三招学会情景交融的诗歌创作方法

⊙ 妥金花（宁夏回族自治区中卫市海原县第三小学）

情景交融的诗歌创作方法能让诗歌内容更加意味深长、发人深思，这也是诗歌创作的秘密，是诗歌的魅力所在。诗歌只有运用情景交融的表现手法，主题内容才会更加丰富多彩。

提到情景交融的诗歌表现手法，就不由得让人想到唐代诗人骆宾王的五言诗歌《咏鹅》，它就是运用情景交融的表现手法形象生动地描绘了一幅白鹅戏水图。诗歌开篇连用三个“鹅”字，写出了鹅的鸣叫声，既生动又形象，语言节奏轻快，充满了韵律之美。接着通过“曲项”与“向天”、“白毛”与“绿水”、“红掌”与“清波”形成鲜明对比，生动地写出了鹅的曼妙身姿和鲜明色彩。同时，用“浮”与“拨”这两个动词展现了鹅在水中悠然自得且用力划水的生动场景。在此基础上，骆宾王还运用了视听结合、动静结合、音色结合和对偶句的手法，活灵活现地描绘了鹅的神态。这样的描写也从侧面体现了诗人对鹅的观察之细微，表达了诗人对鹅的喜爱之情。此诗可谓是情景交融的典范诗歌，但谁能想到这是诗人七岁时，在回复试探自己水平的客人时所作的诗歌呢？

既然情景交融的诗歌如此之妙，那么，如何才能创作出情景交融的诗歌呢？学会下面这三招就足够了。

一、在诗歌赏析中学会将汉字串联成诗

依旧以《咏鹅》为例，全诗只用十几个不同的汉字，就构成了一幅生动的白鹅戏水图！“曲项”“白毛”“绿水”“红掌”和“清波”皆是“具体事物+特点”的词语结构，很恰当地表现了“鹅”脖子弯曲、仰天长歌的特点以及绿水清波的美好。由此可见，我们必须深入学习并灵活掌握汉字用法，并善于观察所写之物，然后将这些事物（名词）和事物的特点（形容词）串联起来，便能成诗了。

不仅要学习汉字中名词和形容词的用法，还要学习动词的精准运用。《咏鹅》中的动词“浮”与“拨”的恰当使用就表现了鹅在水中的静态美与动态美；副词“向”表现了鹅此时朝向天空鸣叫的画面。这首咏物诗着实抓住了诗歌创作的精髓。

那么，我们该如何将这些汉字串联起来，形成一幅优美的图画，并且形成一首诗歌呢？这里不得不提到另外一位唐代诗人李白，他的《静夜思》从字面上看简单明了，即在安静的晚上“思”，这里的“思”可以理解为“沉思”和“思念”。全诗中用“床”“明月”“地”“霜”“故乡”等名词记述了一个有秋霜的夜晚，客居他乡的诗人在床前思念故乡。“疑”“举头”“望”“低头”这一系列动词，表现了诗人李白由恍惚到清醒、由清醒再到沉思的过程，耐人寻味、引人深思。

再看李白的另一首诗《赠汪伦》，李白说他将要乘舟离去，就在这时，忽然听到岸上传来一片踏歌声，原来是汪伦踏着歌声前来为李白送行，而一旁的“桃花潭”即便是“深千尺”，也不如汪伦送他的这份情谊。据说，这首诗的创作时间是在公元750年左右，而《静夜思》是在公元726年，在这相距二十多年的时间里，两首诗歌从字面上来看，虽相对都较为简单，但还是能看出《赠汪伦》的字数比《静夜思》多许多，语言表达上也有所进步。

由此可见，浪漫派大文豪李白的诗歌创作也是从汉字串联开始的。所以，学会情景交融的诗歌创作方法的第一招就是将汉字串联成诗。

二、体会诗歌故事中的发散思维，发挥创作诗歌的想象力

我们再深度赏析一遍骆宾王的《咏鹅》。“鹅”的神情形、态被描绘得十分贴切，使得这只原本没有感情、不能思考的鹅，居然通过诗人的描写有了“神”，有了“外形”，这样的“神”与“外形”也必然与诗人内心的情感相通，那么，我们试想一下，“鹅”的“向天歌”是不是间接地表达了诗人拥有高远的志向呢？“白毛”是不是可以理解为诗人小小年纪就知道洁身自好呢？“红掌”是不是暗示着小作者对自己远大前途的自信呢？“浮”是不是也表现了诗人在困难面前从容应对呢？

通过这一连串的疑问，我们是不是也体会到了“读诗也是读故事”的感觉？这就需要充分发挥我们的想象力，体会诗歌中的优美意境，有的诗歌甚至还需要通过想象来补充完整诗句的省略内容。反之，创作诗歌也一样，需要运用发散思维，将想要写的、想要表达的融合到景物当中，这样便造就了“景物”的“神”。

为何诗歌创作需要发挥想象力？这是因为，一般而言，汉字多为多义词，所以需要通过故事语境、诗歌背景来仔细品读其隐藏含义。据说，诗歌的起源是为了配合古时音乐更加明确地表达乐者的情感。我们能看到的最早且传唱最久的一部诗歌总集是《诗经》，其中最简单的一句“战战兢兢，如临深渊，如履薄冰”，形象地描述了人因心中害怕而表现出小心谨慎的样子，就像面临深渊一般，就像脚踏薄冰一样。这句话的应用场景可以是考生面对考场，也可以是应对局势。可见，我们需要通过语境发散思维来考虑这个词在语境中的意思。

明代于谦的七言绝句《石灰吟》从题目字面上看，意思是咏石灰，实际上却是采用象征手法托物寄怀。尤其是这句为大家所熟知的名句“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”，背景讲的是诗人曾在一座石灰窑前观看师傅们煅烧石灰，看到那一堆堆青黑色的山石经过熊熊烈火焚烧后，变成了白的石灰，这让他深有感悟，为此有感而发写下此篇《石灰吟》，以此来表达自己希望拥有如石灰般洁身自好的品质。我们发现，诗人通常因所见所感创作诗歌，又带有其独特的思考角度和想象力。我们可以通过解读诗歌，理解其内心情感对石灰的投映，这能为我们创作诗歌提供一些思考和启发。

通过对诗歌中的故事进行不断的体会，我们就可以在感悟中提高诗歌鉴赏能力，锻炼我们的发散思维能力。同时，将所学到的发散思维方式运用到诗歌创作中，创作出具有想象力的诗歌。

三、在尝试写诗中成为诗人，达到情景交融的创作力

尝试“写诗”才得以成为会写诗的诗人，比如骆宾王的《咏鹅》，就是诗人在客人的试探下，略作思考后所作出的诗歌；比如浪漫诗人李白的诗《静夜思》，是其在思乡的心境下，看到那时的场景有感而发创作出的被大家广为传诵的诗篇。由此看来，想要成为一名“小诗人”，最有效的办法就是要勤写。这和学习游泳有异曲同工之处，只有敢于尝试，经过多次练习，才能熟能生巧，从而达到情景交融的创作力。

诗歌是文化的精髓，学会写诗能使我们体会中国语言的博大精深；学会写诗可以提升自己对生活的观察力及对事物的感受力；学会写诗可以提升语言的精准表达，从而擅长表达。既然写诗好处多多，那么尝试写诗究竟从哪里开始呢？有句话说：“艺术来源于生活，但高于生活。”由此可见，诗来源于我们的生活，我们所创作的诗歌也要高于生活。

从大方面来说，同学们要做到如下两点：一、要善于观察那些给我们留下印象的人、景和物，将它们的特点记录下来。二、将此时的心情与当时的心情都记录下来，以便借景抒情、融情于景。结合这两点，我们就可以写下一首情景交融的诗歌。从小方面来说，我们要做到下面两点：一、学习汉字，丰富并掌握汉字量，再进行组词、串句，成为诗歌篇章，并多加修改。二、多欣赏诗歌，确立主题，即兴而发，用丰富的想象力主动创作。比如，唐代白居易的《池上》，通过“小娃”“小艇”，偷采“白莲”“浮萍”，形象生动地描写了小孩儿偷采白莲的故事，将小孩儿描述得天真烂漫。可见，白居易能够迅速发现这种趣事，还用诗歌记录此事，如果没有文词的积累，没有细心的观察，没有从尝试写诗到全身心地投入写诗的长期训练，绝不会写出这样情景交融的好诗来。

在生活中，我们可以用诗歌代替日记来记录我们的生活和心情，只有通过这种简简单单且日复一日的练习，才能巧妙运用情景交融的表现手法，在诗歌中寻找真正的自己。相信同学们只要把上面三种方法运用得当，就一定会创作出具有丰富想象力、丰富内涵的情景交融的诗歌，终有一天会成为一名“小诗人”。文