复古未来主义风格在服装设计中的运用与研究

郝凯香，崔丽娜，黄灿艺

（泉州师范学院 纺织与服装学院，福建 泉州 362000）

1 复古未来主义风格

复古未来主义风格（Retro-futurism）是一种早期的社会思潮，指当代艺术中对早期的未来主义设计风格的模仿。该设计风格将复古风格和具有科技色彩的未来主义风格相结合，通常反映了早期艺术家对未来社会形态的幻想，表达了人们对过去的怀念与对未来期待的心情，如同现实的平行时空一般。复古未来主义在建筑、设计、时装、音乐、影片和电子游戏中均有体现。而“复古未来主义”的概念是相对未来主义诞生的，“复古未来主义”中的“未来主义”是不断变换的，是当下对这种之前的预期图景的一种回忆。其本质仍然是对未来高科技生活、人与世界关系的思考，主张的是社会与高科技发展的同时讲求人与自然的和谐共生。

目前最早出现“复古未来主义”的是TR Hinchcliffe 的鹈鹕书的标题，1983 年美国劳埃德·邓恩使用了“Retrofuturism”术语，1988 年至1993 年出版了艺术杂志Retrofuturism22，它的概念基于西方社会20 世纪40 年代社会思潮“未来主义”之上。20 世纪初，也曾出现过复古未来主义的观念，但它是一种艺术创作的思潮，是艺术家关乎创作理念的革新，与未来主义社会思潮并无明确联系，二次世界大战中，未来主义艺术运动随着艺术家的牺牲而结束。20 世纪80 年代开始，随着互联网的发展，赛博朋克作为反乌托邦世界的艺术类型成为复古未来主义当时的分支，而后20 世纪80 年代后期蒸汽朋克在赛格朋克基础上发展，发展至复兴早期赛格朋克审美的蒸汽波和合成器浪潮[1]。

复古未来主义社会思潮形成的根本原因，是在于当下社会人们对于科学技术进步带来变革的一种恐惧和不安，20 世纪70年代，是西方社会和科技发展的新节点，随着宇宙航天技术的突破，试管婴儿的诞生等，人们对于未来开始出现了恐惧。与他们此前想象的未来相比，现实中出现了差距，他们试图回忆想象的未来图景，以此慰藉惶恐的心理，唤起了他们对未来的期待和过去的怀念。复古未来主义表达社会的发展与科技环境结合的紧密联系，表达出和谐共生的理念，也体现着人们期望未来的科技发展与自然环境之间平衡稳定的关系。

近些年来人们受复古怀旧情绪影响促使复古未来主义大热，越来越多的设计跟随这一“回春”潮流，尤其是服装设计。这种不同时代的风格碰撞不仅能使设计师获得灵感，而且能使大众获得审美享受，所以对复古未来主义在当代服装设计中的研究十分具有现实意义与前瞻意义[2]。而时尚圈中复古未来主义风格也层出不穷，以Louis Vuitton、Gucci、Prada、Balenciaga、Fendi 为代表的众多大牌们用时装展现了设计师对复古未来主义风格的诠释和理解，除了这些经典大牌，年轻设计师对于复古未来主义的追逐与探索也在增加，并且有相当数量的国内知名以及小众品牌已经加入了这股浪潮。尤其是这几年，科技与环保对于快时尚泛滥成灾的时尚领域一直是非常热门的话题，依照近几年的趋势分析，时尚圈对于复古未来主义风格的追逐与热爱会只增不减。

2 复古未来主义风格类型

2.1 赛博朋克风格

赛博朋克风格是复古未来主义的一种，“赛博朋克”一词最早出现在布鲁斯·贝斯克于1983 年发表的一篇短篇小说《赛博朋克》中。而把后来的赛博朋克这一概念类似的美术风格最早具象化的电影则是雷德利·斯科特导演1983 的动作科幻电影《银翼杀手》。20 世纪中叶以后，借助网络媒体之间的相互作用，以赛博朋克为代表的青年亚文化冲击了原有的视觉审美价值体系，审美风格传播趋势中的新视觉符号由此而生。赛博朋克的世界是一种人类对未来发展科学和技术文化的想象，其对未来的描绘是黑暗的，是一个充满科技伦理各种问题的社会。科技发展和社会矛盾的存在不置可否。赛博朋克视觉化除了给观者一种感官审美外，还阐述了人们对未来的期待与恐惧，面对人类未来的未知，当时赛博朋克选择了消极的表达方式，显示出各种问题走向了极端。这种无疑是赛博朋克用自己的方式警示世界去思考人、人与社会、人与技术发展的关系[3]。

2.2 蒸汽朋克风格

蒸汽朋克是20 世纪80 年代后期诞生的概念。受赛博朋克影响，产生于其之后，带有未来科幻的影子，但更具现实感，更工业化，其主题常是“过去与未来”，与赛博朋克废土世界观相比，生产力、经济、精神、文化都开始拓宽。这种艺术风格最显著的元素符号是，蒸汽，齿轮，蜿蜒曲折的管道。同样蒸汽朋克风格也广泛应用于动画、电影领域中。例如大友克洋导演的日本动画电影《蒸汽男孩》背景设定为19 世纪中叶的英国，其中出现了许多在造型上参考同期历史，但现实中并未存在的机械设定。2018 年上映的科幻片《掠食城市》中虚构的背景设定中，一次灾难性毁灭了现代人类文明，数千年后人类重新发展出了新的工业技术。片中出现的移动城市在造型设计上也运用了蒸汽朋克风格，同时也掺杂了现代风格的建筑，正是复古未来主义的体现[4]。

2.3 Y2K 风格

Y2K——Year 2000 Problem，最初是指一种计算机程序故障。千禧年虽然爆发了计算机危机，但对于人类来说仍然是意义非凡的一年。在新旧世纪交替之际，基于互联网与现代工业的快速发展，引发了人们对于未来的无限幻想，由此延伸出Y2K 风格。电子、仿生机器人、未来感、太空旅行、撞色、速度与动感、金属风格材质、透明材质、高饱和度色彩，这些具有未来和科技属性的视觉元素成为“Y2K”美学的标志性元素，影响着千禧一代的时尚消费方式和着装方式，展现出了千禧一代审美的提升与追求自我的精神。将过去与未来、奢华与简约、复古与现代碰撞出一种符合当下千禧一代的审美和情感需求的时尚潮流，也为服装风格创新也提供了更多的可能性[5]。

3 复古未来主义风格在服装设计中的表现形式

3.1 廓形特征

复古未来主义风格的服装经过长时间的流行、创新、发展，其造型也在不断发展变化，呈现出多样化趋势。这里搜集了大量复古未来主义风格的秀场图片，归纳出以下常出现的廓形特征。

3.1.1 夸张造型

1960 年代，人类实现首次登月成功，从此人们陷入了对宇宙世界的无限向往。而以PierreCardin 为首的复古未来主义风格服饰记录了那个对太空充满幻想的时代。如图1，圆形的廓形寄托了Pierre Cardin 对宇宙和未来科技的向往，而圆还有另外一层寓意—无限，无头无尾，没有过去也没有未来。ThierryMugler 的作品代表了20 世纪80 年代最先锋激进的时装风格，他热衷于将戏剧化、工业造型、几何图形和未来主义般的机器人造型融入他的时装作品。“RobePneu”造型来自Mugler SS97 “Les Insectes”系列，作品结合了未来主义材料与经典缝纫技术，在臀部设计夸张的圆形造型。他说：“未来是建立在过去基础上的，所以为什么不重新利用过去的东西，创造一个更好的未来呢？”Louis Vuitton 2022 早春度假女装系列，以拼贴重组的“太空旅游”主题向未来主义先锋设计师AndréCourrèges 致敬。设计师借鉴了宇航服的分段式设计特点，立体感的袖子使得模特的形象更加强势，犹如未来女战士，夸张的A 字造型搭配白色长筒靴，增加了服装的立体感和层次感。

图1 Pierre Cardin

3.1.2 复古造型

复古未来主义风格的服装常常通过经典的款式廓形重点突出服装中的复古感，达到较强的装饰效果，形成服装的视觉亮点。Chanel 2017 年的春夏秀场被打造成一个数据中心，借由开场出现的两位来自未来的“机器人”，沿用Chanel 品牌经典的H 型复古造型，仿佛那个荒诞、激进且自由的时代重现般出现在观众面前。在LouisVuitton 2022 早春大秀中，模特身穿复古经典的泡泡袖连衣裙，通过肩部的褶皱打造出戏剧化的效果，呈现了一场复古又前卫的时尚盛宴，如图2。

图2 Louis Vuitton 2022 早春

3.1.3 紧身造型

紧身造型在早期的复古未来主义风格的服装中频繁出现，以连衣裙和套装为主。如图3，Thierry Mugler 紧身地垫肩连衣裙搭配长裤的设计，既前卫又大胆地表达了女性的角色似乎有着无法被定义的无限可能性。在Mugler 设计的加持下，Beyonce 身穿漆皮吊带紧身衣搭配长筒靴，仿佛化身未来女战士，在演唱会上大放光彩、充满力量。Thierry Mugler 设计象征着80～90 年代的复古未来主义，充满戏剧性的时装和造型不断传递出创新的精神，至今都深深影响着时尚界的发展。

图3 Mugler

3.2 面料/材质

3.2.1 光感面料

服装面料的开发研究与科学技术的发展进步有着密不可分的关系，越来越多的智能化、科技感、功能性面料出现，为复古未来主义风格服装发展提供了支持[6]。在复古未来主义风格服装的面料选择中，最突出的特点就是光感，这种光感不仅带有科幻色彩，还能增强服装的创意性和独特性。其中包括光泽感面料、反光面料、镭射面料、夜光面料等等。如图4，在Maison Margiela 的秀场中，大量的反光面料被运用于本系列，连衣裙、风衣与束身胸衣在镜头的闪光灯下，变幻出多样的色彩，营造了一种奇妙的平行时空的错觉感。创意总监John Galliano 先生正是运用光线的反射与吸收原理，引导观众观赏了一场分层与变幻的妙趣视觉大秀，再度诠释了Maison Margiela 式的新魅力。

图4 Maison Margiela 2018

3.2.2 皮革面料

皮革面料在复古未来主义风格中常被用来塑造夸张的造型，流畅的线条传达出穿着者干练、大气的气质。其较为硬挺的特点可以通过将面料切割、拼贴、镂空等手法使服装具有层次感、立体感[7]。如图5，Raf Simon 在18 年的秀场向经典的复古未来主义风格电影《银翼杀手2049》致敬，模特身穿挺括的漆皮大衣搭配雨靴，反射出炫目的霓虹灯光，像是电影里面的角色出现在秀场。在Louis Vuitton 2023 年的大秀中，皮革材质以高科技激光切割工艺所雕刻出网状结构，与夸张放大的拉链与穿孔金属搭扣元素以错视印花的形式表现在皮革套装上。张扬的金属质感与未来感的廓形相结合，伴随着加州的黄昏日落，有着一种“末日重启”的感觉。

图5 RafSimon 2018

3.2.3 特殊材质

在复古未来主义风格的服装中，设计师经常大胆地将一些特殊的材质用于服装局部作为装饰，甚至作为整套的服装材料使用，例如PVC、金属、塑料、亮片、流苏、树脂、3D 打印材料等等，力求通过这种科技元素来表达出超前设计理念和领先精神。Louis Vuitton2019 年的秀场搭建在卢浮宫的庭院内，利用玻璃与白色的霓虹灯构建了一个走秀的舞台，形成了一个复古与科技感碰撞的空间，主导过去与未来之间的对话的概念，使得复古未来主义再次回归到服装设计当中。如图6，设计师将银色的金属亮片两端固定在白色连衣裙上，亮片随着模特的身姿晃动，映射出白色的霓虹灯。在肩部使用闪光的银色打造出立体流动的线条，特殊材质的使用让服装充满了科技感，上演一场穿越时空的外太空之旅。

图6 Louis Vuitton 2019

3.3 色彩

3.3.1 复古色

高级复古色可以营造出复古未来主义服装的复古感，其中包括高级冷灰、暖棕、灰蓝、灰绿等饱和度偏低的灰色系列，使得服装色彩整体和谐统一。8NO8 品牌将架空式的故事性场景搬到现实世界当中，聚焦于70 年代人们对未来主义世界的极致想象，暖棕色系的格纹西服套装里设计了不规则的镂空装饰，打破了古板西服套装的沉闷感，保留了那个年代的复古色彩美学与运动休闲元素，将古典式幽默注入复古未来主义的视觉美学。

3.3.2 金属色

金属色常出现在复古未来主义风格的服装中，代表了人们对于奇幻宇宙的向往，同时又体现出科技感。金属色不仅仅是指金黄色银白色之类的颜色，一些浅调的金属色比如银色、灰蓝金色、贝壳金色、深棕金色、晚霞暖金色、铁锈色等也经常被用到。金属色的大量使用让人联想到工业、科技、与机械，人们在畅想未来的时候无一例外地认为未来世界应该是去人性化增机械化的，而科技飞速发展的时代里不停更新的高科技电子产品和进步飞快地人工智能证明了这一点，人类身体与科技机械的渗透性越来愈强，仿佛可以合二为一，服装上大面积金属色的运用可以更好地营造一种未来新人类的气质。

3.3.3 高饱和色彩

复古未来主义的设计灵感通常来自未来主义和受太空时代影响的设计美学，大量倚重于流行的霓虹色彩，也就形成了各种高饱和度的色彩运用。在近年大火的Y2K 风格中，各种荧光色、迷幻色、糖果色的使用尤为频繁，给人带来强烈的感官刺激。Balmain 将荧光色整套使用在秀场，与黑人模特的肤色形成鲜明的对比，高高翘起的经典宝塔肩配以吸睛的高饱和色彩，复古又前卫。而近几年合成器浪潮所喜用的霓虹迷幻渐变色也是当代复古未来主义服装常用的色彩，多种高饱和炫彩光泽组合，既前卫也是对20 世纪末未来主义的致敬。

3.4 图案

3.4.1 数字科技图案

当代的复古未来主义多凸显内在的设计理念，数字科技所制作的图案具有抽象特征，呈现混乱、无序、自由、迷幻的图案变换形式，表达了设计师们在当今时代下对复古未来主义风格内涵的新理解。Balmain 秀场中的抽象图案具有浓浓的数字科技特征，图案通过各种线条的无规律组合形成视觉错位，鲜艳的线条色彩与镭射面料的反光色彩结合，既有丰富立体空间感又具有强烈装饰效果。

3.4.2 太空主题图案

复古未来主义服装设计有很大一部分是围绕太空主题展开的，太空主题服装中流畅的线条，动感的图案，特定色彩和材料等元素相互融合，产生未来感十足的设计作品。Louis Vuitton 的2022 早春大秀中，设计师使用了大量的月球、太空、星云等元素，将这些元素打破重组，呈现出极具冲击力的感官刺激的图案。无论是星云纹样，还是以拼贴手法打造的印花图案，都带有浓浓的未来感。

3.4.3 波普/欧普艺术风格图案

波普艺术和欧普艺术风格都是20 世纪60 年代开始风行的艺术形式，波普艺术中的题材选择没有限制，色彩活泼大胆，多通过拼贴、复制的手法增加其趣味性。欧普艺术则是通过对几何图形的排列变化和色彩对比产生奇幻的视觉效果，带给观者想象空间。Louis Vuitton 在2019 年春夏的巴黎时装周中，丰富亮眼的印花贯穿了整个时装系列，服装上的几何图案通过拼贴组合形成，带有幽默、随意的波普艺术风格，同时结合一些带有科幻感的抽象图案别致又时髦，完美契合了未来太空主题。

4 结语

服装设计历史的车轮滚滚向前发展到如今，每当站在时代的转折点预判未来之时，便需要踏上回顾过去的道路回看曾经的自己。通过研究复古未来主义的艺术风格与服装设计之间的连接，可以将具有年代特征的怀旧元素运用于当今的服装语境，通过服装感受那个年代的人们对于未来与科技的向往之情，也体现着人们期望未来的科技发展与自然环境之间平衡稳定的关系。它蕴含着一种哲学理念，即过去、现在和未来的关系，重塑了人们的时空观。复古未来主义有起点，但不会有终点，因为未来不会有终点。