基于“互联网+”的中小学民族乐器进课堂路径初探

文／宿宸 铁梅

一、引言

“互联网+”时代，中国教育发展迅速，“互联网+”课程成为当今教育的新趋势，而我国的民族艺术一直是中华民族智慧与气质的精华，拥有极为丰富的教育价值。在“互联网+”课程中，民族器乐这一独特的艺术形式，更为我国素质教育灌注了新的生命力，它不仅可以丰富教学资源，更可以激发孩子们对民族文化的兴趣，让他们更好地理解我国的艺术文化，实现民族精神的认同与传统文化的普及，还可以帮助学生们更好地接受新的教育理念，实现中国民族艺术的发展与进步。随着“互联网+”的普及，我国的传统艺术教学面临着诸多挑战，包括资源的分配不公、师资的整体素质无法跟上当今社会的步伐、课程缺乏多样性、教学缺乏创新性以及缺少多元化的教学模式。因此，我国的传统文化教育需要寻找更加灵活、高效的解决办法，以期实现可持续的发展。随着“互联网+”的普及，民族乐器进课堂已经是大势所趋，信息技术的飞速发展成功地推动着中国传统艺术教学的变革，使其在新的时代里获得前所未有的机遇和挑战。

二、中小学民族器乐教学的现状及意义

（一）中小学民族器乐教学的现状

随着“互联网+”的推行，国家越来越重视中国传统文化，中国传统艺术教育如何高效且有趣，这给音乐教育工作者们带来了新的挑战。学校的艺术课程以音乐和美术为主，但是有关传统文化的内容却相对较少，学校在传统艺术教育方面存在着明显的欠缺。当前小学器乐教学中仍然存在着一些问题：

1.教育资源分配不均

目前，艺术教育的传播仍然集中于社区，而且许多民族器乐的培训机构都设立在城区，农村则相对落后。由于这种教育资源的分配不公，使得许多农村的儿童无法得到充足的课程，由于家庭的财力有限，许多城乡地区的家长都难以承担起让儿童接触和演奏民间艺术的昂贵开销，使得民间艺术的传播和推广仍然相当受限。

2.师资水平不满足时代发展要求

当前我国的民族器乐师资主要来自艺术院校、师范院校和社会艺术团体，他们的培养目标是提高学生的演奏技能，同时也要注重文化修养，提升学生的理论水平，并且要加强实践能力，以便更好地为学生提供优质的教学服务。然而，艺术院校的学生往往更加注重专业知识，而忽略了文化修养，导致他们在毕业后的教学工作中缺乏综合素质和能力的提升。且教师们对民族器乐的理解也存在显著的个人差异。

“互联网+艺术教育”的出现，无疑是给中小学民族器乐的教学提供了更多可能，但就目前而言，教师们普遍缺乏熟练应用信息技术在教学过程中的能力。在“互联网+”时代，教师必须具备多方面的能力，包括演奏技巧、理论知识、组织能力和IT应用。如果没有这些能力，就无法满足当下的需求，只会导致学生学习途径受限。

3.教学模式单一及教学内容单调

随着时代的发展，“口传心授”的教学方式开始显得捉襟见肘，如何使得课堂更加有效，如何通过互动式的练习，使得学生可以主动探索，更加深入地理解和掌握“口传心授”的精髓？过去，在中小学的音乐课上，民族器乐的教学方法通常是通过使用传统的多媒体工具来帮助学生理解和掌握，教师通常选取单一的民族乐器进行齐奏训练（如竖笛）。因此，学生无法接触到更多的民族乐器以及更丰富的表演形式（如民乐团），无法充分利用学生个体的优势，来发展个性化的音乐教育。此外，新型的教学材料和手段也是重要的一环，由于技术的缺乏，无法为学员提供更加丰富的选择，使得许多民族器乐爱好者都囿于按部就班的音乐课堂。

以上这些问题都制约着中小学民族器乐教学工作的开展以及音乐教育的整体发展。因此，在新时代背景下，如何发挥民族器乐教学的优势，使之更好地为素质教育服务，已经成为当前小学音乐教育中值得探讨的重要内容。

（二）中小学民族器乐教学的意义

在义务教育阶段，器乐教学是提高学生能力的关键，它有助于学生更好地掌握音乐知识和技能，并不断加深对音乐的理解和体验。通过民族器乐的训练，我们不仅能培养孩子们的器乐演奏技能，还可以滋养身心。此外，民族乐器教学还能帮助孩子们感受民族文化内涵与民族精神，并且培养孩子们的独立思考、创新思维、实践技巧。民族器乐教学在小学音乐课程中扮演着重要的角色，它不仅有助于学生更好地理解民族音乐，还能进行爱国主义教育以及民族文化传播，培育其核心素养。

三、“互联网+”背景下构建中小学民族器乐教学的路径

（一）构建数字化教室、开发个性化课程

传统的“传道授业解惑”教学理念在民族器乐教学中得到了广泛的应用，老师们以口头传授的方式，将自身的人生经历、价值观念和事物认知融入到教学中，使学生们在学习艺术的同时也能学会做人。在教学过程中，教师会以示范和演练的方式，帮助学生们不断积累知识，提升技能，形成一个有机的、逐步发展的闭环。近年来，我们一直在努力培养学生的创造力，但我们更加关注的是如何提升学生音乐文化水平，了解民族音乐，激发学生的主观能动性，并注重训练他们的肢体语言。然而，这些理念并没有充分利用互联网时代的优势，与现代器乐教学的发展趋势仍有很大的差距。通过引入多媒体和网络技术，数字化课程环境可以大大提升“互联网+”的教学质量，使得学生可以更加轻松地获取和学习知识，同时也可以更有效地进行沟通和传播，从而构建一个更加完善的人才培养环境。

为了实现数字化教学，基础设施和网络建设必不可少，确保教学过程能够顺利进行。此外，我们还必须建立一个数字化教学平台，让学生能够在上面进行数字化学习，并使用相应的软件来实现教学目标。为了确保交互式学习平台的正常运行，我们需要建立一个专业的技术团队，负责日常的维护工作，并对学习过程中产生的大量数据进行分析研究，以便为教师提供有效的教育教学指导。为了更好地推广民族器乐课程，我们需要不断开发和更新数字化课程，并聘请专家来帮助我们实现这一目标。我们的数字化教学平台为学生提供了丰富的课程选择，让他们能够根据自己的兴趣和能力选择合适的课程，并且可以通过与其他教师的课程进行比较，从而获得更多的知识。

（二）加强师资队伍建设、提升教师现代化教学水平

教育现代化最终是要实现人的现代化，传统教学理念已不适用于“互联网+”时代，如果苦守囿于课堂的教学形式和枯燥的反复练习，只会让中小学音乐课堂陷入十年如一日的僵局。如何构建高效的趣玩课堂，首要条件就是教师自身的水平要跟上时代，现代学生有大部分时间都在接触网络科技，如果教师还停留在只会播放PPT的阶段，又如何与学生建立交互关系，更遑论对他们进行审美教育了。除掌握科学技术这方面，更重要的是民族乐器本身在当代教师人才培养课程中就十分匮乏，许多老师并不了解民族乐器，又如何堪当中华传统文化的传播者。

（三）教学模式智慧化、教学课堂高效化

1.利用网络和多媒体辅助分层教学模式

分层教学指教师通过对学生民族乐器掌握能力的评估，将其发展情况划分成初级、中级、高级三个不同的阶段。三种阶段的培养方式相对独立且层层深入（技术掌握-审美认知-核心素养）。为了提升学生的认知水平，教师应着重训练他们的听觉、视觉、触觉等方面的能力。并提供更丰富的练习机会，让他们更好地理解乐曲的主题，更好地表达自己的情绪。教师应鼓励他们参与各种不同类型的艺术活动，包括室内、民族、小型、大型等。

传统的器乐教学模式已经无法满足当今社会的需求，我们需要采取更加先进的方法来改善音乐教育。以电吹管为例，它可以模拟笙、箫、葫芦丝、埙等各种民族乐器音色，一方面可以让学生了解各种小众的地域性民族乐器，还可以通过各种音色的配合演出，组成民乐团等艺术表演形式，培养学生音乐感知能力与团结协作能力，实现核心素养的培育。现代的民族乐器课堂应利用各种信息技术来培养学生的创新思维、实践技巧，从而更好地满足当今社会的需求。

2.线上线下混合式教学提升课堂效率

为了提高效率，老师们会把线上线下两种教育模式有机结合。民族乐器因其特殊性，有非常显著的地域性区别，如各地的民族乐器并不互相流通，学生了解的民族乐器单一，普及各种民族乐器是民族器乐教学中的重要一环，线下的智能民族乐器学习与线上的科普性课程可以很好地解决这个问题。运用信息技术可以使民族器乐的教学过程融为一体，从而改变传统的课堂模式。为了更好地促进学习，学校应该使用MOOC、翻转课堂、移动AP、乐团训练等多种学习工具，为学习者创建一个多元化的教学氛围，帮助他们自主学习、协同学习、扩展了解、体验学习，从而增强学习的深入性。教师可以采取多种方式来展现相似的民族音乐作品、各种民族乐器独特的演奏方式以及技巧，让学生在网络或现场进行实际练习，也可以利用移动工具来反馈学习者的问题，并与他们进行互动，帮助他们纠正教学中的不足。课堂主要是为了帮助学习者克服掌握中的困难，并让他们更好地理解音乐的基本概念。这样，学生们就有了更多的自主学习、协作教学、探究教学的机会，并且更加有效地掌握民族音乐技巧。

四、结语

“互联网+”背景下，新兴科技已经成功推动了中国传统艺术教育的发展。这些科技不仅极大地促进了中国音乐教育，而且还极大地推动了中国音乐文化在全球范围内的推广。通过这些科技，中国音乐教育可以更好地适应当今社会，并且在不同国家和文化之间取得更大的交流和合作。然而，利用互联网进行民族乐器教育也存在一些问题，比如虽然技术能帮助我们改善课堂氛围，提高学生的自主性和创新性，但民族器乐因其极大的特殊性，很多音色难以模拟；还有教育资源分配仍然不均；教师们同时掌握民族器乐和互联网技术的难度之大，等等。我们需要作出更多的努力来改善当前的状况，中国的传统艺术教育作为中华民族的精髓，如何在新时代生根发芽，艺术教育工作者们仍然面临着巨大的挑战。