跟着古诗文学写作

刘薇薇

互文，也可称为互辞、参互、互备，又叫互文见义。它在前后两个词语上彼此呼应、相互交错，在含义上又相互渗透、彼此补充，从而使句子的表述变得更加简明精练。和对偶有所不同，对偶侧重于结构形式上的对仗工整，互文则侧重于前后或上下句之间内容上的相互补充。唐代贾公彦曾有言：“凡言互文者，是两物各举一边而省文”，指出互文“省文”、语言简洁、避免重复的特点，以及在表达意思上相对含蓄的特性。

以《木兰诗》为例，文中“开我东阁门，坐我西阁床”一句使用了互文的修辞技法，本句直译为：打开我东边的门，坐到西边的床上。实际上，此句上部分省略了“坐我东阁床”，下部分省略了“开我西阁门”。如果把本句句意补充完整应为“开我东阁门，坐我东阁床；开我西阁门，坐我西阁床”，即“我”先后打开东阁的门和西阁的门，在床上坐坐，家里的一切都欢喜地想摸摸、看看。这一场景描写充分展示了木兰活泼、可爱、柔美的一面，从而使得木兰这一女性形象更为丰富、生动。

学生在习作中借鉴互文修辞技法，不仅使文章在句式上对称、结构上工整，同时使语言具有和谐的对称美，令文章读起来朗朗上口。此外，这类习作在内容上则含蓄地展现了互补的特质，在散文习作中独具优势。

仿写习作：

雨中随想

雨，多愁善感的心绪，把我深深吸引。她欣喜于“迟日江山丽，春风花草香”；她悲痛于“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”；她哀伤于“帘卷西风，人比黄花瘦”……

我呆呆地伫立在雨中，合着雨滴声，不安的心绪涌上心头。任凭雨肆意地拍打，大把大把的水汽凝结在睫毛上，模糊了我的视野。我无法分辨这些是泪水还是雨水，是雨中的景还是景中的雨。

渐渐地，雨变淡了，看云卷云舒，听稀疏雨散，淅淅沥沥的雨冲淡了我的愁绪，我的心情也变得开朗起来。

路上都是形形色色的过路人，也许踏过千山，也许涉过万水，在渐渐稀疏的雨后，他们都变得欢快起来，带着愉悦的心情相互陪伴，脚步轻盈。

恍然间，我已走到了前方。

这是一篇优美的散文习作，作者运用互文的修辞手法借雨抒情。“看云卷云舒，听稀疏雨散”两句互文，是“云消雨散”的意思，而作者用上下两句，使句式整齐，句意互为补充，从视觉和听觉两个角度来感知雨、体验雨，尽情宣泄着内心的不平，同时展现了语言的对称美。随着雨声变得稀疏，作者的愁绪也慢慢消散。最后，“也许踏过千山，也许涉过万水”两句互为补充，结构工整，语句韵律感强，读起来朗朗上口。

联珠，又称蝉联、顶真，指将上句结尾的词语作为下句的开头，上下两句句式整齐，意思环环相扣。这种修辞手法最早可以追溯到《诗经》。

以《木兰诗》为例，这部经典作品中的“军书十二卷，卷卷有爷名”“归来见天子，天子坐明堂”“出门看火伴，火伴皆惊忙”等语句均使用了联珠的修辞技法。“卷”“天子”“火伴”这些词语首尾重合，结构工整，节奏感强，读起来朗朗上口。可见，写作时使用联珠修辞技法可使句子结构完整、语调连贯，增强语言的表现力。

仿写习作：

深蓝天 浅蓝海（节选）

云一直在用变换的身影诉说着天的寂寞，寂寞的天一直在用旋转的舞姿讲述着海的孤独。

——题记

海是华丽的，幽蓝的海水是高贵的象征。放眼望去，滔滔不尽的海水犹如一块晶莹剔透的蓝水晶，承载着浪花的梦想和鱼儿的渴望，靠着源源不断的溪流驶向梦的远方，到达海平线的彼岸。尽管梦想有着千钧的重量，个体的存在却微小至极；尽管现实荆棘丛生，它仍然义无反顾地奔向汪洋大海。它们虽微茫且平凡，却依然在努力创造水滴石穿的辉煌，并非为了被世人赞美，并非为了成为万众瞩目的焦点，只是为了追逐梦想的执着。总有一天，滴滴水珠终化成潺潺溪流，潺潺溪流将汇成浩瀚海洋。

……

蓝天把大海的明媚尽收眼底，它就像是一个期待糖果的孩童、希望被爱的牧羊人，它的殷殷期盼混合在清冽的海风中盛开出一朵妖艳的夏花。

天晴，海蓝。海映照出天的模样，相互辉映。

文章运用了联珠的修辞手法，“云一直在用变换的身影诉说着天的寂寞，寂寞的天一直在用旋转的舞姿讲述着海的孤独”，由“云”到“天”再到“海”，空间上自然转换，自然引出孤独的海，将寂寞的天与孤独的海紧密联系在一起。在这两句话中，上一句末尾的词成为下一句的开头，这种首尾连贯、语句整齐的表达方式，使得语句流畅、一气呵成。第一段通过描绘海的博大、明净和所蕴含的强大的生命力，展示出一种对生命的敬畏和礼赞。渺小而平凡的事物，如浪花、鱼儿、溪流，在面对困难时依然执着前行，追逐着海平线。最后用“滴滴水珠终化成潺潺溪流，潺潺溪流将汇成浩瀚海洋”这一联珠句式结段，流露出作者对这些渺小而执着生命的肯定与支持，提升了语句的感染力。

留白，是中国古诗文中常用的表现手法之一，极大地增加了古代诗歌的艺术张力，“不著一字，尽得风流”，赋予读者丰富的思考与想象空间。

以《天净沙·秋思》为例，虽只有短短的二十八字，但整首诗通过记叙九种物象给我们创造了一个悲凉的景象。在诗中，作者没有将悲凉的情感直接体现在词句上，而是通过“枯藤”“老树”“昏鸦”“古道”“西风”“瘦马”“夕阳”“小桥”“断肠人”的物象，形象生动地勾勒出游子遥望家乡的羁旅之苦和悲秋之恨。此意象简洁而富有想象力，为读者创造了想象的空间。写作时运用留白的表现手法，能达到无声胜有声的艺术效果。

仿写习作：

美妙的月夜

夜幕降临，人们结束了一天忙碌的工作，世界开始归于宁静。明亮的苍穹中，那银河里弯弯的小船，那夜空中圆圆的玉盘，已然在夜色中占据了主角的位置。

快看！一轮弯弯的新月正悄然爬上树梢，小月牙儿在树上轻柔地荡漾着，忽高忽低，仿佛在与斑驳的树影玩捉迷藏，小星星们也在天上羡慕地眨着眼。不一会儿，新月就化成了一条小船，在星河中摇摇晃晃地飘荡，与星星嬉戏玩耍。

天气晴好的夜晚，皎洁的月光铺满了都市的每一个角落。听，蛐蛐在动情地弹奏着夜曲，而风儿也忍不住呼呼地应和着，合奏出一首首动人的歌曲。

清风为舞，明月相伴……

文章运用了留白的手法，虽然题目为“美妙的月夜”，但全文却没有一个字赞美月夜的美妙，而是从视觉和听觉两个角度对月夜展开了详尽的描绘，读者可借助作者描绘的语句展开丰富的联想，想象月夜的美妙，令人陶醉、心驰神往。

白描，是中国画的一种技法，常应用于古诗文中，以质朴而简单的笔法，不加雕饰，不加渲染，也不加烘托，仅用寥寥数笔就能勾勒出事物的特征。鲁迅先生曾将这个方法概括为十二字方针，即“有真意，去粉饰，少造作，勿卖弄”。

以《湖心亭看雪》为例，文章通过“一痕”“一点”“一芥”“两三粒”等词汇，描绘出了西湖雪后拂晓的独有景致以及游湖人的闲适之趣，渲染了宁静的氛围，流露出作者愉悦的心境。同时，用“一痕”“一点”“一芥”这些细小微小的词来修饰长堤，展现了“于平淡中见神奇”的效果。

需要注意的是，白描的運用因情景而异。用于写景时，能够用简洁的笔画描绘出景物的特征，使人身临其境，表达人物的情感；用于写人时，能够用简单的词汇勾勒出人物的形象，直逼人物灵魂；用于叙事时，能够用寥寥几笔展现出事件的全貌。

仿写习作：

雨（节选）

南方的雨向来都是说来就来的，毫无预兆。刚才还是阳光明媚、晴空万里，霎时便会阴云密布、大雨降临，如同孩子的脸说变就变。而西北的雨则与之截然不同，它会预先向你打个招呼。

开始时，乌云逐渐逼近，空气闷热难耐，视线所及天色一片昏暗。不久，雨雾弥漫，沙沙作响……

这段文字运用了白描手法，描写了大雨来临时的景象。语言简洁精炼，寥寥几笔就勾勒出鲜明的画面。“天色一片昏暗”六个字，写出了天昏地暗，乌云直压下来的场景，使人如临其境，这正是白描手法的魅力所在。

鲁迅曾说过：“凡是已有定评的大作家，他的作品，全部就说明着‘应当怎样写’。”古诗文语言凝练、意境优美、情感鲜明，我们要引导学生学习其表现技巧，把古诗文当作习作范例去探究、欣赏、学习和借鉴，这样日积月累地进行训练，定能提高学生的写作能力。