陈奇含 丁淑兰 汪洋
一、引言
《中小学音乐教育》由浙江省文学艺术界联合会主管,浙江省音乐家协会主办,是国内外公开发行、最早针对中小学音乐教育的学术性期刊。刊物正式发行于1983年7月,由周大风先生创刊。期刊旨在为从事普通中小学音乐教育相关研究的学者和教育工作者提供一个相互交流和分享成果的平台,从而促进普通音乐教育的理论研究与教学实践的紧密结合,推动中小学音乐教育教学研究的发展。
《中小学音乐教育》创刊至今已有40周年,出版文献量达8400余篇。该期刊主要涵盖了音乐教学理论、音乐教育实践、音乐教学方法、音乐教学资源等方面的内容。该期刊的读者主要是中小学音乐教师、音乐教育研究者以及对中小学音乐教育有兴趣的人士等。其作为普通音乐教育领域的传播媒介,对于推动中小学音乐教育新思想、新政策、新观念的发展起到了重要的作用,且具有广泛的影响力。
本文旨在通过对《中小学音乐教育》近十年(2013—2023)期刊内容的概述、分析和总结,让读者充分了解近十年期刊的重点刊登和发展趋势,阐述十年来办刊的创新发展和重要特征,同时为期刊的下一步发展提供参考和建议。
二、近十年《中小学音乐教育》期刊内容概述
(一)基于近十年期刊内容的可视化分析
《中小学音乐教育》秉承“面向全国音乐教师、服务音乐教学课堂”的宗旨及“与时俱进,积极创新”的编辑理念,设置有多个栏目,内容丰富多样。考虑到2023年期刊尚未完全出版,本文的分析仅限于2013年至2022年的期刊内容和2023年前四期。同时为更加清晰地了解期刊的结构和内容概况,本文通过可视化分析的方式,对《中小学音乐教育》近十年期刊的文献进行整理和分析。
其一,基于本期刊的学术性质以及本文的研究重点,故选取出现频次较高、具有专业性和指导意义、能够代表学术研究成果的栏目作为研究对象。理论类选取了“音教畅想”“音教论坛”“稿源采珠”“创意课堂”和“名师工作室”栏目,实践类则选取了“教案精选”栏目。由此根据图1统计数据所示,在期刊各栏目中,占比最高的学术性文獻栏目依次分别为“创意课堂”“音教畅想”和“教案精选”,涵盖了理论与实践两大领域。
根据理论和实践类分类文献统计(即图2)所示,“创意课堂”栏目和“音教畅想”栏目在14个理论类栏目出现的频率分别占比41.26%和37.14%。“创意课堂”栏目与其他理论类栏目有所不同,其注重实操性,通过展现教学过程,并对其进行研究分析,实现将教学理念与实践相结合,同时通过介绍普通音乐教育的前沿关注点,让读者了解到音乐教育的最新资讯。“音教畅想”栏目则以实际具体课例为基础,对教学方法策略等进行分析,总结中小学音乐教育的理念与思想,注重实践性和分享性。同时,在19个实践类栏目中占比最高的是“词花花”和“教案精选”两个栏目,它们则为实际教学提供音乐知识、具体教学方法、音乐教学资源、教学案例等实操性内容,具有很高的使用价值和借鉴意义。
综上,近十年的《中小学音乐教育》杂志在坚持自身定位与宗旨的情况下,合理配置期刊内容,不断推进理论与实践的紧密融合,特别注重和强化教育教学实践,为广大中小学音乐教师提供优质的专业内容与实用的教学指导。
其二,从表1栏目的统计数据看,《中小学音乐教育》期刊近十年以来共出现过48个栏目,近五年共有26个栏目,近三年有18个栏目,近一年有13个栏目,现大约有12个常驻栏目。伴随时代的发展,期刊更名了一些栏目,增加了一些栏目,或取消了一些栏目。如2015年,“音乐小词典”更名为“音乐教学小百科”,2021年又将其改名为“音教小百科”,栏目的更名是针对音乐教师在教学实践研究的时代演进而调整,让读者更加直观地明确栏目内容,给予其便利。2023年《中小学音乐教育》期刊新增设的“校园小乐队”栏目,是在遵循2022年《义务教育艺术课程标准》提出的“创设多样的表演和展示平台。让学生除在课堂上表演独奏或与他人合奏外,还可以在课外艺术活动及其他活动中进行表演。”[1]的要求上,依据普通中小学音乐教学实情而做出的栏目增加,此举极大地丰富了教师和学生的资源。同时自2020年第7期开始,《中小学音乐教育》期刊把“音讯”栏目和“简讯”两个栏目的内容,即有关普通音乐教育活动、比赛等资讯,重新调整至“创意课堂”栏目之中或发布在“公众号资讯”栏目,在视觉和阅读上更加的精简和便利。
近十年《中小学音乐教育》栏目的调整体现了对读者需求和关注点的科学策划,同时密切关注关于普通中小学音乐教育的相关纲领性文件等,这些变化都意味着期刊更加聚焦、稳定和成熟。通过对栏目进行精简,期刊减少了冗余信息,简化视觉和阅读界面,大大提升了期刊的清晰度和可读性;同时更加聚焦重点栏目,更专注于相关栏目的学术探索和教学研究。
(二)近十年期刊重点研究内容描述
《中小学音乐教育》对中国传统音乐在普通中小学音乐教育中的地位和作用进行了深入的探索。王璇(2010)提出中小学音乐教育要在分析音乐作品时的渗透和学生多角度理解音乐作品内涵的同时,自觉地传承和保护我国的优秀传统文化[2]。因此,如何在音乐教学中渗透和传承中国优秀的传统文化,提高学生的民族意识,更深入地了解中国传统文化的博大精深和精髓,成为了一个重要的教学课题。胡沈颖(2019)的研究则强调了音乐教学不仅仅是理解作品和传授技巧,而且通过生动的音乐形象,进行审美教育的同时,寓传统文化渗透于美育之中。学生在领悟中国传统文化的绚丽之美的过程中,自觉地加入到保护我国非物质文化遗产的行列中来[3]。这些文章内容为我们提供了深入理解中国传统音乐,以及如何更好地在音乐教育中传承和保护中国优秀的传统文化的新视角和新方法。这些研究的结论对于推动普通音乐教育的发展,以及培养学生的文化认同感和保护非物质文化遗产的意识有着重要的实践指导意义。
期刊对“学科融合”也给予了高度重视。这其中既包括音乐与科技的交融,如数字音乐、电子音乐等新兴音乐形式的研究,也包括音乐与历史、音乐与社会等方面的交融,如音乐在历史变迁中的作用、音乐对社会情感的引导等内容的讨论。在《义务教育艺术课程标准(2022年版)》的背景下,成陆萍指出音乐教学越来越注重与其他学科的融合[4]。该研究强调了音乐教学与其他学科融合的重要性,认为这有助于提升学生的学习兴趣,理解不同学科之间的联系,从而提升学生的音乐学科核心素养和综合素质。此外,期刊也刊登传统音乐与现代音乐的交融的文章,如闫静(2022)在其研究中强调,实施学科融合是当前课改的基本走向[5]。音乐教学不仅可以充分发挥自身学科优势,也可以吸取其他学科的优点,如与美术、体育、舞蹈等艺术类课程的融合,并且进一步探索与语文、英语、科学等文化类课程融合的可能性。这种融合带来的教学效果和质量的提升,是《中小学音乐教育》的关注重点,也是期刊积极推广的音乐教育理念。
在“创意实践”方面,期刊致力于推动创意教育的实践研究,探索如何更好地提升学生的创造能力。汤慧(2021)在研究中强调了创编在普通音乐教育中的重要性。创编是学生发挥自身想象力和思维潜能的重要方式,对于培养具有创新实践能力的创新人才具有重要作用[6]。通过创编教学可以培养学生的想象力、创造力、感受力、表现力等,同时在参与音乐创编活动中,可以促进学生个性化的发展。陈舒杨(2012)则提出在创编表演教学中存在的问题,并提出了相应的思考和策略[7]。例如,教学中过分注重技能训练,忽视了学生的创新能力的培养;过分依赖教师指导,忽视了学生自主创新的可能性;过分关注创编的结果,而忽视了创编过程的重要性。陈舒杨的研究对于推动音乐教育中的创意教育实践提供了实践指导。期刊在推动创意教育的实践研究方面做了有益的探索,不仅关注理论探讨,也关注实践指导,这有助于进一步推动普通音乐教育中创意教育的实践。
在“质量评价”方面,期刊对音乐教育的评价体系进行了深入的探讨和反思。许中伟(2002)的研究明确指出我国当前的基础音乐教育急需改革,特别是需要我们广大的音乐教师打破传统的教育观念,改变旧的教学方法和手段[8]。李磊(2015)在研究中对音乐教学评价进行了深入的探讨,指出教师对教学评价的理解存在偏误,或认识不深刻,造成了评价方式和结果等多流于形式,忽视了评价本质与内涵[9]。他认为音乐教学评价应突出学生是评价的主体,发挥评价的诊断与激励功能,丰富音乐教学评价的方式,真正达到通过教学评价,促进和提高音乐学科教学质量的目的。李葳(2011)对高师音乐教师教育专业评价体系进行了探讨,指出长期以来存在的问题,并提出了改革策略,比如重视音乐教学评价具有的导向、创新、反馈和促进发展教学设计与教学实施的功能,运用多种评价方法,体现学生的实践能力和创新精神,以及丰富教学评价体系的内容,改革固有的评价指标[10]。此类研究有助于推动当前音乐教育评价体系的改革与发展。
在“乡村美育”方面,期刊对乡村音乐教育的现状进行了深入的调研,并对如何提升乡村音乐教育的质量和效果提出了一系列的策略和建议。李敏、肖辉(2022)的研究强调,教师队伍建设是实现教育现代化的关键,特别是乡村音乐教师队伍的建设,其直接影响乡村音乐教育的发展[11]。他们从“留得住”乡村音乐教师的视角出发,结合湖南24个县(市区)的乡村音乐教师现状调研,探讨了乡村音乐教师队伍的长效保障机制的构建策略。倪嘉、朱陈红(2022)的研究则从关注乡村学情出发,深入探讨了乡村美育问题的成因,并提出了一系列以核心素养为导向的优化策略[12],即坚持中国传统审美为中心,以本土非遗音乐鸳鸯湖棹歌为载体,提出了四条优化的学习路径,包括“融合”赏习、优艺术审美力;“艺境”用能、优艺术表现力;“多能”共创、优艺术创造力;以及“责任”传承、优文化理解力。《中小学音乐教育》上的相关论文不仅提供了关于乡村音乐教育现状的详尽研究,同时也为如何改进乡村音乐教育提出了创新性的建议和策略。
作为一个专注于中小学音乐教育的期刊,近十年来刊物注重从中国传统音乐、学科融合、创意实践、质量评价和乡村美育等多个重点视角进行深入探讨和研究,为普通音乐教育的更好发展提供了丰富的理论指导和实践资源。
三、近十年《中小学音乐教育》期刊特征探究
十年来,《中小学音乐教育》期刊紧随新时代潮流,在内容呈现上体现了一系列独特的创新特征,不仅涵盖了普通音乐教学领域,还拓展到跨学科音乐教学、艺术教育融合等新兴领域。通过创新导向的内容选择,引导教师们思考教育目标、教学方法和评价体系等方面,拓宽其中小学音乐教育的新视野。
(一)近十年期刊的变革与创新
关于《中小学音乐教育》前三十年的历程概览,靳卯君、晓其于2014年發表了纪念《中小学音乐教育》三十周年感言;浙江师范大学的卢思嘉将期刊创刊到2013年三十周年的历程进行梳理归纳,作者详细介绍期刊框架以及内容,从期刊概况、编者情况、栏目变迁以及音乐教育历程四个方面进行论述,整体内容较为完备详细。笔者正是基于上述几位学者的研究,将着重对2013年之后为期十年的期刊内容进行分析和整理,并与前三十年内容作简略比较,总结出其创新特点。
其一,期刊更加凸显一线教育教学理论与实践的研究。随着十年来新时代中国音乐教育改革和发展的需要,《中小学音乐教育》在理论研究与实践方面更加深入,内容更丰富。在注重基础音乐教育理论研究的同时,更加注重一线音乐教学实践的探索和分享。如自2016年开始,《中小学音乐教育》增设“名师工作室”栏目(后改名为“名师教研室”),该栏目通过介绍各地区名师工作室的教学研究成果,让读者得以领略到不同地域普通音乐教育的风貌,同时为读者提供了与名师们交流学习的平台,学习名师们的研究成果与实践经验,促进两者理论与实践的相互借鉴与提升。另外2016年增设的“创意课堂”栏目是将教学理论与实践充分融合,聚焦一线的、具体的音乐课堂教学,通过描述音乐教学环节,并以宏观角度进行分析与研究,提炼更为有序和系统的知识结构,透彻理解普通音乐教学的内涵。同时,相较三十年前,《中小学音乐教育》扩充了“教案精选”栏目的内容。现该栏目不仅介绍教学案例、经验与技巧,还关注教学现场和教学模式的变化,将研究成果转换为教学案例,便于教师和读者学以致用。
其二,期刊更加重视学科融合,促进内容主题多元化。十年来,《中小学音乐教育》也不断扩展教学内容和研究视野,其选择的文章不仅涉及音乐教育的各个层面和环节,也关注音乐教育与其他学科的交叉融合,如与文学、哲学、心理学等学科的交叉研究。同时在保持刊登原有基础学科知识的同时,还时刻关注着最新热点话题的讨论,从多个角度和层面探讨音乐教育的相关议题,如“音教精选”和“创意课堂”等栏目增加发表有关学科融合、最新教学法以及新时代美育等内容的文献与教学案例。
其三,期刊实现数字化技术与音乐教育融合,促进信息传递。十年来,《中小学音乐教育》相应地加大了对新技术应用于音乐教育领域,包括在线教育、移动端应用的报道和推广,向读者介绍最新的科技创新和教育应用案例,帮助音乐教育工作者及时了解并运用新技术提升教学质量。同时,为适应当下读者获取信息的需求,《中小学音乐教育》在数字化技术的支持下进行了核心内容分发的改进,在微信公众号上建立了其核心内容的分发渠道之一,方便读者随时随地阅读最新资讯。这种数字化的分发渠道不仅提供了便捷的阅读方式,还有助于与读者进行互动和交流。
(一)十年办刊特点
首先,凸显了导向性。梳理《中小学音乐教育》中的文章内容,可以看出其在体现政策性方面发挥了重要作用。期刊常常走在改革的前列,一些文章的观点先于我国纲领性文件的内容出现,引领着中小学音乐教育的发展。而且,期刊时刻关注并贯彻国家教育政策,将教育部颁布的相关纲领和指导意见融入到期刊的编辑中,及时地刊登针对最新版课程标准、美育育人等的文章,帮助教师和学生更好地理解和实施政策要求。同时,期刊也为政策的落地提供了实践经验和教学案例分析,帮助读者更好地应对政策变化和挑战,为中小学音乐教育的改革起到了积极的推动作用。
其次,突出了时代性。期刊始终体现出“与时俱进、积极创新”办刊理念,紧跟时代潮流,充分运用数字化手段进行改革,进一步扩大影响力和覆盖面,推动中小学音乐教育的发展和进步。在形式上来说,从2016年1月1日开始,《中小学音乐教育》期刊开通官方微信公众号等线上平台,精选优秀的文章、教学范例等进行推送更新,构建线上线下一体化平台。同时在期刊文献的内容选择上,关注并反映普通音乐教育领域的最新发展趋势,涵盖了学科融合、创意实践、质量评价、乡村美育等当代音乐教育热点话题,体现了时代的音乐教育需求和变化。另外,期刊还设专栏对时下热点、会议、比赛等讯息进行通知,使读者知晓最新的音乐教育相关讯息与成果。
第三,展现了实用性。以“面向全国音乐教师、服务音乐教学课堂”为创刊宗旨,近十年期刊栏目逐渐稳定,分类更加明确与清晰。在理论方面,“音教唱响”和“音教论坛”等栏目为着眼于音乐教育的前沿话题和研究领域,引领教育研究的方向和重点。在实践方面,“音乐教学小百科”栏目专门介绍音乐教学过程中的专业名词,“校园旋律”则提供适合于中小学生学习演唱的曲目等等。期刊在刊登教学实践以及音乐教育理论研究等方面互为补充,给予读者较为全面的资源,因此具有较高的实用性。
四、对《中小学音乐教育》下一步办刊的几点建议
岁月匆匆,《中小学音乐教育》期刊迎来了四十年的辉煌历程。四十年风雨征程,四十年日与月,它孜孜不倦地记录着历史的进程,以文字的形式,将时光凝结成了一篇篇优秀的文章。期刊始终与时俱进,紧跟时代的脚步;始终坚守初心,不断前行;始终秉持着自身的宗旨,推动着教育事业的蓬勃发展。伴随着四十年的发展历程,《中小学音乐教育》从最开始的探索前行到现在的稳步创新,为广大读者提供了大量的基础音乐学科理论和丰富的教学资源。笔者在对期刊近十年详细的梳理、分析与总结之后,认为还有一些地方仍可以进一步完善。
首先,建议增加对于国外优秀基础音乐教育类文章的引进和介绍。《中小学音乐教育》之前有“译文”等相似栏目进行国外文章的翻译或国外教学法的介绍等,但纵观近几年期刊,此类文献内容有所减少。目前欧美国家对于普通音乐教育的研究相较于中国而言更具有前沿性和系统性,《中国音乐教育》期刊就设置“他山石”栏目刊登有关国外先进的音乐教育思想、实践成果的文献。故笔者提出《中小学音乐教育》应适当增加国外有关普通音乐教育类甚至是高等师范音乐教育类的理论与实践文章的介绍,以便读者学习国外的先进教学方法、教学理念和教学思路等等,以此拓宽自己的学术视野,从而更好地推动普通音乐教育话语体系的构建。
其次,期刊应进一步拓展全国基础教育音乐名师资源,促进名师与读者的互通与交流。笔者发现,自2017年起,《中小学音乐教育》设置了“名师教研室”栏目,刊登名师或名师工作室相关课例研究的成果与反思类文章,基本上每期仅有一至两篇。笔者认为可以适当增加该栏目的体量和文献类型,与浙江音乐学院音乐教育学院牵头的“全国基础教育音乐名师工作室联盟”紧密合作,拓展名师资源,增设读者与名师交流的途径,更好地实现互通有无。一方面,让一线教师直接得到名师的指点,丰富教学经验,提高课堂质量;另一方面,也能让名师充分知晓一线课堂的真实情况,以便更切实地发挥引领指导作用。通过拓展更多的全国范围内的基础教育音乐名师资源,实现优质教育资源的共享,促进全国基础音乐教育的平衡发展和教育公平。
最后,期刊要更充分地开发利用线上平台,实现线上线下一体化有机模式。随着信息化技术的飞速发展,电子科技与音乐的融合愈加紧密。“电子期刊”就是一种通过相互动态结合来呈现给读者的刊物,让读者从电子设备上就可以阅读到完整的期刊内容,节约读者和出版社的時间和成本等消耗,同时也减少纸质印刷,起到绿色环保的作用,也可以让偏远地区或物流不便捷的地区的读者更快速地获取中小学音乐教育前沿动态资讯。故笔者建议《中小学音乐教育》可以尝试开发“电子期刊”,更好地适应不同人群的需求。另外,在使用微信公众号不定时进行文章节选或期刊目录的发布同时,在平台上要与读者多多沟通交流,以便读者掌握一线教学资讯;同时也需要将文章中的二维码与实际音频匹配。
回首四十年光景,《中小学音乐教育》历经了初创期(1983年—1989年)、稳定期(1990年—2001年)、突破期(2002年—2013年)和成熟期(2014年至今)。期刊在曲折发展中不断创新进取,将理论与实践、宏观与微观、民族与世界、传承与创新较好地进行融合与应用。特别是近十年来,《中小学音乐教育》在定位、结构、内容、传播等方面逐渐得到完善,并趋于成熟。期刊进一步明确为基础音乐教育服务的专业定位,栏目和板块划分更加清晰、多元化,以满足不同读者层次和需求。期刊不仅关注到基础音乐教育的前沿研究,如多元文化音乐教育、音乐心理学等领域,而且还提供大量具体的教学案例、课程设计和评价方法等,并设置专栏为读者提供与名师交流、反馈实际教学情况的机会。期刊积极拓展互联网和新媒体平台等多种传播渠道,为读者提供在线资源和数字化内容,增强读者的参与度与互动性。
我们从期刊中学习到了用宏观与微观角度聚焦中小学音乐教育的路径;学习到了理论与实践紧密结合相互促进的优秀教学范例;看到了中华优秀文化在中小学音乐教学中的传播与发展,看到了民族音乐与世界音乐融合教学的思考与探索……《中小学音乐教育》始终站在新时代普通音乐教育领域的前沿,引领着普通音乐教育工作者的期待与梦想。愿《中小学音乐教育》在未来的办刊道路上不忘初心,锐意创新,砥砺前行,通过优化结构、丰富内容、多样传播等方式,不断提高期刊的办刊质量和影响力。祝《中小学音乐教育》期刊越办越好!逐光而行,行将致远。
本文系2021年浙江省教师教育创新试验区建设项目《新时代卓越音乐教育人才培养机制的构建与探索》的成果之一。
注释:
[1]中华人民共和国教育部:《义务教育艺术课程标准2022 年版》,北京师范大学出版社2022年版。
[2]王璇:《在音乐教学中传承中国传统文化》,《中国校外教育》2010年第9期,第166页。
[3]胡沈颖:《音乐美学视域下的中国传统音乐教学方法探讨》,《中小学音乐教育》2019年第4期,第13—15页。
[4]成陸萍:《学科融合教学的尝试——以初中音乐与语文融合为例》,《中小学音乐教育》2023年第3期,第8—9页。
[5]闫静:《小学音乐教学多学科融合的探索》,《中小学音乐教育》2022年第6期,第13—15页。
[6]汤慧:《谈小学音乐创编教学》,《中小学音乐教育》2021年第6期,第28+33—34页。
[7]陈舒杨:《小学音乐课堂创编表演教学中的“重”与“轻”》,《中小学音乐教育》2012年第1期,第7—8页。
[8]许中伟:《音乐教育改革需要“走出自我”》,《中小学音乐教育》2002年第7期,第10页。
[9]李磊:《音乐教学评价的误区及其对策》,《中小学音乐教育》2015年第3期,第7—10页。
[10]李葳:《高师音乐教师教育专业教学评价体系的构建与应用研究》,《中小学音乐教育》2011年第12期,第7—9页。
[11]李敏,肖辉:《乡村音乐教师队伍长效保障机制的构建》,《中小学音乐教育》2022年第10期,第17—20页。
[12]倪佳,朱陈红:《核心素养导向下乡村美育的棹歌学习路径优化探索》,《中小学音乐教育》2022年第7期,第50—53页。
陈奇含 浙江音乐学院音乐教育学院研究生
丁淑兰 《中小学音乐教育》杂志社执行主编
汪 洋 博士,浙江音乐学院教授,高等音乐教育研究所
副所长
(责任编辑 于洋)