老舍与“评讲聊斋”渊源考论

王宇婷

（黑龙江大学文学院，黑龙江 哈尔滨 150080）

引言

老舍，北京满族旗人，作品主要着眼于寻常小事，将北京社会环境与北京旗人联系起来，充分展现京旗文化特质，也就是常说的，老舍小说“京味儿”十足。老舍是地道的“老北京”，说北京话，住四九城，所见所闻无疑是老舍写作素材的大部分来源，如《骆驼祥子》中的车夫祥子，《我这一辈子》中的巡警，《月牙儿》中的母女等，这是创作出“京味儿”小说的基础。环境对于作家创作固然有着深刻影响，但作品是作家在多种因素共同影响下产生的结果。那么除环境因素外，老舍的创作是否还受到其他方面的影响，这些影响又在老舍的小说中有怎样体现？

老舍写作小说用白话文，其语言风格、情节叙述中均可以窥见清末民初京旗作家的影子。清末民初是现代中国转型期，虽然以尹箴明、庄耀亭、穆儒丐等为代表的早期京旗作家根据当时北京城的人和事进行创作，形成早期京旗白话小说，但由于外部因素影响，至今暂未受到特别大的关注。老舍以前是否关注到该群体，是否受到影响，孙玉石、张菊玲在《〈正红旗下〉悲剧心理探寻》一文中写道：“不大可能找到材料说明，老舍动笔写小说之前曾经读过这一类作品。老舍是否看过这些描写北京和旗人生活的通俗小说，这一点并不重要。重要的是这一创作潮流的存在。”[1]抽丝剥茧，可以发现，老舍创作确实受到早期京旗作家创作的白话小说影响，特别是“评讲聊斋”。

一、“评讲聊斋”简介

（一）发展过程

在清末民初的北京，蒲松龄先生的《聊斋志异》极受八旗子弟喜爱，有人选取其中经典篇章，根据原有故事和人物进行再创作，当时流行的评书、子弟书等表演形式均以聊斋故事为素材，满月川、张智兰都曾演说过。但演说聊斋需要演说者具备基本功，读懂聊斋故事、能讲、会讲，讲的语言、方式、技巧都有讲究，讲得精彩才能有更多观众，而评书聊斋也为“评讲聊斋”的发展奠定基础。[2]

小说由评书发展而来，与评书一脉相承，“评讲聊斋”与评书聊斋也是同理，都是用北京话，以说书人的口气，将文言小说《聊斋志异》变为通俗易懂的白话小说，在保留原有人物性格、故事情节的基础上，加入了大量的逗哏打趣、戏词俚语，并运用合理想象，对部分情节展开叙述，使原来的奇异故事增添了诙谐幽默的色彩。1908 年底，尹箴明、杨曼青、庄耀亭等早期京旗作家创办《北京新报》，并开设“评讲聊斋”栏目，刊载第一篇《白话聊斋》的作家正是说评书的张智兰先生，这足以见得评讲聊斋与评书聊斋的渊源。随后，尹箴明、耀亭也对《聊斋志异》中流传广泛的篇章进行连载，将聊斋故事由口头传播变为以报纸为媒介的书面传播。

（二）作者简介

尹箴明，原名勋锐，字荩臣，北京旗人，笔名尹箴明、湛引铭，均是“隐去真名之意”。他曾说道：“在下八股改业，混进摔评一门。”在报界，从学做演说到任编辑员。“评讲聊斋”栏目设立后，尹箴明与庄耀亭轮番创作，署名“尹箴明”。尹箴明自行接办《群强报》，专门负责编辑白话《聊斋》，栏目同样叫做“评讲聊斋”，1915 年后，改为“演讲聊斋”，署名“湛引铭”。[3]在此期间，尹箴明将《聊斋》四百多段故事说过一遍，被北京人所喜爱。直至1925 年去世前，该栏目所刊作品均出自他一人之手，后由另一位旗人作家时感生接替。

庄耀亭，原名庄萌堂，亦作荫棠，字耀亭，旗人身份，久居北京，与早期京旗作家剑胆是好友。博学能文，爱好戏曲，是戏剧、曲艺的行家，对于戏曲内容有深刻独到的见解。维新后，耀亭投身报界，先后在多家报纸发表文章，风格滑稽，符合当时社会大众心理。直至1910 年7 月开始在《北京新报》上刊载“评讲聊斋”。后期，他也在《白话国强报》《实事白话报》开办“说聊斋”“白话聊斋”等栏目，均受到当时北京市民的喜爱。[4]

尹箴明、庄耀亭有相同的“底子”，即北京生活经历和旗人身份，写作时更能将北京人独特的文化气质代入其中，而在经历、兴趣方面又有所差别，因此使小说内容丰富有趣，受到读者喜爱。“故白话报界，提起白话《聊斋》，人皆知庄耀亭与尹箴明。”[5]

从“评讲聊斋”到后来二人各自负责的其他白话聊斋栏目，栏目数量多，持续时间长，可见作家水平之高，小说新颖有趣，符合当时北京市民需求，很受追捧。

二、“评讲聊斋”与老舍小说

“我幼年读过书，虽然不多，可是足够读《七侠五义》与《三国志演义》什么的，我记得好几段《聊斋》，到如今还能说得很齐全动听，不但听的人都夸奖我的记性好，连我自己也觉得应该高兴，可是，我并念不懂《聊斋》的原文，那太深了；我所记得的几段，都是由小报上的‘评讲聊斋’念来的——把原文变成白话，又添上些逗哏打趣，实在有个意思！”[7]这是老舍在1937 年创作的中篇小说《我这一辈子》中写到的，可知，老舍也曾是“评讲聊斋”的读者，而且是忠实读者。“评讲聊斋”栏目止于1915 年，当时的老舍只有十多岁，距离这部小说创作约有20 年的时间间隔，却可以完整动听地讲出来，对其特征进行概括，足以看出“评讲聊斋”对老舍的影响之深。

（一）趣味性

老舍对比《聊斋志异》原文与“评讲聊斋”，认为后者更加有意思，原因之一在于文言文变为白话文、加入逗哏打趣的成分，更具魅力。

在《群强报》尹箴明演说为：“想到其间，这气不打一处来，七孔冒火（昆生成了火判儿咧），用手一指偶像，说：‘好你个老丈人，养活女儿，嫁了人不懂得三层大，两层小，连公公婆婆不懂得尊敬，已经可恼，你还听信你女儿一片嘴两片舌的话护犊子。’”[9]在这段演说中，完全可以听到评书的“音儿”，案头能阅读，上场能表演，使读者有形象感、色彩感，在阅读时，既能感受他的气愤，但又多了一些诙谐成分，牢牢吸引读者眼球，并且期待后面内容。

首先，根据《聊斋》原有故事情节，在文言变为北京白话的基础上进行加工创造，如“七孔冒火”“护犊子”等土话俚语多处出现。其次，北京评书“说、演、评、噱、学”五大技巧也多有应用，充分体现老舍所说的“逗哏打趣”。“逗”本是指运用滑稽好笑的语言或动作引人发笑，如文中的“刀山油锅雄捣磨研，尽管朝我来，”就是作家使的“包袱儿”；“学”体现为《宝莲灯》唱词，戏腔十足，最后写到昆生的尊贵身世，是作者在进行打趣，也是作者埋下的“扣子”，给读者留有悬念，以期来日。

“评讲聊斋”弥补了《聊斋志异》艰深难懂的不足，将形式、内容与技巧充分结合，使平淡说词变为言之有“物”、段段有梗，诙谐幽默，符合当时京旗子弟追求轻松娱乐的心理，受到读者青睐。

（二）教化启示

《云翠仙》开篇处，尹箴明先生说：“那位说，我们不爱瞧，话虽如此，这可不能由着一位一个主意，我们是以报的涨落为定，只要报数直涨，就算我蒙对啦”。[10]可见，当时人们对于小报上连载的“评讲聊斋”栏目是极其追捧的，报纸的数量便是一个很重要的参考标准，只有人们喜欢上面的内容，才会购买报纸，报纸的销量才会增加。老舍小说中也出现过相似片段，在《老张的哲学》中，老舍将王德设计成一个在报馆工作的年轻人，小山在公园里卖报纸，央告王德帮忙写“广告”以增加报纸销量，在小山看过王德写的东西之后，十分满意，而这个广告恰好与聊斋故事有所呼应，原文说“尤其关于中央公园的一条，特别说好，他拿着笔一一地加以题目，那条关于中央公园的事”，[11]卖报数量的增加很能说明问题，王德有报社工作经验，清楚地知道当时人们最爱看什么内容，抓住卖点，使报纸多卖五百多份。王德作为老舍笔下人物，相当于老舍的代言人，王德知道的事，老舍也必然是了解的。所以，认为老舍先生知道当时北京人追捧小报上刊载的志怪小说，以上都与“评讲聊斋”的内容不谋而合。

王德听到小山的要求时，说：“造谣生事，我不能作！”[12]在他看来，报纸应该符合事实，不编写传播不实言论，写过广告之后又接着说“人们买报原来是看谣言！”王德把妇女问题搁下，又想到新闻纸上来，“到底是报馆的错处呢，还是人们有爱看这种新闻的要求呢？”[13]他的话引人思考，当他在质疑人们买报纸为了看谣言这一现象时，说明他已经意识到其中的不合理之处，认为报纸应该有更重要的作用。老舍写作小说，关注底层小市民，以滑稽幽默的语言，揭示社会现象的同时，也带有一种令人反省的意味，反对语言庸俗，内容空洞。因此，也许老舍对“评讲聊斋”印象深刻，不单单是由于其有趣的语言特色，深层原因是它蕴含的价值和传达的思想。

（三）标点符号

另外，“评讲聊斋”中标点“（）”的使用，不同于现在的“（）”表示解释说明、引用等作用，现代标点通常可念可不念，但在早期京旗白话小说中括号里的内容需要念出来，虽用括号区别于正文，但多数是起到逗哏效果，相当于“包袱”所在。[16]如上文引用的“评讲聊斋”《侠女》篇片段中括号里的内容，“昆生成了火判儿咧、唱上《宝莲灯》咧”等都是在给昆生的话起逗乐效果。老舍在小说创作中沿用括号的这一意义，例如在小说《老张的哲学》中写到“老张拿着一套银票，精精细细地搁在靠身的口袋内（可惜人们胸上不长两个肉袋）”。[17]这里的括号并非现代括号，而是在调侃老张爱财如命，增加了的幽默效果。而老舍写作该小说同样是在英国讲学期间，但在老舍出国之前国内便已经推行白话文，规范标点括号，曾由胡适、钱玄同、周作人等人提出《方案》，[18]这发生在老舍出国4 年前，这段时间足够老舍学习、接受新式标点，但老舍依旧沿用“评讲聊斋”中“（）”的用法，可见老舍对此早已习惯，影响之大。

三、结语

老舍小说是京旗小说的代表之作，但并不只是因为他北京人的身份，同时还受到了早期京旗小说的影响，尤其是“评讲聊斋”，在老舍作品中足以见得老舍对其强烈的喜爱和追捧，并将其中一部分创作经验吸收理解，运用在创作之中。因此，如今在强调老舍的小说京味十足、诙谐有趣，尝试通过作品窥见当时的社会人生，还原北京风貌的同时，不妨转换视角，细细研究“评讲聊斋”以及其他早期京旗小说的特色与价值，也许会看见更加清晰完整的北京图卷。