群众文化中的合唱教学研究

摘要：目的：文章深入分析合唱教学现状，并探索有效的教学方法与技巧，旨在为改进合唱教学提供科学的指导。方法：采用综合分析法，探讨合唱教学具体方法及技巧的应用。结果：合唱对推动群众文化传播与发展具有重要作用，但当前合唱教学还面临诸多问题，包括群众的音乐素养参差不齐、合唱教学师资力量不足、合唱教学中的歌曲种类单一、合唱教学管理体系不完善等。因此，文章提出一系列优化策略，包括加强合唱团管理、提升合唱团成员音乐素养、合理挑选合唱曲目、创新教学方法、加强师资建设，以促进合唱教学长远发展。结论：合唱作为一种国际性的艺术表现形式，具有丰富的文化内涵。加强合唱教学，不仅可以提升群众的音乐素养，还能使他们理解和尊重多元文化。深入探讨合唱教学中的个性化教学策略，有助于推动群众合唱教学进一步发展，促进群众合唱全面发展。

关键词：群众文化；合唱教学；技巧；音准；节奏感

中图分类号：J616.2 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2024）18-0-03

1 合唱在群众文化中的重要性

目前，全国范围内大多数文化馆、老年大学等单位都设有合唱团队，这表明合唱已成为群众文化活动中不可或缺的一部分。合唱作为群众文化的重要组成部分，重要性不容忽视，在提升个人艺术素养和社会责任感、增强社区凝聚力等方面发挥着不可替代的作用［1］。

第一，合唱活动能够显著提升群众的音乐素养。合唱训练不仅包括音准、节奏等基本技能的训练，还涵盖音乐理论知识的学习，如和声学、曲式学等。群众掌握这些知识有助于更好地理解和欣赏音乐作品，从而提升艺术鉴赏能力。

第二，合唱活动能够促进社会交往和人际沟通。合唱团队通常由不同年龄、职业和背景的人组成，这种多元化的组合有助于群众在共同参与的过程中提升自我表达能力，通过集体协作的方式增进了解，建立深厚的友谊，从而构建和谐的社会关系。

第三，合唱活动有助于传承和弘扬中华优秀传统文化。许多合唱团队会选择一些具有地方特色的传统歌曲进行排练和演出，通过这种方式提升传统文化的影响力。

第四，合唱活动能够增强参与者的社会责任感。合唱团队通常会参与各种公益性质的演出和活动，如慰问养老院、孤儿院等，这不仅能够为弱势群体带去欢乐，也能让参与的群众获得成就感。因此，支持和推广合唱活动，对群众文化健康长远发展具有重要意义。

2 合唱在群众文化中存在的问题

合唱教学作为一种重要的音乐教育形式，受到广泛关注。然而，当前合唱教学仍存在一些问题。

2.1 群众的音乐素养参差不齐

合唱团体往往存在成员音乐素养参差不齐的问题，成员可能来自全国各地，他们的年龄、职业、受教育程度、普通话水平、音乐素养等会影响整个团体的演唱水平。接受过音乐训练的群众，可能对乐谱、音符、节拍等概念有深刻的理解，能够熟练进行乐理分析，在声乐演唱中咬字清晰，气息控制稳定，音域宽广，且能在不同音区间自如转换；而没有接受过音乐训练的成员可能连基础的乐谱知识都不了解，在音程辨别或节奏模仿上存在困难，只是机械地跟唱，无法将自身情感融入其中，表演显得干瘪、缺乏感染力。

2.2 合唱教学师资力量不足

文化馆、老年大学等单位很少配备合唱指挥专业毕业的全职合唱教师，往往由外聘社会培训机构的声乐教师负责合唱教学工作。这些教师缺乏系统的合唱培训，教学方法单一，科学性与专业性不强，无法满足众多合唱团的教学需求，直接影响了合唱教学质量。因此，加强对合唱教师的培训，提升其专业素养，对推动合唱教学发展具有重要意义。

2.3 合唱教学中的歌曲种类单一

目前，合唱教学所选的歌曲种类较为单一，以经典歌曲为主，缺乏对现代流行音乐的引入及改编。单一的歌曲选择不仅不利于提高群众的兴趣和参与度，也难以满足不同年龄段群众的需求。因此，选择歌曲要注重多样性和时代性，考虑群众的需求和兴趣。

2.4 合唱教学管理体系不完善

一些基层群众合唱团的教学管理体系不完善。由于成员的工作与休息时间安排不一，因此排练时间常常难以统一。群众合唱多为公益性质，个别成员往往没有纪律性，存在经常迟到、频繁请假的现象。这不仅影响了排练的效果，也影响了其他人的积极性，不利于提高合唱团队的整体演唱水平。此外，群众合唱教学成效主要依靠教师的主观判断，缺乏客观、系统的评价标准。建立科学、准确的合唱教学评价体系，对提高合唱教学的质量具有重要意义。

3 促进合唱教学发展的对策

3.1 加强合唱团管理

加强合唱团管理是确保团队高效运作、提升表演质量的关键。首先，要制定团队精神与目标。制定短期和长期目标，能够为团队成员指明方向，增强团队的凝聚力和团队成员的归属感。其次，要规范组织结构与纪律。设立团长、副团长、声部长等职位，负责日常考勤、课堂纪律管理等相关事宜，确保团队运作有序。最后，要建立教学评价体系，鼓励成员提出意见和建议，定期组织合唱团成员进行自我评估和同伴互评，帮助他们更好地认识自己的优点和不足，及时发现并纠正合唱团成员在练习过程中存在的问题，持续改进管理措施。

3.2 提升合唱团成员音乐素质

提升合唱团成员的音乐素质是一个系统的过程，主要包括基础训练、合唱技巧训练、理解情感与实践演出三个方面。

3.2.1 基础训练

首先，学习音乐理论是基础训练的基石，能够让成员对合唱曲目有基本的了解。其次，正确的合唱姿势对保证合唱效果至关重要，不仅影响声音的质量，还关系到合唱成员的身体健康。演唱时双脚一前一后，重心在中间，脚跟虚而脚尖实，膝盖放松微弯，下腹收缩，伸直腰椎，保持身体放松，避免紧张。维持正确的合唱姿势，有利于声音的自然流动。同时，应加强发声训练，包括呼吸、音准、声音平衡等［2］。再次，合唱中的呼吸技巧是合唱发声的基础，能为歌唱提供更好的气息支撑。利用整体呼吸、声部呼吸、循环呼吸的方法，可以更好地控制呼吸，从而提升合唱表现。最后，音准训练是合唱教学中最核心的部分之一。音准训练不仅是为了让合唱成员能够准确地演唱每一个音符，更是为了提升整个团队的和谐度和整体表现力。在合唱教学过程中，合唱成员可以通过系统的音准训练，逐步掌握正确的演唱技巧和方法，从而提升自身的专业素养。

3.2.2 合唱技巧训练

合唱技巧训练包括节奏感训练与和声练习。节奏感训练是合唱教学中不可或缺的一部分，良好的节奏感能够使合唱团成员在演唱过程中保持统一的节拍，从而增强整体的和谐性和表现力。一方面，使用简单的打击乐器，如铃鼓、木鱼等，进行节奏练习，合唱团成员可以直观地感受到不同节奏型的变化，并通过实际操作加深对节奏的理解。可利用现代技术手段，如音乐软件和节奏训练应用程序，让合唱团成员在课后自主练习，提升其节奏感知能力。另一方面，可以结合歌曲的实际演唱要求进行节奏训练。在合唱排练过程中，选择一些具有鲜明节奏特征的歌曲作为训练材料，如《欢乐颂》《黄河大合唱》等。还可引入节奏游戏，如“听音找节奏”“节奏接龙”等，增强训练的趣味性和互动性，在轻松愉快的氛围中增强合唱团成员对节奏的感知。和声训练是重要的合唱教学内容，不仅能够优化合唱团成员的音准和音色，还能够增强团队的默契和协调性。通过大哼鸣、“u”母音、半声唱法等和声训练，合唱团能够更好地表现作品的意境，使每一次合唱都能传达出丰沛的情感。

3.2.3 理解情感与实践演出

在熟练掌握歌曲的演唱技巧之后，合唱成员应深入理解合唱作品的情感内涵，包括体裁、结构、调式调性、和声等音乐表现要素，以及歌词的内容和情感基调，达到更高的艺术境界。通过不断演出，参与合唱活动，如合唱比赛、音乐会等，积累舞台经验，能增强合唱成员的自信心和表现力，让合唱成员在演出实践中提高音乐素养［3］。

3.3 合唱曲目挑选

合唱教学中的歌曲选择应综合考虑多方面因素。歌曲类型、难度、时代性和地域性、艺术性和表现力等，都对合唱教学效果具有重要影响。合理选择歌曲不仅能激发群众的学习兴趣，还能有效强化合唱教学效果。所选歌曲应难度适中，旋律简单易记，节奏平稳，歌词通俗易懂。这样的歌曲简单上手，能够让成员在较短的时间内掌握基本的合唱技能，从而增强他们的自信心。随着时代的变迁和社会的发展，歌曲的风格在不断变化。因此，合唱教学所选择的歌曲应与时俱进，反映当前的社会文化和审美趋势。同时，应确保歌曲类型多样化，可选择经典歌曲、流行歌曲、民族歌曲等。这样的歌曲具有艺术性和表现力，能够更好地激发成员的创造力和表现欲望，从而强化合唱的整体效果。值得一提的是，歌曲的选择应契合成员的年龄和能力水平，确保每个年龄段的合唱成员都能获得相应的发展。

3.4 合唱教学方法

合唱教学作为音乐教育的重要组成部分，受到广泛关注。不同的合唱教学方法各具特色，适用于不同水平和需求的学习者。教师应根据具体情况选择合适的方法，以达到最佳的教学效果，如分声部教学法、多元化教学法、整体教学法、听觉训练法和多媒体辅助教学法。在实际操作中，分声部教学法通常包括声部分配、独立训练、声部协调和综合排练几个步骤。首先，根据成员的音色和音域特点将其分配到不同的声部，然后对每个声部进行单独训练，包括音准、节奏、音色等方面的训练，这样可以使成员更加专注于自己声部的技巧和表现。接下来进行声部协调训练，让各个声部的成员在演唱时能更好地理解和配合其他声部成员，以实现更高的和谐度。最后进行综合排练，确保各个声部之间的协调性，从而达到最佳的合唱效果。多元化教学法包括多媒体技术的应用、项目式学习、游戏化学习、个性化教学等。例如，教师可以通过播放专业合唱团的演出视频，让成员直观地感受到合唱的艺术魅力；或者设计一些与合唱相关的游戏活动，如音准训练游戏、节奏感训练游戏等，让成员在轻松愉快的氛围中掌握合唱技巧。多种教学方法的结合能有效提高合唱成员的合唱水平和综合素质，促进合唱教育全面发展。

3.5 培养合唱教学师资力量

应根据合唱团的特点和需求，制订个性化的创新教学计划，引入先进的合唱理念和教学方法，提升合唱团体的艺术表现。同时，聘用单位应鼓励教师定期进修和学习，更新教学方法和知识，并建立激励机制，激发教师的工作热情和创造力。

4 结语

本文通过对合唱教学方法及技巧的系统分析，揭示了当前群众合唱教学面临的挑战和机遇，进一步明确了群众合唱在增强社区凝聚力、提升公众艺术素养等方面的积极作用。合唱不仅是一种集体音乐表现形式，更是一种重要的文化载体和社会纽带。系统化的合唱教学方法和技巧的应用，能够有效提升个体的音乐素养、团队协作能力和情感表达能力，有效提升合唱团的整体水平，促进合唱文化的传播和发展。这不仅对合唱教学实践具有重要的指导意义，也能为未来合唱教学的发展提供新的视角和思路。

参考文献：

［1］ 李芳.文化馆开展成人合唱教育模式研究［J］.四川戏剧，2014（9）：155-156.

［2］ 刘颖慧，甘露.群众艺术馆老年合唱团的合唱训练方法探究［J］.当代音乐，2024（6）：147-149.

［3］ 李瑞娇.合唱音乐与声乐舞台艺术融合与创新［J］.艺术评鉴，2023（2）：174-178.