为妻为母为巾帼，坚贞红梅向阳开——原创音乐剧《我是江竹筠》的论述

文/罗嘉欣

强化演出效果,感受先烈情怀

2022江苏省大学生戏剧展演以“强国有我，不负重托”为主题，以社会主义核心价值观为引领，是为了激励广大青年学生在实现中华民族伟大复兴中国梦的新征程上奋勇前进。经过各层次高校踊跃报名，大戏展共收到33所江苏省内外院报送的戏剧作品64部，在如此激烈的竞争下，专家评审们最终遴选出10部长剧，15部短剧，3部戏曲，南京师范大学的原创音乐剧《我是江竹筠》荣列“长剧类”大戏展演行列，因为该剧正符合大戏展演所表达的伟大建党精神，展现高校坚持立德树人，坚定文化自信和讲好中国故事的新风采、新面貌的中心思想。

此次音乐剧创作和排练的历程对大家来说也是一次党史学习教育的活动，参演的师生切实做到了“学史明理，学史增信，学史崇德，学史力行”，特别是学生演员们真正感同身受地体会到了在当时残酷黑暗的国民党反动派统治时期，为了保护我们的国土和边疆，以江竹筠为代表的一群一心向党、坚贞不屈的英雄的革命战士们义无反顾地奔赴战场，但看到他们用身体围起的城墙纷纷倒下后，大家不禁流下悲痛的泪水。在此刻，学生演员们的思想与政治觉悟也受到了深深的洗礼，并纷纷表示要争做“讴歌时代，讴歌人民”的践行者！时代在不断前进着，我们传承“红色基因”的方式也要与时俱进,不断创新。现如今的我们作为新一代的接班人，要铭记历史，展望未来；要刻苦学习，奋发图强；要独立自主，自强不息，以继承中华民族的光荣传统,传讲经典红色故事，赓续红色血脉为动力，不忘历史之痛，心怀强国之志。

剧目气势宏大 人物性格鲜明

为响应二十大“高举中国特色社会主义伟大旗帜，弘扬伟大建党精神，推进文化自信自强”的号召，南京师范大学以音乐学院师生为主的南师人倾力打造了一部原创音乐剧——《我是江竹筠》。总导演兼编剧是南京师范大学音乐学院颜泯涛教授，作曲是廖啸岳老师，执行导演是沈阳老师，主演为张娴老师，范宁宁老师以及作为美术顾问的胡中节老师等60余名南师学子的积极参与！总导演颜泯涛教授，秉承以“红色传承，不忘初心”为中心思想，生动形象地讲诉了革命先烈江竹筠从参加革命到英勇牺牲的过程，剧中音乐形象鲜明，融合了声、光、电等现代化艺术表现手段，以及流行音乐、摇滚音乐等当代艺术元素，打造的一台中国人都熟知的红色故事。同样的故事，却唱出了不一样的时代感。该音乐剧的主创团队，在舞台表现形式包括舞美、灯光、音乐等方面更是进行了大胆的创作与创新，注重音乐剧的流畅性，也让观众欣赏到具有谍战、悬疑、情感等电影的质感。

序——全剧以倒叙的形式展开。黑天幕拉开，红色大屏上是烈士的名单，“为了理想，为了信仰！”29名共产党员带着手铐脚镣发出坚定的怒吼，江竹筠从高台站出，通过机枪灯光扫射，模拟出宁死不屈的革命烈士们在大雨滂沱的夜晚壮烈牺牲的场景。为观众们打造了一个不同以往的视觉空间，营造出压抑悲凉却振奋人心的氛围，让观众们仿佛身临其境，沉浸般地观影体验使他们忘却现实，跟随剧情进行一次心灵的红色文化洗礼。

第一幕——光转，舞台快速切换成新房，“算盘珠噼啪响，二十岁的幺妹打得响”，《挂灯笼》唱段创新运用了说唱形式，轻柔的韵律和节奏背景映衬了江竹筠与彭咏梧在朝夕相处中相互包容体贴、关怀备至，逐渐生情收获真爱的温暖时刻。与此同时反动军警伴随着摇滚唱段和滑稽的舞蹈上场，增添了幽默诙谐的戏剧表演的情节，之后江竹筠与军警的对话也是采用四川方言形式，更加贴切原版《江姐》具有地域性语言的特征。全场转暗，接着在下一场英雄群众一起智斗敌人，掩护江竹筠和彭咏梧撤离的剧情中，该段创作形式采用在音乐声中进行谐剧、哑剧的表演，使得音乐剧的表现形式展现出新的突破，努力实现其创作要紧跟时代脉搏，贴近大众审美的现代化要求。

第二幕——“天昏地暗，悲鸣神伤，惊闻噩耗暗悲伤，肝胆欲裂通断肠”，由于涂孝文的背叛，使地下工作者危险重重，彭咏梧在组织武装暴动时不幸被俘，江竹筠看到自己丈夫被残忍杀害，眼泪一下子夺眶而出，犹如万箭穿心、痛不欲生，但一想到现如今紧张的局势以及新的作战任务，江竹筠又毅然地接替了丈夫的工作，并发出“悲痛化作千钧力，擦干眼泪上战场”的决心与誓言，继续带领游击队英勇抗敌！这就把一个内心细腻、坚强乐观、果断勇敢、刚柔并济、大义凛然的女革命者形象—江竹筠生动地展现在大家的眼前。

不幸的是，江竹筠遭到叛徒涂孝文的出卖而被捕入狱，在灯光全转暗的牢房里，她知道自己时日不多并在遗书中写道，“我的孩子，妈妈想你！想你！你可知道？妈妈即将远离，不要难过也不要悲啼”，难以想象那时候的江竹筠是多么不舍与痛苦啊，在此音乐剧演绎过程中张娴老师将扎实的功底、精心的表演和细腻的感情完美融合，刻画了一个内心细腻、坚强乐观、果断勇敢、刚柔并济的伟大的女性革命者！为母则刚的江竹筠告诉自己的孩子“我将青春献给了伟大的事业，将生命献给共产主义，我的孩子，一定要记住我的名字……我是江竹筠！”

尾声——“这是历史的答案，这是人民的答案，砸碎锁链，民族解放”，中国共产党的胜利为这个多灾多难的民族带来了希望，而被改造的徐远举终于明白了民心所向就是信仰的源泉。在众人敲锣打鼓迎接光明的时刻，《挺进》音乐再次响起，众多先烈形象由舞台后区往中高点汇集，形成雕塑感，江竹筠渐渐走进群雕最高点，整理红围巾，往天幕方向一挥，连接成鲜艳的五星红旗，全场定格，江竹筠犹如破茧重生，凤凰涅槃，她坚定地唱出自己的心声“我是江竹筠，人民，就是我的全部。我是江竹筠，人民，就是我的唯一！”这些革命烈士们将永远活在人民的心中，因为他们有共同的名字—中国共产党员！

江竹筠有坚定的共产主义信仰，正因为她对党的信仰毫不动摇，她经受住了生与死，血与火的考验，她把自己许过的承诺深深刻入灵魂：“我决定入党，就是决定把自己的一切贡献给革命事业，甚至献出宝贵的生命。”“红岩上红梅开，千里冰霜脚下踩，三九严寒何所惧，一片丹心向阳开！”红梅那严寒开放、不屈不挠的品质正好映衬了那有着飒爽的英姿和巾帼气概的女子——江竹筠，最后再次唱响了感人肺腑的《红梅赞》的旋律，她永远根植于我们心中，这是一种巨大的精神力量，托起了中华民族的脊梁！

丰富舞台元素,创新红剧题材

将一部经典红色革命故事打造成一部既要赓续红色血脉，又要富有时代感的文艺作品，需要紧跟时代步伐，贴近大众审美，剧本在进行人物原型考证后最大程度上还原了真实故事，其中剧目名称也还原了江姐的原名“江竹筠”，加深了大家对江姐的了解。但与之前大家熟知的电视剧、电影中“江姐”的体会可能略有不同。该剧通过创新采用了广大青年喜闻乐见的音乐剧模式，而音乐剧的的魅力就在于其独特的表现形式：用音乐讲红色故事，靠音乐来把故事串联起来，注重戏剧性与现实相结合，并通过舞台场景的设置让大家体会到，当大幕拉开就是另一个世界，是一个真实并充满感染力的世界，使大家完全融入精神享受之中。

故事主线从反面人物徐远举的会议开启。这部音乐剧的主创团队在舞台结构上进行了创新，以他在名利和忠义之间纠结的情感作为线索串联整部剧，最后江竹筠那如钢铁般不屈不挠的意志和为党牺牲的精神彻底点醒了他，使他知道了民心所向就是真正的信仰，这部剧也在徐远举明白历史的答案后结束，这种通过反派人物前后思想对比的文本内容使观众眼前一亮，跟随剧中人物的思路指引能够更好地身临其境。值得一提的是，该剧在音乐的创新探索上也采用更加接近现代化的创作手段，编曲中不仅有传统的咏叹调唱段，还融入了流行、摇滚等现代时尚元素。在此基础上，还出现了锁舞、街舞、哑剧等独特的表现形式，并通过舞美、灯光的默契配合，更加丰富了这部音乐剧的演出效果，同时也博得年轻人们的喜爱。而南京师范大学这部原创音乐剧主要的亮点是在文本内容上的表达，加入了当代音乐的各种流行元素，而在此音乐剧中，更加重点关注了江竹筠作为一个妻子、一个母亲的身份所体现出来的外柔内刚的性格特点，因为她是一个活生生的人，拥有人一切情感的她在失去丈夫和孩子后也会痛，但竹筠凭借如钢的意志没有被压垮，映衬了她人性的光辉，她也时时刻刻铭记她是中国共产党人，突出了她党性的光辉，也正是这样一个有血有肉、灵动的伟大女革命者，在历史上被深深铭记，在我们心中闪闪发光。

赓续红色经典 践行初心使命

在中华民族悠久的历史长河里流传着无数可歌可泣的革命爱国故事，也涌现了许多为国捐躯的伟大英雄人物。他们刻在骨子的家国情怀逐渐沉淀为民族精神的内核，成为中华民族的生命力、凝聚力的源头，最终铸就了红岩精神的文化血脉，绘成了红岩精神的文化底色。在党的二十大这一举世瞩目、万众期待的盛会中，习总书记发表重要讲话指出：“新时代10年的伟大变革，在党史、新中国史、改革开放史、社会主义发展史、中华民族发展史上具有里程碑意义。”一代人有一代人的使命，一代人有一代人的担当，在革命战争年代，中国共产党带领着无数无畏的英雄换来了中华人民共和国的成立，让中国人民挺起胸板站了起来；在伟大的的新中国建设的征程中，党和政府带领着全国各族人民艰苦奋斗，让中国人民真正变得“富起来”“强起来”，所以我们要时刻铭记“行程万里，不忘初心”的使命，使峥嵘革命的历史启迪永存，经典红色的基因代代相传。

这部原创音乐剧的诞生，不仅是用现代青年们喜闻乐见的艺术形式来唱响红岩精神的尝试，更表达了我们希望通过创新的方式与这些无私献身的革命先烈对话并给予崇高的敬意的强烈愿望。前辈创作的经典作品歌剧《江姐》在艺术层面已经达到了极高的境界，但南京师范大学的原创音乐剧《我是江竹筠》在艺术的探索上，采用了音乐剧的方式，取其精华、积极创新，使其音乐表达、舞台场景和人物造型更加符合现代审美，进行了大胆尝试和探索。重温历史革命，瞻仰革命先烈伟绩，新时代的我们要从先辈手中接过接力棒，努力做到让红色基因在新时代找到新的表达！