动画衍生品中非遗元素的融入路径

◇陈惠萍

一、非遗元素融入动画衍生品的背景

中国有五千多年的历史，久远的文明孕育了非常丰富的非遗文化资源。例如，中华传统的吉祥物貔貅、舞狮等动物形象都可以经过设计提炼出优质的传统元素，然后将其中的花纹、配色、造型等元素运用到后续动画衍生品的设计和制作中。貔貅的外貌体型和老虎有一些相似，狮子也和貔貅有相同的造型特点，它们的造型都具有祝福、吉祥、纳福的寓意，这些好的寓意能给人们的生活带来美好的祝福和吉祥的幸福感。现代设计师可以将这些带有中国传统文化元素的形象运用到动画衍生品的设计中，将传统文化元素与动画卡通形象相结合，设计出具有中国传统美感的动画形象，进而设计出更多优秀的动画衍生品。

每个人的心中都有一个经典的卡通形象，这个卡通形象的性格、造型、内涵等，都深深地印在人们的脑海中，在日常生活中影响着人们。因此，设计师可以将这些经典的卡通形象运用到动画衍生品的设计中。在产品制作过程中，可以配合使用金属、塑料、泥土、黏土等辅助材料，然后融入传统的剪纸、皮影、纹样等非遗元素，从而使制作出的动画衍生品能够充分体现中国的非遗文化特色。将非遗元素运用到动画衍生品的设计中，不仅能够放大产品的功能性，也能够使非遗元素更加深入人心，这就是设计非遗动画衍生品最大的意义。

常见的动画衍生品有文具、玩具、生活用品、服装、家具等等。动画衍生品指的是将动画片或者漫画中的经典形象作为最基本的图形元素的产品。由于被动画片中的经典卡通角色深深吸引，所以很多人对主要的角色具有很强的认同感和情感上的依赖，他们迫切希望拥有相关形象的衍生品。消费者会把这种情感转嫁到动画衍生品上来，而从动画故事中衍生出来的相关产品能给消费者带来一种非常独特的亲切感和氛围感，从而使消费者获得一种精神上的满足。比如，喜欢《大闹天宫》这部动画片的观众，往往会收集各种带有孙悟空形象的产品，从而获得沉浸在动画片中的愉悦感。因此，成功的动画衍生品是要以良好的故事为背景进行设计的。动画衍生品简单地说就是利用动画中的原创人物形象，经过专业的动画衍生品设计，在商店售卖的一些产品，比如绘本、光盘、画册、文具、公仔、旅游纪念品等等。我国的非遗文化资源种类繁多，技艺精湛。将传统的非遗元素融入动画角色的相关造型，设计出系列的动画衍生品，可以给消费者带来天然的亲和力，进而使其产生购买欲。这不仅可以拓宽动画衍生品的设计思路，丰富动画衍生品的种类，还有利于中国非遗文化的传承。

二、非遗元素融入动画衍生品的路径与优势

（一）非遗元素融入动画衍生品的路径

我国拥有多姿多彩的非遗资源，非遗文化根源于中华五千多年的文明史，这些文化不仅记录着中国传统的非遗技艺，也凝结和传承着古人用智慧总结出来的审美经验和情感认同。将非遗元素运用到动画衍生品的设计中来，能够很好地展现中华文化的魅力，并且对一些精湛的工艺美术进行传承，让古老的技艺更好地传承下去。在中国历史文化发展的过程中，产生了很多优质的非遗文化。随着现代动画衍生品市场的发展，无论在旅游景区，还是在一些动画衍生品专卖店，消费者购买动画衍生品的需求都越来越多，对产品的种类、质量、形象的要求也越来越高。而将非遗元素融入动画衍生品的设计，能够增强动画衍生品的工艺美感和艺术美感。非遗工艺具有古朴的美感，传承这些美感，是弘扬中华优秀传统文化的最好方式。通过总结提炼非遗元素，将舞狮、皮影、剪纸等元素融入动画衍生品设计，使传统工艺特点和现代动画衍生品相结合，将非遗的理念和动画衍生品的功能发挥到最大，真正体现在非遗动画衍生品的制作中，这是传播中华文化的最佳途径。无数的民间工艺工作者、老艺术家们经过长时间的观察、想象和提炼，对大自然中的动物纹、人物纹、植物纹等形象进行提炼，然后再概括为各种各样的几何形态，接着再将这些形态打碎重组再创造，最终设计成全新的图案，方方面面都体现着中国祖先的智慧。如今，设计师将这些元素运用到动画衍生品的设计中（图1、图2），借鉴先人的造型方法，将传统配色、传统造型、传统观点、传统工艺风格等运用到现代创作的过程中。

图1 狮醒兽动漫公仔摆件 陈惠萍

图2 狮醒兽动漫公仔摆件局部 陈惠萍

将非遗元素融入动画衍生品，首先在外观设计上可以提炼非遗文化中的图案、纹饰纹样、配色等元素，将中国优秀的传统装饰花纹、装饰图案与动画元素融合重组后融入现代的动画衍生品设计，提升动画衍生品的外观审美。非遗元素的美感不仅可以增加动画衍生品的美学内涵，还可以增加产品设计的创作灵感。

将非遗文化独特的纹饰纹样、配色等运用到现代动画衍生品的设计中，创作出的非遗动画衍生品可以使消费者通过动画衍生品的载体观察到非遗文化的形象，从而在现代社会很好地表达并传播非遗文化形象。

（二）非遗元素融入动画衍生品的优势

将非遗元素融入动画衍生品，首先要做的是将文化元素转化为与现代社会相匹配的、能够高度融合的设计资源，然后把这些资源充分地融合到各类动画衍生品的设计中，比如动画衍生品的外观设计融合、产品功能融合，以及产品种类与主题搭配等等。通过这样的产品传播进行非遗文化的传播，以动画衍生品这种实际的商品为载体，高效地传播非遗文化，能够让消费者在挑选动画衍生品的同时更加了解非遗文化。这样不仅可以更好地传播非遗文化本身，也可以吸引更多的消费者来购买，从而增加产品的销量。随着互联网的发展以及人们生活水平的提升，消费者的精神文化需求日渐增加，将非遗元素作为创意元素融入动画衍生品，不仅能在外观设计上给消费者带来新的创意，还能给消费者提供更好的购买体验感。在动画衍生品的设计过程中，将非遗元素和产品的功能性融入动画衍生品，不仅可以使消费者获得更好的购买体验，还可以使其更好地感受中国传统文化的魅力，增加动画衍生品的文化内涵（图3、图4）。

图3 猪福宫动漫团扇 陈惠萍

图4 猪福宫动漫团扇 陈惠萍

（三）非遗元素融入动画衍生品的社会需求

将非遗元素融入动画衍生品，可以提升品牌价值。非遗元素为动画衍生品带来了全新的个性化的创作元素，这类型的动画衍生品在市场中流通，可以展现出中华民族独有的文化属性，从而产生更好的品牌效应。非遗文化作为时下大热的网络高热话题，增加非遗元素可以使人们对动画衍生品产生深刻的印象，形成好的社会反馈，让更多的消费者对动画衍生品产生好的购买印象，也促使线下主题商店形成更好的前期氛围，从而更全面地将非遗动画衍生品展现给更多的年轻人，大大地加深非遗文化在年轻人心中的印象，进而更好地提高动画衍生品的出售率。非遗文化逐渐占据我国文化的主流地位，将非遗元素融入动画衍生品，不仅能够丰富动画衍生品的创意，还能够创新动画衍生品的图案，美化动画衍生品的外观，使消费者获得更好的消费体验，增强动画衍生品的市场竞争力。

三、结语

总之，将非遗元素融入动画衍生品，可以使更多的人接受并喜爱这类型的产品。在设计非遗动画衍生品的过程中，首先要很好地寻找设计载体，确保非遗元素和动画元素能够很好地衔接起来，切实满足消费者的需求，以此创作出更多令消费者满意的作品。非遗文化作为我国重要的精神文明财富，现代设计师一定要将非遗元素融入动画衍生品，考虑消费者对于产品的需求，设计出更加精致、有个性的动画衍生品。无论在产品的质量、产品的种类还是产品的功能方面，都要更加地用心，确保制作出的产品既能充分表现非遗文化特色，又能充分展现动画特有的特色，同时还能满足消费者对物质和精神的双重追求。通过深度解析非遗文化内涵，提炼非遗元素，将这些精选元素融入动画衍生品，可以更好地将这些文化理念传递给大众，并且在样式设计和制作的过程中，可以充分结合非遗中的传统技艺，打造出具有中华优秀传统文化特色的非遗动画衍生品，从而满足人民日益日渐增长的精神需求。