利用梁溪文化资源创新幼儿美术活动的实践研究

蔡海月

《3—6岁儿童学习与发展指南》提出：“幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力。”幼儿处于成长早期阶段，需要从周边的环境中获得美的熏陶，形成基本的审美能力。我园地处无锡市梁溪区，有着优美的自然环境和深厚的人文底蕴，能为幼儿的美术创作提供素材，增加美术课程的生活气息，开启幼儿的艺术想象空间。在开发幼儿美术课程时，我园融入梁溪文化资源，创新幼儿美术活动的组织实施，让幼儿充分地欣赏、感受与表达，激发幼儿表现和创造的兴趣。

一、走入梁溪实境，获取感性经验

陈鹤琴先生提出：“大自然、大社会都是活教材。”传统的教育教学活动均在幼儿园中，幼儿的学习与体验也止于园内。我们鼓励教师带领幼儿走出幼儿园，置身于真实的情境中，亲身接触各种自然资源与人文资源，感受梁溪本地文化的美，积累感性经验的同时获得审美享受，触发创造美的意愿。比如，教师通过组织开展“走进小娄巷”“东林印象”“游览惠山泥人馆”“锡剧馆一观”等体验活动，引导幼儿在真實的环境中自主探究思考，从色彩、形状、形态等方面感受美，提升幼儿的审美能力。与此同时，教师鼓励家长利用节假日与幼儿一同游览梁溪知名景点，积累拓展经验。

二、融入文化资源，创新美术活动

1.运用自然材料，再现本地景观

梁溪的美景给幼儿留下了深刻的印象，幼儿决定在美术区重现这些美景。在幼儿的奇思妙想和动手操作下，出现了缩小版的水弄堂、天下第二泉、小娄巷、阿炳故居……用于制作美术作品的材料以自然材料为主，包括石头、树枝、树皮、开心果壳、沙子等，其中很多都是幼儿从锡惠公园收集来的。在创造这些景观的过程中，幼儿通过恰当地摆放材料，构建了富有立体感的形象，积累了美术造型经验，提升了表现美的能力。以作品“天下第二泉”为例，幼儿用树皮和松塔模仿多姿多态的假山，用沙土覆盖绿砖石，将剪碎的纸条粘贴起来制作茅草亭的亭盖，营造实景中清凉舒适的意境。

2.开展创意绘画，表现梁溪文化

绘画是基础性的美术活动，具有很强的表现力。面对梁溪的宜人景致，幼儿不满足于用立体的方式来表现，还想付诸图画。当幼儿开始用绘画表现梁溪文化时，教师便鼓励幼儿尝试多种绘画方式。如，绘画水弄堂时，可以用水墨画的方式来创作，以笔墨的浓淡呈现江南水乡的清雅，可以用水彩晕染法来创作，营造空灵、清透的美感，也可以用拓印法来创作，提升色彩的明艳度。幼儿还在作画时，尝试选取契合景物特质的绘画方法，如用肌理画表现南长街的石头，使作品呈现出石头的质感。一段时间后，幼儿的创作思路逐渐拓展，创意灵感不断涌现，梁溪的美景也一一跃然纸上。

3.传承民间艺术，体验创作乐趣

艺术作品因创作材料、方式的不同而呈现出风格各异的美感。梁溪有许多独特的民间艺术，它们反映了本地的文化特色，是珍贵的地域文化资源。比如，惠山泥人是非物质文化遗产，具有鲜明的艺术特色。惠山黑泥的材质很大程度上影响着泥人的品质以及风格。教师为幼儿提供了惠山黑泥，引导幼儿发挥想象，用黑泥捏制形态各异的惠山泥人，然后上色。又如，留青竹刻是用竹子表面的一层青皮雕刻图案的艺术，利用竹子本身的肌理呈现美感。教师结合幼儿的年龄特点，引导幼儿以创意竹板画的形式体验留青木刻，体会传统艺术的独特魅力。

三、借助多元评价，助力幼儿发展

幼儿美术活动中的评价具有反馈、激励等多种功能，可以帮助幼儿内化美术创作的经验。幼儿创作了以家乡文化为主题的作品，产生了许多个性化的心得体会，主观上存在与人分享的意愿。因此，教师在美术活动结束后应组织分享活动，适时运用回应、追问等策略，促进幼儿共享美术创作心得。除此之外，还应重视作品展示在美术活动评价中的作用，教师将幼儿创作的“惠山古镇”“南长街采风”“东林书声”等作品粘贴在廊道上，用幼儿创作的各种梁溪民间艺术作品构建“微型博物馆”，形成幼儿园的迷你景致。多元化的评价贯穿在美术活动中，优化了活动的实施氛围，为幼儿提供了更多学习的动力。

利用本土文化资源开展幼儿美术活动，更新了美术活动的实施形态，通过将梁溪文化资源融入美术课程，丰富了幼儿的美术活动形式，提升了美术素养，同时也加深了幼儿对地域文化的了解。

（责任编辑：郭凯云）