指向思辨能力培养的高中美术欣赏课教学探索

徐韧刚

（上海市教师教育学院 上海 200233）

引言

在当今社会，思辨能力被广泛认可为一项重要的能力。思辨能力可以帮助人们独立思考、理解问题、分析信息、做出决策、创造性地解决问题。高中美术欣赏课是培养学生艺术素养和审美能力的重要课程之一，也是培养学生思辨能力的重要途径之一。通过学习和分析艺术作品，可以培养学生的思辨能力和批判性思维，提高学生的观察、分析和评价能力。[1]美术作品往往具有多层次的内涵，通过培养学生的思辨能力，可以帮助学生更好地理解和分析艺术作品，从而深化对美术学科的理解和欣赏。[2]当今社会需要培养具有创造力和独立思考能力的人才，而思辨能力是其中必不可少的一部分。研究如何通过高中美术欣赏课培养学生的思辨能力，对于推动艺术教育改革具有重要意义。

一、 思辨能力培养与美术欣赏教学

思辨能力的概念并没有特定的来源和发起人。然而，人类很早就认识到了思辨的重要性。思辨能力可以追溯到古希腊哲学时期，苏格拉底、柏拉图和亚里士多德等哲学家都注重思辨和批判性思维的发展，并致力于培养学生的思辨能力。

在现代教育中，思辨能力的概念逐渐得到重视和研究。20 世纪后半叶，美国教育学家约翰·杜威在《民主主义与教育》中指出，思辨能力的培养需要将学习与真实的社会和文化环境联系起来。他主张将学生置于有挑战性和有意义的情境中，鼓励他们通过观察、实验、讨论来解决问题和交流思想。通过这种方式，学生能够发展出自主思考、批判评估和创造性解决问题的能力。

近年来，随着信息时代的发展，思辨能力的重要性更加凸显。越来越多的研究和教育实践关注如何培养学生的思辨能力，以帮助学生应对复杂多变的现实问题。由北京师范大学教授林崇德挂帅，历时三年研讨的“中国学生发展核心素养总体框架”指出：理性思维的重点在于崇尚真知，能够理解和掌握基本的科学原理和方法，尊重事实和证据，有实证意识和严谨的求知态度。它要求逻辑清晰，能够运用科学的思维方式认识事物、解决问题、指导行为等。批判质疑的重点在于具有问题意识，能够独立思考和判断。它要求思维缜密，能够多角度、辩证地分析问题，并做出选择和决定等。勇于探究的重点在于具有好奇心和想象力，不畏困难，有坚持不懈的探索精神。它要求大胆尝试，积极寻求有效的问题解决方法等。[3]

思辨在哲学上是指运用逻辑推导进行理论上的思考。思辨能力是人们通过分析、推理、判断、评估等思维过程来理解和解决问题的能力。它是一种高阶思维能力，需要人们具备逻辑思维、批判性思维、创造性思维、问题解决、独立思考等多方面的能力。逻辑思维能力：能够运用逻辑规则和原则进行推理与论证，从而发现合理的解决方案。批判性思维能力：能够评估和分析观点、信息、论据的真实性、可靠性、逻辑性，从而做出明智的决策。创造性思维能力：能够发散思维，从不同角度思考问题，产生新的想法，形成解决问题的方法。问题解决能力：能够识别和定义问题，并找到有效的解决方案，包括运用适当的工具和技术。独立思考能力：能够独立思考问题，不被他人的观点和意见左右。

美术鉴赏有助于发展学生的艺术审美和文化理解能力。通过学习美术鉴赏，学生能够学会欣赏和理解美术作品，分析作品中的色彩、线条、形状、构图等元素，并思考这些元素如何影响作品的整体意义和感觉。这一过程中涉及的分析、解释和评估都是思辨能力的重要组成部分。通过深入观察和分析美术作品，学生锻炼了思辨能力，学会从不同角度和层次去看待问题。他们需要细致观察画作中的细节、色彩的运用、空间的布局等，从而增强对细节和整体的敏感性。此外，美术鉴赏要求学生进行个性化的解读和理解，能够激发他们的想象力和创新思维，同时培养他们的思辨能力。学生需要理解艺术家的创作意图，形成自己的观点并进行批判性思考。美术鉴赏能够提高学生的思辨能力，而思辨能力的提高可以拓展美术鉴赏的深度和广度。

三、 培养学生思辨能力面临的挑战

当前，高中美术欣赏课教学普遍缺乏对学生思辨能力的培养，侧重作品的表面观赏和简单解读，忽视对学生深入思考和批判性思维的引导，评价和考核方式也无法准确衡量学生的思辨能力。针对上述问题，我们进行了大量的课堂视频观察。视频来源于“上海智慧教育平台”之“空中课堂”栏目，80 节视频课来自全市高中美术教师的课堂实录。为了分析课堂中的科学探究活动，我们依据美术欣赏思辨能力要素和表现水平设计了观察表，相关要素分别是“思辨能力、分析能力、批判性思维、创新思维、多元透视、逻辑推理、问题提出与解决”，每个要素又划分为三级表现水平。这样设计既体现了“思辨能力”的内涵要求，又落实了“学业质量水平”的评价导向，实践中能对课中欣赏、评述活动进行初步分析，找到当下思辨能力培养的侧重点，同时为后续进一步细化分析奠定基础。

基于观察表，我们反复观看每一节课，逐个判断教师组织的欣赏活动，分析这些活动体现了哪些要素、表现到什么水平。分析结果表明，85% 的教学视频中，教师把“思辨能力培养”作为主要教学目标，这表明大家总体认同美术欣赏教学中思辨能力培养的目的和意义。统计结果表明，在68 节思辨能力培养的美术欣赏课中，能力要素的总体表现水平较低，大部分集中在水平 1，一部分达到水平2，极少数达到水平3。

录制“空中课堂”的教师是经过层层选拔的，是上海市高中美术教师中的佼佼者，他们展示的教学情况在一定程度上反映了当前高中美术欣赏课教学中普遍缺乏对学生思辨能力的培养。美术欣赏课往往侧重于对作品的表面观赏和简单解读，而缺乏对学生批判性思维的引导。教学内容过于注重作品的表面意义和艺术元素，而忽视了对学生深度思考的引导。学生在学习过程中很少有机会思考作品的深层含义、时代背景和社会意义等重要问题。此外，美术欣赏课缺乏对学生批判性思维的培养，往往只是让学生接触艺术作品，较少引导学生质疑、分析、评估和主动思考。这种教学方法导致学生的批判能力得不到培养，缺乏对艺术的批判性思考和深入理解。此外，评价和考核方式也没有准确衡量学生的思辨能力，传统的考试方式偏向于强调知识的记忆和传授，而缺乏对学生批判性思考和创新能力的准确评估。因此，我们得出了当前高中美术欣赏课教学普遍缺乏对学生思辨能力的培养这一结论。

为改变这一现状，教师可以引入更具有挑战性、启发性的教学方法和活动，鼓励学生提出问题并进行讨论或辩论，培养学生的批判性思维能力。教师可以设立开放性的项目或课程活动，引导学生独立思考、探究和解决问题，从而激发他们的思辨能力。在评价方面，教师可以结合学生的论述、展示和创造性作品等进行综合评估，更准确地衡量学生的思辨能力。

四、 为提高学生思辨能力而设计的高中美术欣赏课教学模型

教学模型是指在教学过程中用来指导和组织教学活动的理论框架或设计。它提供了一种系统化的方法和结构，帮助教师规划、实施和评估教学。教学模型在教育实践中起着指导和支持的作用，能够帮助教师有效地传递知识和促进学生的学习。思辨能力培养的教学模型理论体系不是由特定的学者提出的，而是由许多学者和教育家集体贡献形成的。例如，约翰·杜威认为思辨能力是学生独立思考、批判性思维和解决问题的重要能力。他强调通过实践和问题解决等方式培养学生的思辨能力。[4]爱德华·德·博诺提出了“创造性思维帽”理论和“侧重点思维”等思维工具，旨在培养学生的创新性思考能力。[5]托尼·瓦格纳在《创新者的培养》一书中深入探讨了培养学生关键思考能力和团队合作能力的重要性，并提出了一系列的教育方法和实践，以推动学生创新能力的培养。这些学者的研究和观点启发了教育实践中思辨能力培养的教学策略和方法。因此，在实际教学中，可以综合运用不同学者的观点和相关教学模型理论，以设计和实施有效的思辨能力培养教学模型。为了在高中美术欣赏课中提升学生的思辨能力，笔者根据学生需求和上海市高中美术欣赏教材的特点，设计了如图1 所示的教学模型，希望对一线美术教师有所帮助。

图1 提高学生思辨能力的教学模型

这个美术欣赏教学模型的逻辑关系可以概括为：引入典型作品以激发学生的兴趣，通过观察和描述作品训练学生的观察力，进一步引导他们对观察到的内容进行分析和解释，提升他们的分析和理解能力，然后引导学生进行批判性思考以培养他们的思辨能力。通过讨论和分享，学生可以听到和理解他人的观点，进一步提升他们的思辨能力和沟通能力。最后，通过反思和自我评价，学生可以了解自己的思考过程，并在以后的美术欣赏过程中持续改进自己的思维方式。在引入典型作品阶段，教师要提供有挑战的驱动性问题，用问题引导与启发学生的思维。不同欣赏阶段的教学目标中都有学生思辨能力提升的指向，批判性思维能力和创造性思维能力的提升与美术欣赏的教学目标形成强关联。该模型还对美术欣赏课教学六个步骤的主要教学内容进行了提示，并提供了提高学生思辨能力的相应教学策略。

（一） 引入典型作品

通过引入典型作品，可以让学生扩展自己的艺术视野，深入分析和理解作品的艺术特点、文化背景，增强对艺术的欣赏能力和批判性思维能力，在思辨过程中不断提高自己的综合分析能力和创造性思维能力。

学生可以选择具有代表性和影响力的典型作品进行研究，分析其艺术特点，如构图、色彩运用、造型等，以及作品所表达的主题和情感。对比不同风格和流派的典型作品，分析其差异、共同点和特色，了解不同艺术风格和流派在艺术表达、传达的方式与目的上的不同。了解作品产生的历史背景和文化脉络，探索作品所反映的时代特征和社会背景，以便更深入地理解作品及其与当时社会的关联。学生可以分析典型作品的多重意义和不同的解读方式，通过比较不同的解读来丰富对作品的理解，从而扩展思考的角度。教师可以鼓励学生自主研究和探索典型作品，让他们通过阅读相关文献、观看视频和听取专家讲解等方式，深入挖掘作品的艺术背景，从而产生好奇心和求知欲。

（二） 引导学生观察和描述作品

通过观察和描述作品，学生可以更全面地理解作品的艺术语言和美学特点，加深对作品的欣赏和理解。观察和描述的过程是学生对艺术作品进行主动而专注的研究和体验的过程。教师要培养学生的欣赏能力、审美情感和批判性思维，为学生进一步解读和分析作品打下基础。

学生应该仔细观察作品的构图、色彩运用、线条表现等细节，从中寻找线索和信息。学生应该根据自己的观察提出问题，然后通过探索和探讨作品来寻找答案，提高分析和推理能力。学生应该对不同作品进行比较分析，通过对比作品的共同点和差异，提高辨别能力和思维灵活性。学生应该主动提出自己的见解和评价，并能用合理的理由和证据支持自己的观点，提高批判性思维能力和逻辑思维能力。学生应该通过观察作品，自由想象和联想，深入思考作品背后的故事、情感和意义，提高创造性思维能力。在观察和描述阶段，学生也可以与同学一起讨论作品，分享观点和感受，通过交流和合作，拓展思维广度和深度。

（三） 引导学生分析和解释作品

教师在美术欣赏课中引导学生分析和解释作品，对提高学生的思辨能力有着重要的推动作用。第一，这可以提升学生的观察力。通过对作品的细致观察，学生可以从作品的形式、色彩、构图等方面进行深入分析。第二，这可以提升学生的分析能力。学生需要解读艺术家的创作意图，理解作品的内在含义。第三，这可以提升学生的逻辑推理能力。学生需要从艺术元素和创作背景等方面进行逻辑推理，进一步解释作品的意义。

学生应该仔细观察和分析作品的构图、色彩运用、绘画技法等，以找出作品的特点和主题。学生应该尝试解释作品所传达的意义和情感，探索艺术家的创作意图，并用适当的语言表达出来。学生应该将作品与相关的历史、文化、社会背景联系起来，理解相关影响因素。学生应该研究艺术家在作品中表现的风格和运用的表现手法，如抽象表现、写实绘画等，深入理解艺术形式和技术。学生通过提出问题并使用合理的推理方法分析作品，思考关系、原因和影响，提高逻辑思维能力和分析能力。学生可以对作品进行批判性评价，提出自己的观点并用支持性的论点和论据来支持，提升批判性思维能力和论证能力。

（四） 引导学生批判性思考

教师在美术欣赏课中引导学生进行批判性思考，可以极大地提高学生的思辨能力。第一，通过质疑和审视作品的特点、创作者的意图、作品的价值，学生能够发展出批判性思维。第二，深化学生对艺术作品的理解。学生深入、细致地分析和评价作品后，能够发现作品中潜在的意义，进行多重解读。第三，能够培养学生的独立思考能力。学生需要独立形成观点，并对其进行合理的辩护和支持。第四，能够促进学生培养创造性思维。学生不仅要评估和分析他人的作品，也需要挑战传统，创造新的观点。

教师应该鼓励学生质疑和挑战传统的艺术观念、美学标准，评估和分析艺术作品的优点和不足之处，识别其表达的意义和局限性，以培养学生开放、独立和批判性的思维。学生应该学会尊重和理解不同的观点，思考不同观点的价值，并形成自己的独立见解。教师可以引导学生进行批判性讨论，鼓励他们提出自己的看法，并学会就艺术作品的质量、意义和影响进行合理的辩论和讨论。学生可以通过调查研究相关艺术作品和艺术家，了解作品产生的背景和创作意图，从而更好地进行批判性思考。学生应该针对作品中的不足之处提出改进和创新的建议，提高自身发现问题和解决问题的能力。

（五） 引导学生讨论和分享

美术作品通常具有多层次的含义和多种表达方式，学生需要通过深入分析和解读来理解其中的意义。讨论和分享能够激发学生对艺术作品更深层次的观察能力和理解能力，培养学生从不同角度思考问题的能力、批判性思维和评价能力，也可以拓宽学生的思维边界和视野，培养学生的创造力和想象力。美术作品往往富有想象力和创造力，通过讨论和分享，学生可以受到其他作品的启发。这能够为学生“像艺术家一样创作”提供丰富的创作思路和方法。

在讨论和分享环节，学生可以分成小组，讨论艺术作品的主题、表现手法、情感表达等，并分享彼此的观点和理解，从中获得启发。教师可以组织全班讨论，让学生相互交流和分享自己对艺术作品的理解，与他人进行对话和辩论。学生可以参观艺术展，通过观赏和交流，与他人分享对作品的感受和观点，拓宽自己的视野。学生可以通过书面形式，如写作或艺术评论，表达自己对作品的理解；与他人进行交流，提高自身的表达和思辨能力。学生可以利用多媒体和科技工具，如演示文稿、网络论坛等，展示自己对作品的分析和解读。

（六） 引导学生反思和自我评价

通过反思，学生能够深入思考自己对美术作品的感受、理解和评价，从而提高自身的思考能力和分析能力。反思有助于学生了解自己对艺术作品的看法，并形成有意义的观点和见解。自我评价是学生对自己作品的评判和分析，学生要客观地审视自己的作品，并提出具体的改进意见。这可以培养学生的批判性思维，让他们学会从不同的角度、按不同的标准来评价艺术作品。通过反思和自我评价，学生能够更好地认识自己的优势和不足，进而寻求自我提升的途径。

在反思和自我评价环节，学生可以对自己的观点进行评价，检查逻辑性、合理性和清晰度，发现自己的逻辑漏洞或未考虑的因素。学生可以反思艺术作品对自己的意义和影响，思考作品如何触发自己的情感，并评估作品对其他观众可能产生的不同影响。学生可以根据反思和自我评价的结果，改进自己的思维方式，提高自身的思考能力。学生要学会识别并纠正自己可能存在的错误观点、错误解读或错误评价，以提高自身的思辨能力。学生可以在反思和自我评价的过程中，提出值得深入探索的问题并寻找答案，以进一步提高自己的思辨能力。

五、 指向思辨能力培养的高中美术欣赏课教学实施策略

（一） 引入挑战性问题，驱动大单元教学

在单元教学开始时，通过一个引人思考的问题或议题激发学生的兴趣和好奇心，引发他们的思考。这个问题具有一定难度和挑战性，能够引导学生进行独立思考和研究。学生在探索的过程中要积极思考，主动寻找答案，而不仅仅是简单学习知识。这样的问题可以鼓励学生运用批判性思维，拓展知识边界，并培养学生解决问题的能力。

在“像艺术家一样创作”的大单元教学中，教师要引导学生自主探究和实践。学生研究不同艺术家的作品和风格，然后通过观摩和解析艺术作品，分析艺术要素和意图。接下来，学生进行自主创作，运用所学的技巧和手法，表达自己对主题的理解和情感。驱动型的挑战性问题是整个单元教学的起点，是课程推进的“火车头”，能够引发学生的思考。对驱动型问题的回答会为后续的欣赏课问题链提供初始问题，引导学生逐步深入思考和探索美术欣赏的问题。

（二） 设计问题链，推进课程实施

设计问题链，推进课程实施，可以让学生更加主动地参与学习过程，提高学习效果和学习兴趣。一是明确课程的学习目标和要求。这可以帮助教师设计相关的问题链，促使学生达成学习目标。二是根据学习目标和课程内容，设计一系列连续的问题。这些问题能够引导学生思考，并激发他们的好奇心和兴趣。三是在课堂上引导学生思考问题，鼓励学生表达自己的想法和观点。教师可以提供相关材料或示例，帮助学生进行思考和探索。四是让学生进行讨论和交流，分享自己的观点和想法。教师可以鼓励学生提出更深入的问题，激发更高层次的思考和讨论。五是引导学生进行独立的研究和调查，寻找问题的答案。这可以培养学生自主学习和解决问题的能力。

在问题链的最后，教师可以引导学生总结自己的学习成果并进行反思。学生可以回顾自己的思考过程，评估自己的学习效果，并提出更深入的问题。相关流程见图2。

图2 设计问题链，推进课程实施的一般流程

（三） 嵌入教学评价，关注思辨能力发展

通过对学生思辨能力的评价，教师可以更全面地了解学生的学习状况，从而更有效地指导学生的学习。此外，还能激励学生进行更深入的思考和探究，帮助他们反思自己的思考过程和成果，进一步提高他们对艺术作品的理解和欣赏能力。这种全程嵌入式的评价方式（见表1）可以更好地促进学生思辨能力的发展，培养学生对艺术作品的分析和评估能力，提高他们辨析信息、评价观点和解决问题的能力。这种评价方式还可以为教师提供参考，使他们能够根据评价结果，了解学生的思考方式和理解程度，为学生提供有针对性的反馈、指导和支持，帮助学生进一步发展思辨能力和艺术思维。

表1 指向思辨能力培养的高中美术欣赏课教学评价表

以上是一些常见的指标，可以根据实际情况进行具体的量化评分或定性评价。教师可以观察学生在课堂互动中的行为，记录学生的表现和观察，然后根据量规指标对学生进行评估。教师也可以与学生进行对话，了解他们对自己表现的感受和理解，以便提供更具有针对性的反馈和指导。最重要的是，评价过程应该注重学生的成长和进步，持续激发他们的思辨能力。

六、 结语

通过学习和分析艺术作品，教师可以培养学生的批判性思维、创造性思维和观察能力，提高他们的思辨能力。教师可以通过美术鉴赏课引导学生观察、分析和解释艺术作品，引发学生的思考和讨论。同时，通过评价学生的思辨能力和参与度，教师可以为学生提供个性化的指导和支持。通过对教学实践的评价和反思，教师可以不断提高教学效果和学生的思辨能力，推进美术教育改革，培养具有创造能力和独立思考能力的人才。期待本文的研究对于推动高中美术教育改革、培养学生的创造能力和独立思考能力有一定的借鉴意义。