新文创背景下湖湘红色舞蹈文化发展的机遇、挑战与路径

丁天智

（中南大学，湖南 长沙 410083）

一、新文创下湖湘红色舞蹈文化的传播机遇

（一）文化特色迎合消费需求

“科技+文化”已成为社会发展不可缺少的一种动力，两者融合不仅塑造了我们的历史，也决定着我们的前途和命运。湖湘红色文化作为区域性红色文化，其有丰富内涵、形式多样，是一种先进文化，更是一种精神力量。

现代消费结构的升级与变迁、消费需求持续上升，与新文创相适应，消费方式由生存消费向当今生活消费过渡。社会经济结构发生改变，优秀传统文化产业面临着转型挑战。人们既重视物质生活，又重视精神生活，向着更高的水平迈进。以科技与文化为特征的新文创，带来新的文化生产方式和文化消费新动向，给当代湖湘红色舞蹈的继承和发展带来新契机。把湖湘红色文化融入舞蹈之中，利用现代科技手段，以生产红色舞蹈文化内容为基础，给湖湘红色舞蹈文化的现代转型注入了新的动力，促进其在当代的蓬勃发展。

（二）技术赋能创新传播形式

数字科技蓬勃发展，促进媒介融合，使得相同内容能够以不同形式进行跨媒体、跨终端传播，还使得湖湘红色文化在展示方式上更具有创意性，更富有时代感与生命力。随着互联网时代的到来，人们对视觉信息的需求也日益增多，这给传统的视觉艺术带来了冲击，而舞蹈作为一种特殊的视听结合的表现形式受到更多观众的喜爱。在新媒体环境的影响下，舞蹈艺术在舞台展示中采用立体的思维方式来进行表达。在舞蹈创作中，舞蹈编导利用投影技术、LED 显示屏等新媒体技术，清晰表达个人想法和感情的同时，迎合大众审美经验，采用审美、互动、体验等多种要素综合的立体思维方式，将有抽象或具象特征的事物转化为舞台上的多维实景。节目《舞蹈风暴》就首次尝试并成功的将科学技术与舞台融合，圆形舞台周围安装摄像机128 部，时空凝结技术的应用，360 度全方位观察舞者的表演，并且拍摄舞者表演时舞蹈动作的精彩画面，定格舞者高光时刻。

微信、微博、抖音、快手等越来越丰富多样的媒体的出现，也吸引了越来越多不同年龄阶段，不同文化程度的人对湖湘红色舞蹈文化艺术的关注。湖湘红色舞蹈文化通过多条不同的传播方式，充分利用媒体平台将独具魅力的湖湘红色舞蹈文化进行推广，帮助提高红色舞蹈文化的相关话题，打造出一个整体良好的生长环境。

（三）新媒介革新文创营销模式

近年来，随着互联网技术在社会各个领域的广泛应用，新媒体成为人们获取信息和知识的重要渠道之一。文创产品借助新媒体的传播环境，在网络平台的推动下，形成了新型高效的营销模式，以及新的粉丝经济，传统的线下营销方式逐渐被取代。文创企业纷纷跨界，开拓文创衍生品，强化了人们对于商品文化的认识与认同度，增强文创产品营销效果。比如文创作品《丽人行》就是基于“丽人行”IP 创作的，设计具有国风唐韵的Q 版人偶，将其进行彩塑，生动地还原杜甫笔下丽人仕女们“态浓意远淑且真,肌理细腻骨肉匀”之神韵。它的形象憨态可掬，使其更贴近受众。通过对“丽人行”文创产品设计和推广，实现了“文创+舞蹈”，形成“文舞融媒”的发展格局。作为舞剧《杜甫》系列衍生文创产品，产品线上销售的同时，还跟随重庆歌舞团全国巡演一起进行销售，是高雅艺术进入人们生活的新途径，是重庆歌舞团经营模式改革的需要，延伸其产业链的有力措施。

产消者之间的良好互动, 微博、微信、Bilibili、淘宝、京东等新媒介与用户及时互动的软营销模式, 既扩大了文创产品的受众接触面, 又使文创产品的文化内涵深入人心, 广泛传播着中国文化的强度能量。

二、新文创下红色舞蹈文化传播的现实困境

（一）革命精神续力不足

社会公众对湖湘红色舞蹈文化的传承内容不够明晰，并存在一定的认知局限性。新文创背景下对湖湘红色舞蹈文化传承，其前提与保障是将其发掘与分类，并且根据具体群体，设计与安排较为合理的传承内容与路径。由于湖湘红色舞蹈文化的内容发展起步晚，致使现阶段新文创背景中湖湘红色舞蹈文化IP 面临定位不准、设计难以展开的困难。这就需要我们结合当下的社会发展需求和时代变迁来重新审视当前的文化产品形态，从而实现创新发展。其原因就是我们对湖湘红色文化内容的挖掘力度还不够深入，其红色舞蹈的文化内涵未被真正认识和理解，湖湘红色文化所蕴藏的丰厚文化宝库仍然未被全面开启。在文创产品设计中，要将红色舞蹈文化与现代艺术相结合，使其更具吸引力。例如，舞剧《热血当歌》中某一人物形象、故事片段、红色基地和红色建筑等元素，无不包含着需要继承与发扬的传统与精神。

（二）媒介应用渠道单一

在高科技产业迭代崛起的今天，更有一些传统行业在互联网上吸纳并汲取行业优势，把文化寄托在前沿的科技与技术上，共同构筑数字文化发展的整体环境。在新媒体时代下，借助新技术手段传播先进文化也成为了一个重要的趋势。一方面媒介渠道是主流宣传工作开展的主要方式，通过联结更多文化主体，创建精品文化，促进中华优秀传统文化“走出去”具有决定意义。然而另一方面，目前媒介渠道对湖湘红色舞蹈文化关注程度低，且对红色舞蹈工作的对外宣传较少。

现如今，各类技术和各种平台层出不穷，我们生活娱乐的主要场所已经发生了转变，而选择并利用好这些渠道，是我们探索的主要方向，更是实现新文创背景下湖湘红色舞蹈文化传播的关键所在。

（三）消费需求缺乏定位

文创以文化为内核。文创在发展过程中不断探索创新，从单一的商品到文化衍生品再到文创旅游产业都有其存在的价值。文化的传播载体为文创产品，或者以文创产品为载体的其他对象，二者协调统一。文创产业在我国发展迅速，为人们带来巨大经济效益与社会效益，成为着助力文化传播的一种新型方式，继承了文化本土化的特征的同时，还融入了更多的新文化内涵与符号。但由于在目前的市场环境下，市场盲目追求利益最大化，导致文创产品原创性受损，文创产品的设计还停留在优秀传统文化元素上，没有充分结合现代社会人们对于艺术审美与生活方式方面的要求。此外，部分企业没有意识到文创产品设计的重要性，在产品开发方面过于简单，没有考虑到设计理念与用户体验之间的关系，从而使产品失去了应有的吸引力。在实践创作中，对于消费群体的定位不精准，文化创意产品服务对象缺乏明确目标。致使文创产品在开发过程中，缺少对公众的认知与定位，消费者多样化需求很难得到满足。

三、新文创下红色舞蹈文化的创新传播路径

（一）丰富传播形式，实现文化破圈

结合文创，将湖湘红色舞蹈文化进行多形式、更广泛的传播的传播，被大众更广泛地接纳，实现文化破圈。近年来，随着我国消费结构不断升级，国民的消费重心逐渐由物质生活向精神文化生活转移，国民文化意识不断强化，文创市场呈现高速增长态势。文创产业蓬勃发展，从“中国制造”走向“中国智造”。博物馆跨界联名美妆产品，文博景区推出“盲盒”系列，文创雪糕让文化由嘴入心，多样的形式精准抓住了当下年轻人的探索欲，让年轻人爱上优秀传统文化。

“舞蹈+文创”要突出重围，更需别出心裁。可以尝试将湖湘经典的红色舞蹈中的人物形象，与前沿科技、数字化等技术相结合，与各类企业合作，激发更多的文化创意，让红色舞蹈文化实现“破圈”。使红色人物“生活”在人们周围。潜移默化的影响人们，了解湘籍红色人物的光辉人生历程，弘扬宝贵精神力量。“热巴文创”，一个国家级非遗舞蹈文创产品，以其新颖的概念、灵动的设计和AR 技术赋能，为云南少数民族文创IP 打造提供了更多的可能。更与建水紫陶非遗合作，以紫陶形式开发制作一系列摆件产品，实现了优秀传统文化的破圈。

（二）加大人才培养，加强跨界合作

人才是新文创背景下实现湖湘红色舞蹈文化创新性转化和创造性发展的关键因素和核心力量。[1]文创行业本身不是一个单纯的学科。其科技含量高，横跨了文化、科技和商业等领域，呈现全产业链融合发展的态势，与其他行业有了更多联动，对复合型人才的要求较高。借助新文创，弘扬和传承新时代湖湘红色舞蹈文化，“舞蹈+文创”型人才则更为稀缺。因此，要加大对专门人才的培养和培训，加强舞蹈与设计、研发、制作等多行业间的商业合作，充分使文创产业与时代湖湘红色舞蹈文化发展同行，实现真正的跨界融合。

（三）提炼红色基因，打造特色IP

充分发挥地域资源优势，提炼湖湘红色文化，打造湖湘红色舞蹈文化IP。探寻时代突破口，使红色舞蹈文化重新获得年轻人的认同与重视。并在“新文创”思路指导下，将数字文化内容与湖南红色文旅资源结合，带来更新鲜的旅游玩法和体验，进一步探索文化和商业价值的相互赋能，讲好湖南红色故事，为打造中国文化符号提供更多可能。比如新版《雀之灵》——“瞳·雀”，是舞蹈家杨丽萍的《雀之灵》IP 首次对外授权。其与QQ 炫舞展开合作，推出的新版《雀之灵》。从舞步、音乐、服饰三个维度对民族音乐舞蹈的流行化演绎，希望以游戏这种虚拟生动的方式，使民族音乐，舞蹈文化走进公众的视野。

四、结语

湖湘红色舞蹈文化是我国文化的宝贵财富，是中国的特色红色文化，滋养人的思想，引导人的行为规范。新文创的提出与实践赋予了湖湘红色舞蹈文化传播更多的创新渠道。通过湖湘红色舞蹈文化的导入，也使得新文创有了更坚实的内涵基础。两者的结合，赋予了湖湘红色文化鲜活的生命力，有助于我国红色文化的传承、发展与利用，丰富民众的精神文化生活，书写湖南红色文化的璀璨篇章，不断增强我国的文化自信和价值观自信。