藏在画里的城市

□千子鹤

有人说，世界上有许多美丽的景色，只是缺少了一双发现它们的眼睛。从古至今，许多画家或在繁华的城镇中细心观察，或翻山越岭到人迹罕至之处，用自己的眼睛发现生活中的美景，并将这些美景用画笔记录下来，流传于世。

庞贝古城的末日重现

1594年，人们在意大利的萨尔诺河畔修建饮水渠时，发现了一块刻有“庞贝”字样的石头。1707年，人们在维苏威火山脚下的一座花园里打井时，挖掘出3尊衣饰华丽的女性雕像。直到1748年，被火山灰包裹着的人体遗骸被挖出时，人们这才意识到：公元79年，维苏威火山的爆发掩埋了一座城市。于是，被掩埋千年的庞贝古城重见天日。

1827年，一位年轻的俄国画家来到庞贝，历时6年完成了画作《庞贝的末日》。通过这幅画作的流传，庞贝古城也被更多的世人所知，成为闻名于世的历史遗迹。这位俄国画家就是新古典主义学院派代表卡尔·巴甫洛维奇·布留洛夫。

卡尔·巴甫洛维奇·布留洛夫1799年出生于圣彼得堡，10岁的时候开始学习绘画。1819年，他的处女作《凝望水中的纳克索斯》广受好评，他也在一众画家中脱颖而出。

跟随考古队到庞贝古城去考察，应该算是布留洛夫最重要的决定之一。那时候，庞贝古城已经被挖掘了将近80年，出土的文物和很多考古成果让他惊叹不已。凭借着优越的临海位置，庞贝古城很快成为兴旺的贸易港口，商贾云集，各种货物琳琅满目。公元前89年，庞贝古城被罗马人占领，成为罗马共和国的属地，而庞贝古城依托于强大的罗马，变得更加兴盛。神庙、剧场、住宅等建筑纷纷拔地而起。繁华的市场也让庞贝古城逐渐成为富人们的乐园、著名的酒色之都。直到公元79年的一天，庞贝人纵情享乐的生活被一声巨响彻底掐断——维苏威火山爆发了。滚烫的熔岩喷涌而出，滚滚的黑烟夹杂着大量的火山灰向四周无情地蔓延，而山脚下的庞贝古城则首当其冲成了被吞噬的对象，巨大的震动和将近6米厚的熔岩灰尘将庞贝埋葬，这座城市从此在地球上消失了。

庞贝古城过往的兴盛和瞬间被吞噬的悲壮深深打动了布留洛夫，而博物馆内的各种文物更是让他惊叹不已。根据遗迹推测，庞贝古城壮观的城墙上一共设有7个城门、14座塔楼，纵横交错的主干道上铺着巨大又厚重的石板，高高的神庙中供奉着朱庇特与阿波罗的神像。在许多别墅的遗迹中，除了宽敞的居室，很多富裕家庭还有自己的花园。

在所有文物中，最打动布留洛夫的，是庞贝古城的人体化石。当时维苏威火山突然喷发，刹那间，无数生命在毒气与火山灰的夹击中终结：与孩子玩乐的父亲，即将临盆的女人，叫卖的商贩……而很快，火山灰包裹住他们的躯体，凝固了他们最后的姿势，也将在这场灾难中丧生的庞贝人临终时的所有细节都记录了下来：这些人死的时候大多和他们的财产在一起，有些死者则手握神像向神灵求救，有的人蹲在角落里瑟瑟发抖，也有人相互帮助，希望能逃过此劫。时间仿佛在一瞬间凝固了，而这些人在临死前的状态，也让布留洛夫动容。于是，他决定将庞贝城毁灭的瞬间画下来，重新向世界展示这座城市和这段历史。

为了这幅画作，布留洛夫光草图就画了3年。在对所有资料和信息做了详尽的考证后，布留洛夫又用3年时间完成了巨作《庞贝的末日》。

画作选择庞贝古城的石椁街作为场景，采用古典主义艺术的手法和体态，让画中的建筑和人物显得非常逼真。画中所有人物的造型——保护着女儿的母亲、从马车上摔下来的妇女、抱着孩子满脸惊恐的年轻夫妇等，都是按照考古学家挖掘出来的人体化石的姿势描绘的，人物的表情动作栩栩如生。

《庞贝的末日》一经面世就获得了极高的赞誉，俄国著名诗人普希金将其比作“俄国画坛的初日”。很多人在欣赏完这幅画作之后，进而去了解这座曾经辉煌但瞬间遭受灭顶之灾的城市，庞贝也从意大利走向了全世界。

《神奈川冲浪里》将神奈川带往欧洲

1905年，法国作曲家德彪西发表了交响诗《大海》。在创作期间，德彪西在给朋友的信中表示：我的海景更多可归之于画室中的风景。其灵感的主要来源，就是日本最著名的画作之一《神奈川冲浪里》。这幅画流传到欧洲后，也让刚刚与欧洲接触的日本受到了欧洲社会的普遍关注，神奈川成为当时在欧洲知名度最高的日本地区之一。

葛饰北斋出生于1760年，在年轻的时候就是江户时代知名的浮世绘画师，在浮世绘、插画、版画、漫画等绘画技法上都有很高的造诣。《神奈川冲浪里》就是葛饰北斋的集大成之作。远处富士山的静与巨浪的动相互结合，形成了鲜明的对比，有很强的视觉冲击力，而小船在惊涛骇浪中若隐若现，又拥有强烈的戏剧效果。虽然用了许多西洋的绘画技法，但是《神奈川冲浪里》却蕴含着典型的东方美学。画面整体色彩以蓝、白、棕为主，色彩鲜活，画中像鹰爪一样的巨浪非常富有特色。画面的构图也是不对称的，很低的视点加重了紧张的氛围，让人不禁为画中的水手担心。然而，如果将这幅画放大，则可以看出葛饰北斋并没有给船上的渔民绘制出惊恐的表情，渔民的表情非常平静，有一种见怪不怪又顺应天意的模样，而渔民的“静”又与远处巍峨的富士山相呼应。在这幅作品中，葛饰北斋将人放进最原始的自然状态中，画的意境不再狭隘，而是充满悲天悯人的情怀，自然能在西方世界引起强烈的共鸣。

如今的神奈川县是日本的一级行政区，是东京都市圈的组成部分，但是在江户时代，界线并没有那么清晰。在1858年《日美通商条约》签署后，神奈川原本贫寒的渔村横滨一下子成为日本与外国进行交往的门户。《神奈川冲浪里》在西方的流行，让神奈川成为除东京之外西方人最熟悉的地方，而众多西方商人和游客又让神奈川的湘南海滩成为最早被开发的观光疗养地。

直到现在，依然有许多以《神奈川冲浪里》为主题的广告或者艺术创作，或轻松搞笑，或抽象高深。不管这些作品是为了艺术创作还是为了产品宣传，至少，《神奈川冲浪里》这幅著名的画作打破了时间的界限，让一代又一代人知道了它，也知道了在富士山附近有个叫神奈川的地方，这里的海浪很大，也很美。