浅谈如何在高校钢琴教学中培养学生视奏能力

周 勤

钢琴作为一门重要的音乐乐器， 其视奏能力对于学生的综合素质和专业水平都具有非常关键的影响。 然而， 在高校钢琴课程中， 视奏教学往往受到了较少的关注， 导致学生在这方面存在较大的欠缺。 而视奏能力是一个长期积累的过程， 它需要长期坚持， 因此高校教师要采取有效的教学措施， 耐心指导和引导学生， 以此培养出具有优秀视奏能力的钢琴人才， 为推动钢琴事业的发展作出贡献。

一、 培养学生钢琴视奏能力的意义

钢琴视奏能力指的是能够在没有读谱练习或预先准备的情况下， 从乐谱上直接演奏出音乐。 这种能力需要许多技能和特质的结合， 包括音乐理解、 手指协调、 记忆力和反应速度等。 对于学生来说， 培养钢琴视奏能力具有重要的意义。 一方面， 钢琴视奏能力可以提高学生对音乐的理解和感受能力， 钢琴视奏需要快速地分析乐谱， 将其转化为声音， 并及时做出反应， 这种挑战促使学生更加深入地了解音乐元素和结构。 在视奏过程中，学生需要注意节奏、 旋律、 和弦等各个方面， 以确保演奏准确无误。 这种丰富的经验对学生的音乐理解和感受能力都会产生积极的影响。 另一方面， 钢琴视奏能力还可以提高学生的自信心和表现力， 视奏需要学生在短时间内进行复杂的分析和演奏， 这种挑战可以让学生在较短的时间内完成高质量的表演。 通过频繁进行视奏练习， 学生可以逐渐增强自己的自信心和表现力， 从而更好地展示自己的才华和技能［1］。 此外， 钢琴视奏能力对学生的音乐职业发展也具有重要的意义， 在音乐行业中， 经常需要进行即兴演奏或快速的伴奏， 这就需要拥有很好的视奏技巧。 因此， 培养视奏能力可以为学生未来的音乐职业打下基础， 增强他们在音乐行业中的竞争力。

二、 高校钢琴教学的现状

随着我国教育的不断深入和发展， 高校钢琴教学也受到了越来越多的关注。 然而， 在实践中， 高校钢琴教学存在着一些问题， 这些问题直接影响着学生的成长和发展。 一是缺乏有效的教学方法和资源， 许多高校钢琴视奏课程仍然采用传统的教学方法， 例如简单地将一些乐谱放在学生面前， 要求他们进行即兴演奏。 这种方法并不利于学生逐步提高他们的视奏能力， 因为它忽略了许多关键的技术和概念， 例如， 如何快速扫描新乐谱，如何理解音乐结构等。 此外， 很多学生缺乏足够的视奏练习材料， 导致难以获得实际的练习机会。 二是缺乏对基本技能的强调， 在一些情况下， 教师可能会假设高校学生已经具备了基本的钢琴演奏技能， 并直接开始训练视奏能力。 然而， 如果学生对基本的钢琴演奏技能掌握不够扎实， 他们将难以在较高级别的视奏能力上取得进展。 因此， 教师应该更加重视学生的基础训练， 并确保他们掌握了足够的弹奏技能， 才开始进行视奏练习。 三是部分教师在课堂教学中缺乏关注学生个体差异的思想。 他们可能将每个学生都视为一个整体， 对于他们的视奏问题没有针对性地去指导。 但是， 每个学生的视奏技巧和问题都不同， 需要针对不同的情况进行练习和指导。 因此， 在教学过程中， 教师应该了解每个学生的视奏能力水平和存在的问题， 并根据不同的情况给予相应的指导。 四是缺少实践环节， 钢琴是一门实践性极强的艺术， 但是大部分高校钢琴教学的时间都用在了课堂讲解和演示上， 而较少涉及实践环节。 这就导致学生在掌握理论知识的同时， 缺乏对音乐实际操作的经验， 无法有效地将理论知识转化为实践技能［2］。 总之， 提高高校学生的视奏能力需要教师的积极投入和努力。 他们应该更加重视视奏能力的教育并采用更加有效的教学策略，以便让学生更好地掌握这项技能， 从而真正达到提高其音乐素养的目标。

三、 培养高校学生钢琴视奏能力的措施

（一） 加强钢琴基础知识教学

高校钢琴视奏能力教学中， 加强钢琴基础知识的教学意义非常重大。 首先， 钢琴基础知识是视奏能力发展的基础， 缺乏钢琴基础知识的学生往往在视奏过程中会遇到很多困难和障碍， 导致视奏效果不佳， 影响学生的学习兴趣和积极性。 其次， 在教学中加强钢琴基础知识的教学， 可以提高学生对音乐理论的掌握和理解， 使得学生在视奏时能够更好地把握乐曲的结构和表现手法，有助于提升演奏水平和艺术感悟。

教师在进行钢琴视奏教学时要注重强调音乐理论知识， 学生需要了解乐曲的基本结构、 节奏、 和声等理论知识， 这有助于他们更好地理解视奏中出现的各种符号和特殊标记， 并能够灵活运用［3］。 如在乐曲结构的教学中， 针对不同类型的乐曲， 学生需要了解其基本的结构形式， 像奏鸣曲的三部曲结构， 小步舞曲的AABB 形式等。 通过理解乐曲的结构， 学生能够更好地捕捉乐曲的主旋律和变化， 并在视奏过程中做到心中有数。 在节奏表现方面， 学生需要了解各种常见节拍、 拍子、 速度等基础节奏概念， 并掌握使用各种音符、 休止符来表达不同节奏的方法。 在视奏时， 这些知识可以帮助学生更准确地把握乐曲的节奏感， 避免出错。 总之， 钢琴基础知识是视奏能力发展的基础， 通过加强对音乐理论知识的教学， 可以提高学生对音乐的认识和理解， 培养他们丰富的艺术感悟和审美能力， 有助于提升他们的视奏水平和艺术素养。

（二） 注重钢琴视奏曲目选择

高校钢琴视奏教学中， 选择适合学生水平和能力的曲目是非常重要的。 正确的曲目选择有助于提高学生的技能和信心， 同时也可以帮助他们更好地理解音乐结构和表达。 因此， 教师要根据各方面因素， 选择合适的视奏曲目， 以此提升学生的视奏能力。

例如， 教师要根据难度水平选曲： 视奏曲目应该与学生的音乐能力相匹配。 为了确保挑选到合适的曲目，教师可以根据学生的技术水平和音乐知识， 选择相应难度的曲目。 如， 如果是初学者， 应该选择简单的、 易于理解的曲目， 以建立基本的钢琴视奏技能。 这些曲目可以包括简单的民谣或古典主题曲等， 在学生逐渐掌握了基本的技能后， 可以逐步增加难度。 此外， 兴趣也是培养学生视奏能力时需要注意的， 如果学生对一首曲子感兴趣， 那么他们会更有动力去学习它， 并可能会花费更多的时间去熟悉曲子的细节， 这种自我动机可以有效地促进学生的学习。 因此挑选视奏曲目时， 教师可以根据学生的音乐偏好和风格倾向， 选择相应的曲目进行练习。 如， 如果学生喜欢柔和的音乐， 可以选择浪漫主义风格的曲子。 此外在选择视奏曲目时， 也应该尝试一些比较具有挑战性的曲子， 以便提高学生的音乐技能拓展他们的视野［3］。 总之， 完善钢琴视奏曲目选择措施需要结合学生个人情况， 挑选适合他们的视奏曲目， 从而更好地展现他们的音乐天赋。

（三） 采取多元化的教学方法

高校钢琴视奏教学是培养钢琴专业学生综合素质的重要环节之一， 也是评价学生音乐能力的重要指标之一。 丰富教学方式不仅可以提高学生的学习兴趣， 还可以促进他们对音乐理论知识的深入了解和应用。 传统的视奏教学主要以乐谱强化记忆为主， 但这种方法缺乏多样性和趣味性， 容易让学生产生疲劳感， 影响学习效果。 通过丰富的教学方式， 如视唱练耳、 听写旋律、 模拟演奏等， 可以激发学生的学习热情， 增加学习动力，有效提高教学效果。 因此在钢琴教学时， 教师要丰富教学方式， 实现个性化教学， 促进学生更好地发挥自己的潜力。

例如， 教师可以引入新的教学材料， 除了传统的曲谱外， 还可以引入其他音乐形式的教学材料， 如将电影、 电视剧等影视作品中的配乐曲目用于视奏教学， 在此基础上让学生完成演奏并加以分析。 这种方式既可以增加教学的趣味性， 也能够提高学生的视奏能力。 教师还可以采取信息科技， 如结合多媒体课件， 将视奏教学与图像、 声音、 视频等元素相结合， 让学生在更加丰富的环境中进行学习。 还可以利用钢琴视奏软件， 这样可以有效提高学生的视奏能力， 并且可以随时随地进行练习［4］。 综上所述， 在高校钢琴视奏教学中丰富教学方式是非常重要的， 通过上述措施， 可以让学生在多样化的音乐环境中进行学习， 提升自身的视奏能力。

（四） 加强学生手眼协调能力

手眼协调能力是钢琴视奏技巧的重要组成部分， 它是指手指和眼睛之间的配合， 使得学生能够准确读出乐谱并将其转化为音乐。 视奏需要快速地将视觉输入转化为行动输出， 因此手眼协调能力的提高可以帮助学生更快速地读谱、 熟悉乐曲。 而当学生具备较好的手眼协调能力时， 他们可以更加自如地演奏乐曲， 并且有更多的时间和精力去关注音乐的表现， 从而提高音乐的艺术性和感染力。

在教学中教师要注重教授学生基础技能， 学生需要通过反复练习基础技能来提高手眼协调能力。 如， 教师可以教授钢琴练习指法、 音阶等各类技巧， 并逐渐提高难度， 让学生反复练习， 这样可以在熟悉的情况下逐渐增加视奏难度， 帮助学生更好地掌握技巧。 同时还有注重节奏感的练习， 钢琴演奏需要有准确的节奏感， 而手眼协调能力也与节奏感息息相关。 因此教师可以引导通过练习打击乐器或者练习节奏型运动等方式来提高学生的节奏感和手眼协调能力。 总之， 在高校钢琴视奏教学中， 加强学生手眼协调能力是非常重要的。 通过以上方法， 可以帮助学生更好地掌握钢琴视奏技巧， 提高学习效果和音乐表现能力。

（五） 开展钢琴课堂教学活动

视奏能力是衡量音乐人才水平的重要指标之一。 通过课堂活动， 学生可以接触到更多的视奏曲目， 加强练习技巧， 提高视奏准确性和速度。 同时钢琴视奏涉及不同类型、 不同难度的曲目， 通过多元化的课堂活动， 可以让学生接触到更多的钢琴曲目， 对于学生来说是一次拓宽音乐视野的机会， 也是锻炼音乐理解能力和表现技巧的过程。 此外， 视奏不仅要求准确性和速度， 还需要注重音乐表现力， 通过课堂活动， 学生可以尝试不同的演奏方式和表现手法， 从而提高自己的音乐表现水平。

教师可以采取多种课堂活动， 如可以将学生分成小组， 每个小组围绕一个视奏曲目进行讨论和演奏练习，鼓励学生相互交流、 协作和共同进步。 还可以在课堂上模拟演奏会， 在学生面前进行演出， 让学生有机会展示自己的视奏技巧和音乐表现力， 这样的活动不仅可以锻炼学生的演奏技能， 还可以增强其自信心和舞台表现能力。 教师还可以随机选择一些曲目， 让学生进行视奏并且进行听写， 这样的活动既可以考查学生的视奏能力，也可以帮助学生加深对于乐曲节奏、 旋律和结构的理解。 同时， 在视奏教学中， 教师应该给予学生详细的评价和指导， 帮助他们找到不足之处， 并及时纠正错误，以便加快进步速度。 通过以上的措施， 可以营造积极向上的学习氛围， 让学生在视奏教学中获得更多的收获。

（六） 加强学生视奏课后练习

高校学生在学习视奏课程时， 通常需要进行大量的练习以巩固所学知识和技能。 然而， 许多学生在完成课后作业时并不认真对待， 或者缺乏足够的动力和兴趣去完成这些任务。 因此， 加强视奏课后练习可以培养学生的自律和毅力， 艺术创作需要长时间的积累和坚持不懈的努力， 课后练习就是一个很好的锻炼机会［5］。 通过完成练习， 学生可以逐渐形成自我约束和自我激励的习惯， 从而提高自己的学习效率和成果。

在课后练习方面， 为了让学生更有动力去完成课后练习， 教师可以设置具体的任务和计划， 如每周需要完成多少份作业， 或者在特定的时间段内进行多长时间的练习。 这样可以帮助学生更好地规划自己的时间和精力。 同时， 教师要及时回复学生的练习作业， 并提供详细的反馈和指导， 这不仅可以帮助学生发现自己的错误和不足， 还可以激励他们继续努力， 不断提高自己的水平。 此外在课后练习中还可以适当增加互动和合作机会， 让学生感受到集体的力量和支持， 从而更加热爱课程和学习。 如， 可以设置小组练习任务， 让学生互相帮助和交流经验。 总之， 加强高校学生钢琴视奏课后练习对于提高学生的学术成绩和整体素质具有重要意义。 通过以上措施和方法， 可以有效地激发学生的兴趣和积极性， 提高他们的自律能力和学习效率。

结 论

综上所述， 视奏能力的培养是高校钢琴教学中非常重要的一环， 因此教师要加强基础知识的学习、 注重曲目的选择、 采取多元化的教学方法、 开展教学活动、 加强课后练习， 通过不断的实践和探索， 相信这些方法可以有效地应用到钢琴教学中， 从而提高学生的视奏水平和整体音乐素养。