赋予我们在苦难中绽放的勇气

评希腊苍蝇剧团《弗里达·卡罗》

编者按：

5月6日、7日，希腊苍蝇剧团的《弗里达·卡罗》作为2023上海·静安现代戏剧谷引进国际剧目上演于艺海剧院。让我们一起来听听“海上青年戏剧沙龙”的作者们，看完这部作品有何感想……

鲁  楠｜博士后、讲师

弗里达是一位具有传奇色彩的画家，正如她画作中饱满的色彩、丰富的想象力，她的人生也经历着一场又一场“华丽的冒险”，来自亲情的疏离、爱情的痛苦、生命的渴望，甚至死亡的威胁……

绘画成为她活下去的希望，探寻自我的隧道，孤独的狂欢，还有正如剧中台词说到的通往“无畏且自由”的灯塔。

相信看过弗里达传记电影的朋友对她的人生历程都不陌生，然而，如何在相对有限的时间和空间中，在戏剧舞台上展现弗里达复杂而又传奇的人生？这对于独角戏而言无疑是个极大的挑战。希腊苍蝇剧团的《弗里达·卡罗》在演员娴熟的表演、流畅的台词与多媒体光影的视觉互动下，通过语言、形体和媒介技术的高度融合，实现了在舞台上完整讲述弗里达的人生和她面对世界产生的感情变化与内心“独白”的双重叙事，出彩地展现了一位传奇女性的生命觉醒和蜕变史。

李旻原|副教授、导演

墨西哥艺术家弗里达特有的生命经验造就了她独特的美学风格，成为了神话符号在当今文化领域传播。弗里达一生的许多冲突，较容易在传统叙事的结构中书写成悲剧情节，赚取观众同情的热泪。然而，来自希腊的苍蝇剧团却以喜剧的解构方法，让样貌近似弗里达的女演员卡捷琳娜，应用独白叙事的方式，交错着预录影像、实时投影，与“技术人物”配合当下的剧场真实，共同与在场的观众回顾弗里达的生平故事。

舞台上的演绎并没有将观众带入弗里达生活中的过往情境，剧场性的强调（如跳出人物的表演或看似剧场事故的安排），反而将弗里达带到了当下观众的面前，让在场的所有人一同去思考弗里达是如何勇敢面对生命的苦难，并将这份生命的苦难化为艺术，即使离世也将永存。

因为我们是在真实剧场中主动思考，而不是在故事的幻觉中被莫名感动。走入剧场看以《弗里达·卡罗》为名的演出，便有了更深一层的含意。

艾莎莎｜博士后

《弗里达·卡罗》生动演绎了弗里达破碎而自由、坎坷而坚毅、残酷而绚烂的艺术与人生。

弗里达的生命，只有希望与绝望，没有中间状态。她宛若逆境中的蝴蝶，在满是荆棘的丛林中无所畏惧地呐喊着生命万岁。她是自己的缪斯女神，在无尽的苦痛中孤独地绽放生命的美，然后手握画笔用色彩纷繁的艺术为自己苦难却传奇的人生立传。

女演员有着极强的人物信念感，她就像弗里达本人穿过历史重生在人间，手里拿着一根烟游刃有余地生活在舞台上，不失黑色幽默地向观众叙说着自己的苦痛与传奇。演出极具巧思的地方是，以现场手工制作的即时投影场景化地展现弗里达的遭遇、心境以及绘画过程。仅仅是一个不断被揉捏变形的简易塑料瓶投影，就将弗里达遭遇车祸摧残时所经历的炼狱般的痛苦呈现出来了。这些直面苦痛的投影极具视觉冲击力，深深地刺痛着观众的心。

周俊杰｜硕士在读

她用生命作画，得以在画中完满了自己的人生。也正是因为她的艺术和她永恒的生命力，让她怒放在上海的戏剧舞台上。

《弗里達·卡罗》用绚烂缤纷的舞台影像和独角戏的形式带我们领略墨西哥传奇女画家弗里达·卡罗的一生。

她的生命历程在舞台上被以奇思妙想的实时动画、实物拼贴、剪影手影和即时影像的方式呈现，并且弗里达本人的许多真迹也作为拼贴素材在表演中不断呈现。

正因为作为画家的弗里达，绘画是她生命中最闪亮的光，舞台上以这种方式来表现恰恰完成了内容与形式表达上的统一，哪怕是在讲述她生命里那些痛苦经历时，观众仍然在演员热情如火的表演和绚丽的氛围里感知到她那永恒燃烧的生命之火和不被浇灭的生命欲望。

而饰演弗里达的女演员卡捷琳娜在很多个瞬间让我们模糊了现实和舞台，她在戏剧中成为了弗里达，也用她极富魅力的独角戏表演让弗里达的精神重生。而在剧场的某个时刻，我们和弗里达的生命一起同频共振。

吕  亮｜硕士在读

该剧极具拉丁美洲特有的魔幻现实主义风格，仿佛一场五彩斑斓的幻想旅程，投影呈现出俏皮有趣的简笔画和调侃式的人物画像，多媒体将弗里达色彩鲜明的超现实主义风格油画放大至整个舞台空间。

所有的元素都在看似幽默和欢乐的基调之下娓娓道来一个冲破苦难的束缚以追寻自我和自由的故事。主演同时也是编剧的卡捷琳娜把弗里达完全演活了，在台上的她像是被附体，让我深信弗里达就站在那，用她调侃的语气向我讲述如何在苦难中坚强不屈地追寻自我。

突如其来的严重车祸让疼痛伴随弗里达一生，身体上的疼痛让她更渴望他人的关怀和爱，可丈夫迭戈多次背叛再度让她的精神受到折磨，痛苦终究成为了陪伴她一生的死敌。可她并未就此丢盔卸甲，而是勇敢地直面苦难，将精神和肉体的疼痛幻化为艺术灵感的源泉。如把身体扎进最长最尖的荆棘上、在荒蛮的枝条间放开歌喉的荆棘鸟一般，弗里达在荆棘中逆行，不断向内剖析痛苦，终于通过手中的画笔将支离破碎的生命变成了绚烂多彩的花园，她将苦难变成了笑对死神的武器，从而给予每一个正在经历痛苦的人直面不幸的勇气。

从《喜悦》到《弗里达·卡罗》，似乎导演们都离不开一个主题——痛苦，原来痛苦从来都不是单纯的私人体验，相反痛苦是彼此相通且具有普遍性的。在奇妙的剧场空间里，拥抱苦难的仪式郑重地举行着，我们需要接受不可逆转的痛苦，同它和解，同它亲吻，将它视作一份别样的“礼物”，并赋予自己在苦难中绽放的勇气。