试论HIP-HOP 律动训练的重要性

姜荣飞

（聊城大学 音乐与舞蹈学院，山东 聊城 252000）

一、“律动”的定义

所谓“律动”就是肢体对音乐的认知，即人们跟着音乐节奏而随意摆动，是有节奏的跳动、有规律的运动。律动是身体对音乐最基本的反应。律动先是舞者大脑对音乐的理解，然后是身体对音乐的感觉，最后再是律动（身体随着音乐动）。如果说音乐的节奏是拍子，那么身体的节奏就是律动。律动就是一种舞蹈特有的感觉，是身体的摇摆或上下起伏，体现了动作的节奏性，就是把动作按照一定的速度结合音乐表达出来，然后保持律动，在律动的基础上增加动作。因此，律动是舞蹈的核心内容，是骨子里特有的东西，是让舞蹈拥有灵魂的重要元素之一。街舞中律动的英文名叫做“Groove”，这个概念最早是由Boogaloo Sam 提出的。街舞律动的产生源于音乐的节奏，因此，街舞律动可以说是规范化、形体化、艺术化的音乐节奏。虽然街舞的肢体语言在舞蹈中处于核心地位，表面上的一切表达均以此为出发点构成语言状态（包括表情、力量、时空），但律动却是规范语言的模具，让自由、散乱的动作变得有节奏性和规律性。律动是肢体语言的提线，是动作的精魄所在。街舞的律动感尤为突出。律动是变速的，因为音乐是在不停变化的，跟着音乐进行律动就必然会有轻重快慢等变化。律动也不是固有的动作，而是一种感觉，这种感觉是伴随着音乐而产生的。

二、HIP-HOP 舞蹈中具有代表性的律动

（一）Running man

1.动作起源

“Running man”的中文翻译是“奔跑者”。顾名思义，该动作就是要像跑步一样，其是连接Old School Hip－Hop 和Middle School Hip－Hop 的舞步，出处是由施瓦辛格主演的电影《The Running Man》。

2.动作详解

上半身动作。整个上半身可以做前后摆动的动作，在腿部抬起的时候上身往前，在脚往下踩的时候上身往后；另外也可以做上半身的up-down，在腿部抬起的同时上身做down 的动作，把胸含住，在脚往下踩的时候上身做up 的动作，胸往斜上顶出去。Running man的手臂动作有很多种。第一种：双臂垂直地上举下拉；第二种：双手自下平行地屈臂举于胸前；第三种：双臂往斜上方向上举下拉；第四种：右手屈臂往外拉开的同时左手伸直水平地往外拉开，如此左右臂交换重复运动。

下半身动作。在跳动中，左腿的大腿与小腿部分呈90度抬起，随后在左腿踩下的同时右腿往后往下踩，整个腿部动作大致呈一个弓步状态；接着交换左右腿继续做，右腿抬起，左脚往后下踩，并继续重复。前后脚之间交叉跳动的距离没有严格规定，可大可小，根据编排需要定夺。

（二）BK Bounce

1.动作起源

“BK Bounce”本来是没有名字的脚步，是将“Steve Martin”与“Party Machine”两者结合的舞步。之所以叫“BK”，是因为New School 鼻祖团体“Elite Force l”的队员都出身于Brooklyn，为了代表Brooklyn，所以以此来命名（BK＝Brooklyn）。

2.动作详解

上半身动作。做胸部的bounce，在双脚交叉的同时胸部做down 的动作，双手自下而上屈臂于胸前，做顶肘动作；当两脚打开时，胸部做up动作，双手下放。当两脚交叉的时候，上半身可以适当倾斜，倾斜的方向可根据左右脚的交换而变换方向，左脚在前交叉时，身体往左稍微倾斜，右脚在前交叉时身体往右倾斜，倾斜幅度不宜过大。另外整个身体也可根据编排需要来变换不同方向。

下半身动作。在原地bounce 的基础上，双脚打开略与肩同宽，随后左脚往后右脚往前，两脚跳成交叉状态，两脚之间距离不宜太远，然后恢复双脚水平打开状态，接着右脚往后左脚往前做交叉动作，如此循环往复。要注意全过程双脚呈外八状态。在此基础上可以做叠加动作，也就是同一方向做两次交叉动作。

三、HIP-HOP 律动训练的重要性

（一）HIP-HOP 律动训练对舞者的重要性

1.律动训练能够增强舞者的音乐节奏感

著名瑞士音乐家、教育家达尔克罗兹（1865—1950）于1892 年任日内瓦音乐学院的音乐理论教授，他认为：音乐本身离不开律动，律动和人体本身的运动存在密切联系，因此，单纯地教音乐、学音乐而不结合身体的运动至少是孤立的、不全面的。针对这一点，达尔克罗兹提出了体态律动教学法。体态律动要求学生把身体作为乐器，将听到的音乐再现出来，身体的各个部分就像乐队中的各个乐器声部一般。但必须注意动作的整体性，并要按照预备、起奏、延续、恢复四个步骤进行练习。虽然体态律动法在起初主要是被应用于音乐教育体系，但是经过几十年的实践探索，如今已经远远超出了音乐的范畴，并且被广泛用于舞蹈、戏剧、绘画、运动等方面的训练。其中，值得一提的就是体态律动法在舞蹈训练中的应用。体态律动教学法可以提高舞者对音乐节拍的敏感程度，使舞者在跳舞时的步子与音乐拍子更加契合，能够准确地将动作与音乐融合，可以有效增强舞者对音乐节拍、节奏、旋律的认知，提高舞者的音乐应用能力，能够将舞蹈动作与音乐节奏连接得更加和谐。这一方法在街舞教学中经常出现，比如老师在教授完一组动作后就会让学生利用小动作（简化、缩小后的舞蹈动作）跟着音乐跳几遍，以此来感受整段音乐和舞蹈的节奏及律动，等学生大体熟悉了音乐与舞蹈动作的结合点之后，再用规范动作跟随音乐进行舞动。这样做的好处就是可以让学生在学习的初期阶段把精力主要集中在音乐上，不至于在后期音乐与舞蹈结合的时候手忙脚乱。

2.HIP-HOP 律动训练能增强舞者身体的协调性

HIP-HOP 舞蹈拥有近百个动作元素，每一个都独具特色，但同时也都离不开基础律动在其中的应用，离不开身体各部位的配合。例如Happy Feet 这个舞步，以左右脚的脚尖和脚跟的动作变换为主，可以是左脚尖、右脚跟触地，也可以是右脚尖、左脚跟触地；时而两只脚的脚跟都在前，时而两只脚的脚尖都在后，另外还有胯部的扭转和手臂的旋转，再加上身体的up-down，可以说想要练好这个动作非常难。单个拍子的动作非常简单，但是组合到一起就难了，就跟绕口令一样，单个字很简单，组合到一起就非常拗口。其对于身体协调性和灵活性的要求很高。但是当你熟悉Happy Feet 这个动作以后就会发现，自己身体的协调性有所提高，再学其他动作就会更加游刃有余。从这个意义上讲，律动训练也是对自己身体开发的过程。

（二）HIP-HOP 律动训练对舞蹈剧目的重要性

1.HIP-HOP 律动训练可为舞剧的创作提供动作素材

众所周知，创作一个HIP-HOP 舞蹈剧目，首先要确定题材和主题。这两者是舞者通过对生活的深入观察和体验，在情感上萌发出的一种不可遏制的创作冲动。有了题材和主题，接下来就是确定剧目的整体结构和框架，并在其中加入动作，从而使舞蹈剧目更加完整。结构可以根据主题的需要进行整理，而动作则需要舞者借助平时的积累。舞剧中的动作可以是对日常生活中的非舞蹈动作进行加工、提炼和美化，也可以借用之前在舞蹈学习中积累下来的舞蹈动作。律动训练就是一个积累动作的过程。

2.HIP-HOP 律动训练在舞剧编排上的作用

HIP-HOP 是人们经常接触的街舞之一，有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感，最大特点就是律动性极强，可以说，律动是HIP-HOP 舞蹈的灵魂。每一个HIP-HOP 舞蹈剧目都是由各种律动元素有机组合在一起而形成的，所以律动是HIPHOP 舞蹈剧目中最基本的要素和表现形式。因此，舞者的HIP-HOP 律动训练的扎实程度直接决定了舞蹈剧目在编排上的流畅与否，也决定了舞蹈剧目编排规格的高低。这种影响在编排团体舞时显得更为突出。尽管评判HIP-HOP 舞蹈水平的主观性特别强，评判标准也纷繁不一，但其中最直接、最具代表性的仍然是一名舞者的基本功。不管是手臂的位置、发力的力度，还是身体各部位的配合，都会显现在最基本的律动中。所以在编排团体舞时，想要展现出更高的整体水平，必须缩小每一名舞者的水平差距，必须重视每一名舞者的律动训练。

3.HIP-HOP 律动训练在舞剧呈现上的作用

上文有提到，每一个HIP-HOP 舞蹈剧目都是由各种律动元素有机组合在一起而形成的，所以舞剧最后呈现出来的效果跟每一个律动元素都息息相关，这也是每一位HIP-HOP 前辈都在强调舞者要重视基本律动练习的原因。练习是永无止境的，如果发力方式不对、动作位置不够准确、身体的协调性和灵活性不够、身体控制力不稳，那么最终展现出来的舞蹈作品或者剧目看起来就会松松垮垮，不够流畅。相反，律动练习越熟练，呈现出来的舞蹈作品就会越流畅，给人一种浑然天成的感觉。

（三）研究HIP-HOP 律动训练的目的及意义

2014 年，习近平主席在文艺工作者座谈会上谈到广泛吸收一切人民群众喜闻乐见的艺术形式来发展当代中国文化时，就曾提到过说唱、街舞；世界奥委会将街舞列入2018 年第三届世界青年奥运会正式比赛项目。这些事件都充分证明了街舞具有广泛的群众基础和引领文化潮流的战略意义。《这就是街舞》以及《热血街舞团》等综艺节目播出后，使街舞迅速走进大众视野，在社会上掀起了一阵街舞热潮。在这种热潮的带动之下，各种街舞培训班也应运而生。对比民族舞和古典舞等中国传统舞蹈，街舞在中国算是一种新兴舞蹈，其教育模式相比之下还没有完全成熟，这也造成了市面上的培训班、工作室等各类街舞培训机构的教学质量参差不齐，各种速成班、零基础班忽略了基本功练习，直接教学成套动作，这很难让学生养成良好的舞蹈感觉，因而其教育质量并不尽如人意。

HIP-HOP 律动训练是HIP-HOP 舞蹈基本功训练中的重要一环。在实践方面，研究HIP-HOP 律动训练是为了引起舞者们对HIP-HOP 舞蹈基本功的重视，使舞者们意识到良好的律动训练能够促进对舞蹈感觉和舞蹈素养的培养，而这种舞蹈感觉和舞蹈素养是提升舞蹈技能的前提，忽略了这两种要素的舞蹈是空洞的。在理论方面，舞蹈行业越来越重视对舞蹈理论的研究，越来越多的人意识到了舞蹈理论对舞蹈事业发展的重要性。但是国内外针对街舞中HIP-HOP舞蹈律动训练重要性的研究资料少之又少，几乎都是比较宽泛的街舞文化对社会各方面的作用等课题，没有具体到专业领域的研究，因此研究HIP-HOP 律动训练的重要性也是为了填补这一学术领域的空白。

四、结语

本文结合了Running man、BK Bounce 这两组在HIP-HOP 舞蹈中极具代表性的律动来详细介绍HIPHOP 律动是什么以及律动训练的重要性。综合本文所阐述的观点，律动在本质上更贴近一种感觉。而感觉就像英语老师经常说的“语感”，是可以有意识地去培养的。我们不能只是一味地追求律动的感觉，还应该注重培养身体在律动时的形态，毕竟HIP-HOP 舞蹈也有其严格的动作规范。对于舞者而言，HIP-HOP律动训练能够增强舞者的音乐节奏感，能够增强舞者身体的协调性。对舞蹈剧目而言，HIP-HOP 律动训练能够为其提供动作素材；HIP-HOP 律动训练能够使舞剧编排更加流畅，也能使舞剧最终呈现的效果更加一致。我们要客观认识HIP-HOP 律动训练，也要以科学严谨的态度去对待HIP-HOP 律动训练。