基于“动态视听”的“静态图像”转换

摘要：目的：潮阳英歌舞是广东省的非物质文化遗产，亟须进一步推进其传承与保护工作。因此文章致力于研究潮阳英歌舞文化融入少儿美术教学的有效途径，以期加强潮阳的少儿群体与本土文化的沟通与连接，为潮阳英歌舞文化传承创造契机。方法：文章采用访谈法调查潮阳的少儿群体对潮阳英歌舞文化的认知情况，探讨潮阳英歌舞文化融入少儿美术课程的可行性，并通过教学实践探索潮阳英歌舞文化融入少儿美术教学的有效途径。结果：潮阳英歌舞文化蕴含丰富的文化元素，且拥有诸多值得挖掘的美术资源。此外，潮阳的少年儿童对潮阳英歌舞的表演时间地点、舞蹈道具、乐器以及征集方式都有一定的了解，具备一定的认知基础。在课程方面，少儿美术课程设计体现出一定的灵活性，同时课程所使用的美术材料具有综合性，这为潮阳英歌舞文化的融合提供了多种可能性。通过潮阳英歌舞融入少儿美术教学的实践活动，学生对潮阳英歌舞有了进一步了解，在实践过程中逐渐形成文化认同，并能够积极思考文化传承与保护问题。结论：潮阳的少儿群体对潮阳英歌舞已有一定的认知基础，而少儿美术则应在少儿的认知基础上进一步探索潮阳英歌舞文化融入少儿美术课程的有效途径，从而形成从“理解”到“认同”再到“保护与传承”的情感渗透递进关系。

关键词：“非遗”传承；潮阳英歌舞；少儿美术；教学实践

中图分类号：J722.2 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2023）23-0-04

非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分，是民族之魂，也是世界的璀璨遗珠。自2003年《保护非物质文化遗产公约》通过以来，我国高度重视“非遗”的传承与保护工作，而“非遗”融入美术教学，一直是美术教育界的热点话题。“非遗”中蕴含着丰富的美术教学资源，如何提取并有效利用这些资源，如何激发学生对“非遗”的兴趣和认同等，有待进一步探讨。《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中的总目标指出，学生应“了解不同地区、民族和国家的历史与文化传统，理解文化与构建人类命运共同体的关系，学会尊重、理解和包容”［1］7。潮阳英歌舞是广东省宝贵的非物质文化遗产，亟须进一步推进其保护与传承工作。而潮阳英歌舞属于表演艺术范畴，其中包含舞蹈表演、乐器演奏等多种动态视听活动。若能将潮阳英歌舞的“动态视听”元素转化为“静态图像”的美术素材，并将其融入少儿美术教学中，则既有助于传承和保护当地的文化遗产，让新一代少儿了解潮阳的传统艺术，又能够丰富教学内容，提升学生的艺术素养。因此本研究立足于少儿美术教学实践，进一步探讨潮阳英歌舞文化融入少儿美术课程的可行性及实践途径，试图为“非遗”融入少儿美术提供新视角。

1 潮阳英歌舞文化融入少儿美术课程的现实意义

潮阳英歌舞是汕头市潮阳区的一种传统舞蹈，也是国家级非物质文化遗产之一，其蕴含丰富的可供挖掘的美术教学资源。探讨潮阳英歌舞文化融入少儿美术课程具有一定的现实意义。

1.1 丰富美术课程，提高美术教学质量

潮阳英歌舞文化蕴含丰富的美术资源，如英歌脸谱、英歌服饰、英歌动作、英歌道具、英歌故事等，这些都可以作为美术课程的素材，丰富美术课程体系。潮阳英歌舞作为汕头市潮阳区的一种传统舞蹈，当地少年儿童在生活中就能够接触到，将潮阳英歌舞文化融入少儿美术课程，能使学生联系生活经验，激发他们的学习兴趣与积极性，转被动学习为主动学习，从而提高美术教学质量。

1.2 激发创作灵感，培养学生的审美能力

潮阳英歌舞文化蕴含丰富的视觉元素，如英歌脸谱的颜色搭配、英歌服饰的图案元素、英歌动作造型元素等，都可以使学生从中获得创作灵感，运用到自己的美术创作中，丰富作品的内容和表现形式。潮阳英歌舞文化融入少儿美术课程中，可使学生在学习英歌舞知識的过程中增强文化认知，同时可以在欣赏英歌舞图片和视频资料的过程中，通过观察、对比、讨论等方式，提高学生的艺术细节观察能力和情感表达能力，最终达到培养其审美能力的目的。

1.3 增强文化认同感，传承与保护“非遗”

潮阳英歌舞文化与潮阳的历史文化、地域文化、民间故事等具有紧密联系，文化底蕴深厚。但当前潮阳英歌舞的传承与保护情况不容乐观，潮阳区出现大量的年轻劳动力外流现象，英歌舞传承人也在不断减少，英歌舞的传承与发展举步维艰［2］。将潮阳英歌舞文化融入少儿美术课程中，有利于搭建潮阳英歌舞与少年儿童沟通交流的桥梁，通过文化渗透激发学生的情感共鸣，增强学生对本土文化的认同感，从而达到传承和保护潮阳英歌舞的终极目标。

2 潮阳英歌舞文化融入少儿美术课程的可行性

潮阳英歌舞拥有深厚的文化底蕴，探讨潮阳英歌舞文化融入少儿美术课程的可行性，有助于从多维度进行分析，增强其可行性，确保潮阳英歌舞文化顺利融入少儿美术课程并发挥积极影响。

2.1 潮阳英歌舞文化元素的丰富性与美术资源的潜在性

潮阳英歌舞文化蕴含丰富的文化元素。作为潮汕地区的一种传统艺术形式，潮阳英歌舞反映了潮阳的风土人情和民风民俗，具有鲜明的地域文化特色。另外，潮阳英歌舞常用于庆祝节日、婚嫁等，传承了潮汕地区的风俗礼仪，体现了潮阳的礼仪文化。挖掘潮阳英歌舞文化元素，有利于在少儿美术课程设计中加以综合利用，从而增强学生对地域文化的认知和理解。潮阳英歌舞文化涉及多项美术资源，如英歌脸谱、英歌服饰、英歌道具等，这些可视性的元素都可以作为美术课程的素材，丰富美术教学内容。而潮阳英歌舞中蕴含的大量音乐元素，如英歌乐器、英歌乐曲等，可以丰富少儿美术教学的视听感受。

2.2 潮阳少儿群体对潮阳英歌舞文化具有一定的认知基础

笔者采用访谈法在潮阳区某一美术培训机构少儿班进行调查研究，发现潮阳的少儿群体对潮阳英歌舞文化具有一定的认知基础。关于“你对潮阳英歌舞了解多少”这个问题，大部分少儿（以下访谈对话将用S表示）能结合自己的生活经历回答。

笔者：你对潮阳英歌舞了解多少？

S1：我在过年的时候在路边看过英歌舞。

S2：我也是，那些跳英歌舞的叔叔很厉害，拿着英歌棒做各种动作，还能随时改变队形。

S3：有的人除了要做动作外，还负责敲锣打鼓。

S4：我舅舅以前也跳过英歌舞，是乡里的英歌舞负责人叫他去学的。

S5：跳英歌舞也有女生的。

通过上面的访谈记录可以看出，潮阳的少年儿童对潮阳英歌舞的表演时间地点、舞蹈道具、乐器以及征集方式都有一定的了解，具备一定的认知基础。由此可知，将潮阳英歌舞文化融入少儿美术课程能够激发学生的学习兴趣，使其转被动学习为主动学习，从而提高美术教学质量。

2.3 少儿美术课程的灵活性和综合性

少儿美术课程针对的是3～12岁的儿童，不同年龄段儿童的认知、兴趣和学习能力也各不相同，因此少儿美术课程需要根据学生的实际情况设计，体现出一定的灵活性。而3～12岁的儿童呈现出注意力持续时间短、好奇心强等特征，所以少儿美术课程所使用的美术材料综合性较强，如超轻黏土、扭扭棒、各种材质的纸张等，丰富的材料有利于学生集中注意力，并满足其美术创作需要。因此，少儿美术课程设计的灵活性和材料的综合性，能为潮阳英歌舞文化的融合提供更多的可能性，在将潮阳英歌舞融入少儿美术课程的基础上，加强潮阳英歌舞与少年儿童的沟通交流，通过文化渗透激发学生的情感共鸣，增强学生对本土文化的认同感，从而达到传承和保护潮阳英歌舞文化的终极目标。

3 潮阳英歌舞文化融入少儿美术课程的实践研究

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的课程资源开发与利用模块提到：“要广泛而有针对性地利用地方和社会文化资源，发掘其蕴含的中华文化精神和核心价值观，引导学生增进对中华文化的理解与认同，树立文化自信。”［1］121本文以少儿美术教学实践为研究对象，以8～10岁的儿童为教学对象，以汕头市潮阳区某美术培训机构为实践基地。积极挖掘潮阳英歌舞中的视听元素，根据儿童各个年龄段的特征设计“从静态到动态、从局部到整体、从易到难”的少儿美术课程，综合运用各种美术材料，力求探索英歌舞文化与少儿美术教学结合的有效途径，旨在增强学生对本土“非遗”的认同感，丰富文化认知和艺术体验。

3.1 英歌脸谱元素融入少儿美术课程的实践研究

少儿美术课程一：潮阳英歌脸谱的超轻黏土创作

英歌脸谱是潮阳英歌舞的重要艺术符号之一，用于突出角色性格、表达情感以及强化演出的视觉效果。本课程设计以超轻黏土作为美术创作的主要材料，引导学生认识潮阳英歌脸谱的图案，了解每种图案的象征意义。通过观察分析、实践操作等活动，让学生学会利用超轻黏土创作英歌脸谱作品，并深入观察和理解潮阳英歌脸谱的艺术性、装饰性和象征性。

在课程实施前，笔者提前让学生收集潮阳英歌舞的相关图文资料并带到课堂上。在课程实施过程中，笔者组织学生围坐一桌就所收集的资料及自己观看英歌舞的经历展开讨论。通过围坐交流的方式，引导学生大胆发言，帮助学生更好地进入主题教学情境中。在教学过程中，笔者利用多媒体引导学生观看潮阳英歌脸谱的相关图文资料，了解潮阳英歌脸谱的历史文化背景，并且让学生展开小组讨论，分析每种脸谱图案的象征意义。接着，笔者播放了英歌舞者的化妆视频，让学生初步了解英歌脸谱的化妆步骤，感受英歌脸谱的魅力。通过讲授、提问、小组讨论等方式，学生能够更加直观地了解潮阳英歌脸谱的相关知识，为英歌脸谱超轻黏土创作环节奠定基础。在实践操作环节，笔者教授了使用超轻黏土的基本技巧，并为每个学生提供各种颜色的超轻黏土，鼓励学生发挥想象力创作独特的英歌脸谱作品。在最后的展评与总结环节，笔者让学生自主分享作品的创作过程和自己的想法，并根据学生的美术作品、在课堂上的参与度、对潮阳英歌脸谱的理解程度等进行评估。同时鼓励学生在日常创作中继续运用潮汕英歌脸谱元素进行艺术创作。

3.2 英歌服饰元素融入少儿美术课程的实践研究

少儿美术课程二：潮阳英歌舞服饰的综合材料绘画创作

英歌舞的套路动作威猛刚劲固然重要，但也离不开服饰的支持。民間有这样的说法：“服饰是英歌之魂。”也就是说，一支英歌队是否有神气，主要观其服饰［3］。本课程以英歌舞服饰为主题，引导学生了解潮阳英歌舞服饰的特点及服饰上的元素象征意义。运用多种美术材料和绘画技巧，创作英歌舞服饰的综合材料绘画作品。让学生体会潮阳英歌舞服饰的设计之美和细致工艺，感受本土文化的独特之处。

能否成功激发学生的学习兴趣，导入环节的设计至关重要。为此，笔者在本次课程教学中采用游戏导入法，播放英歌舞音乐并出示潮阳英歌舞的服饰局部图，组织学生参与“找一找”的游戏，让学生抢答所看到的图案。英歌舞音乐可帮助学生进入教学情境中，而游戏能够为接下来的学习做好铺垫。另外，笔者还展示了潮阳英歌舞服饰的图片，介绍其特点和背景，并且引导学生了解英歌舞常见的图案元素及其象征意义，如花鸟、凤凰、龙等。接着笔者介绍英歌舞服饰的主要种类，可分为冠帽类和服装类，再根据不同角色对其服饰特点进行介绍，使学生对潮阳英歌舞的服饰有了更加深入的了解。在美术创作环节，笔者为学生提供多种美术材料，如绒球、彩线、亮片等，让学生运用绘画和拼贴技巧进行潮阳英歌舞服饰作品创作。在实践过程中，学生能够自主选择喜欢的材料进行组合创作，并且个别学生还开展了手绘创作，使有限的绘画材料发挥出无限的创作可能。在最后的展评与总结环节，笔者让学生自主分享潮阳英歌舞服饰作品创作过程和想法，并且对学生作品的色彩搭配、材料使用情况等方面进行评估。最后总结潮阳英歌舞服饰蕴含的丰富情感，让学生体会潮阳英歌舞服饰的独特魅力。

3.3 英歌动作与道具元素融入少儿美术课程的实践研究

少儿美术课程三：潮阳英歌舞版画创作

潮阳英歌舞的舞蹈动作灵活轻盈，同时在表演过程中舞者会借助一些道具来增强戏剧性和观赏性，为观者带来视觉和情感享受。为了将潮阳英歌舞的动作转化成静态的画面，笔者在潮阳英歌舞表演视频中截取了动作画面并对其进行抠图处理，同时收集了一些英歌道具的图片，将它们作为少儿美术课程的素材。在本次课程设计中，笔者将潮阳英歌舞与长卷版画相结合，旨在让学生通过版画创作的方式深入了解潮阳英歌舞的人物动作和道具功能。同时长卷版画需要多人合作完成，能够培养学生的沟通协作能力。另外，本次课程是潮阳英歌舞美术主题活动的最后一次课程，笔者尝试在课程总结阶段渗透潮阳英歌舞文化的传承和保护思想，让学生思考应如何保护潮阳英歌舞文化。

在教学导入环节，笔者采用视频导入的方式，让学生观看潮阳英歌舞表演片段，使学生直观感受到英歌舞蹈动作的美感，以及英歌舞者集体舞动所带来的视觉震撼。接着，笔者结合视频为学生讲解常见的英歌舞蹈动作，并出示相关的英歌舞道具图片，引导学生了解道具的特点与用途。在讲解英歌舞相关知识的过程中，学生也充分发挥主观能动性，结合自己的经验进行补充说明，丰富知识内容。另外，笔者利用多媒体播放英歌舞的相关音频，让学生猜测音频中出现了哪些乐器，同时利用多媒体逐一展示学生所猜出的乐器并进行介绍，带领学生领略潮阳英歌舞的音乐之美，为版画创作提供灵感。另外，笔者简单介绍了单色版画的相关知识，并在现场进行版画制作示范，重点讲述用刀规范动作，让学生直观地了解版画的创作步骤。在实践操作环节，笔者为学生提供了画笔、胶版、刻刀等工具，让学生以小组为单位，自由分配英歌舞的人物和道具素材，并分工进行版画创作。在最后的展评与总结环节，笔者让小组代表分享潮阳英歌舞版画作品创作过程和想法，并且对学生小组的合作情况、作品构图、拓印情况等进行评估。最后笔者组织学生思考应如何保护潮阳英歌舞文化，学生提出了很多英歌舞文化的传承与保护措施。可见，学生对潮阳英歌舞产生了文化认同，并能够积极思考文化传承与保护问题。

4 结语

潮阳英歌舞文化蕴含着丰富的文化元素和教学资源，潮阳英歌舞中的动态元素可以进行静态呈现，并运用到美术教学中。在少儿美术教学中，美术可以成为沟通潮阳英歌舞文化与少儿群体的一座桥梁，使学生在学习英歌舞文化的过程中增强文化认知，在美术创作中发挥主观能动性。并通过观察、分析、讨论与实践等学习方式，转被动学习为主动学习，从而促进潮阳英歌舞文化在潜移默化间浸润学生的心灵。潮阳的少儿群体对潮阳英歌舞已形成一定的认知基础，而少儿美术的发展方向则应在少儿的认知基础上进一步探索潮阳英歌舞文化融入少儿美术课程的有效途径，从而形成从“理解”到“认同”再到“保护与传承”的情感渗透递进关系。

参考文献：

［1］ 中华人民共和国教育部.義务教育艺术课程标准（2022年版）［M］.北京：北京师范大学出版社，2022：7，121.

［2］ 吴雯雯，许祝.潮汕英歌舞在城镇化进程下的传承与发展前景探究［J］.中外企业家，2017（12）：264-265.

［3］ 隗芾，际云.潮阳英歌舞［M］.广州：广东人民出版社，2006：110.

作者简介：陈泽妮（1997—），女，广东汕头人，硕士在读，研究方向：学科教学美术。