段与平台，用全新的方式呈现传统文化，摆脱传统实体的束缚，更具表现力地呈现概念化的优秀文化创意，吸引年轻人的目光。

（三）加强多领域合作

故宫博物院文创设计可以通过多领域配合，扩大影响范围。首先，通过举办固定的赛事活动，提升文创产品的实用价值与宣传力度。其次，通过多平台联动、多产业合作发展，将文化与现代形式进行碰撞，扩展文创产品的种类与宣传范围。然后，加强研发博物馆文创、构建数字博物馆、发展博物馆出版等多种形式，运用先进技术，从不同维度促进故宫文创在新时代的发展[5]。最后，结合国内外的展览、展会，把握机遇，实现故宫文创“走出去”目标，拓展博物馆文化传播的广度与深度。

五、总结

故宫博物院文创设计是文化产业发展过程中的佼佼者，是博物馆文化的品牌先锋。随着时代的发展与科技的进步，各产业合作与各平台的联动以及许多新兴产业的发展，故宫博物院文创设计还有很大的发展空间。本文提出了合理的发展建议，希望故宫博物院文创设计可以走得更远，发展得更好。此外，故宫博物院文创设计是值得挖掘的精神食粮，我们可以深入探讨研究，提升我国文创发展的质量，传承与弘扬我国优秀的传统文化。

作者简介

杜梦瑶，女，汉族，江苏徐州人，硕士研究生，研究方向为工业设计。

通信作者

袁新林，男，汉族，江苏姜堰人，教授，研究方向为产品设计。

参考文献

[1]黄绮.永州本土民族音乐对地方文化产业的影响[J].当代音乐，2020（8）：92-93.

[2]周圍.中国古代书画元素在文创产品设计中的运用[J].天工，2023（1）：21-23.

[3]郭丽.长春紫玉木兰民族文化产业园发展战略研究[D].长春：吉林大学，2012.

[4]叶晓凡，邓宇琦.文创产品的管理创新研究—以北京故宫文创为例[J].现代营销（经营版），2021（7）：6-7.

[5]习羽.守护与传承—故宫文创的发展与探索[J].上海艺术评论，2020（1）：10-12.