建好农村小剧场丰富乡村大舞台

■吕永坤

近年来，随着全面小康、新农村建设的步伐加快，在广袤的农村,映入人们眼帘的是一派生机盎然、欣欣向荣的新景象。一排排农居排列有序、错落有致，村前村后水泥路面宽阔整洁、连接畅通，广大农民正享受新农村建设带来的幸福物质生活。与此同时，一个个乡村小剧场也应运而生，这些剧场一般靠近村部所在地，地理位置优越，人口相对集中，有一个较为宽敞的通间，室内设有二百人以上的座席，而且多数用上软席，室内环境整洁，环境舒坦美观，舞台也像模像样，大多数小剧场拥有全套音响配备，有基本灯光，一些讲究的剧场还装上了电子大屏。流光溢彩的剧场、丰富多彩的演出，都让现今的农村人可以尽享与城里人一样的文化生活，极大地提高了老百姓的文化幸福指数。在感受群众共享小康文化生活的同时，我们也意识到，今天的农村对基层文化工作者提出了新的要求，关键是我们如何尽快适应，以优质丰富的文化服务群众，为新农村建设助力。根据近几年的实践，如何让已经建设起来的村级小剧场得到更好的利用，发挥其最大的效益，是摆在我们面前的一项重要工作。

首先，让小剧场演出的节目丰富多彩。小剧场，小剧场，面积相对较小，可容纳的人员不会很多，但这里享受艺术的效果却远超室外演出。广场演出多是场面宏大，大喇叭音响，土台子演出，只能看看热闹，图个轰动效果也就能达到目的。但小剧场则是一个高雅文化享受的好去处，这也对我们送戏下乡的组织者提出了新要求。送进小剧场的节目需要注意哪些呢？

我想一是需要种类丰富多彩的节目，二是在节目安排上应错落有致、动静结合，三是所上演的节目要有一定的艺术品位。为做到这几点，必须策划好一份节目单。在节目类别安排方面，开场与结尾营造氛围的舞蹈是必不可少的。开场即是开端，一台演出的开场是全场气氛的渲染，是演出阵容的体现，也是吸引观众的第一印象，一般演出团队对这一点都是十分注重的。总的要求是开场根据主题能体现喜庆热烈、开门见山突出主题的效果。若是配合重要节庆日的演出，如五一、七一、八一、国庆、元旦等，要在配合上做足文章，开宗明义让人知道这台演出的宗旨和服务导向，舞蹈表演的团队选择不以人员众多展示为要。结尾往往是一台演出的压轴戏，同样要体现意境深远、具有召唤性面向的未来歌舞，为全场演出画上圆满句号。

在演出的中场可考虑安排一个大型的舞蹈，这样头尾与中间可称之为一台戏的骨架构成。另外组台的节目用一至两个小品、一个小戏加上折子戏之类。可以安排男女声独唱、表演唱，再可以用一些曲艺节目，总之一台节目在十二三个，表演形式在七八种即可，时长以不超过两小时为要。

其次，让小剧场有优秀的艺术呈现。戏曲是中华民族文化的精粹，是中华传统文化的重要组成部分，它以富于艺术魅力的表演为城乡人民群众所喜闻乐见。我市是淮剧艺术之乡，淮剧是人民群众精神文化生活中不可或缺的重要需求，特别是在农村，淮剧是人们精神的重要依托。如今随着城乡人口的流动，农村多数年轻人都外出打工或从事其他职业，留在家的是一批年老的农民。历史的影响、文化的传承让这批人对淮剧艺术更是情有独钟。所以在组织送戏下乡时，一定要考虑老年人的需求，在组台节目中考虑有戏曲呈现。

作为每年承担送戏下乡任务的市级艺术团体，通过这几年的实践，我们感到，古装淮剧折子戏十分受群众的欢迎。如著名的苦情戏《赵五娘》中的“别家”、讽刺剧《珍珠塔》里的“见姑”等。这些传统戏可说是久演不衰，不少群众看了多遍还是要求再看。还有反映仁礼道德的戏曲如《秦香莲》及喜庆欢乐的《五女拜寿》等，了解到群众的需求，我们的演出往往会收到事半功倍的效果。

现代戏也是近年来在农村深受群众喜爱与欢迎的艺术形式。如我团上演的现代淮剧小戏《金字招牌》。这是一出喜剧，在新一轮农村文明村居评比中，个别村民由于没能评上文明户感到丢失面子而萌生向邻里借授带的事。小戏一方面抨击不文明的举止，对思想后进的人进行鞭策；另一方面也教育观众，告诉人们一个道理：文明不是借来的，而是要靠实实在在的行为举止建立的，只有树立良好的文明形象，才能共同维护好精神家园。花香自能引蝶来，有了良好的精神素养，处处带头，不愁评不上文明户，这是时代的呼唤，也是自我修养的需要，更是建设社会主义新农村的时代呼唤。该戏上演之后，在农村受到普遍好评，不少乡村受到这出戏影响，出现了人人讲文明、个个做奉献的可喜局面。所以说演好戏，发挥好现代戏的影响作用，也是我们基层文艺工作者需要努力关注的工作。

另外在送戏过程中，需要选择优秀的演员，也就是配备好角色，让最适宜的演员来扮演对路的角色，演出的戏剧也会更加精彩，可以更好地满足老百姓的审美需求，收到良好的效果。反之，水平低下，艺术技能较差，以低劣的水准糊弄百姓，群众是不会认可的，也会对我们组台的整个演出带来负面影响。

最后，让小剧场有完美的综合包装。送戏下乡，考验着剧团的水准，也对演员提出挑战。我们不能因为是在乡村小剧场演出，人数也不多，就降低档次，马虎了事，而是应当更加严谨，往实里做，往深里做，力求每场演出都取得一定的艺术成效。

进了小剧场演出，除了团体表演队伍安排，综合艺术包装也很重要。根据我们多年的实践经验，需要在以下几个方面给予关注。

一是音响，这是需要首先检验的条件。话筒要响亮适中，太响则缺少美感，让人听了不舒服；太小则影响演员演唱的效果，这就对每个小剧场提出要求，而目前我们看到很多从事音响的人都是门外汉，俗称“三脚猫”，只会把机器打开，至于音响质量调整水平实在有限。这几年不少地方文旅主管部门曾针对性地组织了几次村级小剧场音响师培训工作，让他们掌握基本的技能，虽然是短期的，但效果不错。我市响水县现有的122个小剧场，都已具备较为熟练的从事音响的技术工，为提升整台演出效果起到重要的作用。

二是灯光。灯光是服务演出效果的重要途径，影响整台节目综合包装的质量。目前受经济的制约，一些小剧场在灯光方面基本上只有普通光，即一般的照明灯，谈不上特效处理，这些都影响演出的质量。基本灯光一定不能缺少，把舞台照亮，让观众能够看清台上的演出，同时有所侧重，使舞台具备基本的灯光功能，应该是所有小剧场必须重视的问题。

三是舞美。这是对小剧场基本要求，一台小戏要有配合内涵的布景来渲染主题。就小戏而言，要有一个象征写意的背景，可以搞一个剪影吊空舞台，也可以作为背景置放，千万不能舞台空空如也，给人感觉是空荡荡的，体现不出主题。事实上，一道好的布景、一个好的造型往往能产生奇特的效果，赏心悦目，让人在观赏节目的同时，也感受舞台艺术之美。

四是服装与化妆。这是对进小剧场演出的团体的要求，服装可以简略但不宜简单，或者明显不对路。在戏曲界有“宁穿破，不穿错”之说。如今的舞蹈服饰，互联网上就有非常好的选择，可以发动演员自己上网查阅，选择对的，放弃贵的，日积月累可以为团体准备多套服装，也可节约一笔不菲的经济。化妆是塑造角色的重要前提，只有重视化妆艺术，我们的演员在舞台上才能有模有样、融入剧情氛围。在这方面我们体会最深的是戏曲的演唱。有的剧团不注意舞台包装，认为进小剧场一切简单为好，在演唱戏曲时穿便装上台的有之，穿普通装亦有之，往往达不到特定的艺术效果。我们总结，凡是有戏曲演唱的一般提倡彩唱，否则宁可不上，这既是对观众负责，也是对观众的尊重，更是演员自身严格要求、加强修养的重要之举。

小剧场内无小事，上了舞台就得规范，尊重传统，敬畏艺术。千万不能因为来到乡村小剧场演出而自降档次，以敷衍了事的态度对待观众。只有用心用情，怀着对人民群众的一腔真爱，严肃认真、严谨追求，以一丝不苟的精神组织好小剧场的每一场演出，才能践行文艺为人民服务的诺言。让我们的农村舞台更加丰富多彩，为全面提升人民群众全面小康的文化幸福指数做出应有的贡献。