初中美术教学中融入优秀传统文化的方法

任露兰

中国拥有悠久的历史，蕴藏着数之不尽的文化瑰宝和博大精深的传统思想理念，传统民间艺术种类繁多、极具特色，这些都是我们引以为傲的。

教师在课堂上渗透传统文化至关重要。将美术教学与传统文化元素融合，有助于使学生形成完善的人格。从整体上看，将传统文化元素渗透到美术教学中，其益处是显而易见的：一方面，可以帮助学生开阔视野，增长见识；另一方面，也可以帮助他们提升艺术素养。近年来，随着教育改革的深入推进，创新不仅体现在时代发展上，而且在教育领域也发挥了应有的作用。将传统文化元素渗透到美术课堂中，可以使学生从中汲取文化营养，进而感受到传统文化的精髓。从本质上看，传统文化和美术教育存在紧密的关联，教师必须积极探索相关方法和路径，将传统文化元素渗透到初中美术课堂教学中。

一、在初中美术教学中融入优秀传统文化的意义

（一）丰富美术教学内容

在美术教学中融入优秀传统文化，能够丰富美术教学内容，不再把美术教材作为唯一的教学素材，而是要拓展课内美术知识，选用一些学生感兴趣的优秀传统文化，如传统民间工艺、传统书画、纸艺民间艺术、生活节气常识等，在丰富学生美术知识面的同时，开阔学生的生活视野和文化视野，为其之后参与社会活动做足准备工作。

（二）提升学生的综合素质

基于新课改理念，在初中美术课程中，教师除了要传授美术知识，还需要促进学生德、智、体、美、劳全面发展。在美术教学活动中融入优秀传统文化，能够提升学生的综合素质，让学生形成正向、正确的审美，拥有一双善于发现美、探索美的眼睛。同时，学生通过了解、弘扬优秀传统文化，能够感知到优秀传统文化中蕴含的精神内涵、艺术魅力，学会从多层面、多角度去看待问题，具备较强的文化辨析能力、艺术鉴赏能力。

（三）为美术活动增添更多的活力

在以往的美术实践活动中，教师更加关注如何让学生全面掌握美术理论知识和技能，忽视了锻炼学生的动手实践能力和创新能力。只有在美术课程中融入优秀传统文化，才能够为美术活动增添更多的活力。学生在实际生活中观赏中国传统工艺、中国传统书画、中国传统剪纸艺术等，感知参与美术实践活动的趣味，能够更加主动地弘扬传统文化、参与美术实践活动，取得理想的学习成果。

二、在初中美術教学中融入优秀传统文化的现状

在初中美术课程活动中，教师意识到融入优秀传统文化的可行性与意义，但是在具体的教学实践中，存在诸多的不足之处。首先，学生的学业压力比较大，教师也存在较大的工作压力，缺乏在美术课程中融入优秀传统文化的意识，只是带领学生去挖掘美术教材中蕴含的传统文化，忽视了拓展美术教材知识，不利于丰富学生美术知识面。其次，在美术课程中融入优秀传统文化的形式比较单一。教师依然是采用口头传授、媒体展示的方式来呈现优秀传统文化，学生缺乏实践、体验、操作的机会，无法深入感知优秀传统文化蕴含的艺术魅力。针对以上现状，教师要转变教学观念和模式，用学生喜爱的形式来讲解优秀传统文化，丰富美术教学内容，提高美术课程活动质量。

三、在初中美术教学中融入优秀传统文化的方法

（一）在美术教学中融入传统民间工艺

在初中美术课程活动中，教师要注重融入传统民间工艺，展示出传统民间工艺的审美价值、文化内涵，拓展美术教学内容，让学生获得良好的审美感知，更为积极地弘扬优秀传统文化。很多传统民间工艺是为了满足审美需求、日常生活而创作出来的一种艺术，在传统民间工艺中凝聚着我国劳动人民的聪明才智、质朴精神，传统民间工艺和民俗生活之间紧密相连，每一个传统民间工艺都蕴含着我国劳动人民的精神情感、品质人格，教师要带领学生着重欣赏、学习传统民间工艺，增强学生对于优秀传统文化的了解和认知，积极弘扬我国传统民间艺术。教师不要孤立地讲解传统民间工艺，而是要把美术教学内容和传统民间工艺融合起来。例如，在“民间工艺品制作”课程活动中，教师可以先组织玩橡皮泥、踢足球等趣味活动，并且让学生独立搜集和橡皮泥、足球有关的泥塑和蹴鞠等民间工艺品，利用装饰布、陶泥、黏土来制作泥塑雕像，展示不同季节的玩具、服装等，让学生对中国传统泥塑艺术有更多的了解，提升自身的美术创作能力。另外，很多传统民间工艺作品都来源于实际生活，是劳动人民发明出来的，民间工艺作品蕴含着劳动人民质朴、积极、勤劳的品质。在初中美术课程活动中，教师要用心讲解传统民间工艺的人文内涵和价值，让学生从中获得良好的情感体验，提升学生的综合素质。

（二）围绕中国传统书画开展美术教学活动

教师可以围绕中国传统书画开展美术教学活动，改变之前一味借鉴西方绘画知识的教学现状，要展示出中国传统书画的文化价值、德育价值。中国传统书画集诗、书、画、印为一体，是我国珍贵的艺术瑰宝，教师要带领学生去鉴赏、分析中国传统书画蕴含的道德修养、人文精神，让学生带着情感去赏析、绘画，感知我国优秀传统文化的人文魅力。在《历代名画记》中提到“夫画者，成教化”，这表明书画具备一定的社会功能。同样，在初中美术教学活动中，教师要注重开展美育，积极融入优秀传统文化，基于学生当前的艺术观念、思维方式、审美水平，为学生提供中国传统书画素材、作品，开阔学生的艺术视野，让学生拥有发现美、欣赏美、挖掘美的能力。例如，在中国画美术课程活动中，教师可以借助多媒体技术展示优秀的中国画作品、剪纸作品，让学生去了解中国画作品的表现内容、表现形式、造型，探究剪纸艺术和中国画间的不同之处，学生在自主赏析、创作中可以强化对中国画、剪纸艺术的认知。教师可以为学生准备墨、毛笔、宣纸等材料，鼓励学生用色彩晕染、水墨点染的方式来创作，弘扬优秀书画文化。另外，教师还可以让学生去对比青绿山水画和水墨山水画间的不同点，以此来引出山水画艺术的发展历程，学生在赏析、对比中可以感知中国传统书画的艺术魅力。

（三）在美术课程中拓展纸艺民间美术

纸艺是初中美术教材中的重点内容，在落实、开展纸艺教学活动期间，教师要着重讲解纸艺民间艺术，让学生用心感知中华传统文化、民俗文化的博大精深。纸艺主要是和纸相关的工艺，通过揉、刻、剪、撕、叠、拼等手段，制作成立体化或者平面化的纸艺作品。首先，教师要结合课内内容来拓展纸艺民间美术，实现课内素材和课外文化素材的融合。例如，在“设计我们的校园”美术实践活动中，学生需要重点了解纸造型的制作方法，如立体构成、折纸、接合、切割等；在“独特的装扮”美术实践活动中，需要让学生用纯手工的方式制作书籍，并且美化、装饰书籍，用立体、涂鸦、剪贴页面的形式来呈现；在“漂亮的手工灯饰”美术实践活动中，学生需要掌握手工灯饰的具体制作方法，教师可以把手工灯饰和纸元素结合，让学生去体验、操作、创新；在“剪纸”美术实践活动中，教师需要为学生展示剪纸艺术的表现形式、题材、样式，让学生掌握剪纸的基本技法，提升学生的艺术素养。在以上美术课程活动中，都可以融入纸艺民间艺术，让学生感知我国劳动人民的智慧、劳动精神，让美术课程活动充满活力。另外，要想让纸艺民间艺术真正融入美术课程活动中，教师可以邀请剪纸艺人走入校园，积极分享剪纸技巧、经验，通过开展剪纸艺术讲座活动，让学生感知纸艺民间美术蕴含的人文精神、艺术风情，明确“艺术源于生活”，深化对剪纸艺术的造型方式、纹样的记忆，提升审美素养。

（四）结合区域文化开展美术教学活动

在初中美术课程活动中，要想全面融入优秀传统文化，教师可以结合区域文化开展美术教学活动，让学生对家乡文化有更多的了解，增强学生的民族认同感、文化自豪感，展示出美术课程的育人价值。例如，传统建筑是我国优秀传统文化的核心构成部分，教师要围绕美术课程内容，着重为学生介绍本区域的传统建筑文化，拓展、丰富美术课程内容，让学生深层次感知传统建筑中的文化特征、色彩特征、结构特征，培养学生的审美情趣。在探索美术课程知识期间，教师要带领学生走出校园，参观不同类型的传统建筑物，学生在实地景物观察活动中，对区域文化、民俗文化、建筑文化有更多的了解，将美术课程知识和实际生活联系起来，锻炼了学生的美术学科实践能力。同时，教师还可以带领学生去参观国家文物保护景观、美术馆、博物馆等，鼓励学生自主查阅历史文献资料，从而了解建筑物的建筑目的与细节特征，激发学生弘扬建筑文化、民俗文化的自主意识。比如，在“墙壁小装饰”美术课程活动中，教师可以带领学生参观本区域著名建筑物、特色建筑物，让学生了解建筑物的墙壁装饰特点。另外，教师还可以让学生围绕节气时间创作墙壁装饰物，锻炼学生的文化传承能力、文化创新能力，开展多元化、趣味化的美术实践活动，提高美术课程活动质量。

（五）在美术教学中融入生活节气常识

节气常识是非常有代表性的优秀传统文化，能够展示出中华民俗文化的博大精深，通过节气常识能够让人们掌握自然生长规律，耐心等待植物的生长、发芽、结果。节气常识在生产生活、农业种植活动中发挥着重要的导向价值。在初中美术课程活动中，教师要围绕美术教材内容着重讲解节气常识，让学生对节气常识有更多的认知。教师可以带领学生去观看植物的播种、生长、收获、休养过程，从而了解二十四节气与植物自然成长规律，实现美术理论知识和综合实践活动的融合，让学生在真实体验和探索中，深化对优秀传统文化、美术知识的记忆，更为积极地弘扬我国优秀传统文化。例如，在“大自然的色彩”美术实践活动中，教师可以先简单讲解二十四节气的季节特征与日期，让学生用心感知春分、夏至、立秋、小雪时期校园景物的具体变化，学生可以利用水彩、油画棒、丙烯、纸浆材料等工具来绘画，也可以把春分和立秋时期的树叶搜集起来，粘贴成一幅美丽的画，在此过程中，既能够让学生了解节气常识，还能够锻炼学生的动手实践能力和创新能力。另外，在初中美术课程活动中，教师还可以鼓励学生利用课余时间用画笔、相机记录二十四节气中的生活情境，如冬至的雪景、立秋的树木、夏至的太阳、春分的花草等，以此来丰富、拓展美术素材，让学生积累更多的文化经验、实践经验。

（六）引导学生深刻体会传统文化

美术作为一种艺术门类很早就已出现。我国历史上出现了大量的美术大家，他们都在美术领域拥有极高的造诣，其创作的美术作品及其体现的精神至今仍有非常高的价值，对于提升学生的审美能力、使其养成正确的审美观念以及促进学生身心发展等，可以起到重要的作用，具有深远的意义。因此，在初中美术课堂教学中，教师应该积极引导学生接触传统文化，深刻体验传统文化的魅力。例如，教师可以为学生介绍一些传统美术作品及我国历史上的一些美术大家，引导学生了解作品的创作背景，感受作品傳递的思想、情感，并掌握其中运用的创作技巧，这样学生对传统美术的了解就会更为深刻，从而发现作品体现的文化魅力。学生带着对美术的欣赏态度学习，在课堂上投入更多的精力，从而获得更好的学习效果。

（七）在美术教育中开设国画课程

如果初中美术教学中传统文化的内容较少，则不利于学生对传统文化的了解和掌握。在此情况下，教师应该适当加大传统文化元素在美术教学中所占的比重。例如，开设国画课程，增加传统文化教育内容在初中美术教学中所占的比例。国画是一种传统绘画形式，很多流传至今的画作起着见证历史的作用，学生可以通过学习国画，接触并了解传统文化。由此可见，在初中美术教学中开设国画课程很有必要。在开设国画课程的同时，教师还可以从更多的方面加深学生对传统文化的了解，这对于增强学生的文化认同感具有重要的现实意义。

综上所述，在初中美术教学中融入优秀传统文化，既能够拓展、丰富美术教学内容，还能够增强学生的文化自信心、民族荣誉感，让学生用心感知美术作品中蕴含的人文魅力、民族精神、民俗文化，引领学生弘扬优秀传统文化，提升学生的人文素养。同时，在美术实践活动中，教师要把现代美术和传统文化融合，让学生学会鉴赏、对比，拥有一双发现美好事物的眼睛，感知中华优秀传统文化的博大精深，提升审美能力。