基于OBE 理念的地方高校音乐专业教学改革研究

黄兴华

（洛阳理工学院 河南 洛阳 471000）

一、OBE 教育理念的内涵

OBE是三个英文单词的缩写，全称为“Outcomebased Education”，中文译为“以成果为导向的教育”。最初兴起于二十世纪九十年代末的美国，后来在英国、加拿大等国家同步发展，不断完善后成为受到普遍认可的教育思想。其特点在于从教学过程的最末端——学生学习成果切入，反向设计整个教学过程。即学生在四年的学习生涯后，应该能达到何种素质和能力，市场和用人单位对学生有着怎样的专业和综合要求，以此为根本性参照，进行课程体系、师资建设、教学模式等多个教学环节的设计。其价值和意义在于，传统教育体系下培养出来的人才一直在适应行业的需求。而OBE 教育理念则更加强调“满足”，即培养人才满足了行业的需求。由人才适应市场到市场满足人才的转变，正是学生专业能力和综合素质提升的直接体现，也是OBE 理念最突出的成效所在，即最大限度地保证了教育目标和结果的一致性。

与传统教学理念相比，OBE 学习理念具有以下四个特点：一是重视学生的学习产出。中国古语有云：“凡事预则立，不立则废”，其强调的是计划的作用和意义。传统教学中也有严格的计划和步骤，以保证充分实现教学目标。但过程是为目标服务的，一味地“按计划行事”很容易忽视目标。所以OBE理念强调学生最后学到了什么要比怎样学更加重要。更加关注学生实际的学习产出和学生最终能力的养成。二是重视课程建设。OBE 理念认为课程建设是理念转化为实践的桥梁。学生最终的学习效果是由课程体系的合理性与科学性决定的。传统专业课程体系构建考虑的重点是科学的知识结构以及专家意见，很少考虑到学生与社会的实际需求，不免有些不接地气。所以OBE 理念始终强调以成果为导向，更多地参照社会实际需求进行课程设置。三是强调以学生为中心。传统教学中，教师是教学环节的核心。从教学目标的确立到教学计划的实施都以教师为主。这在很大程度上忽略了学生的主体性地位。虽然教学过程按照教师计划得以顺利进行，但是学生的最终学习成果却不理想，学到的知识和技能也难有用武之地。所以OBE 理念强调将学习的主动权还给学生。既强调掌握知识和技能，同时也强调提升学生的综合素质，实现学生的全面发展。通过分析可知，OBE 理念兼具科学性和可操作性，尤其适用于地方高校音乐专业，理应成为专业改革与建设的重要参照理念。

二、地方高校音乐专业应用OBE 理念的必要性

近年来，在高等教育和音乐艺术大发展的背景下，地方高校音乐专业建设也迈进了全新阶段，培养出一大批优秀的音乐人才，成为音乐教育、音乐创作与表演的主力军。但是与此同时，在时代与社会的变化发展下，地方高校音乐专业一些潜在问题也暴露出来。最突出的莫过于人才培养目标与市场需要脱节的问题。特别是在就业形势严峻的今天，地方高校音乐专业人才培养质量正在遭受质疑。保证学生学有所长、学以致用，适应和满足市场需求，不仅关乎专业建设进程，更关乎到学生就业和个人发展。在这种背景下，以OBE 理念为指导的教学改革也势在必行。其必要性主要表现在以下几个方面。

（一）学生就业和个人发展的需要

掌握专业素质和能力，不仅是高等教育的基本目标，也是学生走上社会，安身立命的基础所在。在各种因素的影响下，大学生就业难已成为客观现实，并且在短时间内难以彻底解决。但分析原因后可知，除客观因素外，学生自身专业素质和能力不足也是一个决定性因素。一些学生看似掌握了较为丰富的知识与技能，却很难在实践中有效运用。如学生虽然掌握了演唱或演奏技能，但一到运用时就会出现紧张、不熟练等状况。而且从目前市场的实际需要来看，他们希望引进的人才是一专多能的复合型人才，能够胜任多个岗位需求，客观上也加剧了竞争的压力。

（二）地方高校转型发展的需要

教育部、国家发展改革委、财政部于2015 年联合发布《关于引导部分地方普通本科高校向应用型转变的指导意见》。该文件的出台既迎合了我国高校教育整体发展的需要，也推动了地方高校可持续性发展。通过强调应用型方向，突出学校的自身优势，并改革与完善多个教学环节。OBE 教育理念以应用性为最突出特点，以实际应用状况进行反向教学设计，反思教学过程，最大化保证目标和结果的一致性，有力推动高校的转型发展。

（三）音乐专业的特点需要

音乐艺术理论和实践并重，要求学生既具有扎实的理论知识，又具有娴熟的实践技能。但从目前的实际情况来看，多数学生仅会纸上谈兵，这与地方高校音乐专业长期以来重理论而轻实践的教学倾向有着直接关系。通过树立和践行OBE 理念，可以为学生提供更丰富的实践机会和平台，提升学生的实践素质与实践能力，这对学生的就业和个人发展至关重要。

三、基于OBE 理念的地方高校音乐专业教学改革

（一）对接社会需求，明确培养目标

培养目标在整个专业建设中居于核心地位。OBE理念强调成果导向，即最终要看学生学会了什么，能够做什么以及能否满足社会对专业人才的需求。对此需要从以下两个方面进行完善。

首先是培养目标朝着成果导向转变。培养目标与成果导向本身应该是一致的，但受各种因素影响，两者之间出现了疏离和偏差。如音乐表演专业的人才，毕业后应主要从事创作和表演活动，但是社会需求却要求学生能够适应音乐教育、音乐活动。换言之就是培养目标的制定没有跟上社会需求的步伐，二者脱节导致就业难问题的出现。所以培养目标这个滞后方朝着社会需求转变是理所应当的。需要学校按照反向顺序进行培养目标设计，力争培养出来的人才能够实现与社会需求的无缝对接。如社会需求要求音乐专业毕业生应具有较强的应用能力与综合素质，那么体现在专业建设中就是多开设相关选修课程，增强各类舞台实践。培养目标与社会需求结合越紧密，毕业产出和社会使用的时间成本就会越低，社会效益也会明显提升。

其次是培养目标要随着社会需求进行动态调整。无论是培养目标还是社会需求，从来都不是一成不变的，而是始终处于动态变化中。从变化幅度来看，社会需求在变化时间和变化频率上都要远高于培养目标，所以也应该成为培养目标变化的风向标。如在音乐领域，随着科技发展，各种新兴学科方兴未艾，音乐治疗学、MIDI 制作、音乐艺术管理等领域都有着大量的人才需求。这种动态变化也需要学校根据自身实际情况进行灵活调整，创造性地构建既满足社会需求，又具有特色的培养目标体系。而当诸多地方高校音乐专业都具有特色化培养目标时，也就实现了行业人才立体化体系的构建，达成多方共赢。所以要求学校和教师眼光外放，转变思维，以敏锐的观察力时刻关注市场变化，始终以发展的眼光来制定培养目标，这才是专业建设源源不断的“活水”所在。

（二）丰富课程体系，加大实践力度

OBE 理念强调成果导向教育，即学生最终应用于实践的素质和能力，而这种素质和能力的培养，既需要以课程体系为依托，也需要在实践中不断完善。所以课程体系和教学实践也是OBE 理念的重要环节。

首先是课程体系的丰富。如果学生在校内没有系统学习过某一门课程的知识，就业后便无法灵活运用相关知识。所以对接社会需求，结合实际情况增设相关课程，也是地方高校音乐专业建设的当务之急。结合实际情况来看，专业课程体系构建已有多年的历史，其科学性和必要性毋庸置疑。可以采用选修课作为完善课程体系的重要切入点。先由学校和教师为学生提供丰富的内容，这些内容一定与国内外音乐发展紧密相关，目的在于让学生早接触、早掌握相关知识，便于在激烈的就业竞争中占得先机。以地方音乐文化为例，随着传统文化复兴和各地非遗保护与传承工作的深入开展，地方音乐文化的发展也是如火如荼，如农村和社区音乐活动、特色音乐文化的保护与传承、乐器制造和音乐培训等音乐文化产业的不断壮大等。由此也产生了大量的人才需求，这类人才应该既有音乐专业知识和技能，同时又能全面地了解地方音乐文化。对此学校可以开设地方音乐文化主题课程，供学生了解和掌握课程系统，毕业后也可以迅速地投入到相关活动中，为优秀传统文化的传承和发展贡献一份力量。

其次是实践力度的加大。音乐理论研究必须要体现在论著上，音乐创作必须落实在五线谱上，音乐表演必须站在舞台上，音乐教育必须要口传心授，才能实现真正的音乐活动。但受历史等因素影响，地方高校音乐专业一直存在着重理论轻实践的倾向。很多学生虽然掌握了乐理、和声、配器、作曲等理论知识，但却很难在实践中有效运用它们。这既受实践机会和平台条件缺失的影响，也受学生自身意识和能力不足的影响。很多用人单位在招纳人才后，还需要拿出专门的时间进行专项培训，这显然不符合成果导向的教育理念。所以应该通过完善实践环节，让学生在校内得到充分锻炼，树立实践意识，强化实践能力，又快又好地适应社会需求。具体而言，学校和教师要多在教学内容、教学模式等环节为学生提供实践的机会与平台。在校内，可以定期举办音乐创作、演出比赛，并对获奖者予以物质和精神奖励，营造出良好的实践氛围；在校外，可以成立器乐工作室、演出文化公司等，面向社会开放，让学生得到充分的实践锻炼，无论是成功的收获还是失败的教训，对学生而言都是受益终身的。

（三）改进教学方式，提升综合素质

OBE 理念与传统教育理念最大的不同在于，它不是关注教师教得怎么样，而是关注学生学得怎么样，做到以学生为中心。不仅关注一般知识与技能的获得，更强调学生综合素质的提升。教学模式关系到“怎样教”的问题，对教学效果具有决定性影响。传统音乐专业教学中，一般采用口传心授式的一对一教学以及以“讲述+示范”为主的集体教学。两种模式固然有其科学性和适宜性，但却没有将学生置于主体地位，所有的教学活动都是在学校和教师的安排下按部就班地进行。对此应该将一些新的、能够激发学生学习兴趣和主动性的方式方法应用于教学中，在提升教学效果的同时，充分锻炼学生的综合素质，真正将学生培养为一专多能的复合型人才。

以合作教学模式为例，在当今社会中，合作素质与能力是不可或缺的，但在传统音乐专业教学中，学生既缺少合作的意识，也缺少合作的机会。而合作学习模式主张让师生通过密切配合共同完成某一个学习任务，既能够提升学习效率，也拉进了师生之间的距离。如在举办一场音乐会时，教师完全可以交给学生全程负责，组成一个筹备小组，选出负责人后由负责人对其他成员进行任务分配。有的负责场地设施和服饰道具，有的负责灯光音响，有的负责摄影摄像，有着负责文案撰写，每个成员各司其职。每一个环节的成败优劣，都会对最终效果产生影响，这也在无形中给学生一定的压力，使他们竭尽所能地做好自己的工作。更重要的是，学生如果在学校期间接受了丰富的合作历练，了解了合作的态度和方式，毕业走上工作岗位后，自然就会在短时间内适应新的合作要求。以OBE 理念为基点，以强调社会需求为导向，通过反向思考，主动将新的、科学的教学方法应用于教学中，能够全面提升学生的综合素质。

目前，地方高校音乐专业建设和发展取得的成就有目共睹，也先后培养出一大批优秀的人才。但与此同时，受历史、现实等多重因素影响，也随之产生了一系列在短时间内难以有效解决的问题。在这种背景下，理念革新应该排在第一位，必须以先进、科学、适宜的理念为指导，带动全面的教学改革，才能从根本上解决当下存在的难题。OBE 理念既有科学的理论基础，也有成功的实践经验，同时与音乐专业的特点十分契合，理应成为新时期地方高校音乐专业教学新的指导理念。笔者也相信通过该理念的树立与实施，高校音乐专业建设一定会克服坎坷与阻碍，获得更丰硕的成果。