传统文化背景下艺术设计专业人才培养——“2023新时代设计学科发展与人才培养”高峰论坛综述

杨旭卉

(集美大学 美术与设计学院,福建 厦门 361021)

“2023新时代设计学科发展与人才培养”高峰论坛于2023年6月17日在江南大学举行。本次会议聚焦设计学科发展及人才培养,旨在推动艺术设计行业的创新发展。大会肯定了近年来相关学校研究生人才培养中聚焦国家战略的价值,提出了艺术设计人才培养需放眼国际前沿、兼顾学科交叉的行动举措,为支撑国家及区域发展提供保障。

伴随设计学科的持续发展,对艺术设计人才培养的要求持续增高。传统文化深厚悠久,蕴含着丰富的审美理念与文化内涵,对于当代艺术设计专业的人才培养具有重要指导意义。在全球化背景下,保护和传承本土传统文化,可以使之成为当代艺术设计教育中的灵感之源。对此,需重新审视传统文化在艺术设计教育中的作用,在实现传承传统文化的同时,创新艺术设计教育,从而培育出符合现代艺术设计领域需要的新时代人才。

1 传统文化在艺术设计专业人才培养中的时代价值

本次会议指出了新时代的设计学院需紧紧围绕国家战略需求及区域发展任务,深化设计学科发展,贯彻落实“教育强国,设计何为”的时代命题。艺术设计专业人才培养应站在国家发展的高度,将文化属性注入到人才培育全过程。中国传统文化作为中华民族的根基,蕴含着丰富的历史积淀与智慧结晶。艺术设计专业人才通过对传统文化的深入学习和探索,可以汲取其中的精髓和灵感,将传统文化元素巧妙融入当代设计实践之中,不仅延续了传统文化的精华,更赋予了作品时代的创新力量,使传统文化在当代艺术设计中焕发出崭新的生命力。因此,需从文化层面重新分析艺术设计人才培养的路径。

清华大学美术学院原院长鲁晓波在会议中指出,艺术设计学科发展需立足新时代、新命题,聚焦交叉融合与社会发展,探索新的发展路径。在艺术设计专业人才培育中融入传统文化需了解传统文化的特质,在发挥其文化价值的同时,不能僵化守旧。艺术设计专业人才通过对传统文化的学习和理解,可以拓展视野,吸收多元文化的精华,促进不同文化间的交流与融合,为艺术设计的创作注入更广阔的国际化视野。深刻认识传统文化在艺术设计专业人才培养的时代价值,有助于培养具有国际竞争力的艺术设计人才,同时也有助于传统文化的传承。

2 传统文化背景下艺术设计专业人才培养需要注意的问题

本次大会指出,为了建设一流的设计学科教育体系,需实现科学、艺术与文化的交叉融合,既需要用科学的逻辑与自然的逻辑解决问题,更需要从文化与科学交融的角度共同应对人类发展面临的挑战。因此,在艺术设计专业人才培养中,学生们需深入了解传统文化的历史积淀,学习传统文化的发展历程和演变轨迹,理解传统文化对当代社会和艺术设计的影响,从而在创作中更好地融入传统文化元素。为了确保对传统文化的尊重,教育机构应该加强相关课程设置,提供专门的传统文化学习和研究机会,同时鼓励学生参与相关实践活动,加深学生对传统文化的理解。

浙江大学当代艺术设计研究所副所长陈晓皎指出,创新与传承的平衡是艺术设计专业人才培养中的重要课题。在学生的培养过程中,需要既注重传统文化的传承,又要鼓励他们进行创新实践,使其在设计作品中既能体现传统文化的精髓,又能融入现代元素。学生们需要通过系统的学习深入理解传统文化的内涵。只有对传统文化有深刻的感悟,才能进行有效的传承和创新。在艺术设计专业教育中,学生们应该受到鼓励,积极进行创新实践。他们可以在传统文化的基础上,结合当代社会和艺术潮流,开展创新性的设计作品,促进传统文化的发展,也为当代艺术注入新的活力。

教育部高校艺术学理论类教指委委员董占军表示,在新时代背景下中国审美意识需实现创新与传承的双向并进,既要欣赏科技的美,也要传承传统文化的内涵。在艺术设计专业人才培养中,传统文化的学习应该与其他相关学科进行跨学科交叉融合,以便更好地理解和应用传统文化的内涵。在艺术设计专业人才培养过程中,应该鼓励学生开展多样化的思维方式和创作手法,不拘泥于传统,同时也不盲目崇洋媚外,形成独特的个人艺术风格。

3 传统文化背景下艺术设计专业人才培养的策略

本次大会指出,艺术设计专业人才培养需有效应对智能化挑战,也需实现传统元素的传承弘扬。艺术设计专业教育需为未来教育重新定义道路,设计要返回艺术创意的本体。因此,艺术设计专业人才培养需全面推进课程创新建设,设计针对传统文化创新与发展的课程,鼓励学生在传统文化的基础上进行创作。

清华大学美术学院副院长赵超在会议中指出,传统文化教育融入课程是艺术设计专业人才培养的重要一环。为了实现这一目标,需开设专门的传统文化课程,可以将传统绘画、书法、工艺品制作等内容融入到艺术课程中。学生通过系统学习传统文化的技艺和表现形式,深入了解传统文化的精髓。在课程教学中,可引入跨学科的教学模式,将传统文化与艺术设计、人文历史等学科相结合,让学生在学习传统文化的同时,了解其在不同领域的影响。在活动设置方面,需加大实践活动比重,组织学生进行传统文化的实地考察,可参观博物馆、传统工艺作坊,增强学生对传统文化的感知。

浙江大学国际设计研究院院长孙凌云在会议中表示,艺术专业人才培养需聚焦沟通系统的建设。学校可以建立专门的传统文化导师团队,由具有传统文化背景和丰富经验的艺术家、设计师组成。为每位学生制定个性化的传统文化学习和创新实践指导计划。导师可以根据学生的特点和需求,提供针对性的指导和建议,帮助他们更好地理解传统文化,并在艺术设计实践中进行传承和创新。

北京科技大学智能科学与技术学院副院长覃京燕在会议中指出,传统文化背景下艺术设计人才培养应该积极运用智能科学技术,实现教学工具的科技化及教学模式的智能化。在艺术设计专业人才培养中可以将数字媒体和创新技术引入传统文化的教学和实践当中。例如,引入数字绘画和数字雕塑的教学内容,让学生学习使用计算机软件和硬件工具进行艺术创作。通过数字绘画和雕塑的技术手段,学生可以在传统的绘画和雕塑基础上运用现代技术,创造出独特而富有现代感的艺术作品。还可以利用虚拟现实和增强现实技术,使学生身临其境地参观古代建筑、名胜古迹,或者参与传统艺术表演,从而深入了解传统文化并将其融入到自己的创作中。

“2023新时代设计学科发展与人才培养”高峰论坛为深入探讨传统文化背景下艺术设计专业人才培养提供了一个平台。与会专家结合设计学科交叉学科发展背景,探讨了新工科、新医科、新农科、新文科与艺术学科之间的关联。聚焦设计服务国家发展战略、建立中国特色的艺术体系、建设设计自身的话语体系及模型、设计学科要回归设计实践、设计现场等进行了充分热烈的交流讨论,结合新时代背景下设计、艺术学科的边界拓展,强化学科交叉和产业融合,促进设计学科引领性发展等进行了深入的探讨。本次论坛中专家及学者的发言,为传统文化与现代科技的融合提供了新的思路。在未来发展中,艺术设计专业将全面实现传统文化和现代科技的融合,凸显艺术设计专业人才培养的时代性与应用性。