[摘 要] 根据各国国情和社会发展需求而衍生出的高校,在本科舞蹈教育方面呈现出不同的培养目标。通过对比同为综合类大学的山西大学和汉阳大学舞蹈系本科专业的教育理念、人才培养目标和具体课程设置(包括理论课程中的修养科目、专业科目及实技课程),考察以“全方位型”及“实践技能型”为主要方向的两所大学舞蹈教育培养的异同之处。以期在系统性的课程设置和教学体系上互相借鉴,为培养适应时代需求的专业人才及舞蹈教育的可持续发展提供参考。
[关键词] 交流学习;教育培养;本科教育
[作者简介] 王欣欣(1993—),女,山西运城人,博士,主要从事中外舞蹈史、现代舞的创编研究。
在舞蹈艺术发展的进程中,舞蹈教育是促进舞蹈艺术可持续发展的源源动力,在促进本土舞蹈艺术文化发展的同时,也可增强国际之间文化交流和融合。作为东亚相邻的中韩两国,其舞蹈艺术的发展有其相似性和差异性,这些相似性和差异性受不同层面的影响,其中对于舞蹈人才的培养受教育模式、培养目标和目的等影响深刻。就我国高校目前的舞蹈教育培养模式来说,教育方式以及课程设计等方面存在一些问题和不足[1]。为了改善这种发展现状,通过学习、借鉴和融合,进一步完善我国高校舞蹈教学体系显得尤为重要。
一、山西大学教育理念
山西大学音乐学院舞蹈系建于2001年,隶属于山西大学音乐学院[2]。其前身是创建于1958年的山西艺术学院。1962年,山西艺术学院并入山西大学,成立山西大学艺术系,拥有艺术学研究院、教育部中华优秀传统文化晋剧传承基地、山西省民间舞传承基地等多个教学科研平台。本科现设专业有舞蹈编导,研究生现设专业有舞蹈编导、山西民间舞、舞蹈表演与教学研究。其中,本科舞蹈编导专业获批山西省一流本科专业,学制四年,主要培养从事舞蹈专业的编创、教学、研究、策划等工作的复合型、创新型人才。
经过二十余年的不懈努力,音乐学院在新时代学科建设背景下获得长足的发展和历史性突破,形成本硕博一体衔接的完整的人才培养体系。2022年,山西大学入选国家“双一流”建设高校,音乐学院获得新的发展契机。新时期,学院充分发挥专业优势,积极推动特色教学,坚持理论研究与艺术实践结合、教育教学与科研应用并重的发展道路,深入挖掘山西深厚的历史文化资源,努力在中国艺术教育中创建独特的“山大模式”。
(一)人才培养目标
在教学育人、追求卓越的教学理念下,舞蹈系通过不断努力,已逐步建立起系统、科学、规范的教学体系。在教学方面注重彰显地域特色,以山西地方特色为重点,理论结合实践并以民间舞蹈为素材,挖掘整理编撰教材用于课堂,培养学生独立编创舞蹈作品的能力。在取得一定成果的同时,也初步形成了以山西民间舞蹈文化为特色的精品课程体系。
学院在人才培养方面,根据招生特点、社会需求、地域特色积极从事教学改革,不断探索人才培养模式,创新课程设计,构建了能在文艺单位、文化馆站、中小学、出版部门、广播影视部门从事舞蹈和舞剧编创、教学、研究、编辑等工作的拔尖型领军人才及复合型创新创业人才的培养体系。
(二)课程设置
山西大学舞蹈系的课程设置体现了对学生全面发展的重视(见表1),修养科目中学生需学习“军事理论”“思想道德与法治”等,旨在培养学生的综合素质和道德修养。同时,舞蹈系也注重培养学生的英语能力和计算机思维能力,此外,安全教育和新生研讨课为学生提供了适应大学生活和学习环境的指导。在专业科目方面,学生将接触到“化妆造型”“舞蹈理论实验课堂”“中国舞蹈史”“曲式与作品分析”“视觉构成”“作品构成”等课程,有助于学生深入理解舞蹈艺术的理论基础和创作方法。“编舞技法”等课程则着重于提升学生的舞蹈创作和编排能力。“中国民间舞”“古典舞身韵”和“现代舞训练”这些课程则为学生提供了丰富的舞蹈素材和技能训练。
随着学年的递进,课程内容逐渐深入,从基础理论到专业技能,再到创作实践,形成了一个由浅入深、循序渐进的教学体系。整个课程体系既注重理论知识的传授,也强调实践技能的培养,为学生未来在舞蹈领域的职业发展奠定了坚实的基础。
二、汉阳大学教育理念
汉阳大学是位于韩国首尔市城东区的一所私立综合类大学,其舞蹈系成立于1964年,原隶属于体育大学,2006年舞蹈系正式变更为艺术系舞蹈专业。舞蹈系至今已发展成为大学教育的重要分支,其前瞻性的教育模式以学生的创意性思维开发为重点,通过理论和实技方面的多种课程设置,致力于激活学生对舞蹈艺术的创造及感知力,试图培养出新一批能够掀起韩国舞蹈艺术新风潮的新锐舞蹈家。
(一)人才培养目标
汉阳大学舞蹈系目前具体开设了韩国舞、现代舞、芭蕾舞三个细分专业,通过对学生编舞技能的开发,致力于培养能够在各领域(艺术治疗、公演营销、舞蹈编程等)工作的优秀舞蹈人才。舞蹈系秉承以身体的灵活性及肌肉的力量感为基础,运用创意性的思考将内心情感表现到外部的一种艺术探求。通过激发学生富足的节奏感、多样的身体移动和跨学科融合的新尝试,进而激活他们应对舞蹈艺术问题的处理能力。同时,每年级10%的学生可被授予教师资格证书。由此可见,汉阳大学舞蹈系的教育目标是培养兼具人文领导能力、艺术指导技能、舞蹈编创思维和经验,以及相关知识理论体系丰厚的舞蹈专业人才,确保优秀舞蹈教师从综合类高校持续输出。
(二)课程设置
从目前汉阳大学舞蹈系具体设置的科目来看,理论教育的比重比实技方面的内容更加趋于多样化(见表2)。第一学年,学生将接触到“舞蹈基本功训练”“芭蕾舞”“现代舞”“韩国舞蹈”等实技课程以及舞蹈即兴和专业剧目等表演课程。理论课程包括“舞蹈史”“艺术理解”“舞蹈教育理论”等,为学生打下坚实的理论基础。第二学年在继续加强舞蹈技能训练的同时,引入了更多专业理论课程,如“舞蹈动作分析”“舞蹈心理学”等。此阶段的理论教育通过对舞蹈艺术史上的主要作品进行赏析,培养学生对舞蹈艺术的理解及批判性的思考。另外,通过理解动作的构成原理,引导学生利用动作分析法挖掘动作表现的扩张性。第三学年则增加了“舞蹈普拉提”“舞蹈与形象”等课程,同时专业课程也更加专业化,如“舞台设计”“舞蹈作品解说”等,为构建综合性的理论知识体系打下基础。第四学年更加注重实践和创作,学生将参与舞蹈实践研讨会和毕业作品展示,专业课程也更侧重于舞蹈表演项目开发、舞蹈与媒体等实际应用领域。整体来看,汉阳大学舞蹈系的课程设置注重理论与实践相结合,旨在培养学生的全面舞蹈技能和艺术修养,为未来的职业生涯打下坚实的基础。
三、中韩综合类大学舞蹈本科培养之异同
根据国情和社会发展的需求,我国教育系统衍生出各类不同性质的高校。在不同性质的高校里,对于舞蹈专业学生也有不同的培养目标和要求,相同的是无论是专业艺术类院校还是综合类大学,强调培养应用型人才为主。我国综合类大学学生主要分为两类:一类是中专艺校学生,另一类是普通高中学生。由中专艺校学生毕业考入高校的学生一般来说拥有较好的舞蹈基本功功底和较高的舞蹈艺术专业度,但由于过早进行舞蹈训练,很多学生文化课基础较差,难以实现文化基础与舞蹈艺术的有效融合,且知识结构较为单一。普通高中生毕业考入高校的学生普遍具有较高的知识文化水平,但在舞蹈技能方面可能稍逊于中专艺校毕业的学生。在韩国,舞蹈教育主要以普及型的教育体制进行人才培养,学生从小学到高中阶段主要进行文化知识的学习,那么在大学教育之前,学生就需要找专业的教师或校外机构接受舞蹈训练,所以这种教育体制的优势就是舞蹈专业人才具有较高的知识文化素养,但学生舞蹈基本功能力普遍稍弱,学生专业能力的好坏大部分取决于学生自身。因此,通过对中韩两国的舞蹈人才培养的分析,可以看到两国舞蹈人才培养各有千秋,又共存弊端[3]。
从两国舞蹈教育的人才培养目标来看,各有不同,但是相同点是都注重学生毕业之后对专业的应用,以及成为什么样的人才。山西大学和韩国汉阳大学的教育理念和培养目标,为培养大批人才做出了不断的努力,从扎实的基础训练到高水平的专业性、高文化素养的舞蹈基本能力,通过无数次练习和演出过程,培养学生具备成为人才的能力及资质。另外,两所学校在实践操作和理论方面也提供了民族舞蹈的教学和指导、艺术学、美学等丰富的资源和积极指导,通过学生讨论研究和舞蹈表演,使之积累专业知识与技能经验。
中韩两国在舞蹈艺术人才培养的课程设置上有明显的差异,以山西大学舞蹈专业和韩国汉阳大学本科一至四年级为例,我国的舞蹈理论课程注重文化、政治、生活以及相邻学科的学习。一方面可以为普通高中生巩固知识,另一方面可以为中专艺校学生提供再次学习文化的机会,为学生毕业之后的就业打下理论基础。而韩国舞蹈理论课程的设置基本围绕舞蹈专业向外延伸,比如“文化艺术活性化研究”“舞蹈公演营销战略研究”等课程。不仅从舞蹈的各个方面训练学生,使学生专于舞蹈,还培养学生自主创作的能力。这种不同课程的设置就注定会对学生产生不同的影响,培养不同的人才。
从舞蹈专业实技课程来看,我国舞蹈课程结构侧重于对舞蹈基本功的训练,安排了较多的课程量。另外,由于我国民族较多,还需学习多个民族的舞蹈,按难易度从基础渐渐过渡到专业[4]。除此之外,芭蕾舞、古典舞和现代舞也是学习的基本内容,从多方面多舞种进行教学和研究,找寻独属中国模式的舞蹈发展。韩国实技课程则开设了韩国传统舞、芭蕾舞和现代舞三个方向的学习,相对注重韩国传统舞[5]。也正是因为这个原因,韩国的舞蹈教学更加向细致化发展,尤其注重剧目的创作和教学,如每个学期的定期公演、创作发表会等,为学生提供展示的机会,有效培养学生的实践创新能力。笔者认为,两所学校培养方式的不同之处在于,汉阳大学在理论方面固然重视,但往往会按照学生具体的专业方向进行教育培养,而山西大学则从教育、理论、表演等多方面进行教育培养。
结语
通过对山西大学和汉阳大学舞蹈系本科专业的教育理念、人才培养目标和课程设置分别进行详细对比,了解中韩综合类大学舞蹈本科培养的异同,包括学生来源、课程设置重点和人才培养方向等方面。课程的设置与两国国情有着紧密联系,我国综合类大学舞蹈专业学生来源不同,但是为了所有学生的全方面发展,以培养全方位发展舞蹈人才为主,而韩国主要培养实践技能型舞蹈人才。总体而言,两国舞蹈人才培养各有优势与弊端,在提升学生创新能力和舞蹈基本功训练的系统性方面应相互借鉴,以更好地培养适应时代需求的舞蹈专业人才,以此为舞蹈教育的可持续性发展提供参考。
参考文献
[1]王羽佳.刍议舞蹈教学中素养的重要性[J].音乐生活,2018(6):86-87.
[2]汪盛.山西大学音乐学院:扎根山西,助推音乐文化产业多元发展[N].光明日报,2023-07-17(10).
[3]李超然.对比中探讨中国高校舞蹈教育的完善[J].成都师范学院学报,2013,29(4):26-28.
[4]李超然.域外拾舞有感:中韩两国高校舞蹈教育的比较[J].四川戏剧,2013(2):143-144.
[5]上官张科.从韩国传统舞发展经验看中国舞的传统与现代的结合[J].读写算:教育导刊,2014(16):98+192.
A Comparative Study of Undergraduate Dance Education and Training in Chinese and Korean Comprehensive Universities
WANG Xin-xin
(School of Art and Sports, Hanyang University, Seoul 04763, Korea)
Abstract: Colleges and universities derived from national conditions and social development needs have different training goals in undergraduate dance education. By comparing the educational ideas, talent training objectives and specific curriculum (including cultivation subjects in theory, professional subjects and practical skills courses) of the undergraduate majors of the dance department of Shanxi University and Hanyang University, the similarities and differences of the dance education and training of the two comprehensive universities with “all-round” and “practical skills” as the main direction are investigated, in order to learn from each other in the systematic curriculum and teaching system, and provide reference for training professionals to meet the needs of The Times and sustainable development of dance education.
Key words: learning through communication; education and training; undergraduate education