中国传统元素在视觉传达设计中的应用

刘一帆

摘 要：在当前现代化社会背景下，视觉传达设计工作正在向着多元化与多维度发展，给人们带来了不一样的视觉体验。但是我国在视觉传达设计工作方面的起步比较晚，还在不断摸索的过程中，所以将会借鉴其他国家的理念，而这也导致我国元素得不到运用，缺少创新性。在当前文化自信建设背景下，广大群众已经认识到了中国传统元素的重要性，将其贯穿到视觉传达设计中，不但可以实现文化的传承，保证作品具有一定的文化特色与民族特色，能够给人带来焕然一新的感觉，对整个行业持续稳定发展起到了重要作用。

关键词：中国传统元素；视觉传达设计；应用

中图分类号：J524文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）32-00-03

中华民族在悠久的历史发展中，形成了许多具有特色的传统元素，在不同时期对应的表现力也比较独特，一直传承至今，是其他艺术元素无法取代的，具有代表性的传统元素包括剪纸、水墨画、龙纹以及书法等，对应的形式具有深刻的内涵，在不断发展中形成了全新多元素符号，具有吉祥与富贵的寓意。当前，在各个行业与领域内都能够发现这些元素，与一些现代艺术设计融合实现创新，对我国传统文化元素的传承与发展有着一定积极影响。传统元素不管是在文化价值还是审美价值方面都具有自己的优势，得到了视觉传媒领域的广泛应用，许多设计师在进行艺术加工的过程中，将传统元素融入其中，呈现出不一样的视觉传达效果，使整个设计的内涵得到了升华。

一、中国传统元素在视觉传达设计中的应用价值分析

中国传统元素是经历上千年发展所沉淀下来的历史产物，在传统文化中占据主要位置，这一文化已经成为人们不断发展的动力。与此同时，传统文化元素也代表了人类文明发展历史所创造出来的精神财富，目前已经得到了广泛的传承，值得人们去学习与运用。

传统元素中蕴藏着丰富的内涵，对应的题材也比较广泛，包括水墨画、书法与戏曲等，是中华优秀传统文化瑰宝，在视觉传达设计中运用传统元素能够丰富作品内涵，下面将详细分析其应用价值。

（一）彰显出文化内涵

中华文明经历了上千年的发展历史，凝聚了世界各个民族的精髓。根据当前视觉传达设计行业发展现状分析，大部分设计师缺少灵感，一味抄袭，导致大部分作品都具有一定的相似性，无法形成属于自己的独特风格。究其原因在于其中缺少文化元素的融入，使整个作品缺少记忆点。在目前国家强调文化自信的背景下，设计师设计出来的作品缺少文化内涵的支撑，无法吸引广大群众的目光，将会限制视觉传达设计行业的稳定发展[1]。而通过对中国传统元素的运用，将会使整个视觉传达设计的作品具有浓郁的文化内涵与民族特色，给人带来不一样的视觉冲击，提升了作品的科学性，不过，对中华优秀传统文化的传播也有着一定积极影响。

（二）提升作品的影响力

作为新时代优秀的视觉传达设计人员，在进行创意设计过程中应当考虑如何提升设计作品的特色，给观众留下深刻的印象，使整个作品更具有影响力。而视觉冲击力作为当前视觉传达设计作品需要具备的一点，只有这样才能够吸引更多人的目光，促使观众在不断观看中思考，提升对作品文化内涵的感悟与理解。中国传统元素作为优秀的元素，运用在视觉传达作品中，将会使整个作品具有一定的设计感与形式美，呈现出民族美学的内容，给人带来一种亲切感，进而保证在中华优秀传统文化的基础上提升视觉传达设计作品的影响力。

（三）促使视觉传达行业创新发展

在目前经济持续稳定发展的背景下，文化发展呈现出多元化特点，实现了与西方文化之间的交流与碰撞。在这一背景下，为了更好地传承与弘扬我国优秀的传统文化内容，应当将其融合到各个行业的发展中，进而才能够形成具有特色的行業发展趋势，对实现中华民族伟大复兴梦奠定了坚实基础[2]。而视觉传达设计作为当前热门行业，设计人员在中华传统元素中获取灵感，实现创新设计，保证可以更好地唤起人们的情感共鸣。例如，梅兰竹菊代表了傲、幽、坚、淡等高尚品行与坚韧的性格，将其融入视觉传达设计中，直接代表了设计师所要表达的情感，赋予了作品赋予灵魂，促使视觉传达行业持续稳定地发展。

二、传统文化元素在视觉传达设计中的运用原则分析

在视觉传达设计中融入传统文化元素是当前时代发展的主要潮流，为传统文化发展与传承贡献了力量，整个艺术应用价值与传承效果良好[3]。当前已经有越来越多的视觉传达设计作品中出现传统文化元素，直接拓展了行业发展空间，人们也会收获到不一样的视觉感受。在视觉传达设计中运用传统文化元素应当秉承以下几个方面，实现艺术创造，将会获得不一定的感觉。

（一）丰富空间立体表现

在目前社会持续稳定发展背景下，互联网与信息技术得到了广泛应用，促使人们生活方式发生了翻天覆地的变化，视觉传达设计也需要全面转型升级，不断探索将传统文化元素融入其中的有效手段。当前，视觉传达设计应当从以往平面二维的方式中脱离出来，逐渐向着三维立体的方向转变，与传统文化元素的融合方式也呈现出多样化特点，对应的视觉表现力与强烈感染力艺术效果显著提升[4]。除此之外，视觉传达设计不能局限在古今融合的模式中，还应当实现中西交融，促使整个空间立体感显著提升，保证作品的审美得到进一步强化。

（二）提升色彩表现力

站在色彩角度去分析，我国传统文化元素中具有代表性的色彩包括红色与黄色等，在不断发展中与各种各样的艺术形式融合，作品色彩更加丰富，为视觉传达设计人员提供了全新的设计思路。例如，为了彰显出空间感，设计师可以运用灰色、黑色或者自然色等，实现对色彩的灵活性调整，进而打造出现代空间感，人们在其中能够感受到传统与现代艺术之间的碰撞，提升作品的感染力，实现情感共鸣。

（三）实现元素的艺术化创新

在视觉传达设计过程中，设计人员不能将传统元素生硬地融入其中，而是能够从元素符号本身出发，更好地彰显出其中所具有的历史感与文化感，实现艺术的加工与创新。如果直接将传统文化元素融入设计中，并不符合现代人的审美需求，并且设计师将会在大量重复性以及简单化的艺术加工中逐渐失去自我，被局限在了固化的思维中[5]。例如龙纹、凤纹、剪纸与京剧脸谱作为传统文化元素代表，带给人们一种古板的印象，设计师应当保留其中的民族文化与深刻内涵，在这一基础上进行艺术性创新加工，可以同时具备传统与现代两种艺术元素，对应的视觉传达设计作品艺术表现力将会显著提升，实现历史韵味与现代艺术发展之间的互相融合与促进。

（四）注重意境的表现

在视觉传达设计过程中，设计人员应当构建一个良好的意境，通过对客观实物的提炼、概括与加工，在这一基础上进行巧妙设计，保证观众能够被代入其中，产生真实且深刻的感受。中华传统文化也明确强调了意境的表现，代表作品所表现出来的情感氛围。意境作为艺术作品的灵魂，在视觉传达设计中构建良好的意境，将会丰富作品内涵，促使观众更好地理解与感悟作品，进而获得良好的情感体验。除此之外，视觉传达设计还能够提升设计作品的生命力，激发观众的情感共鸣。例如，敦煌画中传统元素——飞天、祥云等，在进行视觉传达设计时，应当充分彰显出中华传统文化以及民族艺术特色，使其得到良好的传承[6]。

（五）实现传统文化的分解重构

在进行视觉传达设计过程中，应当分解与重构传统元素内容，实现对元素的灵活运用。在此过程中，设计人员需要全面梳理传统文化元素，把握好各个传统文化的内涵以及其中蕴藏的美感，进而为后续设计工作中的灵活运用埋下良好的铺垫。在建立起对传统文化的认识 后，对应的视觉传达设计人员应当结合时代特点以及实际要求，全面优化排序，使整个作品能够呈现出不一样的效果。

三、传统文化元素在视觉传达设计中运用的策略分析

（一）中国传统吉祥元素的运用

中国传统元素凝聚了古代人民的智慧，在以前人们基本上都是选择利用一些元素来表达自己美好愿望，具有代表性的吉祥元素包括龙凤图案、松柏以及竹菊等，这些元素一直传承到现在，在现代生活中得到了广泛运用，由此可以看出人们对美好生活的向往[7]。因此，目前在视觉传达设计过程中，也应当延续这一发展特点，赋予作品一定的文化，进而得到更多人的认可。比如，2008年的奥运会，设计师在祥云小屋中展示了我国非物质文化遗产以及民族民间文化，奥运会的吉祥物福娃，分别采用了鲤鱼、大熊猫、圣火与藏羚羊、燕子等的形象作为代表，其中蕴藏的意义为友谊、和平、积极进取精神、人与自然和谐共处。并且，福娃的头饰包括了海洋、森林、火焰、大地和天空的元素，由此展现出我国优秀的传统文化，使人们对此有了深刻的了解与认识。

（二）中国传统水墨元素的运用

水墨画作为中华传统文化元素中重要的组成部分，在作画的过程中所运用的原料只有“墨”，通过控制水量的多少调整墨的深浅以及状态，使画出来的作品更加生动，具有一定的层次感。古代最开始在画山水时会运用到墨，虽然颜色比较单调，但却更能够凸显出山风的险峻，给人带来不一样的视觉效果。随着社会的不断发展，水墨画的绘画技术越来越精湛，并且应用的范围也越来越广泛，为视觉传达设计人员提供了许多灵感，使人们能够更好地感受到传统文化与现代的融合，得到了大众的广泛喜爱[8]。水墨画创作更加注重气韵生动、以形写神，因此对设计人员的要求显著提升，为了取得良好的设计效果，视觉传达设计人员应当掌握水墨画特点以及画作的方式，进而融合当代的设计理念与手段，彰显出水墨画所具有的朴素美，对作品起到一个渲染的作用，保证整个视觉传达设计作品艺术审美性显著提升。

（三）中国传统剪纸元素的运用

与吉祥元素以及水墨画相比，剪纸是在现代生活中依然比较常见的一种元素。但是这并不说明剪纸不是中华传统，只是剪纸能够跟上时代的发展，生活中所有的元素都可以通过剪纸的方式呈现出来，其具有较强的艺术性[9]。将这一艺术融入视觉传达设计中，直接使整个作品更加新颖，同时还会给人一种比较熟悉的感觉。当前市面上许多包装都运用剪纸元素，比较符合大众审美。因此，视觉传达设计人员需要做好两者的处理工作，利用好剪纸元素的优势，提升整个作品的新颖性。

（四）传统服饰元素设计

在我国上千年发展历史中，服饰是人们必不可少的一部分，而每个时代都有属于自己特色的服饰，代表了一个时代的兴起与衰落。在中国悠久的历史发展长河中，服饰不断创新，每个王朝建立后都会整改服饰，形成自己独有的特色。服饰中所包含的元素与内容比较丰富，通过对当时服饰的分析，可以总结出当时的文化特色以及人们的审美情趣，并且从民族服饰的角度还能够看出中国文化发展实际情况与地域情况。在目前社会经济持续稳定发展的背景下，人们生活质量显著提升，对服饰的要求也不仅仅是御寒保暖，更加注重精神层面的享受，因此对现代服装设计要求显著提升。在文化自信背景下，将中国传统元素融入服装设计中，不但可以满足人们的穿衣需求，同时也符合人们精神层面个性化与民族化要求。设计师应当掌握当前中国传统元素，实现对现代设计理念以及方式的灵活运用，实现风格方面的创新[10]。视觉传达设计人员应当借鉴传统元素中的不同意象，牡丹代表着大富大贵，龙凤代表着吉祥喜庆，设计师可以在服装设计中融入这些元素，能够打动更多的消费者。比如，2020年华伦天奴在北京举办的“追梦拾光”这一主题高定秀，其中体现了蝴蝶、斗笠与仙鹤等多种中国传统元素，并取得了显著的成果。同时，刺绣作为中国民间传统手艺得到了人民群众的广泛喜欢，将其运用到服饰上，将会获得良好的效果。

四、结束语

根据上述文章叙述，中华传统元素作为上千年发展历史所留存下来的文化遗产，将其融入视觉传达设计中，促使整个行业全面创新发展，同时为弘扬与传承中华优秀传统文化贡献力量，設计出更加具有内涵的视觉传达设计作品。具有代表性的中华传统元素多种多样，设计师应当秉承着对应的应用原则，不断了解与掌握各种传统文化元素内容实现并灵活运用，促使视觉传达设计行业持续稳定发展。

参考文献：

[1]杨静.中国传统文化融于包装设计的表现与独特魅力——评《中式元素视觉传达——包装设计》[J].热带作物学报，2021，42（05）：1528.

[2]徐薇.文化自信背景下中国传统元素在视觉传达设计中的应用研究[J].大观，2020（07）：11-12.

[3]徐传.视觉传达在中国建筑设计中的应用——以传统元素为例[J].大观，2020（06）：32-34.

[4]陈文瑞.中国传统文化元素在茶叶包装视觉传达设计中的应用[J].现代营销（经营版），2019（08）：76.

[5]李蔚倩.从视觉传达角度分析优秀中国传统建筑元素在动画场景设计中的应用[J].建筑与文化，2019（02）：184-185.

[6]崔爽，王瑶.在视觉传达设计中渗透中国传统文化元素的效果观察[J].传播力研究，2019，3（01）：12.

[7]朱执锐.视觉传达设计中的中国传统元素应用——以水墨元素为例[J].四川民族学院学报，2018，27（06）：77-81.

[8]戈子龙.中国传统文化元素在视觉传达设计中的应用与研究[J].当代旅游（高尔夫旅行），2018（08）：297.

[9]董永芳.传统与现代的融合——中国传统文化元素在现代视觉传达设计中的运用[J].知识文库，2016（19）：10-11.

[10]甘露.论中国传统元素在当代视觉传达设计作品中的演绎[J].艺术科技，2015，28（07）：11.