新媒体环境下民族音乐的传播研究

龚裕姣

（晋城开放大学，山西 晋城 048000）

随着新媒体技术的不断发展，我国民族音乐传播建设发展也要与时俱进。新媒体下的音乐传播呈现出明显的交互性，人人都可以成为民族音乐的接收者、传播者及创作者。因此，为了有效提升民族音乐的传播水平，促使社会民众能够深入了解民族音乐文化，相关工作者需要合理借助、运用新媒体，丰富完善民族音乐的传播内容与形式，这样不仅有利于激发民众对民族音乐文化的学习兴趣，还可以方便民众能够通过各个新媒体平台实时获取有关民族音乐的信息，从而推动我国民族音乐事业稳定持续发展。

一、民族音乐

民族音乐作为一种能够充分体现民族文化与民族精神的音乐，主要产自于民间社会，与人们的日常生产生活有着密不可分的联系。在中华民族漫长的历史发展进程中，不同地区的不同民族形成了多种形式的民族音乐，这些民族音乐有着极其鲜明的民族特色，能够反映出不同民族的精神文化底蕴与审美观念。中国民族音乐种类主要可以分为民间歌曲、民间戏曲、民间器乐、民间说唱以及民间舞蹈等，它们有着广泛的流传性、群众性、地域性、即兴性等特征，经过历朝历代的发展，中华民族形成了主要以五声调式即宫、商、角、徵、羽为基础，理论内容丰富完善、特色鲜明的音乐体系。［1］该音乐体系深深植根于我国传统音乐文化中，并随着时间推移传播到各个国家地区，受到了不同国家人民的喜爱和追捧。

中国民族音乐由于不同民族、地域、体裁以及流派而各具特色，但是仍然有以下几点共同风格特征：（1）线条。中国民族音乐的创作主要是曲调为主，创作者会极其留意发挥旋律进行时所能产生的各种变化，以此来丰富完善民族音乐的单音内容，该旋律的多样性能够丰富诗、词、曲的声韵，汇通于绘画、书法、舞蹈以及雕塑等艺术线条。中华民族传统音乐本身是线状为主的音乐思维方式，不同艺术的线条会基于乐音的线性表情进行表现，不同音色、音调以及音量的变化能够充分展现出民族音乐所蕴含的不同艺术意境与思想感情。（2）和谐。中华民族有着上下五千年的历史文化，而民族音乐则是中华民族传统文化体系中的重要组成部分，它植根于我国不同地区不同民族的土壤，一直维持着天地之性情以及自然地域特点之神性。在民族音乐作品创作中，创作者会综合采用再现、起承转合以及变奏等艺术手法，向世人传达出民族音乐的缓神、陈叙、忍耐等特点。（3）意境。与西方民族音乐相比较，二者最大的区别在于中国民族音乐对意境的追求，主要体现为虚实结合的创作特点。在民族音乐中，虚实结合指的是音响实体与所塑造的音乐艺术形象以及技术上所形成的实与虚。民族音乐的意境营造表现，需要靠创作者的个人艺术文化修养与技术实现，只有通过采用虚实结合的创作手法，才能够提升民族音乐的创作水平。

二、新媒体环境下民族音乐的传播特点

（一）交互性

与传统媒体相比较，新媒体在民族音乐传播发展中的最大应用优势就是其交互性。民族音乐工作者在民族音乐传播实践工作中运用新媒体技术，能够实现与人们的实时互动交流，不再受到时间、空间等因素的限制，这是传统媒体无法做到的。民族音乐传播工作者可以通过利用现代主流社交媒体平台，向市场目标受众群体推送他们感兴趣的民族音乐文化，以文字、图片以及音视频等形式进行传播，这样不仅能够最大限度满足不同层次受众的学习体验需求，还可以让民族音乐文化信息传播变得更加高效快捷。［2］民族音乐工作者还可以借助新媒体平台完成与网络用户的实时交流，及时有效获取其反馈意见与需求，从而有针对性地调整民族音乐传播内容和形式。新媒体的交互性能够拉近传播者与接收者的距离，一方面传播者可以更好地利用新媒体进行自我展示，另一方面接收者也可以自由表达自身的观点和想法。

（二）精准性

新媒体时代，利用新媒体技术进行民族音乐传播，能够有效扩大我国民族音乐在全球市场的影响力，让海内外民众能够通过不同新媒体渠道认识并了解我国优秀民族音乐，从而极大地推动我国民族音乐文化的传播发展。新媒体时代下民族音乐具有显著的精准化特征，民族音乐工作者可以利用新媒体技术了解到市场受众用户的爱好需求与行为特点，从而有针对性地为他们提供民族音乐传播服务，推送他们感兴趣的优秀民族音乐作品，满足他们不同的民族音乐文化学习需求，同时还可以实现我国民族音乐的扩大化传播。

（三）自主性

在民族音乐以往传播工作实践中，人们主要通过电视广播、杂志报纸等方式进行传播，在这样的传播模式下，市场受众只能被动接收民族音乐文化传播信息，无法根据自身的爱好需求与行为习惯自主在某个时间段选择收听自己感兴趣的民族音乐作品，从而一定程度上阻碍了我国民族音乐的广泛传播发展。而在新媒体时代发展背景下，越来越多的人可以自主选择新媒体，获取符合自身需求的民族音乐文化信息，民族音乐作品的传播具有高度自主性。民族音乐市场受众用户不再只是被动的民族音乐的接收者，他们完全可以根据自身的爱好需求、行为习惯，自主选择新媒体平台检索浏览并下载相关民族音乐作品，有效地拓宽了他们的民族音乐学习视野。

（四）多样性

在新媒体环境下，我国民族音乐传播主体呈现出多样性的特点。传播工作者不仅可以通过传统广播电视、杂志报纸等形式进行民族音乐传播，也可以借助新媒体平台进行民族音乐传播，这样无疑能够为市场受众用户提供更多的选择，他们可以根据自身的行为习惯与需求从不同渠道获取需求信息。［3］从受众主体来看，民族音乐的传播用户不单单是民族音乐创作者和创作企业单位，还有市场民族音乐业余爱好者、专家学者等，人人都可以通过新媒体平台进行创作和传播，完成与他人的互动交流，传递、共享民族音乐文化。

三、新媒体环境下民族音乐的传播策略

在新媒体环境下，人们越来越依赖新媒体技术来获取自身需求的各类信息，民族音乐传播工作者要想拓宽民族音乐的传播影响范围，让更多人了解我国优秀民族音乐文化的历史发展、文化精髓，并培养出更多忠实粉丝用户，就必须合理借助新媒体展开民族音乐传播实践工作。民族音乐传播工作者需结合实际情况，科学有效采取以下几种新媒体环境下中国民族音乐传播的策略。

（一）精准定位内容

新媒体时代的到来让民族音乐传播内容与方式都产生了巨大变化，民族音乐传播工作者要及时更新传播工作理念，展开对民族音乐传播内容的精准定位工作，从而有效拓宽民族音乐的影响范围，促进我国民族音乐事业建设和谐稳定地发展。因此，民族音乐传播工作者要提升自身的创新实践意识与能力，创新性地运用新媒体技术对网络用户展开深入分析，确保能够及时准确掌握不同类型用户的行为特点与爱好需求，从而有针对性地制定民族音乐传播方案，优化民族音乐传播内容与方式。民族音乐传播工作者还可以借助新媒体平台加强与市场受众的互动交流，收集他们的评价反馈，根据用户的实际情况合理调整民族音乐传播策略，推送他们感兴趣的民族音乐文化内容，这样才可以培养出更多忠实粉丝用户，扩大我国民族音乐的受众用户规模，实现我国民族音乐传播建设工作的稳定可持续发展。［4］此外，民族音乐传播要尽量避免过度商业化，传播工作者要始终以民族音乐的文化特色为依据，向市场受众用户展示其鲜明的民族文化特征。民族音乐传播工作者在实践创作中，要借助新媒体技术积极融入与年轻受众群体“口味”相符的时代潮流元素，比如在民族音乐间奏中融入说唱等元素，一方面可以凸显出我国民族音乐文化内涵，另一方面则可以吸引到年轻受众用户的关注，促使他们带着浓厚的兴趣去学习了解民族音乐文化。

（二）拓展传播渠道

新媒体环境下的民族音乐传播渠道更为多样化，传播工作者需要充分发挥出新媒体在民族音乐传播中的应用优势，全面立体展开对民族音乐的传播工作，基于线上线下不同渠道向市场受众用户推送高质量的民族音乐作品。传播工作者要结合民族音乐的特点与市场受众用户的行为特点，分渠道展开侧重宣传与针对性传播工作。比如，在面对依赖移动设备获取信息的受众群体用户，传播工作者可以在各大社交媒体平台上推送他们感兴趣的民族音乐内容，也可以通过创新开发设计以民族音乐为主题的软件，方便受众用户操作软件浏览并获取自身需求的民族音乐文化信息；在面对习惯于通过广播电视获取信息的受众群体用户，传播者可以通过打造出数字移动电视，优化制作各档特色民族音乐节目，利用数字移动电视与传播广播电视进行广泛传播民族音乐内容。民族音乐精品化发展是我国民族音乐未来发展的重要趋势，民族音乐传播工作者需要挖掘利用好媒介传播资源，不断提升我国民族音乐在全球市场的影响力。

（三）创新传播形式

在新媒体环境下，民族音乐传播工作建设还需注重构建先进、完善的新媒体传播方式，通过新媒体社交平台网络直播、慕课、即时通信应用等方式进行多渠道方式传播。比如，民族音乐传播工作者可以借助如今火热的抖音短视频平台进行网络直播，加强与市场受众用户的实时互动交流，向他们直播丰富多彩的民族音乐活动，使他们足不出户即可欣赏到多样化的民族音乐节目，并参与到直播互动评论中，发表自己的观点和想法。民族音乐传播工作者还可以在直播过程中设置有奖问答环节，充分调动民众参与民族音乐文化传播的积极性，促使他们更加深入了解我国优秀的民族音乐文化。［5］民族音乐传播工作者还可以通过慕课方式展开在线教育传播，引导市场受众用户在慕课平台上进行自主学习，获取自己感兴趣的民族音乐内容。此外，民族音乐传播工作者也可以通过定期邀请民族音乐领域的研究专家选择慕课平台进行交流，发起社会热门话题，让民众参与到话题讨论交流中，促使更多人能够了解民族音乐文化。

（四）培养音乐人才

民族音乐的传播发展离不开专业音乐人才的培养工作，民族音乐传播工作者要想充分发挥出新媒体技术在民族音乐传播中的应用价值，就必须提高自身的业务能力和综合素养，确保能够灵活运用新媒体展开民族音乐的推广宣传工作，有效扩大我国民族音乐的影响力。首先，各地区政府要结合当地民族音乐文化特色，大力扶持挖掘当地民族音乐艺人与传承者，适当加大对民族音乐专业人才的培养力度。有关部门要通过定期组织他们参与到专业培训教育活动中，促使他们能够学习、掌握并运用最新的新媒体技术，创新应用新媒体开展民族音乐传播活动，并创作出更多具有高传唱度的优秀民族音乐作品。其次政府需要加强对当地高校、企业的科学指导工作，引导他们积极培养民族音乐人才，安排专业教师、专家学者以及老艺人等对学员进行教育培训，促使他们能够学习掌握到完善的乐理知识，懂得如何运用新媒体技术进行创新创作和传播，这样才能够为社会培养更多高能力、高素质的民族音乐专业人才。最后，各地区学校要合理设置与民族音乐相关的课程，从我国学生群体中发掘更多具有天赋的民族音乐传承人，并展开科学系统培训工作，这样才能够为我国民族音乐传播发展储备更多人才力量，促进我国民族音乐文化事业稳定持续的发展。

四、结语

综上所述，在新媒体时代，我国民族音乐传播发展要从新媒体的应用优势出发，从中挖掘出更多媒介传播资源，结合民族音乐内容展开多样化的媒体传播活动，满足市场不同层次受众用户的民族音乐学习体验需求。民族音乐传播工作者要有效更新自己的传播理念，积极主动运用新媒体技术进行民族音乐传播，推动我国民族音乐的创新性传播与发展。