遗产驱动地域文化演进

【摘 要】文创产品属于十分典型的遗产驱动地域文化所形成的产物，而博物馆中的文创产品独特性又是该产业能够保持持续发展的一项重要影响因素，另外文创产品也同时兼具收藏和使用价值，通过有针对性的设计开发文创产品和突出该类产品独特性，既能为博物馆带来客观的经济效益，同时对文化传播也大有裨益。基于此，本文主要以遗产驱动地域文化演进为前提，对博物馆文创产品的独特性发掘与研究进行深层分析。

【关键词】博物馆；文创产品；独特性；产品设计

【中图分类号】G124；G269.2 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）20—232—03

引言

从游者的角度来讲，在旅游途中，通常会购买当地具有地域文化特色和民族特征的纪念品来作为出游纪念。为此，文创产品作为新型旅游纪念品，犹如雨后春笋般在博物馆遍地开花。为了“能够为观展者设计和提供一系列在其它地买不到的新奇物品”便是博物馆设计师在开发文创产品时一直秉持的设计理念。因此，为吸引更多观展者购买文创产品留念和实现在文创产品中体现博物馆特色与文化内涵，需要对博物馆藏品本身特色以及观展者消费诉求有充分了解，同时也要对艺术审美和市场推广方式深度考虑，如此方能确保博物馆文创产品发挥自身最大价值。

一、博物馆文创产业现状

（一）发展现状

中国博物馆的文创产品开发起步时间普遍较晚，从国家级博物馆角度来讲，以北京故宫博物院例，其在2000年才开始对文创产品进行设计研发，该馆内设计者围绕“把故宫带回家”的创新理念，开发出“朝珠耳机”“皇帝折扇”“朕准奏”等匠心独运的产品，并且这一系列产品深受广大观展者喜爱，随着第一家旗舰店开业，其销售范围与影响力度都有明显提升。相比之下，二、三级博物馆的文创产品开发则略显逊色，导致该问题发生是因这些博物馆无论是人才、资金都较为匮乏，且发展程度也整体偏低。直至近几年，通过走访中国各大城市机场免税店、博物馆或是大型超市即可发现，有些地方已经设有文创纪念品商店，甚至有一些大型博物馆拥有自己的专属购物平台。历史文化相关的创意产品收入占GDP比重也在逐年上升。

（二）现存问题

通过深入调研和资料查阅发现博物馆开发文创产品和彰显文创产品特色时具有以下几个问题：首先，各博物馆的文创产业发展极不平衡，通常能够吸收众多观展者的“明星”文创产业大多来自于大型博物馆，如上海博物院、南京博物院、陕西历史博物馆或是中国国家博物馆等，而省级博物馆中所开发的文创产品不仅创意性不足，其品类和数量也难以与大博物馆相比。其次，设计者自身对于馆内藏品的研究了解有限，要知道如果设计者本身对博物馆内藏品的了解有限，那么将难以在文创产品中展现各类藏品和优秀传统文化特色，该问题表现在因设计师自身欠缺对历史文化的探索与研究，故而其在进行文创衍生时也无法为之提供有力支持，这样一来必然会影响到文创产品的价值传达[1]。再次，文创产品同质化现象严重、创意不足，虽然当前众多博物馆对于文创产品开发愈发重视，并且文创产品也日渐丰富，可是“同类不同样”问题也由此凸显，简单来讲，有少数博物馆仅是将同类型产品加上自身文物图案元素则完成设计，这样做虽然能够节省一定成本，且上市速度较快，但是却未能将博物馆自身独特性充分展现。最后，价格两极分化问题将愈发严重，纵观市场上现有的文创产品一般可分为两类：其一是制作十分精巧、价格昂贵；其二，产品低端、价格便宜、制作不精，这两种情况都会降低观展者的购买欲望。实从市场角度来讲，无论是可用性或是独特性都应是设计者所要考虑的元素，否则只会影响文创产品的效能发挥。

二、博物馆文创产品的独特性发掘策略

（一）立足藏品本身寻找独特性

1.物质类文化遗产挖掘故事

带有历史文化故事是博物馆藏品的特有属性，同时亦是所有文创产品表达“独特性”时应当呈现的核心元素。因为历史故事是还原历史原貌的有效方法，也是传承历史文化的重要形式。从这个角度来讲，文创产品的构成材质、特殊图案或是其本身造型都是在对某一历史人物、历史时期进行复刻。所以，在开发文创产品特色及独特性时，一定要深度挖掘博物馆藏品所蕴含的文化历史与故事，以此为灵感来与时代特征结合设计一些专属于本博物馆的文创产品。博物馆中的所有藏品以及文创产品皆是利用有形载体来传达无形故事，故而其能够给观展者呈现一种独有印象。

2.非物质文化遗产挖掘情怀

在设计文创产品时能否只以真实物品方式呈现呢？答案是否定的，除常见的以餐饮、出行、服装等元素设计的文创外，还有很多文创产品是需要消费者自行制作方能得到，这类产品一般会以某种传统手工艺作为原型，所以从这点可以看出，产品制作的过程也融入到文创设计的理念当中，这种文创产品的设计开发方式所出售的不仅是商品，更是参与实践的情怀。通过该方式展现文创产品独特性，既能使文创产品销售类型增加，同时也可使非遗文化以全新面貌融合于消费者日常生活，并且使之成为一种生活常识或技能。因此，这种“非物质”和“参与性”深度结合的文创产品是值得众多博物馆学习借鉴的。考虑到“非物质”和“参与性”的创新，博物馆可依据自身主题或是围绕某一非遗文化来制定特色手工课程，利用该途径可让更多消费者主动参加文化产品制作，并且通过亲身参与后，其也能和历史文化进行深度互动，而这一过程正是消费者构建自身和非遗文化专属回忆及挖掘文化情怀的重要过程[2]。

（二）观展者消费特征挖掘獨特性

1.分析消费人群心理

首先，无论哪一类型的观展者，都是带有较强期待感和些许目的方才参观博物馆，这便属于潜在的、隐性的消费心理，但是想要将其消费欲望激发出来则需要通过诸多外界因素加以刺激。可在调动消费心理时，也要考虑到想要购买文创产品的群体与一般消费者的心理特征完全不同，前者消费动机并非是因物质缺乏而引起，更多是在遭受环境因素与心理因素的多方影响后才能形成，这也是为何需要博物馆文创产品有充足类别的一个重要原因，因为这样才能更好的满足观展者消费需求。从该视角来看，这类文创产品具有明显的“量身定做”的性质，其主要是针对某一群体特别定制的产品内容，所以基于这一点，为保证文创产品销量，需要细分参观人群，并且要全方位、详细的梳理其行为喜好，从而研究出更多针对性较强的文创产品，如此一来自然可将消费者购买欲望深度激发[3]。其次，虽然价钱是否合理属于影响消费者选择的一个主要因素，但是文创产品本身价值与研发附加价值通常会在产品价格中一并体现出来，故而该类产品价格常会比同类产品要高，可某些博物馆在对文创产品宣传和描述时并未对这种现象加以解释，这便使得一些消费者在面对价格昂贵的文创产品时难以产生购买兴趣。最后，文化内涵十足且趣味性较强的文创产品和只是外表美观的文创产品相比，显然前者吸引力更高，而一些带有博物馆“独特性”“创新性”的文化类文创产品则更是众多消费者的首选。

2.分析青少年心理

针对青少年群体心理进行分析：首先，孩童人群，对于这类群体来讲，天生就会通过玩耍增强其自身的想象力与创造力，所以游戏会显得更具吸引力，另外游戏相比于其他学习方式来讲，其对于锻炼孩童智力也更加有效，因为和枯燥、单调的语言文字对比来说，显然图像记忆更能调动其智力发散。具体来讲，该群体世界观初步形成，这一时期也是优秀传统文化学习和知识启蒙的关键节点；与此同时，儿童注意力经常呈现无规则的转变，如果某一玩具无法持续性地给予其不同的感受和让其获取成就感，那么儿童很快就会丧失探索兴趣，所以针对儿童设计博物馆文创产品需要特别注意多样性特征；在颜色选择上，儿童更倾向于饱和度高的艳丽色彩，这些颜色也能提升儿童对于色彩的理解能力，从而在主观意识层面对产品赋予不同颜色代表的内涵。其次，年轻人群体，新时代年轻人富有极强的想象力、好奇心和创造力，日常喜爱的东西十分丰富。这类群体最大特点便是，想法新颖、突出个性、追求潮流；从生活和心理状况上分析，年轻人也会表现出交际能力强、对流行文化敏感、对优秀传统文化尊重的特质；在颜色选择上，年轻人更偏爱流行颜色，若文创产品设计者能够紧随时尚创新产品必然能够吸引众多年轻群体。

3.分析老年人心理

老年人群体在经过多年生活后已经总结出一套适合自己的处事、生活方法，然后其只要依据自身习惯来思考生活中的问题即可，但这种思考模式极易使之患上老年性疾病，并且对其心理状态也有诸多不利。所以，围绕该群体设计文创产品应当注重将现代与传统相融合，整体可更倾向于传统元素，反观现代元素的带入只是为让老年人理解文创产品价值和与该类产品产生互动性。其实对于老年人来讲，越传统、越经典的物品就更容易被其接受和认可，因为这类人群在获取知识和接收信息时也更喜爱使用传统方式；在文创产品筛选上，要知道老年人往往更喜欢要知道纯度较低，且搭配具有规律性的颜色，这种单色系更能激发其消费欲望。

（三）实用审美结合展现创意独特性

研发和展现博物馆文创产品独特性，需对创意设计加以重视，具体实践环节，设计师可在观察和挖掘博物馆藏品的视觉元素后，将其与文创产品相结合。现阶段文创产品的设计形式主要有两种：其一，针对博物馆内藏品的图案、文字、色彩和造型等元素进行提取，随后再以平面图形的方式将其呈现，但是视觉元素提取并非只是对藏品造型元素简单复制，而是要立足新时代特色和不同消费群体心理特征与需求来考量其生活习惯与审美方式，只有做到在生活美学配合下推广文化、历史，才能确保文创产品同时兼具审美和实用性。这种平面设计方式最常体现在保温杯、手机壳、鼠标垫、丝巾、帆布袋等成熟且实用的选品上[4]。总体来讲，这类产品开发周期较短、成本低廉、但实用性极强。其二，文创产品设计主要是体现博物馆IP元素，其中除做到艺术概念与文化历史呈现外，同时也将趣味性和创意性融入其中，可以说这一类产品既能做到集审美、实用于一体，也能将文化内容充分彰显。如唐代仕坠马髻颈枕、“中华第一石龙”音乐水晶球等，该类文创产品设计周期偏长，一般需要经过多次调整实验后方能正式投入市场。（如图1所示）

（四）优化市场推广方式突出独特性

想要体现文创产品独特性，除产品设计外，博物馆也应对制作生产加以重视，以故宫文创为例，主要成立了数字故宫、和旅游纪念品等多个设计团队，每周设计团队都会围绕故宫特展与常设展提出文创产品设计方案，所以每月一般会有几十、甚至近百种的文创产品要经受市场检验和考察。虽然与收藏品相比，文创产品价格低廉、容易获得，但是在制作环节也要对品质严格掌控，一定要做到美观与精致兼顾。除此之外，为更好的推广博物馆文创产品和彰显该类产品独特性，需要积极创新销售渠道，以往最为常见的销售方式便是实体销售，但是随着时代进步，博物馆也需要不断创新。以广东博物馆为例，其选择在机场内开设文创专卖店，这样既能保证文化输出，也能有效宣传博物馆形象；与此同时，采用网络销售方式，通过利用抖音、微信公众号、淘宝等平台设置官方旗舰店，不仅能够全方位的推广、宣传博物馆特色，同时也可以起到寓教于乐和文化传播作用[5]。

三、结语

综上所述，文创产品属于博物馆教育功能的一种延伸，通过该类产品，可使消费人群进一步拉近自身与历史文化间的距离，并且也能为其带来不同观感。因此，为充分呈现博物馆文创产品的创新性与独特性，需要设计人员在了解不同群體心理特征、消费欲望后，再将实用、审美相结合从而制作出更多满足受众需求的文创产品，另外也要在注重产品品质的同时，创新推广路径，以确保文创产品影响力与影响范围能够持续扩大。

参考文献：

[1]韦曙.试论中小型博物馆文创产品开发——以常州博物馆文创产品开发工作为例[J].文化月刊，2023（1）.

[2]余艳雯，康望舒.“互联网+”背景下的博物馆文创产品发展策略[J].收藏与投资，2022（10）.

[3]黄蕾琳.探讨博物馆文创产品对博物馆物证教育的促进作用[J].中国文艺家，2022（10）.

[4]赵雨晴，侯力丹，高见.博物馆文创产品的设计开发与研究——以天津市博物馆为例[J].大众文艺，2019（8）.

[5]谌彦卉，侯力丹，张宇.遗产驱动地域文化演进——博物馆文创产品的独特性发掘与研究[J].大众文艺，2018（16）.

作者简介：李松洋（1991—），男，汉族，吉林扶余人，全日制大学本科学历（艺术学学士学位），馆员（专业技术中级），研究方向为文物博物、陈列与宣教。