“走心”的四大名著

王睛

《红楼梦》、《西游记》、《三国演义》、《水浒传》，这四大名著是中国文学史上璀璨的明珠，也是“中国故事”最典型的代表。如何发掘开发四大名著IP背后的文化及商业价值，探索创新的文化产业形式与之相呼应，是让其获得年轻人青睐，展现出源源不断生命力的关键。

7月23日，历经8年打造的“只有红楼梦·戏剧幻城”在河北廊坊开城迎客。

这座规模宏大的戏剧幻城，以戏剧观演、幻城游逛和文化活动体验为核心，共有4个大型室内剧场，8个小型室内剧场，108个情景空间及室外剧场，16扇风格迥异的大门组成不同的游览路线。

“亦真亦假、虚实留白、轮回穿越”，作为“体验经济”的新载体，“只有红楼梦·戏剧幻城”打破了“静态观看”的传统戏剧演出模式，采用移步异景、迷宫幻境的设计理念，融合新情景装置艺术与舞台沉浸技术，呈现出如梦如幻的沉浸戏剧与幻境空间。

· 造读者自己的“大观园”·

走进城内，仿佛置身于一片纯白的空间，让人联想到《红楼梦》中那句“落了片白茫茫大地真干净... ...”为了展示中国文化中“曲”的情愫，城中路径以曲线设计，游客行走其中会有种误入幻境的迷乱感。而为了保持整体色调的纯然之感，地面的石粒也选用白色铺成。如果游客选择夜场进入，则会看到灯火阑珊的另一种景象。

既为幻城，何以入梦？城中沉浸式的演艺给出了答案。在“只有红楼梦·戏剧幻城”的剧场中，观众和演员不分彼此，坐在一起，且演且看，充分互动，打破了传统戏剧艺术中的“第四面墙”。

“这种身临其境的感觉真是太棒了！”北京游客小张说，来之前以为这里就是宁国府、荣国府、大观园的复建，来了以后才知道，这儿是一座集合了各個年代、各个情境、各种想象空间的梦幻之城。

“读者是《红楼梦》的真正续写者。”“只有红楼梦·戏剧幻城”总编剧及导演王潮歌这样阐述他的设计理念。城中的剧场并非是重复的场景构造，在“只有红楼梦·戏剧幻城”上百个不同的空间里，推开不同剧场的门，就穿越三百年的时光，看书中的男女走上舞台，呈现出如梦如幻的沉浸戏剧与幻境空间，将沉浸式演艺发挥得淋漓尽致。

有趣的是，城内还为不喜欢红楼梦的人打造了单独的旅游路线。在“我就不喜欢红楼梦”剧场，演员成为了观众的“嘴替”：“就不喜欢红楼梦怎么了？”“红楼梦有什么了不起，没完没了了？”“我不看，你还说我没文化！”这场关于《红楼梦》的辩论，还有高空舞台，互怼环节、摇滚乐、大屏群聊和弹幕等，结合了时下潮流，好玩又有趣。

“只有红楼梦·戏剧幻城”的运营方新绎控股总裁李晓菲表示：不同于迪士尼、环球影城、欢乐谷等以西方文化IP或大型娱乐体验设施为核心的度假区，只有红楼梦·戏剧幻城不追求瞬时消费的强烈刺激，而是通过曲径通幽、内敛含蓄的形式，引导游客探寻、发现、学习、感受中华优秀传统文化，感受生活的美好。”

· 创新舞剧赏梦红楼 ·

除沉浸式体验外，《红楼梦》还以芭蕾舞剧、民族舞剧、交响乐和音乐会等艺术形式不断与观众见面。

8月27日，江苏大剧院原创民族舞剧《红楼梦》在北京天桥艺术中心迎来了第一百场演出。这部当代舞台作品已经被近20万观众看到，观众在舞剧的表演中接近曹雪芹的《红楼梦》，即使没有完整读过，也不妨碍成为一个开始共鸣的契机。

舞剧以原著内容进行编排创作，在叙事上采取传统章回体小说特色，十二舞段各有题名、各自独立又可串联成篇。年轻的创作团队以现代派极简风格结合中国传统意象，耳边的曲调、眼前的灯光布景、演员们的服装、动作，营造出一个群芳争艳、如梦似幻的红楼世界。

有观众表示，实在选不出最喜欢的段落，十二篇章难分伯仲，每一幕都被打动。“《花葬》这一幕的演绎是属于当下的，演员从妆造到肢体都突然由民族舞转向了现代舞，花冢上的群舞，万般幻，但不灭。行至最后‘白茫茫大地真干净’时，更有一种‘归去’的力量。”

“我想舞剧之所以能够成功，和它的美密不可分。”南京师范大学文学院副院长、戏剧与影视学教授朱怡淼认为，传统美学植根在每个中国人的基因里，有时一部经典文学、一首歌曲，就能唤醒这种中式审美。“舞剧《红楼梦》正是遵循了中华美学的呈现规律，在舞台上演绎了宝黛轰轰烈烈又悲情色彩浓郁的爱情，给予观众极大视觉冲击。”

· 多地巧借西游记“72变” ·

“你挑着担，我牵着马......”暑假，熟悉的音乐在长春动植物公园响起，仙气缭绕之中，孙悟空、猪八戒、牛魔王等经典形象进入园区，与游客们互动合影。此次西游记IP的开发，还吸引来了不少“西游”发烧友，他们特意从哈尔滨赶来，在网上购买了饰品和服装，精心打扮后来公园“沉浸式”游玩。

据了解，长春市动植物园从今年年初开始策划夜游项目。第三期活动以《西游记》为主题。长春市动植物公园办公室主任贾赦介绍，之所以选择西游这个IP，不仅因为它是几代人的童年回忆，也是希望从动植物公园本身出发，依托两者共有的动物属性，传递人与动物和谐共生的理念。

除东北外，《西游记》作者吴承恩的籍贯所在地江苏准安，也在积极开发这一IP。淮安的吴承恩故居是4A级景区，为国内目前唯一综合展示西游记文化和纪念吴承恩的场所。其地处淮安城西北部，背靠里运河，是游客来淮安旅游打卡的景点之一。淮安西游产业集团有限公司还在2015年出品了一部国产动漫3D电影《西游记之大圣归来》，收获了近10亿的票房。

除此之外，湖北随州市、河南遂平县等地也在巧借“西游记”的IP。湖北大学旅游学院院长余意峰教授说：“《西游记》作为公共文化IP，在各地旅游开发中存在泛化利用的现象，如何突破浅表化展示和牵强化解读，避免审美疲劳和昙花一现是未来文旅开发应关注的问题。将“西游”文化主题与武穴的地方特色紧密结合，将游客体验与文化底蕴紧密结合，为游客提供参与式、沉浸式与共情式体验，是未来武穴开发“西游”文化资源的关键。

· 水浒故里再现豪情 ·

郓城，地处山东西南部，素有“梁山一百零八将，七十二名在郓城”的美誉。作为水浒故里，近些年，郓城县聚焦“水浒文化游”，为游客送上“文化大餐”。

“武松不打虎，而是打上了鼓。”暑假期间，身着水浒英雄扮相的演员们聚集到水浒好汉城景区商业街，为游客们表演“水浒音乐汇”，其中包括打鼓、吹唢呐和舞蹈等等。

武松的扮演者马赛说，“我就自己想着把音乐和水浒文化结合一下，看看能不能让更多的00后和10后，关注水浒文化，关注我们郓城。”伴随着动感的音乐与扮演者富有张力的表演，观众脸上露出笑容，现场氛围热烈。

水浒人物，给人的第一印象是忠肝义胆、武艺高强，如今这一艺术形式以崭新的样态出现在人们面前。当“古装人物”遇到现代音乐，在一系列的跨界碰撞中，吸引越多年轻人接受和热爱传统民俗文化。

而在更早期间，水浒故事的发祥地梁山也曾推出大型水浒原创舞台剧《忠义梁山泊》。其以水浒英雄故事为主线，运用武术、舞蹈、声光电等艺术表现形式复活好汉，再现历史，让游客感受大块吃肉，大碗喝酒的水浒豪情。同时，在水泊梁山风景区还可以聆听民间曲艺说唱水浒，参与体验骑马、射箭，让游客徜徉在山水之间，体验“走进水浒大寨”的逍遥自在。

· 蜀都唱响三国新歌 ·

踏入成都武侯祠大街231号，可以看到中国唯一的君臣合祀祠庙——武侯祠。这里是三国遗迹的源头，也是红墙青瓦下，对三国时期蜀汉丞相诸葛亮“鞠躬尽瘁，死而后已”精神的纪念与传承。

成都市作为三国文化历史重镇，一直致力于建设三国文化发展高地。8月8日，正值第31届世界大学生夏季运动会比赛期间，成都武侯祠博物馆推出了《武·戏——三国体育文化精选图片展》，展览通过“武·长剑断流星”与“戏——百戏起鱼龙”两个单元，用十个部分串联起军事武艺和休闲游艺，向观众介绍古代体育文化。现场还有身着古代传统服饰的表演者们接连登场，为观众带来了汉代投壶礼、盘鼓舞及五禽戏三个传统体育项目展演。

8月23日，成都武侯祠博物馆举办了“龙吟希声——三国戏曲艺术展”。展览汇集了110余件精品三国戏曲文物，以“三国戏”的历史为开端，将文物展示与沉浸式体验相结合，展示三国戏曲的丰富内涵和研究成果，塑造观者与中国戏曲的内在精神联结和情感共鸣，让观众领略戏曲魅力的同时，感受中华优秀传统文化的丰厚积淀。

浙江大学传媒与国际文化学院副教授谈到，“名著”IP具有丰富的文化内涵，能够被不同时代賦予不同的含义。在新时代下衍生创作出的文化景观可以给予人们更多的想象，同时也提示着文艺创作要有更深切的精品意识，以求无愧于未来年轻观众那一次次“回眸”。