□福建省泉州市鲤城区教师进修学校 洪子君
音乐课程是美育及艺术教育的重要载体,在培养学生审美素养、精神品质等方面发挥着十分重要的作用。《艺术课程标准》(2022年版)明确指出,音乐教师要坚持以美育人、以美化人、以美润心、以美培元,在教学过程中贯穿核心素养培养,以核心素养为导向变革教学方式,促进学生审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等素养的发展。音乐核心素养凝练了音乐课程的本质特点与独特育人价值,集中和统一了音乐课程的育人目标,为教育教学实践活动的开展提供了导向。现阶段,一些音乐教师在音乐欣赏教学过程中,侧重于方法技能的传授,忽视了学生的情感体验及真实需求,导致音乐课程的育人功能得不到发挥,不利于学生的健康成长。针对这种情况,小学音乐教师要围绕学科核心素养的组成维度及培养要求,依据学生情况对课程内容进行精选与重组,制定利于学生感知、表现与实践的教学方案,在音乐欣赏教学过程中贯穿核心素养的培育和发展。
结合音乐课程性质及育人目标,音乐核心素养涵盖审美感知、艺术表现、创意实践与文化理解四个要素。审美感知指的是能够深入体验、感悟与理解音乐艺术的表现形式及独特美感,能够在特有的文化属性中体会与理解音乐之美;艺术表现与创意实践指的是能够利用所学音乐知识组织开展类型多样的音乐活动,包括歌唱演奏、音乐编创等,能够对音乐艺术美感及情感内涵进行表达;文化理解指的是能够对音乐艺术的文化特征充分了解,感知体会音乐与其他艺术、社会发展之间的关系。通常情况下,可从这些方面解析音乐核心素养的特征:第一,整体性。音乐素养的各个要素之间并不是孤立存在,而是相互影响与促进,具有交叉融合、密不可分的关系。例如,音乐教师通过带领学生学习音乐知识与技能,既可以培养学生的音乐审美能力,又可以促进艺术表现及创意实践素养的发展。第二,实践性。单纯地让学生聆听音乐艺术或学习音乐知识,难以帮助学生真正形成音乐核心素养。因此,音乐教师需依据实践性原则组织音乐欣赏教学活动,综合采用演唱演奏、艺术表演、音乐创编等一系列实践形式,促使学生的音乐核心素养得到有效培育。需注意的是,音乐教师在组织实践活动时,不能够只是训练音乐技能技巧,而是要体现实践的综合性,全方位培养学生的审美感知、文化理解等多方面素养。第三,发展性。学生的音乐核心素养处于不断发展的阶段,音乐教师要结合学生年龄特征、认知水平等确定阶段性培养目标,循序渐进、有计划地培养学生核心素养。
依据音乐课程标准及核心素养内涵,音乐教师在音乐欣赏教学中需遵循这些要求:第一,素养立意。在核心素养背景下,音乐教师需坚持育人为先的根本宗旨,在音乐欣赏教学全过程中贯穿核心素养的培育,全面优化欣赏教学流程与模式。第二,整合知识。在传统教学模式下,学生往往只能获取碎片化的音乐知识与技能方法,不利于学生核心素养的发展。因此,音乐教师要积极整合教学内容,帮助学生完整建构知识意义框架,在实际问题解决中运用学习到的音乐知识和技能。第三,感知体验。只有让学生深度感知与体验音乐艺术,才能够发展学生的审美感知、艺术表现等素养。因此,音乐教师一方面要积极运用现代教育技术,创设利于学生感知体验的生动情境,另一方面要组织开展艺术实践,拓展学生的体验深度,鼓励学生个性化、多元化表达。第四,重视激励。为促进班级各个学生的素养发展,音乐教师要积极优化评价机制,激励学生勇于表达和实践,促使各个学生的艺术潜能、学习热情得到激发。
和其他学科相比,音乐课程趣味性较强。但部分音乐教师在欣赏教学中过于关注知识技能的传授,导致学生缺乏良好的学习兴趣。针对这种情况,音乐教师要巧妙地利用课堂导入快速集中学生注意力,让学生以积极的状态参与欣赏教学,促进学生音乐素养的发展。其中,故事导入法与小学生好奇心强的特点相适应,音乐教师结合此节课的欣赏对象,以故事形式进行创意改编,先向学生讲解趣味故事,再引导学生联系故事内容欣赏音乐作品,既可以增强课堂导入的吸引力,又能够帮助学生更加深刻地感知、体验与理解作品主题。例如,在欣赏《黄鼠狼拜年》作品时,音乐教师提前分析此首歌曲的内容,利用情节曲折的故事进行创意改编:从前,有一只黄鼠狼,它要去给鸡拜年……为充分调动学生兴趣,教师一方面要采用生动易懂的语言形式,另一方面要融入情感,搭配肢体动作。讲述故事后,音乐教师带领学生认真聆听此首乐曲,高效理解作品主题及内容,感受艺术之美。
虽然小学音乐欣赏教材中的作品较为简单,但很多学生单单依托教材内容难以在脑海中浮现相应的场景,导致感知体验深度不足,不利于培养学生的审美感知等素养。因此,音乐教师要积极引入多媒体技术,有效结合视听元素,创设利于学生深度感知的审美情境,引导学生在情境中理解音乐知识,感受音乐之美。新课标也明确指出,教师要结合学科特点在课堂教学中广泛运用现代教育技术,将“数字化”的赋能作用发挥出来。因此,小学音乐教师要综合利用图片、视频等元素对音乐内容进行直观展示,从听觉、视觉等方面刺激学生,帮助学生深刻理解音乐知识与音乐情感。特别是音乐教材中的部分器乐欣赏作品,单单利用语言讲解形式无法保证学生的理解效果。针对这种情况,音乐教师可先向学生呈现相关乐器的图片及声音,学生初步熟悉后,再对乐器的内部构造、发声原理等进行分析,这样学生能够更加深入地感知作品之美。例如,在欣赏《顶嘴》作品时,教师可先让学生聆听此首笛子二重奏作品,对乐器音色、乐曲情绪等初步感知。之后,音乐教师利用图片、视频等向学生讲解笛子的构造、发声原理等知识,同时向学生呈现更多的笛子演奏作品,使学生逐步了解此种乐器。
此外,音乐这一艺术形式具备特殊的感染力,教师利用多媒体技术创设情境,能够进一步增强作品感染力,促使学生形成情感共鸣,更加深刻地感知音乐。例如,在欣赏《森吉德玛》作品时,此首作品属于蒙古族民歌,描述了一个凄美的爱情故事。为了让学生更加高效地理解、掌握蒙古歌曲的风格特点,音乐教师可向学生播放蒙古族人民演唱此首歌曲的视频,将学生代入到情境中,感知、体会蒙古族的风土人情以及歌曲的力度及情绪变化,有效拓展学生的体验深度。
为培养学生的音乐核心素养,教师在欣赏教学中需让学生经历欣赏、表现、创造等过程,并结合开展类型多样的音乐实践活动。现阶段,部分音乐教师长期沿用枯燥的教学模式,没有结合学生的身心发展特点积极组织趣味创造活动,这样不仅无法保证学生的课堂参与深度,还会对学生音乐素养的形成及发展造成不利影响。因此,小学音乐教师要以核心素养为导向,设计多样性、综合性、趣味性的教学活动,利用多样性活动深化学生审美体验,培养学生音乐表现及创意实践等素养。
第一,组织游戏活动。通过在音乐欣赏课堂中引入音乐游戏,既可以增强学生的探究兴趣,又能够满足所有学生的参与需求,有利于凸显学生的主体地位。因此,音乐教师要充分明确游戏与音乐学习之间的关系,结合教学目标、内容及学生状态,适时、巧妙地穿插游戏活动,利用游戏改善学生的学习效果。其中,可供教师选择的游戏种类较多,教师要灵活选择和应用。以“击鼓传花”游戏为例,此游戏是让班级学生在教师的口令下传递道具,筛选出完成任务的学生。例如,在欣赏《春晓》作品时,教师先带领学生欣赏并演唱《春晓》,之后组织开展击鼓传花游戏,待鼓声停止时,让学生按照自己的想法创作表现。通过开展此类游戏,既可以活跃音乐欣赏课堂气氛,又能够促进学生音乐核心素养的发展。
第二,开展角色扮演。角色扮演活动与小学生热爱表演的特点相符合,具有较强的综合性与实践性,能够有效锻炼学生多方面能力。因此,音乐教师在欣赏教学实践中,可结合音乐作品内容灵活设计角色扮演活动,引导学生对音乐作品中的角色进行表演,同时还可以融合演唱、律动等元素,全面培养学生的综合素养。例如,在欣赏《在葡萄架下》作品时,音乐教师先引导学生初步了解新疆音乐的风格特色以及文化内涵,让学生认真聆听《在葡萄架下》这一作品。之后,教师鼓励学生根据自己对作品的理解,与其他同学共同表演作品内容,表现出作品中“人们欢庆丰收的喜悦和快乐”。
第三,即兴创编。即兴创编是培养学生创意实践素养的重要形式,音乐教师引导学生结合自己的想法创编旋律、歌词以及动作,能够有效锻炼学生的音乐表现能力以及创意实践能力。因此,在音乐欣赏教学过程中,音乐教师既要引导学生感知体验艺术之美,又要鼓励学生发挥创新精神,积极参与即兴创编活动。创编活动包含以下方面:1.创编旋律。旋律是音乐的重要构成要素,通过引导学生对旋律进行即兴创编,可帮助学生更加清晰地感受音乐旋律变化。由于小学生缺乏丰富的音乐知识和较高的音乐素养,初期创作的旋律往往不够完善。针对这种情况,音乐教师一方面要肯定和鼓励学生的创新意识,另一方面要带领学生深入了解歌谱、音符等基础知识,引导学生大胆探索和尝试,逐步体会旋律高低变化对作品情感的影响,不断提升创编水平。2.创编歌词。歌词可以直观表现作品的情感及内容,具有相对较小的创编难度。因此,音乐教师可引导学生按照自己对已有旋律的认识,联系自身生活及思考,尝试改编作品的歌词内容。需注意的是,不同学生的创作能力、学习能力具有差异,教师不应限制学生的思考,而是要鼓励学生自主创编。例如,在欣赏《瑶族舞曲》作品时,此首乐曲具有欢快的旋律和较强的节奏感,描绘了瑶族人民唱歌跳舞的美好场面。学生在聆听乐曲时,会被作品的节奏和旋律所感染,脑海中随之浮现相应的画面。待欣赏活动结束后,音乐教师鼓励学生结合自己的聆听感受,思考乐曲描述的内容,尝试为乐曲填词。为降低创编难度,教师可给予一定的提示,如“瑶族人民在做什么?为什么他们这么开心?”等来帮助学生更好地创作。3.创编动作。新课标要求音乐教师在课堂教学中融合舞蹈等元素,组织开展综合性的艺术实践活动,促使音乐核心素养的培育目标得到顺利达成。在音乐欣赏过程中,小学生往往会不自觉地跟随音乐旋律和节奏摆动身体。因此,音乐教师可鼓励学生结合作品内容,创编一些简单的动作,巧妙结合音乐旋律与舞蹈动作,促使学生的音乐学习体验得到优化。例如,在欣赏《土耳其进行曲》时,教师可以先让学生分析作品的曲式结构、旋律节奏以及情感主题,再引导学生利用舞蹈动作表现音乐情感。由此使得学生更好地理解音乐作品的内涵,也提升了学生的音乐素养。
音乐作品是在特定的社会背景中形成,往往具有明显的时代烙印。为帮助学生深度理解作品的情感内涵,音乐教师在欣赏教学中需适当渗透背景知识,引导学生在特定的文化背景中思考、探索与理解,这样既可以改善音乐欣赏教学效果,又能够培养学生的文化理解素养。在具体实践中,音乐教师一方面要向学生介绍音乐作品的时代背景、创作背景等内容,拉近学生与音乐作品之间的距离,帮助学生融入场景,深度理解作品内涵;另一方面要引导学生解读歌词蕴含的语言文化,对歌词的情感内涵进行体会,联想歌词描写的人物、场景以及故事,分析作者是如何对音乐形象进行刻画的。例如,在欣赏《中国少年先锋队队歌》作品时,此首作品的思想容量厚重,对红领巾们的心灵世界、生活天地以及理想道德等有着全面反映。在教学过程中,音乐教师要带领学生认真阅读作品的歌词,体会作者想要表达的内容。之后,鼓励学生谈一谈自己的感受,以此来激励学生为民族复兴而学习奋斗。
综上所述,培养学生音乐核心素养是音乐欣赏教学的重要目标,关系到育人导向的深入落实。因此,小学音乐教师要明确把握学科核心素养的内涵特征及对欣赏教学的要求,深度变革音乐欣赏教学模式,灵活引入情境教学、活动教学等形式,在培养学生音乐兴趣的基础上,全面培养和发展学生的音乐素养。