高校音乐教学中的综合体验式音乐欣赏教育

孔晓飞

在高等教育改革持续深入推进的大背景之下， 高校音乐教学活动的开展过程中， 无论是教学模式， 还是教学理念都需要坚持与时俱进， 持续地进行创新。 综合体验式音乐欣赏教育是最近几年新出现的一种高校音乐教学方法， 其强调结合学生的音乐审美能力培育以及音乐欣赏技巧教育的相关内容， 有效突出课堂教学活动开展过程中学生的主体地位， 在带领学生欣赏经典音乐曲目的过程之中， 让学生在教师的引导下对音乐的魅力能产生更加深刻的感悟。 从音乐作品的节奏以及旋律等入手， 对作曲家所传递的创作理念以及思想感情形成更加深刻的体会， 达到切实提升学生音乐素养的目的。 但是， 在高校音乐教学之中如何实现综合体验式音乐欣赏教育方法的有机融合则是现阶段还需要重点探究的一个问题， 同时这也是促进高校音乐教学整体质量提升的过程中需要关注的一个重要问题。

一、 高校音乐教学中综合体验式音乐欣赏教育的积极意义

（一） 促进学生丰富音乐知识

从我国现阶段教育体系的角度来进行分析， 虽然从小学教育直至高校教育的阶段都安排了音乐课程的相关内容， 一些学生也会利用课余时间学习相应的音乐知识， 也有一些学生会结合自身的兴趣进行一些乐器的学习， 但是， 很多时候音乐教学都停留在表面， 没有对学生的成长以及发展产生实质性的影响， 加之升学考试之中音乐并非必考的科目， 这就导致音乐教学活动的开展过程之中很多时候教师都缺乏对于音乐理论知识的系统教学［1］。 高校音乐教学活动的开展过程中， 通过融入综合体验式音乐欣赏的教学方式， 教师引导学生对于音乐知识进行系统化的梳理， 并且在欣赏以及学习乐器的过程之中对于音乐作品的人性美以及艺术美形成更加深刻的感知， 为促进高校生音乐审美能力及音乐鉴赏能力的有效提升打好基础［2］。

（二） 促进学生丰富审美体验

学生在进入高校学习之前， 很多时候教师都是借助灌输式的方法来组织音乐教学， 这也在一定程度上限制了学生音乐学习兴趣的发展， 导致学生在音乐学习中存在知识储备不足的情况， 对于音乐作品所具有的独特魅力缺乏明确的感知， 音乐审美能力相对较弱。 而从现实的角度来进行分析， 优秀的音乐作品往往能借助旋律、节奏、 和声等的变化进行思想情感的传递， 进而达到对个人的情绪情感进行表达的目的［3］。 而在进入高校阶段学习的基础之上， 学生在实际音乐学习的过程中， 环境也往往更加宽松， 加之高校阶段的学生普遍具有较强的学习能力以及一定的乐理知识储备。 教师就可以在利用综合体验式音乐欣赏的方式进行教学的时候， 将一些经典的国内以及国外的音乐作品融入课堂之中， 让学生在一边欣赏的基础之上， 一边对于作品进行分析， 让学生在把握音乐作品创作背景以及作品创作者生平经历的基础之上， 不断促进自身审美经验的丰富， 让学生能具备对优秀音乐作品自主进行赏析的能力。

（三） 深化学生对音乐作品内涵理解

作曲家在进行音乐作品创作的时候， 往往会或多或少地在作品中投入自己的感情。 对于一部优秀的音乐作品来说， 听者往往能从作品的风格、 作品的创作背景以及歌词的内容之中深刻地体会到作品所蕴含的深刻的思想内涵。 在实际组织高校音乐教学活动的时候， 通过落实综合体验式音乐欣赏教育， 引导学生在大胆想象的基础之上， 不断地发散自己的思维， 结合现阶段已经把握的音乐知识以及自己对于音乐作品的认识， 对于音乐作品中的思想内涵进行深入的挖掘， 体会其中的情感， 对于作曲家在作品创作过程中所融入的感情， 能有更加深刻的体会［4］。 在实际借助综合体验式音乐欣赏的方式进行教学的过程中， 不仅能引导学生更多地把握音乐欣赏的技巧以及方法， 借助这样的手段， 学生就能具备自主赏析优秀音乐作品的能力， 真正达成授人以渔的教学目标。

二、 高校音乐教学中综合体验式音乐欣赏教育需要遵循的基本原则

（一） 实质性原则

高校音乐教学活动的开展过程中， 教师通过融入综合体验式音乐欣赏教育的相关方法， 要想使得这样的教学方法所具有的积极价值能真正得到充分的发挥， 教师就需要更好地把握实质性的基本原则， 引导学生在课堂上仔细聆听， 用心去感受音乐知识内容以及音乐要素。通过合理选择欣赏的角度， 逐渐优化学生音乐学习的过程［5］。 教师可以尝试引导学生欣赏纯音乐， 充分发挥学生的想象力， 让音乐作品能真正走进学生的心里， 引导学生对于音乐作品的内容形成个性化的感知， 为教学效果的落实、 优化打下良好的基础。

（二） 内涵性原则

高校音乐教师在组织综合体验式音乐欣赏教学活动的时候， 一方面要引导学生把握音乐作品表达的情感以及音乐作品所具有的独特内涵， 另一方面也需要有意识地促进学生音乐视野的进一步开阔， 引导学生思考正在欣赏的音乐作品所具有的情感内涵， 让学生能够真正站在作品情感的角度以及作品内涵的角度， 对于音乐欣赏的内容形成更加深刻的感知。

（三） 扩展性原则

教师在带领学生欣赏音乐作品的时候， 通过应用综合体验式音乐欣赏教育的相关手段、 方法， 其中扩展性原则是需要遵循的最为基本的原则， 让学生在音乐欣赏的过程中能有意识地融入自己现实生活的情境， 尤其是在聆听的过程中引导学生进行自我想象， 进而达到在聆听中对音乐作品进行再创造的目的。 而通过采用综合体验式的音乐欣赏教育， 能使得学生在欣赏音乐作品的过程中获得更为丰富的艺术体验， 尤其是能从情感的角度以及生活的角度出发体会音乐创作者表达的情感， 不断地拉近聆听者和创作者之间的距离， 使学生能从更深层次的角度出发来欣赏音乐作品。

三、 高校音乐教学中综合体验式音乐欣赏教育的策略

（一） 借助教学方法创新培养学生音乐欣赏能力

首先， 教师可以在课堂上融入听、 唱结合的教学方法。 从音乐作品自身的角度来讲， 作曲家往往会借助旋律等音乐要素来表达作品的情感、 内容。 在音乐作品之中， 旋律是最为基本、 最重要的表现要素。 音乐教学中， 教师除了要引导学生欣赏音乐作品， 还要演唱 （演奏） 作品， 听、 唱联合， 视、 听联动的教学效果， 使得学生的形象思维得到充分发展， 感知音乐的能力逐步提升。 综合体验式音乐欣赏教育也能促使学生学习音乐知识的主动性有效提升， 让学生主动参与课堂学习， 达到进一步增强学生欣赏、 学习音乐的兴趣， 使得学生的音乐素养能真正得到有效的提高。

其次， 教师在课堂上还可以融入动、 静结合的教学手段， 以往的高校音乐教学活动的开展过程中， 多数情况下教师采用的都是单纯讲解的教学方法， 即静态的教学方法， 这样的教学方法学生缺乏足够的参与度， 久而久之， 学生就会逐渐失去音乐知识学习的兴趣， 同时还会影响整体的教学效率。 而教师在采用综合体验式音乐欣赏教育方式的过程之中， 就可以有意识地在课堂上融入动、 静结合的教学方式， 在理论讲解的基础上， 融入一些学生可以参与的音乐实践活动， 真正实现动态教学和静态教学之间的有机结合， 一方面使得整体的课堂教学氛围能得到有效的优化， 另一方面也能让学生在实践的过程中强化知识的理解， 深化对于欣赏音乐作品的感悟。 例如， 教师在实际引导学生聆听 《春之祭》 这首歌曲的过程之中， 在针对其中的理论知识进行讲解的基础上， 可以借助多媒体设备为学生进行乐曲的播放， 让学生在聆听作品的过程中， 结合自身的实际情况提出相应的问题， 将班级学生划分成若干个小组， 引导学生以小组为单位对于问题进行讨论， 并且得出小组统一问题的答案。 在班级分享的过程中， 小组可以安排一名代表说一说小组成员在聆听过程中的感受， 教师需要对学生的聆听情况进行相应的总结， 通过学生的讨论以及分析，教师的总结以及引导， 学生能逐渐形成对于音乐作品相对全面以及深入的了解， 在这样的课堂教学活动开展过程中， 一方面教师可以借助静态的理论知识教学对学生进行引导， 给予学生明确的学习方向， 对学生实施必要的启发， 另一方面引导学生结合自身的感悟， 针对聆听过程中遇到的问题进行相应的探讨， 在动态讨论的过程之中， 让聆听音乐作品以及讨论的过程之中能更多地体现学生个性化的思考以及感悟， 使课堂真正成为学生的课堂， 实现教学方法的创新。

（二） 借助音乐情境培育学生音乐欣赏的动力

综合体验式音乐欣赏教学活动的开展过程中， 为了实现对于学生学习体验的有效优化， 教师就需要在充分考虑教学内容特点的基础之上， 合理地进行不同形式的音乐情境的创设， 使得教学情境能更好地呼应音乐作品的情感以及内容。 教师在为学生进行音乐教学情境创设的时候， 也需要合理应用现代的多媒体技术， 借助图片、 视频以及音频等相关的手段， 结合教学情境引导学生设身处地感受作者的创作情感， 让学生在音乐欣赏的过程中能潜移默化地带入自己的情感， 与音乐作品产生情感方面的共鸣， 久而久之， 学生进行音乐欣赏的动力也会相应提升。 例如， 教师在实际为学生介绍 《蓝色多瑙河》 这首作品的过程之中， 就可以依托网络进行与作品相关的视频资料的收集， 并且在课堂上进行相应的展示， 引导学生了解作品的创作背景以及作品呈现的情境， 激发学生的想象。 教师需要借助多媒体设备为学生展示曲目之中所蕴含的五个小圆舞曲分别呈现的情境，以第二个小圆舞曲为例， 其展示的主要是小姑娘身着鹅绒舞裙尽情地在阿尔卑斯山之下起舞的场景， 整体的旋律具有欢快以及朝气蓬勃的特点。 而在第四个小圆舞曲之中， 则展示了热烈以及奔放的人们在多瑙河畔起舞的场景， 在这一场景之中， 曲目整体的旋律则体现出了温情以及欢腾的特点， 受到情境所带来的感染， 学生在乐曲学习的过程中也能主动地投入其中， 进而在欣赏乐曲的过程中真正激活自己的情感， 将自身的情感和乐曲的情感融合到一起， 丰富学生在作品欣赏过程中的体验，改变以往欣赏过程中的枯燥感， 让学生在欣赏音乐作品中真正体会到乐趣。

（三） 借助讨论活动促进学生音乐综合能力提升

与传统的音乐教学模式相比， 综合体验式音乐欣赏教育的方式更强调在课堂上突出学生的主体地位， 教师不再是课堂的主体， 课堂教学要更多地体现学生的实际需求， 通过这样的方式， 在不断促进学生学习体验丰富的基础之上， 使得整体的课堂教学效果也能真正得到有效的提高。 在实际教学高校音乐知识的过程中， 教师可以尝试将班级学生划分成若干个小组， 开展讨论式的教学活动， 让学生在探究的过程中丰富情感的体验， 真正走进作品之中， 感受音乐作品， 学生在探究的过程中获得的体验相比于传统的说教式学习中获得体验来说往往更加深刻。

例如， 教师在实际教学 《天方夜谭》 这首乐曲的过程之中， 就可以在充分考虑学生自身音乐知识储备、 性格特征以及音乐表现能力的基础之上， 将班级学生划分成若干个小组， 学生对作品进行一遍整体的欣赏之后，结合课堂教学的实际需求， 教师提出讨论问题引导学生以小组为单位进行相应的探讨， 讨论的内容不仅包括作品的曲式结构以及旋律特点等， 也需要包括作者创作情感的体现方式等。 同时对于作品进行个性化的解读， 挖掘作品更深层次的内涵， 让作品中的情感能真正对学生的情感进行熏陶， 让作品中的创作手法对学生进行启发， 学生通过对于问题进行讨论， 在欣赏作品的过程中， 对于作品的创作手法进行探究， 在相互讨论的过程中实现思维的有效碰撞， 不仅能有效开阔学生的视野，也能促使学生更加灵活地将作品的创作手法融入自己日常的创作过程之中， 提升学生的音乐综合能力。

结 语

综上所述， 高校音乐教学是促进高校生艺术修养以及审美素养提升的重要载体。 在高校音乐的常规教学之中融入综合体验式音乐欣赏教育能有效地突出学生的中心地位， 让学生在对经典曲目进行欣赏的过程之中， 对音乐的魅力产生更加深刻的感知， 在亲身的体验中丰富音乐情感， 达到促进学生艺术修养提升的目的。