摘要:歌剧《唐帕斯夸勒》是意大利作曲家多尼采蒂创作的一部喜歌剧,其优美、浪漫、充满激情,通过对调性、旋律、声乐技巧和交响乐的运用,作曲家成功表现了人物情感,同时也展示了意大利抒情音乐的独特魅力。多尼采蒂在序曲中增加了管弦乐的演奏,展示出其对于交响乐的深刻理解。文章介绍意大利作曲家多尼采蒂的人物生平及其主要作品,进而介绍歌剧《唐帕斯夸勒》的主要人物马拉特斯塔演唱咏叹调《像天使一样美丽》的前因后果,并重点分析咏叹调《像天使一样美丽》的演唱方法和音乐形态,其以优美、舒缓、平静为主要特点,通过旋律和和声的组合,展现出一种充满柔情和情感的美丽,使人产生一种脱离尘世的感觉,同时也展示了作曲家高超的音乐技巧和对音乐情感的深刻理解,希望对广大的声乐演唱者有一定的帮助。
关键词:多尼采蒂;《像天使一样美丽》;音乐形态;演唱技巧
中图分类号:J616.2 文献标识码:A 文章编号:1004-9436(2023)07-00-03
0 绪论
多尼采蒂是19世纪意大利杰出的喜歌剧作曲家,而歌剧《唐帕斯夸勒》是他创作的最后一部喜歌剧,也是他的代表作之一。这部歌剧作品具有鲜明的平民色彩,旋律自然流畅,戏剧结构严谨,充满了诙谐幽默的情趣,充分体现了意大利戏剧艺术的优秀传统。
歌剧《唐帕斯夸勒》在旋律线条、和声织体以及人物情感的刻画上都很好地体现了多尼采蒂的创作风格。其中,咏叹调《像天使一样美丽》推动了剧情的发展,其演唱效果也赢得了观众的认可,因此本文以此为例展开研究。
1 多尼采蒂生平与《像天使一样美丽》简介
1.1 多尼采蒂生平简介
意大利伟大的作曲家盖塔诺·多尼采蒂,出生于贝尔加莫,尽管自幼家庭贫困,生活艰难,但是他靠着自己的音乐才华和不懈的努力,于1806年成为贝尔加莫一所慈善学校的第一批学员,师从音乐家迈尔,并最终在博洛尼亚音乐学院毕业,师从马太神父。从19世纪30年代中期起,他开始担任那不勒斯音乐学院的对位法教授及那不勒斯音乐学院院长,后来又旅行欧洲各国,不断进行创作和研究。多尼采蒂早期的歌剧创作深受罗西尼的影响,从19世纪30年代起开始逐渐形成自己的风格。
多尼采蒂在歌剧领域的成就较为突出,他的歌剧体裁比较丰富,且风格多样,《夜钟》就是典型的音乐滑稽剧。多尼采蒂还有很多其他体裁的歌剧代表作,例如1818年在威尼斯上演的歌剧《勃艮第的恩里科》(Enrico di Borgogna),1822年在罗马上演的歌剧《格拉纳达的佐蕾达》(Zoraida di Granata)。在此后的八年间,多尼采蒂共创作了将近30部歌剧,于意大利各地不断上演[1]。
之后大获成功的歌剧《军中女郎》(La Fille du Regimente)、《爱的甘醇》(L’Elisird’Amore)、《拉美摩尔的露琪亚》(Lucia di Lammermoor)等都各具特色。《唐帕斯夸勒》(Don Pasquale)是他创作的最后一部喜歌剧。
1.2 咏叹调《像天使一样美丽》简介
咏叹调《像天使一样美丽》是歌剧《唐帕斯夸勒》中的角色——马拉特斯塔的经典唱段,对整部歌剧的剧情发展起着至关重要的作用。《像天使一样美丽》出自歌剧《唐帕斯夸勒》的第一幕,这一经典唱段被各大抒情男中音歌唱家深情演绎,并被列为音乐会经典曲目之一。
整首咏叹调旋律优美,感情细腻。演唱过程中,旋律在连续的级进中不乏小幅度的跳进,这不仅具有较强的抒情性,还在无形之中增添了一种幽默感,从而给听众一种意犹未尽之感,为之后的剧情发展埋下伏笔。
咏叹调《像天使一样美丽》是医生马拉特斯塔向老头儿唐帕斯夸勒介绍姑娘时演唱的经典咏叹调。伴随着英俊潇洒的医生马拉特斯塔和一心想要再婚的老头儿唐帕斯夸勒的表演,整部歌剧不断升华,充分展示了歌剧的戏剧性。同时《像天使一样美丽》的旋律带有强烈的抒情性,但这并不意味着剧情的平庸和波澜不惊,反而是全剧的画龙点睛之笔。可以说,歌剧《唐帕斯夸勒》的抒情性和戏剧性集中体现在这首经典的男中音咏叹调中。
2 咏叹调《像天使一样美丽》的音乐形态
2.1 咏叹调《像天使一样美丽》的曲式分析
这是一首3/4拍、降D大调的单二部曲式,由前奏、A段落、间奏、重复的A1段落和尾声五部分构成。整首乐曲的伴奏织体采用柱式和弦结构,节奏均为四十六节奏型,短促而均勻的和弦推动了整首乐曲的戏剧性发展,并为后面的演唱奠定了诙谐幽默的感情基调。前奏仅有一个小节,伴奏为柱式和弦结构,四个音为一组,在这里巧妙采用一强三弱的演奏方式,带有舞曲的风格,在无形之中给观众带来一种悠闲自在的感觉。
A段落由a、b、c、a1四个乐句构成,采用较为方整的结构(4+4+4+5),其中a1乐句在a乐句的基础上变化再现,使A段落的主旋律通过变化再现的方式再一次出现在观众面前,不仅使整首乐曲的旋律性和抒情性得到增强,还进一步加深了观众对整首乐曲的印象,给人一种意犹未尽之感[2]。紧接着是持续六小节的间奏,节奏密集且演奏速度快,19~22小节音区较高,营造了一种紧张的氛围,进而推动了乐曲的戏剧性发展,23~24小节为连续的下行音阶级进,速度逐渐放慢,力度也逐渐削弱,为之后A1段落的演唱作了铺垫。
A1段落的a乐句与A段落的a乐句的旋律部分虽然一致,但是采用与A段落不同的演唱力度(渐强、重音记号)、速度(略快)、情感处理方式等,与之前的A段落形成了对比,增强了乐曲的抒情性和表现力,同时强化了乐曲的主题,给观众留下更深刻的印象。b1乐句在b乐句的基础上发生了细微的变化。c1乐句与A段落的c乐句节奏型基本一致,仅在音区上发生了变化(前二小节音区提高),后二小节的音区与A段落的c乐句一致。a1乐句与A段落的a1乐句在旋律上基本一致,仅在最后一个音有所区别(A1段落a1乐句的最后一个音提升了增一度,为之后的尾声作铺垫)。
尾声共十个小节,将整首乐曲的情绪推向了顶峰,戏剧性较强。41~44小节改变了之前柱式和弦伴奏的织体,采用密集又紧凑的音程伴奏,速度极快,旋律部分脱离了之前的主题,采用一种类似宣叙调式的手法推动乐曲的发展,在第44小节处的第一拍戛然而止,给观众留下无限的想象空间[3]。之后乐曲的演奏速度回归正常,直至乐曲结束。
2.2 咏叹调《像天使一样美丽》的演唱技巧分析
如谱例1所示,此处为A段落的a乐句。演唱者演唱之前仅有一小节的前奏,速度较快且节奏型较为紧凑,演唱者须在这一小节中迅速调整状态,伴随乐曲的节奏呼吸。a乐句为整首乐曲的第一句,演唱时应注意不要过于用力,为之后乐曲的戏剧性发展保留力度空间。整首乐曲的感情基调为诙谐幽默,集中体现在a乐句的附点节奏型与二八节奏型的变换之中(在旋律级进进行时采用力度性较强的附点节奏型,在旋律跳进进行时则采用均匀的二八节奏型),因此演唱时要着重把握这两种节奏型之间的转换[4]。
a乐句中,“Angelo(天使)”和“Terra(女神)”两个词分别加了重音记号,展现出马拉特斯塔对这位女子的称赞与喜爱。演唱时要着重关注这些标有重音记号的音符,将马拉特斯塔的称赞与喜爱通过歌声展现出来,同时也要注意3/4拍的强弱规律,将这种充满活力的节奏表现出来,歌声中带有欢快而幽默的情绪。
如谱例2所示,此处为A段落的c乐句,这一乐句的旋律线条与之前不同,改变了之前向上级进后跳进的手法,改变为向上跳进后向下级进进行,音区逐渐增高,演唱的力度也需不断加大。第13小节处的延长音(小字一组的c)为c乐句的末尾,虽然此处歌词已演唱完毕,但是这里需要演唱“Ah”直至乐句结束。
“Ah”虽然本身并无实际意义,但是在这里却是歌词意境的延续。此处延长音的处理有两种方式:一种处理方式为延长小字一组的c之后演唱小字组的降b和降a;另一种处理方式为延长小字一组的c之后演唱小字一组的降d和c之后继续演唱小字组的降b和降a。男中音演唱家可根据个人的演唱习惯自由选择。
3 结语
歌剧《唐帕斯夸勒》是意大利作曲家多尼采蒂创作的喜歌剧,故事围绕老头儿唐帕斯夸勒、年轻的寡妇诺丽娜、私人医生马拉特斯塔以及侄子艾尔内斯托展开,为观众呈现了一场骗婚的闹剧。其中,咏叹调《像天使一样美丽》出现在歌剧的第一幕。该咏叹调注重抒情,诙谐中不乏幽默,进一步展现了多尼采蒂喜歌剧的独特魅力。
咏叹调《像天使一样美丽》一直被誉为男中音的经典曲目,多年来无数的男中音歌唱家在世界各地的舞台上演唱过这首作品。想要演唱好这首作品并不容易,演唱者需要对歌剧《唐帕斯夸勒》有全面的理解,并在演唱时将自己代入歌剧的情节和背景中,其中每一个附点、每一处呼吸、每一处句与句的连贯以及每一句歌词表达的含义都需要演唱者在台下反复思考,并用心聆听歌唱家们是如何诠释主人公内心情感的,如第31小节连续向上的花腔如何处理以及第45小节的无伴奏旋律如何与之前形成对比等,从而更准确地把握人物的内心,为之后演唱西方的其他音乐作品奠定良好的基礎。
本文分析了咏叹调《像天使一样美丽》的音乐形态和演唱技巧。咏叹调《像天使一样美丽》虽然篇幅不长,但蕴含着剧中人物极为丰富的情感。演唱时,需要演唱者严格遵守谱面的音乐术语,并在台下反复练习,以求达到最佳的演唱效果。
参考文献:
[1] 屈海君.浅谈声乐演唱技巧与情感表达的内在关系[J].时代教育,2012(13):111-112.
[2] 曾宪林.外国喜歌剧的“本土化”演绎模式引发的思考:评意大利喜歌剧《唐帕斯夸莱》厦门首演[J].歌剧,2012(4):14-17.
[3] 欧南.乡镇的风俗画卷:多尼采蒂《唐帕斯夸莱》[J].歌剧,2011(3):30-33.
[4] 黄毅.浅谈男中音咏叹调《像天使般美丽》的背景与演唱[J].大众文艺,2010(24):16.
作者简介:岳贤硕(2000—),男,山东聊城人,硕士在读,研究方向:音乐学。