古筝曲《秦土情》的技术技巧与气韵探讨

曹韵

【摘 要】古筝曲《秦土情》是一首具有强烈地域特色和浓郁文化氛围的曲目。在演奏过程中，旋律流畅、节奏明快、技巧复杂，更重要的是要表现出秦土的山水人文风貌和辽阔深邃之情。本文将从技术技巧和气韵两个方面进行探讨，带领读者深入了解古筝曲《秦土情》，掌握其演奏的精髓和内涵，为更好地传承和发扬中华民族音乐文化贡献自己的力量。

【关键词】古筝曲；《秦土情》；技术技巧；气韵

【中图分类号】J632.32 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）20—106—03

引言

古筝曲《秦土情》表现的是一种沉淀了千年的秦土大地的深邃之情。曲中呈现出的音符和音调不仅富有民族特色、节奏明快，更能够让人感受到秦土的辽阔深邃和苍凉壮美，随着旋律的进行，其情感越发浓郁。整首曲目在表现山水人文景观的同时，叙述了秦土的历史和人文背景，以及当地人民洒下的汗水和泪水，表现出浓郁的乡土情怀和对生活的热爱。

一、《秦土情》的创作背景

陕西筝曲《秦土情》是以陕西秦地文化为主题，由周展于2008年创作的一首音乐作品。这首曲目结合了筝曲和现代音乐风格，表达了作者对陕西优秀传统文化的热爱和致敬之情，也展示了作者的音乐才华和个人音乐风格，对推广中国优秀传统文化、丰富当代音乐文化有着不可估量的贡献。

创作背景方面，对于周展来说，他一直对陕西这片土地的历史文化和自然风光十分着迷。他在陕西旅行期间，深刻感受到了秦土丰富而独特的文化遗产，以及浓郁的人文情怀。其中，最令他着迷的便是秦始皇兵马俑的壮丽气势和陕西士女的坚韧精神，他心头一动，萌生了将这些情感融入到音乐中去的想法。

在《秦土情》的创作过程中，周展深入研究陕西优秀传统文化发展，充分了解了筝曲和现代音乐的创作特点，并逐步确定了《秦土情》的整体音乐风格和节奏感。他将古老而优美的陕西筝曲与现代音乐巧妙地结合起来，以展现出秦土文化的丰富、深刻和独特之处。

在乐曲演奏中，周展巧妙地安排了各种乐器的协奏，如筝曲、钢琴和电吉他等，让每个音符都充满着动感和激情，令人难以忘怀。同时，他还通过音乐的节奏、音色、韵律等方面，将陕西秦土的情感、气势和画面感表达得十分细腻和生动，让听众在音乐中深深感受到了陕西这片土地的深层魅力。

总之，《秦土情》不仅仅是一曲美妙动人的乐曲，更是对中国优秀传统文化的一次重大致敬和推广，是一首具有时代意义的音乐作品。在这首作品中，周展充分发挥了自己的音乐才华和民族文化的热爱，通过音乐将秦土文化的丰富性和特点传递给了更多人，使得这片土地的自然美景和人文精神在当代文化中得到了更深层次的诠释和展现。

二、《秦土情》技术技巧分析

陕西筝乐有着独特的演奏技术和表现形式，常用的演奏技巧有：指弹、滑指、顿、断、滑、挑、勾、捻、转等。其中，指弹是最基本也是最常用的演奏技巧，通过手指的按弦来发出不同的音符。滑指是指手指在按弦过程中向下或向上滑动，产生连续的音符效果，使乐曲更加流畅。顿则是利用手指快速按弦并迅速拨弦，产生短促的音效。断则是在音符间留有微小停顿，产生独特的韵律感，而滑則是在音符间不断地滑动，使音乐曲线更加柔和流畅。挑是一种快速扫弦的技巧，勾则是钩弦产生颤音效果。捻和转均采用手指的旋转来控制音符的高低变化。

（一）两大特性音与颤音的运用

《秦土情》是一首极具陕西音乐特色的古筝独奏曲。在这首曲子中，有两个非常显著的特性音“7 6”和“7 3”，它们各自具有不同的情感表达效果，也是整首曲子中最为引人注目的乐器效果之一。

“7 6”是一种陕西筝乐特有的音程，具有浓郁的丧气和沉痛的情感效果。在《秦土情》中，演奏者运用了“7 6”这个特性音的凄凉之感，表现出了秦地旷野、苍茫深邃的自然景观以及人们的寂寞、孤独和离愁别绪。这种特性音的表现方式往往是滑指，即手指按弦后向下或向上滑动，使音符逐渐升高或降低，产生连续的音效。演奏者可以适当的加强这种音的轮廓感，使其更突出明显，让听者更好地感受到其中所蕴含的情感。

而另一个特性音“7 3”则是相对鲜明、明快的音效，可以表现出欢快、轻松或豪放的情感效果。在《秦土情》中，演奏者运用了这个特性音来表现出秦地的阳光明媚、风景秀美和人们的开朗、热情以及豪放不羁的性格。这种特性音的表现方式往往是勾弦，即手指弯曲钩住弦，产生快速震动的效果，使音符具有扭曲和颤抖的感觉。

除了以上的两种特性音外，“秦土情”中还有大量的颤音，在整首曲子中有着十分重要的作用。颤音是一种音响效果，利用手指的颤动来产生连续的音效，使乐曲更具表现力和情感效果。在陕西筝曲中，颤音常常被用来表现出波澜壮阔、气势恢宏的情感效果，例如表现山川河流、云雾飘逸、浩然正气等。在《秦土情》中，演奏者将颤音运用得淋漓尽致，利用颤音来表现出秦地滚滚长江、黄河波涛汹涌，以及秦地广阔的自然景观和丰富多彩的人文风情[1]。

（二）《秦土情》中颤音与滑音的结合

《秦土情》是一首充满着浓郁的陕西情感和文化特色的筝曲，颤音和滑音的结合是该曲一大亮点。颤音和滑音在其他乐曲中也是常见的演奏技巧，但是在《秦土情》这首曲子中更能体现出其独特之处，这主要体现在以下两个方面。

首先，在演奏技巧上，颤音和滑音的结合点应该恰到好处，能够巧妙地配合旋律的变化和情感表达，使整个演奏过程更具层次感和韵味。在《秦土情》中，颤音和滑音相互穿插，交替出现，时而以颤音为主，时而以滑音为主，从而打造出了一种复杂并且有力度的音乐氛围。比如，在“丽水湄”这一部分，演奏者通常会通过快速的颤音迅速地向高潮走去，完成一个旋律涨停的重要节点，接着轻柔的滑音下滑，使音乐流淌和谐、舒缓。这种技巧的运用更能为乐曲增加张力和变化，吸引听众的注意力，激发情感共鸣。

其次，在情感表达上，颤音和滑音的结合也能够更好地表达秦地山水和人民的情感和精神特质。陕西筝曲以其独特的音乐风格和强烈的民族气息被广为传承和发扬，而《秦土情》则是其中的代表作品之一。这首曲子讲述了秦地人民的壮阔情怀和对家乡的热爱，演奏者通过颤音和滑音的运用，成功地营造出了一种澎湃、深沉的情感氛围，使听众能够更加充分地领悟到秦地人民的勇毅、坚韧与乐观向上。

（三）《秦土情》中快速指序的运用

在乐曲中，快速指序的应用主要体现在高潮部分和过渡节奏中。快速指序的运用可以让乐曲更具有层次感和变化性，使得乐曲更加活泼、生动，同时也能使听众更加深刻地领悟到陕西筝曲的独特艺术魅力。具体来说，在高潮部分中，快速指序可以用来表达乐曲的激情和张力。比如，在乐曲中“丽水湄”这一段旋律高涨，演奏者需要使用快速指序去配合旋律，使得音乐更加有力度和动感。而在过渡节奏中，快速指序则可以用来转换旋律并渐进，使得乐曲更加流畅和自然。例如，乐曲中“芳草地”这一段中使用快速指序，可以让旋律从高潮部分平稳地过渡到下一段音乐，并逐渐走向一个新的高潮[2]。

（四）摇指中挂摇的技巧运用

摇指中挂摇不仅可以为乐曲增添更多的变化和流畅度，还能使整个演奏更加生动、自然。在演奏《秦土情》这样的陕西筝曲时，摇指中挂摇的技巧也是不可或缺的。首先，在演奏摇指中挂摇时，演奏者需要注意手指的协调和节奏感的掌握。摇指中挂摇需要演奏者的左右手配合默契，使用手指的力度和节奏来创造出更好的音乐效果。如果手指的协调和节奏感不足，摇指中挂摇很可能会和整个乐曲不协调，导致音乐效果大打折扣。其次，摇指中挂摇的运用需要结合乐曲的旋律和情感表达。在《秦土情》这首乐曲中，演奏者可以使用摇指中挂摇的技巧来表现乐曲中的起伏和波动，例如在高潮部分和转调部分使用摇指中挂摇，可以使乐曲更加生动、有力度和变化。

三、“韵”的分类概述

（一）狭义的“韵”

狭义上来说，筝曲中的“韵”通常是指所有具有音韵特征的旋律小节，包括字谱韵、竹枝韵、秦调韵等多种不同类型。这些“韵”在乐曲中的出现往往具有一定的规律性和特殊的情感表达，是筝曲艺术的重要组成部分。首先，字谱韵是指那些音乐旋律中出现具有特殊发音的字谱部分，如“江南好”“云雨深”等。在筝曲中，字谱韵可以让演奏者更加准确地把握音乐情感，以及更清晰地表达出歌词中所蕴含的意境和情感。其次，竹枝韵是指那些表现出枝叶飘摇、竹叶萧瑟的音乐旋律部分，如“渔舟唱晚”“夜深沉”等。竹枝韵往往具有比较柔和而优美的音乐特色，演奏时需要注重细腻的音色掌握，以及合理的节奏把握，以表现出音乐旋律的流畅和优美。最后，秦调韵是指那些展现出陕西音乐特征的音乐旋律部分，如《秦淮河头》《凉州词》等。秦调韵在筝曲中往往具有浓郁的地方文化特色，演奏时需要注意掌握好秦调音乐的特色和风格，以表达出更加朴实而又深刻的情感表达[3]。

（二）广义的“韵”

广义上来说，筝曲中的“韵”还可以包括一些其他类型的音乐元素，如节奏韵、变调韵和模仿韵等。这些“韵”虽然不同于传统的字谱韵、竹枝韵和秦调韵，但它们同样具有重要的意义和价值，对于筝曲的表现力和艺术效果也有着不可或缺的作用。例如，节奏韵通常是指由快慢不同的拍子和节奏所构成的音乐元素，在筝曲中可以用来表达出音乐节奏的变化和层次感。变调韵则是指在筝曲演奏过程中，通过改变音调和音高等技巧来表达音乐的情感和变化。而模仿韵则是一种演奏技巧，在筝曲中可以用来模仿一些自然声音或人声，以达到更加丰富多彩的音乐表现效果。

四、《秦土情》中的“气”与“韵”

（一）引子结构与气韵的结合

《秦土情》中的引子结构是整首曲子的开头部分，是引领曲子气韵和情感走向的关键所在。在这首曲子中，引子结构与气韵的結合统一表现得非常出色。首先，在音乐旋律方面，《秦土情》的引子结构采用了一个四个拍子组成的简单旋律，以及两个高音滑音的特殊处理，呈现出一种深沉而又不失优美的氛围，很好地体现了陕西音乐的独特风格和文化特色。其次，在情感表达方面，《秦土情》的引子结构则通过简洁的音乐语言和有效的音乐节奏，表现出了浓郁的陕西土地情怀和淳朴的民俗情趣，使人听了之后不仅能够感受到音乐的美感，更能够感受到其中蕴含的情感内涵和文化价值。

（二）慢板结构与气韵的结合

《秦土情》中的慢板部分是整首曲子的高潮所在，也是表现出筝曲气韵和情感最为丰富、深刻的部分。在这首曲子中，慢板结构与气韵的结合非常出色。首先，在音乐旋律方面，《秦土情》的慢板部分避免了过于繁琐和复杂的乐段，采用了简洁而又优美的旋律构成，以及温婉、柔和、悠扬的节奏抑扬顿挫，从而创造出一种深情而又缠绵的音乐氛围，很好地体现了陕西音乐中深沉内敛的气韵特点。其次，在情感表达方面，《秦土情》的慢板部分通过刻画出陕西土地上广袤山川、壮美河流和淳朴民俗的情感内涵，表现出了陕西人民的淳朴、豁达和热情真挚，使人感受到了音乐所蕴含的独特情感性格和极具地域特色的文化内涵。

（三）快板结构与气韵的结合

《秦土情》中的快板结构是整首曲子的重要组成部分，其与气韵的结合表现出了陕西音乐中奔放、豪放的风格和特点。首先，在音乐旋律方面，《秦土情》的快板部分采用了富有活力和激情四溢的音色和节奏，使得整个曲子充满了生机与活力。此外，快板部分也采用了不同层次的高潮，让音乐节奏更加流畅，音乐的过渡更加自然，加强了音乐的感染力，同时也给听众带来了更多的聆听体验。其次，在气韵表达方面，《秦土情》的快板部分则注重突显陕西音乐的豪放、灵动、即兴、挺拔和开放特点，如充满激情的音符演奏、传统乐器效果模拟等技法均是人们一种充满异域风情的特色美学语言，展现出陕西音乐独特的气韵特质，表现出对陕西民间文化和音乐的阐扬和传承。

（四）再现部结构与气韵的结合

《秦土情》中再现部结构与气韵的结合非常巧妙，表现出了陕西音乐中沉稳、深沉的风格和特点。首先，在音乐旋律方面，《秦土情》的再现部结构采用了由简入繁、渐次递进的方式，让听众在领略到整首曲子各种音乐元素后，又能够重回开头，从而感受到音乐的循环与永恒。而这种再现的音乐结构，也进一步加强了曲子的情感层次，表现出深沉的内涵和文化特质。其次，在气韵表达方面，《秦土情》的再现部结构注重表现陕西音乐的内敛、含蓄、稳健和深邃特点，通过采用一些民乐演奏技巧，如泛音、颤音等，让音乐过渡更加自然、流畅，展现出优美、含蓄、静谧的音乐氛围，体现了陕西音乐独特的气韵特质。

五、结语

总之，在《秦土情》这首充满地域风情的筝曲中，快板结构、再现部结构以及各种演奏技巧的运用，展示了陕西音乐的奔放豪放与灵动感人的特点，表现出了陕西民间文化和音乐的阐扬和传承。

参考文献：

[1]于馨雅.浅谈阮曲演奏的气韵和情感[J].音乐天地，2014（8）.

[2]王嘉慧.古筝曲《秦土情》中气韵的运用[J].黄河之声，2022（7）.

[3]牛一帆.筝曲《秦土情》的音乐分析与启发[J].北方音乐，2018（13）.