合唱指挥中的肢体语言表达研究

晋瑞琦

摘要：随着社会文化不断进步与发展，人们越来越注重生活质量。作为具有较高美学意义的合唱，其是一种艺术形态，也是众多音乐爱好者常用的艺术表演形式。合唱是一种群体合作行为，具备有序性和严肃性等特点。作为合唱中的核心，合唱指挥通过其手势、动作等肢体语言进行指挥，可以营造音乐氛围，提供更好的视听效果。本文主要对合唱指挥中的肢体语言表达进行研究，分析其肢体语言艺术及作用，探究合唱指挥中肢体语言的艺术应用。

关键词：合唱指挥  肢体语言  表达

中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2023）09-0089－04

合唱艺术源自西方，最早是用于基督教的宗教活动。随着社会进步，部分在国外的学者将西方的合唱艺术带回中国，我国合唱发展始于20世纪30年代。在音乐不断发展的过程中，我国的合唱音乐已逐步转为民众结合和艺术演出结合。合唱过程中，合唱指挥发挥着重要作用，是团队的“主心骨”，其通过肢体语言的表达，丰富合唱表演，为音乐作品增强了感染力，提高了音乐作品的可观赏性。

一、合唱指挥概述

合唱是一种较为重要的音乐艺术表现形式，受到越来越多人的关注与喜爱。合唱是由若干个体共同演绎完成一首多声部歌曲的形式，包括领唱、对唱、同声、混声等，是一种集体歌唱形式。合唱具有音域宽广、音色绚丽、形式多样、气息更长和力度更大等特点。在音乐作品的展现中，为了能够更好地呈现音乐舞台效果，合唱指挥通过适当合理的肢体语言运用，可以加强指挥者与演唱者间的交流互动，让作品更有感染力。近年来，我国的合唱团体数量越来越多，在表现形式上也是多种多样，如流行音乐演唱、童声合唱、混声合唱等。在合唱的过程中，指挥者运用自己所掌握的知识内容、生活中实际演出经验、对作品内涵的理解，以及自身思想情感进行指挥，保障作品获得有序呈现。

合唱指挥包括几个主要原则：一是尊重音乐作品的原作内容。在进行指挥时，指挥者应该按照作品本身内容进行指挥，同时通过自己对于作品的理解，加入自己的情感，适当结合肢体语言、面部表情等进行作品的准确表达，进而提高作品审美以及自我艺术修养。表演过程中，指挥者需要通过自身肢体语言带领演唱者去感受和理解音乐，从某种程度上说，指挥者代表了合唱团的演唱水平，因此，其作为合唱艺术的再创者发挥着重要作用。三是指揮遵循准和美。准主要指的是指挥者根据音乐作品的节奏和力度，准确表达每一个动作，做好收拍和起拍。美指的是在指挥过程中，指挥者的动作要优雅大气，保障肢体动作协调。

二、合唱指挥中的肢体语言

肢体语言是人们通过头部、面部、手部、脚等各身体部位的协调配合来表达情绪情感的一种方法。在合唱艺术中，狭义的肢体语言是指合唱时的肢体表演；广义的肢体语言包括合唱时的肢体语言以及未参与合唱的成员。在合唱的过程中，肢体语言的表达能够让舞台变得更加生动具体。合唱指挥中的肢体语言包括：面部表情、手势语言、身体语言等。

针对面部表情而言，在合唱过程中，指挥者在与其他人互动交流时，面部的肌肉会发生相应变化。通过面部表情的变化，指挥者能够传递出信息，同时也丰富了作品思想。在所有的肢体语言中，面部表情是较为丰富的，也是体现艺术感染力的一种形式。在合唱过程中，指挥者的面部表情包括嘴巴、眼睛以及脸部表情等。在合唱过程中，演唱者在演唱之前嘴巴会自然张开，此时，合唱指挥需要帮助团队成员提前做好准备，指挥的嘴巴需要配合演唱者嘴巴自然微张。做好准备工作后，在演唱过程中，指挥不要一直念歌词，要信任团队成员。在演唱的最后时刻，指挥也切记立马闭嘴巴，要等音乐的余音结束以后，嘴巴再自然闭上。在合唱过程中，指挥者的眼神也十分重要，眼神可以给团队成员力量，也能同时让成员感受到重视。另外，在合唱指挥的过程中，指挥者的外表要简洁干练，同时要配合丰富的表情，帮助演唱者调整音准等，将积极饱满的情绪传递给欣赏者。

针对手势语言而言，在合唱过程中，指挥者通过借助手势，比如实拍与虚拍等，可以实现语言的表达。一般常见的是借助左右手的配合完成。指挥者的手势通常包括手腕、手指、手掌以及大臂和小臂。合唱指挥的手势语言极为重要，大部分情感都可以通过指挥者的手势进行表达和传递。常见的指挥持棒方法包括：抓握式持棒；食指与中指夹棒；食指、中指、拇指持棒。抓握式持棒这种指挥持棒方式力度较大，比较稳健，但由于这种方式下手腕不能灵活调整，因此棒尖的活动范围存在局限性，不利于指挥者音乐情绪的完整表达；食指与中指夹棒，这种方法是指挥者将指挥棒放在食指与中指之间，手成握拳的状态，这种指挥方式与抓握式持棒相比，手腕的灵活性增强，有利于音乐情绪表达，但这种指挥方式持棒稳定性较差，在指挥过程中，如果指挥者不注意，容易造成指挥棒的滑落；拇指、食指、中指持棒，这种指挥方式是将指挥棒放在拇指、食指与中指中间，指挥棒的柄部在手掌心，拇指和食指指尖放在棒身，中指放在指挥棒的侧部。这种指挥方式下手腕相对较为灵活，而且棒尖的活动范围相对自由，也能够展现出变化较小的音乐情绪，但是这种指挥方式对于音乐的表演力度略显不足。合唱指挥的任务是对音乐作品进行阐释和对作品的二度创作，在进行指挥的过程中，指挥所有的手势都是服务于音乐作品的，任何与音乐作品不相关的手势都必须摒弃。在表演的过程中，指挥者手势的高度、宽度以及身体间的距离，都必须保持适中，以免影响整体表演的美观性。另外，在指挥过程中，指挥者的手势要干脆利落，对于简单的音乐变化而言，指挥的手势要简练，对于复杂的音乐变化，指挥者要丰富自己的手势，更好地诠释音乐。

针对身体语言而言，一般身体语言包括指挥者的面部表情、手势动作和身体动作。身体动作包括坐姿和站姿两种。在合唱表演指挥过程中，指挥者要保持一种端正姿势，要做到两脚站稳，身体端正挺拔，两脚稍微分开，肩部放松，给公众积极向上以及沉稳端正的态度，保证外形的和谐与美观。

三、合唱指挥中肢体语言的作用

（一）保障合唱效果的规范整齐性

在合唱过程中，如果没有指挥者，所有人可能呈现出来的是杂乱无章的演唱，通过指挥者的指挥，大家声音能够更加整齐有序，有效保障了合唱的节奏、力度、速度，以及音色等协调统一。合唱指挥通过自我的肢体语言，比如身体的律动、面部的表情、眼神的变化等与合唱团队中的演唱者进行交流，为观众提供美轮美奂的音乐艺术，渲染音乐氛围。作为团队的灵魂，指挥者得体的肢体语言能够保障合唱成员的发声统一。

（二）诠释音乐内涵，引起情感共鸣

在演唱的过程中，指挥者通过肢体语言与演唱者的真情流露相配合，为观众呈现音乐的真情实感，提高观众的视听体验。随着指挥者高低起伏的肢体动作，观众能够更好地感受音乐的跌宕起伏，在情感上产生共鸣，加深了演唱者与观众对音乐内涵的理解。在合唱的过程中，指挥者通过恰当的肢体语言，能够加深演唱者对作品的理解与感悟，深入挖掘音乐中的内涵，更完美地展现给观众。

（三）有效提升合唱成员的表现能力

在合唱过程中，指挥者通过全面了解音乐作品，结合相应的肢体语言，可以更好地把握和表现音乐中的情感。在演唱不同类型的音乐作品时，指挥者的肢体语言也会有相应变化。如：在演唱爵士乐时，指挥者应该结合其音乐节奏，加大肢体的活动幅度，让整体的舞台氛围较为轻松、活泼。

四、合唱指挥中的肢体语言表达分析

（一）合唱过程中面部表情的表达

早在2014年，研究者发现，当歌手唱歌时，其音乐内容会影响他们的情绪表达，在歌唱过程中，歌手的眉毛、嘴巴以及下巴等会随着歌声的变化而变化。合唱指挥过程中，面部表情的表达是指挥者向演唱者和观众直观表达自己想法的方式，能够将整体的肢体语言表达得更加精确与细腻，提升整体的表演效果。在面部表情表达上，指挥者需要深入理解音乐作品，以及作品所蕴含的情绪情感，根据音乐中的情绪改变自己的表情以及眼神。在演唱过程中，指挥者的面部表情还能够指引全体合唱队员准确地表达情绪。指挥者的面部表情是调动合唱队员情绪的有效工具，在指挥过程中，指挥者需要保持良好与直观的面部表情，避免刻板、僵硬等面部表情，尽可能做到放松和平和。在熟悉乐曲旋律和节奏的基础上，反复练习，不断提升自身指挥技术。例如，在《在希望的田野上》合唱指挥中，指挥者需要注意到这是改革开放后歌颂新生活的歌曲，歌曲中帶有欢快节奏，因此，指挥者可以配合积极的面部表情，让观众感受到积极迎接新生活的热情与开心。

（二）合唱过程中手势语言的表达

合唱指挥过程中，手势语言的表达能够增强音乐作品的感染力，也是合唱过程中重要的组成部分，具有灵活性强、表现明显、活动范围大的特点。在音乐作品表演过程中，指挥者根据乐句以及合唱成员的状态，通过肩关节、指关节等动作，向观众传递音乐的律动，表达音乐中的情绪情感。例如，在《歌唱祖国》的合唱过程中，合唱开始时，第一拍为提示拍，指挥者应该双手从上往下到最低点，第二拍开始起唱，此时指挥者要保证上升力度，给演唱者作出明显提示。在演唱的过程中，指挥者的手臂和双手应该依据拍子的强弱、快慢以及连音、短音等进行动作幅度调整，当出现歌曲中较为激烈的部分时，用大幅度的动作进行展现。当音乐结束时，指挥者的动作要果断、准确地结束，在结束音前一拍的基础上，左手向上，手心侧向右上方，手臂往上抬起，指挥合唱的演唱音使用右手指挥最后三拍，到最后的半拍时，再迅速地收回，进行合唱表演的收束。

（三）合唱过程中形态语言的表达

合唱指挥过程中，指挥者的形态也是演出中的一部分，体态形态美观，能够增强观众的观看体验。形态语言是面部表情和手势语言表达的基础。一般情况下，指挥者在合唱过程中主要以站立为主，全身自然站立，给观众呈现出积极饱满的状态。例如合唱到歌曲高潮部分时，指挥者可以利用鲜明的手势节拍，以及自我的神态来调动演唱者情绪，营造高昂激烈的氛围。在此指挥过程中，指挥者的上身可以随着歌曲的节奏进行适度调整，双脚的活动范围较小，如果左脚向前，则身体的重心放在右脚上，反之亦然。

（四）合唱指挥中的下身肢体表达

在合唱指挥过程中，下身肢体的表达相对较少，但是在部分音乐作品的呈现上，也可以增强作品的感染力，例如指挥者可以通过跺脚的形式，增强合唱气势。同时指挥者还可以通过左右移动下半身渲染一定的氛围，让观众产生共鸣。例如，在《火把节的火把》合唱表演中，由于本身该作品属于热情奔放的音乐形态，指挥者要想让观众体验到火把节的欢呼雀跃，就需要运用下身的肢体动作进行展现，通过肢体的左右移动，让观众产生共鸣，进而烘托出节日氛围，让观众有身临其境的感觉。

（五）合唱指挥中的全身动态肢体表达

在合唱过程中，指挥者全身动态肢体是结合上下全身肢体语言为一体的表达，这种表达效果更加全面，效果也更好。一般情况下，指挥者在比较欢快的情绪或者是节奏感较强的音乐作品中运用全身动态肢体进行表达。但是在全身动态肢体表达的过程中，指挥者也要注意切忌出现较大幅度的动作，以免破坏整体音乐风格与特点。因此，在运用全身肢体表达时，指挥者要适当规范自身动作。例如，在合唱作品《摇篮曲》的指挥过程中，由于其音乐较为舒缓、细腻，因此指挥的动作也要相对较轻。但是其音乐风格又是多种多样的，这时候指挥要注意动作必须张弛有度，指挥过程中需要配合音乐用小臂来支撑手部活动。指挥者除了打拍子以外，还需要注意音乐的整体氛围和形象调节，确保肢体、手势以及面部表情的协调统一。

五、合唱指挥中肢体语言的艺术应用

（一）声音整体规划，展现宏大气势

在合唱过程中，指挥者通过运用肢体语言，能够保障合唱过程协调有序，保障作品呈现的完整性。演唱者通过观察指挥者的肢体动作，能够有效把控个人的节奏以及整体的节奏。当演唱人数较多时，在不同节点上，指挥者通过肢体语言提醒演唱者跟着正确的节奏进行演唱，出现错误时及时避免。

在平时，指挥者要注重合唱过程中的协调统一，研究并掌握歌曲的节奏和风格，保障合唱的统一性，准确把握歌曲节奏，用准确的挥拍手势及面部表情传递给演唱者，使得合唱保持高度统一，让合唱产生凝聚力。

（二）更好地展現音乐内涵

在合唱过程中，仅仅有声音的演唱是不足以表现音乐全部情感的，指挥者通过面部表情或者手势动作等，与演唱者相互配合，通过声音和动作为观众呈现良好的舞台效果，引起观众的共鸣。比如当音乐比较低沉时，指挥者可以将手势缓缓下压，跟随音乐的起伏来变化，展现出良好的演唱效果，让观众感受到音乐和艺术之美。在合唱过程中，指挥者通过肢体语言，引导演唱者注入更多情感，让观众产生更多共鸣，让整体的合唱表演更有特色。

六、合唱指挥中肢体语言表达的提升策略

（一）提升音乐艺术专业度

合唱指挥在演唱中承担着重要角色，因此，指挥者也需要不断提升自我专业素养与技能，深化对专业知识的理解，把握音乐的多元化特征，熟练掌握音色、节奏等。作为指挥者，要深入挖掘歌曲的内涵，了解作品的创作思路、艺术特点、情感基调以及主题旋律，更深层次地了解歌曲，更好地将自己的情感融入歌曲中。指挥者在平时要注重对音乐内涵的领悟，增强自身乐感，能够熟练分辨不同的音乐元素，以及对不同元素的合理处理。另外，指挥者除了对专业知识进行掌握以外，还需要加深对知识的理解，掌握知识间的逻辑关系，具备一定的分析能力。

（二）提高音乐人文知识学习

作为合唱的指挥者，要熟悉了解不同民族文化的音乐作品，了解其艺术风格及表达的情绪情感。不同的音乐作品需要指挥者呈现出的状态不同，通过了解不同文化的音乐作品，指挥者能够丰富自己的经验，不断将艺术元素和肢体语言进行融合，让音乐作品的表现得到升华。

（三）发挥指挥的核心能力

合唱指挥是整个演出团队的核心，其肢体语言变化对于整个表演发挥着重要作用。在合唱指挥过程中，指挥者的肢体语言要简单易懂，能够让演唱者快速理解指挥者的情绪情感。合唱作品的细节处理能够充分展现指挥者的个人能力，指挥者需要发挥其核心指挥地位，把握好每一个细节，对团队进行有效控制与引导，确保良好的演出效果。在演唱过程中，指挥者如果要即兴发挥就需要慎重，切忌过干扰演唱者的演唱。此外，指挥者在合唱前，要全面有效地了解相关表演曲目，保障指挥顺利进行，同时还要做好指挥前的检查工作，如演唱者、灯光、音响、伴奏者等。

指挥者在设计相关指挥动作时，要尽量做到动作简单有效，避免机械重复设计指挥动作。过于繁琐的动作容易对演唱者造成干扰，因此指挥者要提前确定所设计动作的合理性。同时，合唱是一个集体活动，任何一个成员不能独立存在，作为合唱过程中的主导者，合唱指挥者需要设计通俗易懂的动作进行提示，与演唱者建立默契关系。

合唱表演一般都是现场表演，这对于指挥者有极高要求。合唱正式进行前会进行多次排练，同时在上台前还有彩排训练。通过彩排训练，可以发现演唱过程中的问题，对问题进行及时调整和修改，减少正式表演失误，确保最终的合唱效果。因此，合唱指挥者要重视彩排。通常来说，在彩排时，相关的表演会场已布置好，相当于为演唱者搭建了真实舞台，有利于提升表演者的自信心。另外，合唱指挥者还需要强调演唱者对彩排的重视，让演唱者在彩排中熟悉节拍和舞台，在表演中展示真正的实力，展现歌曲魅力。

七、结语

通过对合唱指挥中的肢体语言表达进行研究，在表演过程中，合唱指挥的专业度在一定程度上决定了演唱效果的好与差。因此，合唱指挥既需要有准确娴熟的技能，还要有丰富得体的肢体语言，能更好地展现音乐艺术。在进行指挥时，指挥者应灵活运用肢体语言对音乐进行阐释，同时要加入自身情感，更好地展现合唱艺术内涵，提升合唱艺术审美。随着时代的变化和合唱艺术的发展，人们对于音乐作品的艺术追求也越来越高，未来，合唱指挥者也需要转变观念，挖掘团队成员优点，结合时代的发展，优化表演效果。

参考文献：

[1]刘子溥.合唱指挥中的肢体语言表达[J].戏剧之家，2021（04）：73-74.

[2]李建伟.合唱指挥中的肢体语言表达探析[J].当代音乐，2018（11）：102-103.

[3]潘祎珺.合唱指挥中的肢体语言表达[J].牡丹，2020（24）：115-117.

[4]王惠忠.探究合唱指挥中的肢体语言表达[J].黄河之声，2020（06）：63.

[5]姜兴东.合唱指挥中的肢体语言表达探析[J].黄河之声，2019（15）：47-48.