艺术对人类到底意味着什么？

2023 年3 月，可能是近3 年来最繁忙的一个月，许多前两年积压下来的各种展览、展会井喷式同时举行，在身处大湾区的香港尤其明显。整个3 月香港酒店的滿房率一直居高不下，在香港巴塞尔艺术展期间更是达到了顶峰，整个艺术圈的同行们不是身在香港就是在去香港的路上。不仅如此，展会更是带火了当地各大美术馆、博物馆的人流量及重磅展览。文化项目之于一个城市的价值与作用可见一斑，正如香港作为亚洲艺术中心的位置，已毋庸置疑。

身为艺术行业从业人员的我们，也是时隔3 年后一行四人组团参与了此次“盛会”，身临其境地感受了今年与往年展会的不同，这些都已在本期的热点栏目中一一呈现。同时，躬逢其盛的我们也产生了深深的思考，关于中国当代艺术的创造力、活力；关于当代艺术的市场、话语权……有些可以公开探讨，有些就只能私下聊聊了。

例如，关于中国当代艺术的创造力的问题，其实这也是当下全球当代艺术都应该思考的一个问题。艺术作为人类精神领域金字塔尖的部分，应该服务的是人类整体意识与文明的提升，而不仅仅是资本和市场。也许很多人会觉得这样的说法有唱高调之嫌，但国人自古受“取乎其上，得乎其中；取乎其中，得乎其下；取乎其下，则无所得矣”的教诲，如果连这点追求都没有，又用什么去跟人工智能抗衡呢？

于是便有了本期封面专题所讨论的议题——《当 AI 步步紧逼，艺术界如何突围？》艺术（不仅是美术领域）作为最能反映人类感知与情绪的工具，也许是我们与人工智能之间最后的防线。在本期专题中，我们采访的艺术各界相关人士，目前对此普遍秉持乐观的态度，例如：我们还有足够多的时间去反省与思考；这也许是又一次艺术史上版本升级的机会；工艺品与艺术品的区别，决定了人工智能代替的只能是工匠而不是艺术家……

以上观点我们都认同，因为目前人工智能的创作，还只是在学习和模仿人类已有的作品，但未来如果真如科幻片里所展现的，人工智能有了自我学习和进化的能力，不再受限于人类已有知识体系之后呢？

细思极恐的我们能做的，也许只有将人类最具优势的情绪感知力、灵性觉醒力继承发扬，同时保有鲜活的生命力与创造力，其他就只能交给造物主去抉择了。