歌曲《重整河山待后生》中“字”“声”“韵”的表达

张慧琴，李 琳

（太原师范学院 山西 晋中 030619）

一、对作品谱面的研究分析

（一）旋律曲调

电视剧《四世同堂》主题曲《重整河山待后生》是骆玉笙先生的代表作之一，该曲目借鉴了传统京韵大鼓的韵律以及曲风，具备戏曲的风格，是著名的两栖唱段。

（二）伴奏

《重整河山待后生》借鉴了京韵大鼓的艺术风格以及基础韵律，具备京韵大鼓的特点。其伴奏采取交响乐的形式，因此，聆听该曲目时，我们不仅能够感受到传统的京味儿，也能体会到现代音乐的魅力。

（三）歌词

《重整河山待后生》由林汝为作词，雷振邦、温中甲、雷蕾作曲，骆玉笙演唱。整首歌曲一共包含8 句唱词，共计48 个字，借鉴京韵大鼓传统的唱腔以及旋律进行作曲。与此同时，骆先生通过巧妙地运用高低腔转换技巧以及装饰音，起承转合，改变了原有曲调所存在的情感表达不浓等缺陷，使其情感渲染力十足。歌词如下：

千里刀光影 仇恨燃九城 月圆之夜人不归 花香之地无和平

一腔无声血 万缕慈母情 为雪国耻身先去 重整河山待后生

二、《重整河山待后生》“字”的表达

《重整河山待后生》使得人们再次将目光聚焦于已然没落的传统音乐，尤其是说唱艺术。通俗而言，说唱艺术具备叙述性、声韵性、表演性三种特征。《重整河山待后生》旋律较为激愤、高亢、悲壮。它的说唱形式要求演唱者完备地体现其叙述性、声韵性以及表演性。因此，骆先生在演唱的过程中十分重视对“字”的表达，以确保叙述性与声韵性的完备。

（一）“千里刀光影”

“千里刀光影”“以情带字”，骆玉笙以较高的音调奠定了整首曲目的感情基调，将听众带回国破家亡、山河破碎的场景中。“仇恨燃九城”，通过叹唱，以愤恨的情感与语气表达出“仇”，重音唱“恨”，与“仇”结合，形成情感的高潮。在“良”字上作京味的延长，通过延长体现出京韵并且将情感逐渐舒缓，以此与京韵大鼓演唱特点一致，从“戏中”走向“戏外”，自由切换。

（二）“月圆之夜人不归”

“夜”字为高音，“人不归”为低音腔，低音使其呈现出一种余音袅绕的声韵效果。高音与低音之间的转化，表达了人们对于现实生活的无可奈何以及对美好生活的向往，音调的转化体现出了情感的反差。“花香之地无和平”中“无”字借鉴了戏曲的“顿挫”唱法，“和”字为高音腔，高昂，“平”字为低音腔，高—低—高，音调的不断波动使得歌曲感染力较强，情感丰富。

（三）“一腔无声血，万缕慈母情”

“血”与“情”二字交相呼应，都隶属于中低音区域。骆玉笙行腔中通过对“血”“情”低音延展，将情感注入歌声中。骆先生的歌声缓缓讲述了作为母亲的心境，既表达了对于子孙仍要流血牺牲的痛惜遗憾，又表达了对于日本侵略者反抗到底的决心。

（四）“为雪国耻身先去，重整河山待后生”

“去”是中心字，体现出了中国人民即使战死也要反抗日本侵略者的决心和精神。因此，骆先生斩钉截铁地演唱了“去”这个字。“重整河山待后生”是整段曲目的高潮，伟大的祖国需要后辈建设。“重整山河”中每个字都充满了骆先生的炽热情感，骆先生只将“山”字做了声腔的变化。“重整山河”每个字咬字清晰坚定，骆先生的吟唱伴随着对祖国大好河山的热爱之情。“后生”二字以低音强调结尾，浑厚有力，将对子孙后辈的殷切期望完全表达了出来。

现代民族唱法借鉴了美声艺术唱法，为了保持音色的统一，需要在同一种状态下唱出差异的字。骆先生采用传统唱法演唱该曲目，其演唱风格具备传统唱法特征，具有传统韵味。如“花香之地无和平”中“无”，音色偏暗沉、自然，而“和平”二字则与之相反，偏明亮，具有传统“依字行腔”的典型特征。

三、《重整河山待后生》“声”的表达

《重整河山待后生》的作品表达中，骆先生不光重视对“字”的表达，声音上也针对故事性，对每一句唱词的表达进行了特殊处理，使声音带动气氛，令听众进入歌词的故事所要表达的情境中。

上阕“千里刀光影，仇恨燃九城”，腔调为高音，通过高音渲染了悲壮的情景，突出了这个民族对于日本侵略者的仇恨；“月圆之夜人不归，花香之地无和平”则以较为平缓、低沉的曲调直抒胸臆，通过两句之间的鲜明对比，进一步表达了音乐所蕴含的情绪。“月圆之夜”是团圆之夜，渲染了情境，“人不归”与团圆形成对比，“圆、夜、归”重音的运用，唱出了惆怅、唱出了悲凉与伤感。“花香之地无和平”中“和平”二字糅合了京韵大鼓唱腔，自然转换唱腔，唱出了歌曲独有的韵味以及特点。骆先生所具备的“骆式”唱腔娓娓道来，字正腔圆，情绪饱满。

下阕“一腔无声血，万缕慈母情”中，“情”字演唱需用重音，以强烈的冲击力以及感染力渲染母爱的伟大。骆先生不拘泥于辞藻外壳，通过对比唱法的运用，进一步深挖以及传递其背后所体现的情感，凸显了群众的爱国热忱。“为雪国耻身先去”节奏偏快，音调较高，通过快节奏、高音调表达了悲痛的心情以及对革命先烈的崇拜之情；骆先生先用重音演绎了“重整河山待后生”这句话，通过灵活运用腔调的变化以及波动起伏，不断呈现给听众相关画面，使之感受到歌曲内在的真情实感。

四、《重整河山待后生》“韵”的表达

《重整河山待后生》既然借鉴了京韵大鼓的唱腔以及风格，其难免具备京韵大鼓的特征。骆先生在演唱该作品时，同样注重对“韵”的表达。她的表演融合了多种京韵大鼓的唱腔，从“字”“声”“韵”三个角度配合情景展现以及情感的表达，向观众呈现了悲壮的画面，传达了剧中的情感。

骆先生演唱“千里刀光影”伊始就将听众带入山河破碎、国破家亡的抗战时期，使人感受到萧条、肃穆。“千”属于阴平，骆先生以高亢并且凄厉的声音为整首歌情绪的表达奠定了基础。“里”属于上声，起衔接作用。骆先生采用了走滑音演唱“里”，与“千”字相互映衬。“刀”字属摇条辙，阴平，演唱起来具备一定的难度，这也是演唱的重点。骆先生采用了余派立音的唱法，峭拔、明亮的同时又绝无突兀、飘浮之感；“影”字的唱法灵感源于京剧，借鉴了其口字方法，庚亭辙归入人辰辙，前鼻音归入后鼻音，咬字清晰，为较为高亢、激昂的第一唱句带来了几分轻灵、通脱之感。

“仇恨燃九城”中的“恨”字为重点，“恨”是人辰辙，去声，在湖广音中去声要挑，演唱起来难度颇大，骆先生借鉴了余叔岩《法场换子》里“恨薛刚小奴才不如禽兽”中“恨”字的唱法，以丹田气催动喉头，重点放在“恨”字的字腹，对于字头、字尾以丹田气托住，用虚音带过，咬字清晰同时灵活，既体现了对于日本侵略者的仇恨，又能够为之后的演唱奠定基础，余韵悠长；“仇”字唱作京音，高唱，渲染了气氛，也为“恨”字做好铺垫；“燃”字是上声，骆先生唱作京音，在唱段中凸显了京韵大鼓的韵味；“城”字阳平低唱，走一湖广音，作为全句的最后一字，显得沉着、空灵，同时，这个“城”字没有采用京剧上口字的方法，而是使用北京语音，耍腔也富有京韵大鼓的艺术特色。

“月圆之夜人不归”中每个字都属于沉着、稳定的中低音音色，没有高昂的腔调，与之前较为高昂、激进的演唱风格形成鲜明对比，刚性与柔性相结合。运用余派胸腔共鸣的方法，骆先生将情感注入歌曲中，表达了母亲对于子女的深情。“花香之地无和平”中“和平”二字最为重要，“和”为高腔，“平”为嗽音，与上句中低音交相辉映，“和”字表达了浩然正气的浩瀚气概。

同时，嗽音的运用又营造出了空灵的气氛，使得歌曲一唱三叹，形成特有的魅力，“平”字配合着三弦等乐器的伴奏，凸显出京韵大鼓的风格，骆先生运用头腔和胸腔共鸣技巧演唱了“一腔无声血，万缕慈母情”，使得中低音中隐含着高昂的劲头。这两句是骆先生艺术特色的最佳体现。“为雪国耻身先去”一句中，“为”是去声，骆先生走一湖广音，挑着唱，既轻盈又节省了气力，“耻”和“去”两字的劲头、行腔从京剧传统戏《武家坡》老生唱段中“连来带去十八年”的“去”字化用而来，沉着、稳重、结实、斩钉截铁，表现出了与侵略者血战到底的英雄气概。

“重整河山待后生”是整首歌曲的高潮部分，需要高低腔调灵活运用与配合以体现其情感。“重整河山”为高音，“后生”为低音，“待”是高音到低音的过渡音。“重”字高唱，“河”字腔调最高，“整”是上声走滑音，是高音到低音的过渡音。

综上所述，骆先生通过唱腔的起转承合，高低轻重，高音立、中音堂、低音苍的相互配合，使得唱腔韵味十足，平淡中蕴含奥妙。

五、结语

《重整河山待后生》恰如其分地将现代艺术与传统文化融合，借鉴了京韵大鼓的“韵”，结合词所体现的意蕴与场景，巧妙地借鉴了传统文化中“字”以及“声”的技巧，其“声”的应用、“字”的表达使得歌曲魅力十足，经久不衰。本文从《重整河山待后生》所具有的“字”“声”“韵”特质出发，鉴赏歌曲所独有的魅力，体会其背后所体现的中国传统音乐文化的内在底蕴。