选拔类真人秀叙事策略分析——以《这！就是街舞3》为例

张晨

（广州体育学院研究生院 广东 510500）

一、选拔类真人秀发展现状

（一）选拔类真人秀概述

1.选拔类真人秀概念界定

选拔类真人秀节目最早是移植于西方的节目形态，在国内媒体的集体努力下融入我国元素，实现了此类节目的本土化发展。其在发展过程中呈现出诸多类别，主要有：歌唱类，如《我是歌手》；舞蹈类，如《这！就是街舞》；益智类，如《一站到底》；综合才艺类，如《中国达人秀》等。但是关于选拔类真人秀的具体概念，何为选拔类真人秀，学界仍未有定论，笔者基于“选秀节目”的定义，对选拔类节目的概念界定如下：选拔类真人秀节目是一种以电视、网络作为传播介质，根据主题设定选拔条件，并以从众多参加者中选出“优胜者”为最终目的，经过后期加工的娱乐性电视节目，节目中参赛选手的才艺展示与冲突对抗是核心卖点。

2.选拔类真人秀的发展阶段

第二个阶段为发展期，该阶段以由中央电视台制作播出的《星光大道》为主要代表，节目的娱乐性显著增强，不再仅仅将焦点放在故事和过程的安排上，开始挖掘参赛者作为主要叙事人物的个性特征。此外，本阶段还提升了观众的参与性与互动性，使得现场观众有直接参与进节目的机会。

第三个阶段就是如今各类选拔节目喷涌式出现的繁荣期，这一阶段的综艺节目以《中国好声音》《我是歌手》《中国有嘻哈》为主要代表，开始选择以弱化故事情节，提升冲突和戏剧性为主，突出参赛人物动作、语言、性格。

（二）选拔类真人秀主要特点

1.弱化“主角”，多方视角

选拔类真人秀节目有别于亲子类、对话类、观察类等综艺节目，它有着众多的节目参与者，且选拔的规则和公平性不容有失。即在“优胜者”被选拔出来之前，每个人物都有胜出的可能，单一的主角或叙事人物，会给观众造成“有失公允”的观感。所以选拔类真人秀节目通常不设置重点的叙事人物或者主角，采用“无主角”的叙事方法，为每位明星设计相同或相似的环节，提供相同或相似的帮助，安排相近时长的镜头，平分笔墨。[1]而采用“无主角”的叙事方法，自然而然提供了参与者的多方视角，丰富节目内容的同时，多方视角让叙事的冲突性和合理性得以保证。

2.强化“冲突”，形象建构

“冲突性”是选拔类真人秀的特点也是核心卖点之一。选拔类真人秀以选出“优胜者”为最终目的，规则的安排、情节的发展都促使参与者冲突的发生。而在冲突的发生过程中，人物的鲜明形象得以建构，根据什克洛夫斯基提出的“陌生化理论”，在叙事冲突中展现出和往常不一样的人物特征，或以陌生的形式表现出来，从而打破既有的刻板印象，获得全新的体验。

而根据使用与满足理论，情感需要是人类社会化过程中必须得到满足的部分，在观看节目的时候，人们会自然而然地联想到自己的身上。[2]在冲突中除了窥私欲得以满足，观众在观看节目的同时，情感会随节目中的人物变化而波动，自己心仪的选手取胜后，自身也会产生愉悦和满足感。

比如剑桥企业中心，是剑桥大学的全资公司，下设技术转移部、咨询服务部、种子基金、创新风险基金四个部门，全权代表剑桥大学负责专利申请和技术转移工作。该企业中心机构设置健全、分工明确、流程严谨，主要工作包括：评估审核，在数目众多的申请书中对其市场价值进行严格的判定，确保待转化成果的高品质和成本的合理可控；决策咨询，外聘众多行业专家为企业进行决策咨询，增进高校与企业的充分交流，让高校科研工作者了解企业和市场的真正需求；管理种子基金，为初创企业提供种子基金，所有盈利会用于再投资［3］。

3.制造“悬念”，紧凑情节

平铺直叙的叙事方式不适用于包含激烈冲突对抗的选拔类真人秀节目，为故事情节的发展设置悬念是保证节目效果的重要手段，也是该类节目的一大特色。悬念是艺术创作中造成接受者某种急切期待和热烈关切心理状态的一种手法。[3]选拔类真人秀节目的悬念设置主要分成两大类：内容上和结果上的悬念，通常是以节目的标题、赛制、登场和未登场人物、选拔结果为表现形式。有别于他类综艺将悬念设置在故事情节中，选拔类真人秀的最大悬念往往由选拔的结果组成。

二、《这！就是街舞3》的叙事策略研究

（一）《这！就是街舞3》叙事策略分析

1.独特叙事空间

叙事空间是作品中画面和声音营造出来的空间,也是影视创作者艺术创作的空间。声音、画面共同构成实体的叙事空间，在影视作品中，背景音乐、场景布局是作品叙事空间的主要构成，而各种元素的选择、组合、运用，将实体的叙事空间延展至艺术的虚体空间。[4]实体、虚体共同组成了影视作品的整体叙事空间。

《这！就是街舞》第三季中，将“街道”作为贯穿始终的构成元素，并融入了大量他文化元素，如朋克、动画等。暗沉灯光、神秘音效、科技丛林，将街道这一街舞文化的承载元素主题化。街道不再是单纯的实体场景，从它身上延展出的艺术想象空间，让整个空间成了服务于叙事的工具。四条风格迥异的街道，代表着四支队伍的不同风格，张艺兴街道整齐、明亮表现的严苛，王一博街道华丽、鲜艳表现的热爱、钟汉良街道模拟现实表现的认真、王嘉尔街道各类元素拼接表现出的跳脱。不同的场景布局和元素组合组成了整体的叙事空间，并成为表现人物个性，强化冲突的手段。

2.多元叙事结构

《这！就是街舞》第三季在叙事时并没有采用单一的叙事结构，而是将多种叙事结构杂糅兼并，主要采用了嵌套叙事和冲突叙事结构，巧妙地设置悬念，推动情节发展，提升故事的观赏性。

文学上的嵌套叙事可部分理解为在描述一事件的过程中引入另一事件的完整叙述，一事件的结尾作为另一事件的开头，以及同一开头同一结尾拥有多条空间线叙事。在影视作品中，这种嵌套式叙事框架,组成了大文本套小文本,即由若干个不同级别的故事子集不断填充上一级别的故事结构。《这！就是街舞》第三季中大致分为三层叙事，第一层为选拔优胜者的终极目标，第二层是四支队伍不断角逐淘汰，第三层是每支队伍内部成员之间的竞技和组合。第一层是整个叙事的主线，其他几层是直线，共同为第一层叙事服务。嵌套的叙事结构，让故事更具逻辑，脉络更加清晰，使得叙事更流畅,更具有观赏性,观众更有代入感与体验感。[5]

冲突叙事是指在节目内容编排过程中，借情节安排故意诱发人物矛盾。冲突让叙事更具有故事性，情节发展在冲突中得以推动，人物隐藏的个性在冲突中也暴露“无遗”。《这！就是街舞3》中，王一博一贯以“冷酷”面容示人，但是在遭遇成员被淘汰的冲突时，表现出的是与平常相反的“不舍”。其中几次落泪，更是让王一博趋于固化的人物形象，迎来了新的变化，人物形象更加饱满，故事情节更具戏剧性，让观众产生不一样的体验，维持对节目的好奇心。

3.多重叙事角度

热奈特把视点称为“聚焦”，在其著作《叙述话语》中提出了“零度调焦”“内部调焦”“外部调焦“三类叙述视角。[6]“零度调焦”被称为上帝视角,叙事者全知全能,可以掌握故事情节的走向，洞悉人物的情感变化。“外部调焦”是指以旁观者的角度叙述故事发生的经过,对人物也只是客观记录，不干涉人物的内心活动、情感变化。“内部调焦”则是以人物的第一人称视角进行叙事，所见只是人物个人的内心感受。

在《这！就是街舞3》中，场外导演、编剧作为“零度调焦”的主体，指挥着摄像、灯光，将节目中的故事情节、人物心理变化以透视的方式展现给观众，并根据故事情节安排，在后期剪辑、特效上加入自己的观点，引导观众思维，让观众在众多主体中，把握故事发展进度。在叙事时，摄像师则担任了“外部调焦”的主体，他们只是单纯地用机器记录故事发生的经过，给观众提供一个相对客观的叙事角度，保证了每个故事场景的真实性。不同人物的心理变化、同期声，则构成了“内部调焦”的主体，让观众以第一人称的视角走入人物的内心世界，伴随着人物的情感波动，产生心理的变化，增强叙事的真实性、亲切性。三类叙事角度共同构成了节目的整体印象，确保了节目的完整性。

（二）《这！就是街舞3》的叙事创新

1.无主持叙事模式

无主持叙事模式是指在没有主持人的情况下，节目故事情节发展不受影响，通过后期的剪辑、包装，使叙事逻辑完整。早期的选拔类真人秀节目通常由主持人宣布比赛、游戏规则，帮助观众理清脉络、理解故事内容，但是需要较高的专业水准，如耳熟能详的《星光大道》主持人朱迅、《中国好声音》主持人华少。而《这！就是街舞3》中无主持的叙事模式，选择同期声或字母特效等技术手段替代主持人，摆脱了主持人对叙事节奏的把控，由更加熟悉故事的导演、编剧引领故事发展，降低节目播出效果的风险。同时，主持人角色的消失弥合了人物与观众的间隙，让观众与故事人物更加贴近，也给舞台上的诸多人物提供了展示个性的空间，节目内容更加灵活多变。

2.“剧集式”叙事理念

剧集式叙事理念脱胎于影视连续剧，剧中人物往往数量较多，人物关系复杂、情节连贯。每集由登场人物共同演绎一段故事，或为主线或为直线，一段情节结束后，通常引入新的人物或冲突，集集相扣形成一个完整的有联系的整体故事。

《这！就是街舞3》共12期，在保证每期节目完整性、核心线索于全季中贯穿始终的基础上，融入多元化的的、具有个人特色的表演展示环节，将之分为预赛、复赛、半决赛、总决赛四大部分，其中预赛6期，前两期由四支队伍进行才艺角逐，第3、4、5期引入“飞行嘉宾”黄渤，给故事增添新的看点和冲突。第6期迎来第一次高潮，战队齐舞对抗、分组交战。第7、8、9、10期进入故事后半段，更改叙事场景，迎来新的故事内容，并于第9期引入5位《乘风破浪的姐姐》嘉宾，利用节目互动增强看点，制造故事的第二个高潮。第11期、12期两期节目作为节目的收官，在前10期的铺垫下，分别作为一个单元，引领故事走向最后的高潮。

《这！就是街舞3》12期节目、四大部分，环环相扣，“爆点“不断，“剧集式”的叙事模式，在保证了整季节目连贯性的基础上，为每一集、每一部分都增添了新内容，节目层层递进、高潮迭起。

三、《这！就是街舞3》的叙事问题

（一）冲突叙事掩盖合理性

叙事的本质含义是指讲故事的方式，故事的构成离不开情节。情节是“人物与人物、人物与环境之间在矛盾冲突中所形成的一系列有因果关系的、追求特定审美效果的艺术事件的集合”。[7]作为一档选拔类真人秀节目，《这！就是街舞3》剧情的冲突性是剧情设计的基础，在冲突中刻画人物形象，丰富剧情内容。在收官之战中，小潮作为从节目播出之初就被“内定“的黑马，一路过关斩将来到了决赛，其中人物与剧情之间爆发的“冲突”，让不少观众为之沸腾，但是世界级舞者且是夺冠大热门的布布却止步于四强。黑马逆袭的故事桥段固然易受追捧，可为了故事的冲突和戏剧性而忽视情节上的合理性，是本季节目口碑直线下滑的根本原因。叙事的冲突性是故事的一大看点，但是冲突要符合故事发展的因果关系和内在逻辑，否则带上了“刻意安排”的叙事，只会显出浓浓的剧本感。

（二）弱化叙事主题

叙事主题是指用文字、语言等手段所表现的文艺作品或社会活动的中心思想，也泛指主要内容。在影视作品中，叙事主题通常被认为是引导整部节目的价值取向、情感基调。叙事主题在故事叙事中应该是一以贯之的，贯穿于人物的情感、情节的发展。

《这！就是街舞3》以“为爱而战”作为核心slogan（标语），这也代表了整季节目的主题所在。但实际操作中，本应作为指导思想的“为爱而战”这一主题，变成了推动节目故事情节发展、塑造人物形象的“道具”，需要时才会去刻意强调。但究其原因，多元叙事结构与多重叙事角度的应用也会使主题被弱化，观众沉浸在纷繁多样的叙事方法、结构中，失去了自己的思考空间，正是尼尔•波兹曼口中所说的“娱乐至死”现象。

结语

选拔类真人秀节目作为真人秀电视节目的一个分支，符合了当今社会不同人群对于自我情感、价值实现的要求，并逐渐从演唱选秀延伸至各个领域。街舞选拔类真人秀《这！就是街舞3》用年轻人的语态承载主流文化元素，独特的叙事空间、叙事结构与叙事角度，将不同文化蕴含的能量传递开来。虽然在叙事的合理性和主题上还有一定提升的空间，但是其完整的叙事策略，独具一格的叙事方法仍给该类节目提供了不小的借鉴意义。而从内容上看，街舞元素与我国传统文化元素的碰撞，该节目更是在青年文化传播中发挥了举足轻重的作用。■