积学出新

摘要：苏轼身为宋四家之一，是宋尚意的引领者。后人对于苏轼的书学思想，多以“意”概括之。通过其传世题跋和文论书句可看出，其在尚“意”的同时也推崇积学之作用。本文通过苏轼传世论书句讨论苏轼学书中的积学观点，并讨论其最终目的—积学出新。这对于今人研究苏轼的书学思想具有积极意义，可帮助我们更全面地了解其书学观念。

关键词：积学；自出新意；苏轼

一、积学的观念赓续

书法学习向来讲究天赋与勤奋，勤奋尤为重要。勤奋学习也就是古人所说的积学。古代书法史对于积学的作用也多有强调。在书法艺术趋于自觉的魏晋时期，人们就已开始强调积学。《三国志》中云：“弘农张伯英者因而转精其巧。凡家之衣帛，必书而后练之，……寸纸不见遗，至今世人尤宝之。其云张芝学书极为勤奋，凡是家中之绵帛，要先写过之后再去漂洗，如此反复利用，足可见张芝学书之用功。”时人这样描写张芝的勤奋，也可从中窥探出时人对于积学的重视。无独有偶，当时还传言书圣王羲之临池学书，池水尽墨。正是因为这样用功，加上一定的天赋，才有了王羲之后来“书圣”之美誉。到了隋唐时期，对于积学重要性的强调依然延续。相传隋僧智永整日学书不断，其费笔就足有数瓮，后将其埋葬，后取笔头瘗之，被称为“退笔冢”，可见其学书之勤奋。到了宋元时期，对于积学之重视不减反增，宋代书家米芾整日习书不辍，终成宋四家之一，而后元代书坛扛鼎人物赵孟頫日书万字，用功极深。在两千多年的书法史上，文人对于积学都极为推崇。哪怕是在以强调己意而著称的宋代，也极为注重积学之作用。通过历代书家的题跋和论书句，皆可看到古人对于积学的重视。

二、积学至深——苏轼对于勤学的重视

明代书家董其昌在其著作《容台别集》中提出：“晋人书取韵，唐人书取法，宋人书取意”；清人梁巘在董其昌的基础之上进一步推衍出“晋尚韵，唐尚法，宋尚意，元、明尚态”之说法。后世一直沿用此种说法。苏轼是宋四家之一，同时是尚意书风的引领者，著有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》等著作。《东坡题跋》以及苏轼的许多诗句，都透露出其对书法学习的看法，从中可窥见其书学思想。对于其书学思想，世人多以一“意”以盖之，且东坡有诗云：“苟能通其意，常谓不学可。”故世人多以为其是强调自出新意，而忽略成法，更是主张不学。其实不然，通观其论书主张，可以看出东坡先生实则并未费学，相反，其还极为重视学习，在其很多论书诗及题跋中都可看到其对于积学的重视。

苏轼在《题二王书》中云：“笔成冢，墨成池，不及羲之即献之；笔秃千管，墨磨万碇，不作张芝作索靖。”相传书圣王羲之学书极为勤奋，每日临池不辍，后来其洗笔的水池都被染为黑色，后世称之为墨池。笔冢则是指隋代书家智永，相传其学书用工甚勤，所用废笔达数瓮，其将废笔埋葬于后山，号为笔冢。后世常以墨池和笔冢形容书家学书勤奋。二王与张芝及索靖都是书法史上极为有名的书法家，苏东坡以笔冢墨池以及秃笔千管、磨墨万锭为例，指出后世学书者若要达到前人的这种高度，必须勤加练习，只有积学才可成功。这里可以看出苏轼极为强调积学的，认为只有这样才可以成功。此句可被看为东坡重视积学的完美例证。

《石苍舒醉墨堂》：“君于此艺亦云至，堆墙败笔如山丘。”苏轼在此句中称赞石苍舒的书法极为精妙，并且指出其极为用工，退笔如山，因此才可达到妙境，从这里也可以看出东坡先生极为重视积学，也肯定了积学之人的辛勤付出。

《书唐氏六家书后》：“永禅师书，骨气深稳，体兼众妙，精能之至，反造平淡。”东坡在评价隋僧智永的书法时称其骨气深稳，要深稳必要先积学，只有经过一定的积累之后才可达深稳之境，称智永僧体兼众妙，兼众妙要先学众妙，在学通之后才可兼众妙，这也可看作是对于积学之功的肯定。后称其精能之至，反造平淡。想要精能，必先积累功力，积累到一定时候，自可精能，先精能而后臻于平淡处，此也是东坡主张积学的最高追求。

通过以上论书句可以看出苏轼对于积学的重视，通过积学进而掌握技艺，更可由积学而通于道。苏轼不但在书论中重视积学，在其书法实践中也极为重视积学。虽然看其传世墨迹比较特异，较少看出古法，但根据其所自述的学书经历及友人对其评价可看出其还是比较重视积学的。

苏轼在《跋桓元子书》中云：“蜀平，天下大庆，东兵安其理，当早一报，此桓子书蜀平，盖讨谯纵时也。仆喜临之，人间当有数百本也。”《自评字》：昨日见欧阳叔弼，云：“子书大似李北海，予亦自觉其如此。世或以谓似徐书者，非也。”

黄庭坚在《跋东坡墨迹》中云：“东坡道人少日学《兰亭》，故其书姿媚似徐季海，至酒酣放浪，意忘工拙，字特瘦劲，乃似柳诚悬。”

从上面论书句可以看出，苏轼在学书过程中学过王羲之、颜鲁公、杨凝式、李北海、徐季海等前代书家，且对于其书有李北海之遗韵颇为满意。除了学习前人之外，在黄庭坚语中还可发现苏东坡对于宋代书家蔡襄也有所借鉴。其在学习前人过程中也极为勤奋。从上述题跋可看出其临写前人之书数十上百通，足可看出其用功之深。这些都是其重视积学和自身践行的实证。

苏轼现存书法作品众多，面貌多样，有与前人面目合者，也有较多新意者。其楷书主要取法颜鲁公和徐季海，大字楷书作品《丰乐亭记》与鲁公的楷书有诸多相似之处，可从此看出苏轼对于前人的学习。《丰乐亭记》为苏轼文学老师欧阳修撰文，苏轼书丹，原石已佚，明朝嘉靖间重刻，此为苏轼晚年代表作品之一。这件作品从用笔和结字方面都可看出其对于颜氏的继承，用笔丰腴浑厚而又不失灵动，筋骨内藏，笔圆而韵胜，与颜氏用笔颇近；结字宽博，以方正为主，有遒伟俊迈之态，与颜真卿《麻姑仙坛记》《大唐中兴颂》等楷书结体极为相似，但又有所创新，其变鲁公之外拓为内擫。

苏轼是唐宋八大家之一，以文学流传后世，其除了书法重视积学之外，在其论为学之道时也是主张积学，苏轼在文学上认为读书要博观而约取，厚积而薄发，且其书法重视积学应是受文学影响颇深。

三、积学出新——由勤学到自出新意

东坡先生虽提倡积学，但学并不是其最终目的，苏轼为宋代尚意书风的开创者与引领者，其最终目的是创新，积学是为创新作基底，积学是达到创新的必经之路。苏轼的书学思想继承唐代僧人亚栖，亚栖曾云：“若不变，终归会成为书奴。”苏轼也重创新，其在《书吴道子画后》中云：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。”东坡先生提倡的书学观点是为积学至深之后能自出新意。其在题跋中多次主张出新意。

《评草书》：“吾书虽不甚佳，然自出新意，不践古人，是一快也。”这里苏轼自谦其书法不够精妙，但其认为自己的书法能够在古人的基础之上自出新意，是为一快哉之事。可以看出，东坡先生还是极为重视出新意的。

《书唐氏六家书后》：“颜鲁公书雄秀独出，一变古法，如杜子美诗，格力天纵。……柳少师书，本出于颜，而能自出新意，一字百金，非虚语也。”苏轼在这里对于颜真卿和柳公权的书法极为推崇，推崇的原因也是颜真卿与柳公权能够在学习前人的基础之上自出新意。

苏轼不但在书论中主张积学出新，在其自身的书法实践中也践行了这一原则。前面提到其书法学习王羲之、颜真卿、李北海等前代书家，但在其书作之中，我们看到的是在前人基础之上的出新。其楷书学习颜真卿，但作品并不是对颜体亦步亦趋，而是加入了自己的理解。其行书更是出新颇多，当时的世风是追求骏快、精巧、用墨适中，苏轼则反其道而行之，作品表现出迟缓、扁拙、浓墨的特点。

苏轼的书法闻名于后世，主要是因为被誉为天下第三行书的《黄州寒食帖》。苏轼行书主要学习“二王”和颜真卿，又在学习的基础上自出新意。从《黄州寒食帖》可窥见其大致的书法面貌。此帖用笔丰腴饱满而又内含筋骨，如棉里裹铁，刚劲雄强；字形扁平开阔，造型欹侧多态，不拘于古人成规，气韵生动，常有竖笔一泻而下，在厚实茂密的整体基调中增添了一丝空灵的气息，后人谓之：“端庄杂流丽，刚健含婀娜。”

苏轼积学出新的理念，在其文学创作中也有所体现。

用事当以故为新，以俗为雅。（《题柳子厚诗》）

粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。（《和董传留别》）

为道贵日损，此理在既盈。愿言书此诗，以为益斋铭。（《张寺丞益斋》）

诗人雕刻闲草木，搜抉肝肾神应哭。不如默诵千万首，左抽右取谈笑足。（《次韵孔毅父集古人句见赠五首》其四）。

上述文句都可看作苏轼对积学出新的肯定。苏轼的文学创作亦呈现出一种“外枯而中膏，似淡而实美”“发纤秾于简古，寄至味于淡泊”的高妙之境，开创了诗歌的新领域。

四、结语

苏轼作为宋代尚意书风的引领者，其主张“意”，后人也多将其归为轻学而重出新一类，但从其书论中可窥探其还极为注重积学，倡导积学深至的学书观念，有其价值。特别是在当今快速发展的时代，人们趋于快节奏，苏轼所倡导的积学之勤奋，对于今人的书法学习有其积极意义。

作者简介

周震闯，男，汉族，山东菏泽人，硕士研究生，研究方向为书法创作与研究。

参考文献

[1]李放.苏轼书法思想研究[D].北京：首都师范大学，2007.

[2]王义军.苏轼的书法和他的时代[D].杭州：中国美术学院，2016.

[3]刘婧，任柏州.苏轼书法对黄庭坚书风的影响[J].名作欣赏，2023（35）：170-172.

[4]《中国书法》编辑部.“无意于佳”—苏轼的理想与意趣[J].中国书法，2023（9）：34，209-211.