二胡音乐及其演奏技巧的发展研究

二胡是我国优秀的传统民族乐器，具有独特的音色和演奏技巧。二胡在我国有着比较悠久的发展历史，也进行了不断的创新与改进。在新时代，随着艺术文化的多元化发展，二胡音乐也在与多种音乐艺术融合发展的过程中，不断创新演奏技巧与创作方式，创作出了大量优秀的具有现代意识的二胡音乐作品。本文对二胡音乐作品的编曲和演奏进行简要介绍，分析二胡音乐的演奏技巧以及音乐作品创作的创新策略。

一、二胡音乐发展概述

二胡是我国优秀的民族乐器，其具有比较特殊的音色和音乐呈现效果，在很多大型的音乐演奏中都离不开二胡的演奏。但是随着时代的发展，传统的二胡音乐已经不能满足人们对音乐艺术的审美需求，二胡音乐的发展也迎来了巨大的挑战。在新世纪，艺术文化呈现出多元化的发展格局，给二胡音乐的发展带来了新的机遇，二胡音乐也逐渐受到更高的关注，甚至在世界舞台上也产生了较大的影响力。在二胡音乐不断发展的过程中，也产生出了大量优秀的二胡音乐作品。从二胡音乐创作人员的素质和能力上来看，大多数创作人员都经过专业的学习与训练，有扎实的音乐功底，其艺术文化知识较为丰富，综合能力较强，在二胡音乐演奏以及创作上也会根据时代发展需求以及个人对艺术的理解，进行二胡音乐的创新。

二、二胡音乐的编曲

二胡作为优秀的传统民族乐器，在以往的发展过程中，留下大量优秀的二胡音乐作品。现如今，二胡演奏大多采用传统的经典二胡音乐作为演奏素材，同时，二胡音乐创作者也会借助原有二胡音乐素材对其他音乐作品进行改编，使其能够适合于二胡演奏。小提琴与二胡同样属于弦乐器，二者之间虽然存在很大的不同，但也具有相似之处，因此，可以对一部分小提琴曲进行改编，结合二胡乐器的情感表达、音色、音质等特点，通过乐曲改编来丰富二胡音乐曲库。《卡门主题幻想曲》《阳光照耀着塔什库尔干》等都是比较经典的小提琴音乐，通过对音乐的分析和对照，可以发现这些音乐作品也比较适合于二胡演奏。二胡音乐创作者可以对这类音乐作品进行改编，在二胡音乐编曲的过程中要注重以下两方面：其一，要充分尊重原作的情感和思想内涵，既然是改编就不能偏离音乐原作所要传递的思想情感，如果改编后的音乐与原作完全不一样，就不属于改编，而是原创了。因此，二胡音乐创作者要注重分析与理解原音乐作品中的情感和思想内涵，将这些内容融入二胡音乐编曲中，以二胡的音色和音质来传递这些情感和思想。其二，要充分考虑二胡音色与音质上的特点，对不同弦乐器的音色、音质特点进行深入的对比分析，选择比较贴近二胡音色和音质的作品进行改编，这样能够降低改编难度，也能够提高二胡音乐编曲的质量，如果忽视了二胡自身的音色和音质特点，而盲目地进行编曲，则会影响二胡音乐最终的演奏效果。

三、二胡音乐的演奏

二胡音乐作品的演奏技巧在不断优化与创新，同一首音乐作品采用不同的演奏技巧，呈现给听众的听觉效果也会有所不同，在二胡音乐演奏中最考验演奏者水平的就是其综合素养，能够给观众带来更好的听觉体验，关键就看演奏者的综合演奏水平。在现代二胡音乐的改编与演奏中，往往都是同一人负责，也就是说二胡音乐编曲者往往也是二胡音乐的演奏者，这样一来二胡音乐演奏者在进行编曲的过程中，就会结合二胡音乐演奏的技巧，找准编曲中的旋律点，让音乐编曲更符合二胡演奏，演奏者也能够根据个人的情感表达需求做好编曲的调整，最终在二胡音乐的演奏过程中更好地传递作品的思想情感，给听众带来良好的听觉感受，让听众更准确地理解作品传递的内容，并激发听众的情感共鸣。《阳光照耀着塔什库尔干》就是一首极具技巧展现性的二胡音乐作品，很多二胡音乐创作者和演奏者都对这首音乐进行改编，并融入了现代人的审美观念，呈现出更符合当下人们审美需求的二胡音乐作品。严洁敏改编的版本就属于比较经典的版本，既保留了原作品中的音乐特点和思想内涵，也突出了二胡音乐演奏的技巧和音色。

四、二胡音乐的演奏技巧

在时代的推动下，二胡音乐演奏技巧也发生了一定的改变，多种艺术文化融合发展的背景下，各种乐器演奏逐渐受到人们的关注，特别是在炫技性演奏风格的影响下，提升传统乐器演奏技巧、创新演奏风格已经成为传统二胡乐器在新时代背景下发展的必然要求。音乐爱好者以及专业的二胡演奏者在不断的研究与创新中，形成了多样化的二胡演奏技巧，并且基于这些新的演奏技巧创作出了大量的二胡音乐作品。通过对现阶段的二胡音乐作品与传统二胡音乐作品的对比就可以看到，现阶段的二胡音乐演奏技巧有了很大程度的提高，音响技术的提高也促进了二胡音乐演奏者对演奏技巧的创新研究。在不断创新二胡音乐演奏技巧的同时，音乐演奏者也在不断探究二胡演奏中情感的表达技巧，避免因机械性的技术堆砌而忽视二胡音乐演奏中的情感表达，导致二胡音乐演奏缺乏内涵，缺少情感的感染力，最终影响二胡音乐的演奏效果。

在二胡音乐演奏技巧创新发展的过程中，大部分的二胡音乐作曲家都在追求二胡音色的创新，打破传统二胡演奏技巧的局限，使二胡的音色与音质能够得到新的拓展，让二胡音乐演奏拥有更多的可能性，也是为了这一目标，很多优秀的二胡音乐创作者加大了演奏技巧的研究与创新。比如，部分二胡音乐创作者在進行编曲的过程中，感到传统横线条的二胡演奏过于单调，无法充分地表达出自身的情感，也不能满足纵向音域的需求，无法演奏出更宽阔的音域，在听觉体验上就会存在一定的局限性，因此研究出了“双弦演奏法”，有效弥补了传统二胡演奏技巧上的不足。在二胡音乐演奏的过程中，由于演奏需求的增加，二胡音乐的演奏技巧也不断提高，不少二胡音乐演奏者为了达到更理想的演奏效果，加大了对演奏技巧的创新，逐渐形成了二胡演奏的新技巧，比如有些二胡演奏者在演奏的过程中会通过敲击弓、拍筒皮等方式来达到不同的演奏效果，这些都属于现阶段艺术文化发展背景下二胡演奏的新型演奏技巧。

现阶段，二胡音乐有了全新的发展模式，在音乐作品创作上、音乐演奏技巧上都要进行创新，而音乐作品编曲的变化以及演奏技巧的改变也影响二胡音乐的最终演奏效果。可以说，二胡音乐演奏技巧的发展与二胡音乐的创新创作不可分割，二胡音乐创作者、演奏者以及编曲者要共同努力，针对二胡音乐的编曲、演奏技巧等进行创新。

五、二胡音乐作品创作的策略

二胡音乐作品的创作也要跟上时代发展的步伐，能够迎合新时代音乐艺术多元化发展的趋势，打破传统二胡音乐创作的局限性，能够从音乐语言以及形象的塑造上加以创新和丰富。传统的二胡音乐作品中具有一些经典的音乐表现形式和技巧，在新时代仍然有着较高的传承价值，但是新时代背景下也要促使二胡音乐的创作向着现代派音乐体系不断靠近，能够注重多种技法的组合应用，提高二胡音乐的创作水平。在进入新时代后，虽然音乐艺术发展格局发生了变化，但人们能够接触到的新型二胡音乐作品仍然比较有限。受到传统二胡音乐作品创作思维和方式的束缚，二胡音乐作品创作的发展受到严重阻碍。在信息时代以及新媒体不断发展的背景下，信息交流频繁，人们的思想意识在进步，艺术审美水平以及艺术综合素养也在不断提升，二胡音乐作品的创作模式也进入到新阶段，目前，二胡音乐作品的创作方法和创作策略主要包括以下几方面。

（一）以传统创作手法为主的二胡音乐作品创作

二胡音乐在漫长的发展历程中，已经形成了相对完善的音乐作品创作体系，很多优秀的传统创作手法时至今日依然有其不可替代的价值和优势，在新时代的二胡音乐作品创作中，不能忽视传统二胡音乐作品的创作手法，要对优秀的传统创作手法进行传承，并适当地融合新时代音乐作品的创作思维和理念，形成以传统创作手法为主的二胡音乐作品创作的新形式。有大量的二胡音乐作品就是通过这种创作手法进行创作的，比如《贵妃情》《第一二胡协奏曲》等，都是比较经典的二胡音乐作品，这些音乐作品的创作是严格按照传统曲式框架结构进行创作的，主题色彩比较鲜明，而且在作品旋律上也相对柔和，符合一些比较钟情于传统二胡音乐听众的审美需求。《第一二胡协奏曲》虽然在创作时间上比较早，其整体的创作手法也是比较传统的，但是其中也融合了很多现代艺术创作元素，比如转调和调性游离的创作技巧，部分节奏存在不规则的变化，这些都是现代艺术创作的重要体现。这种创新打破了人们对传统二胡音乐作品的认知局限，对推动二胡音乐的创新有着重要作用。

（二）传统与现代相结合的二胡音乐作品创作

在二胡音乐作品的创作中，将传统创作手法与现代创作手法进行融合，也是二胡音乐创作的一种方法。现阶段，很多优秀的二胡音乐作品就是结合传统创作手法与现代创作手法来完成音乐的创作，从而打破了传统二胡音乐创作模式对创作者的禁锢，让二胡音乐的时代感更强，现代艺术气息更重。比如《狂想曲》《协奏曲》以及《天山风情》等都是通过这种创作模式创作出来的优秀的二胡音乐作品。在这些作品的创作过程中，二胡音乐创作者从思想上打破了传统二胡声音的限制，能够结合新时代音乐艺术发展的特点以及人们的审美需求，根据二胡乐器本身的特色，最大限度地呈现二胡本身应有的声音，这种声音是小提琴等任何一样弦乐器所不能替代的，所要呈现的是二胡音色的质感和力度，表现出二胡独有的细腻委婉的个性化色彩。在《狂想曲》的创作中，二胡音乐创作者并没有沿用传统的大型曲式结构，而是将创作的重心放在了对调性的变换处理上，融合了更多民族的元素与音调，使得音乐作品在整体上更加柔美、灵活，充分体现出二胡所特有的音乐特性。此外，创作者还在二胡音乐作品中融入较多的少数民族音乐色彩，也让二胡音乐作品的现代音乐风格更加浓郁，具有较强的兼容性，体现了中国音乐的民族风，民族风也是目前人们比较喜爱的一种音乐风格。在二胡音乐作品创作中采用拍琴筒、敲弓杆等形式也让二胡音乐作品的表现形式更加灵活多样，呈现出更贴近现代音乐艺术的二胡音乐作品风格。

（三）以现代创作手法为主的二胡音乐作品创作

在以现代创作手法为主的二胡音乐作品创作，主要体现为二胡与其他乐器的组合演奏，或者是二胡配合人声演奏。与传统的二胡音乐作品创作相比，这类作品创作形式能够让音准更好，节奏更加多样化，同时也能够让听众对作品产生更具个性化的理解，增加音乐作品的神秘色彩。现阶段也有很多二胡音乐作品属于这种创作模式，《火祭》就是二胡与乐队组合演奏的作品，《双阙》是二胡与扬琴组合演奏的作品，两首作品都是比较典型的二胡音乐作品。从这些音乐作品中可以看出其作曲手法更加现代化，基本上脱离了传统二胡音乐作品的创作模式，融入了大量的现代艺术创作理念和方法，与传统的二胡音乐作品创作相比，这类音乐作品的音准增加，节奏打破律动、奇异音色等，都是比较典型的现代音乐艺术创作技法，这些作品的演奏既可以让人们对二胡音乐的特点有所了解，也能够让人们对新时代个性化的音乐有所认知，是对传统艺术的传承，也是对新时代二胡音乐艺术的發展，不局限于传统艺术的表现形式，推动了二胡音乐艺术的健康发展。在这一类型的二胡音乐作品中，二胡主要是用来表达人物内心复杂的情感和冲突，配合其他乐器的演奏，给听众带来更具冲击力与感染力的听觉感受。

六、结语

综上所述，新时代的发展必然会产生新的事物，迎合新时代发展不断创新也是旧事物持续发展的必然要求，二胡作为传统而又古老的民族乐器，在当代要加强对其演奏技巧和音乐作品创作方式的创新研究，迎合新时代的审美特点以及艺术发展形式，通过融入新的创作理念以及其他艺术形式，创作出优秀的、符合时代发展的二胡音乐作品，二胡演奏者也要不断学习新的演奏技巧，丰富演奏风格，从而推动二胡音乐的持续发展。

（作者简介：王倩亚，女，本科，江苏省兴化市景范学校，二级教师，研究方向：音乐学）

（责任编辑 刘月娇）