壶蕴天地 熠熠生辉——浅谈紫砂壶《石瓢》的形态特征和文化魅力

江智慧

在紫砂艺术的器型之中，石瓢被称为“跌不破的形”，其中的意思是说，石瓢壶具有传统的三角形骨架，无论紫砂艺人们如何演绎，最终都要保持经典的形态，然后在其他的元素上面花费更多的精力进行创新和演绎，所以石瓢壶，被我们广大的壶友所熟悉和喜爱，也是非常受欢迎的器型之一。我们对于石瓢的热爱，一方面是紫砂壶本身所具有的良好的器型姿态和爽利的出水功能，另一方面则是清瘦矍铄的形态和我们中国传统文人的风格特征有着许多的相似之处，引起了内心深处情感的共鸣。

这件紫砂艺术作品《石瓢壶》在延续了传统器型的基础之上，加入了铺砂的工艺，使其看起来更加的生动和鲜活，同时，这样的处理，特别是在后期的泡养转化过程之中，不同泥料的搭配能够产生出乎意料的惊喜，砂感突出，色泽喜人，令人爱不释手。此壶壶身相较于子冶石瓢来说，身筒更加的低矮一些，这样壶口的开口就更大，适合于不同茶叶的投放和清理，更加的实用一些。壶身的线条从硬朗到柔和过渡自然，底部的处理轻轻托举，起到了四两拨千斤的效果，壶嘴直流钢管形态，出水一如既往的干脆爽利，和它相呼应的壶把也是三角形形态，端握有力、舒适，从壶嘴、壶把和壶身的结构我们可以看到非常具有稳定性，带给视觉的艺术审美也是独一无二的，壶盖则是比较薄地压合在壶口之上，严丝合缝，气密性良好，上面的壶钮则是一如既往的桥型设计，在利于拿捏的同时，把江南水乡的小桥流水人家展示得淋漓尽致。壶身的铺砂工艺更是巧妙绝伦，在巧克力色紫泥的打底之下，更加的灿若星云，熠熠生辉。从整体上来看这件紫砂艺术作品《石瓢壶》，我们能够看到经典的紫砂器型在经过百年的传承之后，依然具有很好的实用功能和艺术效果，特别是在增加了一些其他的元素装饰之后，在传统的基础之上更加的具有浓郁的现代气息，令人在把玩摩挲的过程之中能够感悟到中国传统文化的丰富多彩和博大精深。

石瓢壶在其演变的过程之中，能够深刻地反映出我们国人饮茶方式的变迁和审美的延续，也是我们紫砂艺人和文人雅士在艺术领域的融合和创新。石瓢壶的原型，是来自煮水烧茶的石铫，后来茶叶从煮茶逐渐成为了冲泡之后，端把的设计更加利于我们生活使用的情境，于是紫砂艺人们把提梁改为端把，从曼生石瓢到子冶石瓢，都保留了三角形态的经典架子，到布衣壶宗、紫砂泰斗顾景舟的时候，他根据“弱水三千，只取一瓢饮”的典故，命名为“石瓢”，既不失去原来的味道，同时人文气息也更加的浓郁，一直沿用到今天。石瓢壶，之所以成为我们茶座之上重要的雅器，首先是它的三角形具有稳定性的形态，传递出一种铮铮铁骨、傲然屹立的风度，受到了许多紫砂陶刻艺人的青睐，总喜欢在上面陶刻装饰点什么元素，于是才有了曼生、子冶的传世之作，而后来的紫砂艺人也在不断地推陈出新。这件紫砂艺术作品《石瓢壶》就是在顾老的基础之上，更好地利用了宽口的形态特征，所有的元素都随着形态的改变而等比例缩放，使其看起来还是那么的和谐融洽，众所周知，一把紫砂壶泥、形、工虽然重要，但是最为关键的还是最终的韵味，这才能够击中人心。这把小壶就具有这样的艺术特征，在铺砂点点的装饰之下，让我体会到紫砂文化魅力的前世今生。

结 语

在紫砂艺术的发展之中，许多的经典器型在经过后来的演绎之后，重新焕发出生命的活力，石瓢作为其中的代表，顺应了时代发展的潮流和饮茶方式的改变，在保持传统的同时加入了许多新的元素，成为更多茶友的心头所好，也是紫砂文化传播的有力载体，一把小小的紫砂壶之中蕴藏着日月天地和大千世界，也藏着我们的喜怒哀乐和悲欢离合。