动画艺术与平面设计艺术的比较

2023-12-11 21:27钟萍
艺术大观 2023年32期
关键词:动画设计平面设计

钟萍

摘 要:伴随着我国艺术事业的发展,涌现出大量优秀的艺术作品,其中动画艺术作品和平面设计艺术作品因其具有的强悍冲击力视觉表达方式而广泛被群众所接受。动画艺术和平面设计艺术都是创造性极强的艺术形式,而且二者的艺术表现形式都是以视觉来表现的,但各自又具有不同的特点、区别,使得这两种艺术形式能够充分发挥各自优势,为人们生产生活带来一定的意义和价值。因此,本文旨在探讨动画艺术与平面设计艺术的比较,先通过分析动画艺术与平面设计艺术的相同点,明确二者的共通互融之处——主观创造性和客观合理性有机融合,接着再对二者的差异性进行比较,辨析二者的不同之处,最后统一分析了动画艺术与平面设计艺术的价值,论述了二者的艺术文化价值和现实意义。

关键词:动画设计;动画设计艺术;平面设计;平面设计艺术

中图分类号:J51文献标识码:A文章编号:2096-0905(2023)32-00-03

文化艺术活动对人们的生产生活具有重大影响意义,因此动画设计和平面设计在日常生活中非常常见,并且起到了一定的积極影响。自从我国动漫崛起之后,大量优秀的动画作品被搬上荧幕——《大圣归来》《大鱼海棠》等诸多动漫电影不仅融合了我国传统文化,更向世人传递了正确的价值观,充分体现出了动画设计艺术的文化价值。因此,分析动画艺术与平面设计艺术的异同以及价值具有一定研究意义,从而促进我国动画艺术和平面设计艺术发展,进而提高观众审美水平,传递优秀的精神文化。

一、动画艺术与平面设计艺术的相同点分析

动画艺术和平面设计艺术最主要的相同点在于二者都主张主观创造性和客观合理性有机融合,既要表达艺术的夸张性、幽默感,又要展示抽象和巧妙的形象,同时给人留以想象空间。具体而言,主观创造性和客观合理性有机融合的内涵体现在两个方面:一是视觉形象表达要富有内涵,并不是简单的符号、形象、图案组合,二是画面要富有张力,要使得画面具有一定的韵律感,使得平面设计要突破平面效果,更具有力量和生机[1]。下文笔者以几组动画艺术作品和平面设计作品为例来一一分析二者间的主要相同点。

如图1和图2为一组动画设计作品,图3为一个平面设计作品,首先来看图1和图2,其为清华大学美术学院学生毕设《万华镜》中截取的几个经典部分,该作品运用了中华五十六个民族的形象、服饰等元素,来展现中华民族的大团结,画面可谓是极具考究,因此值得展开赏析。图1和图2之间是关联转化关系,图1展现的是我国唐代时期供养人妆容造型,可以看出画面极其精细,对供养人的妆容、首饰、造型精心刻画,以动画的形式将唐代供养人雍容华贵的形态完美再现,从中可以窥见唐朝“万国衣冠拜冕旒”的繁华盛世之景,然而画面一转,起源于明晚期的云肩服饰妆容映入眼帘(见图2),云肩上绽放五颜六色的鲜花,正是切合作品主题——万华镜,万华镜是我国古代对万花镜的称呼,这一幕淋漓尽致地将作品的内涵升华至高潮,画面中的少女代表着汉族,云肩上绽放的鲜花代表着我国其他民族,完美展现出民族团结、花团锦簇之意,使得“万华镜”的意象更加清晰明确,又留给人丰富的想象空间,牢牢抓住人的视觉,在给人以美的体验的同时又更具生机和活力。

而图3作为一幅平面设计作品,选自美国最著名的平面设计师之一Milton Glaser为“I ?NY(我爱纽约)品牌”设计的作品。图3给人直观、明确的感受,直观呈现品牌logo,但是仔细看来简约却又不简单,整体画面表现有力,尽管画面颜色只有黑色和红色两种色调,但视觉冲击力已然足够,爱心部分使用红色的色调充分展示出“爱”的热情,而黑色部分的字母与爱心交相辉映,整体呈现和谐之感,抓人眼球、吸引人视觉的同时又能够突出主题,让观众清楚明确设计的内涵,因而成为经典平面设计的代表,Milton Glaser对这一作品的定义是“你要保证观众在第一眼看设计时就能够理解”。

通过以实例分析动画艺术和平面设计艺术,我们可以看出二者的共同特点在于创造,而这个创造是基于客观基础的,同时通过提取事物特点或者很重要的元素、特征,然后结合创作者的主观思想进行再造,从而使得作品既具有丰富的内涵,又有强烈的视觉效果。从平面设计中我们可以较为直观地体会到这种再创造的特质,因为平面设计的画面是静止的,各个要素非常明显,因此观众只需一眼就能直接感受到视觉效果和视觉冲击,而在动画设计中没有较为直接的体现,是因为动画具有动态性,画面要素比较多,画面呈现更注重其创造性,一些事物的形态、形象遵循客观依据,即“原本的样子”,因而观众往往会被其内涵、情感所吸引[2]。

二、动画艺术与平面设计艺术的差异性比较

动画艺术和平面设计艺术最大的差异主要在于两个方面:一是空间感不同。一个是静止的,一个是动态的,这是最大的差异和区别,即动画设计是动态的,将静态的画面、事物接连成为动态、立体的画面,而平面设计则是静止的,广告海报也好,书刊封面设计也好,都是以动态来呈现想要传达的信息并且在一幅画面中就能够全面呈现,给人以强烈的视觉冲击感。同时,动画设计的综合性更强,优秀的动画作品需要融入大量的其他艺术元素,涉及其他领域知识,如绘画、文学、戏剧、音乐还有设计等领域,如迪士尼早期的动画设计都融入了音乐元素,动画人物往往采用唱歌的方式来进行内心独白,因而动画设计更考验设计者的综合素养和综合能力水平,也使得动画的表达形式能带给观众一定程度的心理反馈,形成了和文字截然不同的影像效果,而平面设计涉及的范围就显得相对较窄,与动画艺术相比因为不具有动态性,无法突破空间限制,所以更考验设计者的创意创新能力、情感内涵表达能力,以丰富的创意和深刻的思想给观众带来强烈的视觉冲击和启迪[3]。

二是侧重点不同。动画设计偏向于理念和技术方面,平面设计则偏向于色彩和制图。动画设计通过漫画、动画等结合故事形式,以平面、二维、三维动画等表现形式凸显出来的艺术;平面设计是一种通过多种表现形式来表达的创造模式,平面设计是将不同的基本图形,按照一定的规则在平面上组合成图案的,主要在二度空间范围之内以轮廓线划分界限,描绘形象[3]。

三、动画艺术与平面设计艺术的价值分析

(一)艺术文化价值分析

从艺术文化层面来说,动画艺术和平面设计艺术具有审美特征,其艺术文化价值主要在于以视觉表达彰显人文关怀。无论是动画艺术还是平面设计艺术,都是将艺术形象作为视觉符号向社会大众传播其中蕴含的精神文化,通过视觉表达来彰显人文关怀[4]。以动画艺术来说,优秀的作品能够净化人的心灵,以知名动画大师宫崎骏的作品来说,每一部动画都蕴含了重要的人生哲理,《千与千寻》告诉我们人不能向困难妥协,更不能忘记本真,我国优秀动画电影《大圣归来》则以视觉带动心理,形成内外部的联动效果,增强了艺术感召力,从而带动观众对正义和善良的渴望,宣传了善良道德的普世价值;以平面设计艺术来说,Milton Glaser一系列“我爱纽约”的创作,对正处于大萧条时期的美国起到了很大的积极影响,当时人们对纽约的未来看不到希望,整个城市濒临破产,纽约市为重塑城市形象,在1977年聘请了Milton Glaser来设计标志,其大胆的创意和直白的表达使得这一平面设计影响了众多的纽约人、美国人,为他们带来了极大的希望和鼓舞,同时凭着自己对纽约的热爱,Milton Glaser又将这个标志无偿交给了这座城市。

(二)现实意义分析

从现实层面来说,动画艺术与平面设计艺术都是一种将信息要素和信息资讯进行艺术化传达的视觉手段,对我们的生活变化起着潜移默化的影响,因此对社会生产生活具有较大的现实意义,具体体现在以下几个方面。

首先,有利于现代科技和现代艺术的有机融合,无论是动画设计还是平面设计的发展都离不开科技的发展,现代科技发展为其注入科技力量,并且随着科学技术的发展,科技为二者提供的支撑更加有力,因为科技成果转化同样也需要载体和需求,正是动画艺术有这个需求,才促进相关科技的研究与进步,加快了动画设计技术的科技成果转化。在动画设计艺术当中,CG技术的应用使其创作效率更加高效,通过计算机技术和相关技术软件构建起动画模型,绘制出了很多优秀艺术作品,比如我们熟知的迪士尼公司最先应用CG技术和三维技术推出了三维动画电影,被人熟知的三维动画作品如《快乐大脚》《疯狂动物城》等,通过动画艺术和科技的有机融合,为观众带来全新的感官和体验;在平面设计当中,数字技术取代了传统的设计工具,只需要有相应的软件支持、计算机支持,就可以实现高效设计,并且设计效果较传统效果而言更优越,对平面设计风格和手段起到了一定的积极影响,推动了平面设计行业高水平发展[5]。

其次,动画艺术和平面设计艺术具有很高的商业价值,著名的平面设计大师朱锷曾说过“设计归根结底就是我们对生活的发言”,我们的吃穿住行离不开设计,因而设计具有很高的商业价值,尤其在广告海报宣传方面,优秀的平面设计、动画设计可以为企业塑造良好的品牌形象,从而提升产品的商业价值,而且能够有效吸引消费者的注意力,使得动画设计和平面设计的作品具有艺术性和实用性的同时,又能够兼顾商业价值[6]。

四、结束语

动画艺术和平面设计艺术都是一种具有很强主观创造、视觉艺术表达的艺术形式,动画艺术和平面设计艺术既有共通互融之处,又各有侧重与差异之分。动画艺术和平面设计相同之处在于主观创造性和客观合理性有机融合,动画艺术以空间感和立体感加上精神文化的赋能,平面设计艺术则以多元化的视觉形象向观众传达信息,以独特的创意和巧妙的构图以及合理的色彩搭配,为观众带来强烈的视觉冲击。同时,动画艺术和平面设计艺术又具有较高的价值意义,一方面,二者具有艺术文化价值,以视觉表达彰显人文关怀,将艺术形象作为视觉符号向社会大众传播其中蕴含的精神文化;另一方面,二者具有现实意义,都体现出了现代科技和现代艺术的有机融合,并且具有很高的商业价值,二者在彰显艺术性和实用性的同时又兼顾了商业价值。

参考文献:

[1]尹美英.动画艺术在新媒體时代的创新设计——评《新媒体时代中国动画艺术设计与表现研究》[J].中国科技论文,2023,18(04):479.

[2]宋雷雨.数字时代动画艺术“真实性”再思考[J].中国电视,2021(09):87-92.

[3]黄心渊,刘书亮.新时代中国动画艺术知识体系创新研究[J].工业工程设计,2021,3(03):96-103.

[4]唐铎.浅谈动画艺术和技术的关系[J].美术教育研究,2021(11):132-133.

[5]曾文静.平面设计艺术形式及其创新表达研究[J].艺术品鉴,2021(14):71-72.

[6]马建英,田川.浅谈平面设计中的视觉传达与传播[J].中国报业,2022(22):92-93.

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