基于山水元素的皮革设计应用与哲学探析

陈佳铭

（中北大学，山西 太原 030051）

山水元素作为自然形态是中华传统文化的基本要素之一。《论语·雍也篇》中提及：“知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静；知者乐，仁者寿。”①自古以来，山水元素囊括着天地有大美而无言的意趣美。中国传统山水元素是人文化的山水观体现；正是因为独特的黄土地以及长江黄河水，孕育了生息不止的中华人文传统。而新时代设计艺术的发展与流变也促进了皮革设计应用进入新的维度，传统与创新并不相悖；山水的人文性与哲学思想在时代的变迁中不断影响着皮革设计的理念和初衷。正因为交叉学科的包容性与互融性，因此才能真正做到推动新时代皮革设计的创新应用步伐。

1 皮革设计的应用理念

作为应用材质广泛的皮革表面有着天然的光泽感与颗粒纹缕，以及耐寒抗冻的功能性在设计过程中不断受到设计者的青睐。在工业设计化进程迅速的背景下，皮革设计离不开时代的前沿特征和环境的万千流变。习近平总书记曾经在党的十九大报告中谈及：“经过长期努力，中国特色社会主义进入了新时代。”②这个新时代，其实是全国各族人民团结且创造美好幸福生活的时代。在新时代背景下的皮革设计更需要在传承的同时进行创新思维的应用；从而能够在绿色可持续的基础上能够使得皮革应用更为广泛，传播中国设计文化以及传统山水人文色彩的珍贵意蕴。

基于皮革原材料的特殊性，皮革设计应用的基础原则应运而生。第一，由于皮革原材料的成本较高，实际上并不赞成在设计过程中过量应用，选择性地重点应用以及与其他功能性材料恰到好处地融合，才能使得皮革设计更为精彩。第二，设计应用里的审美性不可忽视，肌理纹饰与艺术风格结合，设计本身并不是追求数量的过程，而是应该融合对于审美性的艺术表达。也正是因为皮革设计拥有艺术审美性的应用理念，所以在时代进步背景下，人们在设计中应用的个性化符号也更加多元化，从而促使皮革材料在设计艺术中占据了重要地位。

1.1 皮革设计的概念界定

人类使用皮革的历史很长。早在旧石器的时代，人们便开始使用动物皮毛抵御寒冷，制作皮衣且学习搭配动物牙齿制作的首饰作为装饰点缀。因此原始时期的羊皮与猪皮使用率颇高，充分发挥其保暖性。而到魏晋南北朝时期，因为民族大融合的时代背景，从而促进皮革服饰的创造与实用功能增强，民族交流也带来了皮革服饰的互通。到宋朝，随着皮影戏的发明，天然皮革又以全新面貌出现在当时百姓生活中，皮革的应用不再局限于衣物、首饰。伴随着近代的科学技术和工业设计的发展，皮革这种材料不仅保留原始御寒的基础功能，同时也开始走向绿色可持续发展的道路。

因此新时代的皮革设计是具有新理念，新功能性的工业设计应用实践过程。以至于不同肌理的皮革材料能够通过多元化的工艺手段进行再加工，不仅具有实用性，也更具有可持续与再生性。

表1 皮革设计中原材料的分辨

1.2 皮革设计的流变与困境

首先，新时代的皮革材料制造工艺种类包含：天然皮革，再生皮革，人造皮革[1]。天然皮革是通过各种繁复的工序，将猪皮、牛皮等天然动物皮加工成为更具有柔韧性和舒适度质感原材料[2]。再生皮革则是在天然皮革的基础上，兼具天然皮革与PU 皮质的功能特征，是一种再生性纤维材料。因此具有较高的性价比，从而被运用于平价的皮革设计过程中。人造皮革也被称为仿皮，是织物与树脂之间的有效结合成果，能够做到提升皮革设计应用的环保性。三种皮革材料都是各具自身特色，利弊同行。

其次，从鞣制手法进行分类：皮革设计从传统鞣制到植物鞣制的变化，是有着较大跨越性的。传统手法运用油鞣方式或者土埋，使它柔软度提高且不容易被腐蚀。而植鞣法则从植物中提取鞣制的需要元素，使得皮革材料在制作过程中无污染，但是会有褶皱出现的弊端，选择不同的鞣制方法与设计应用的需求是不可分割的。

因此新时代皮革设计依然面临较大的挑战与困顿。尤其是人造皮革虽然实践了环保功能，但是有着比较刺鼻的气味，且性能也会与天然皮革有着一定程度的差距。平衡绿色生态发展与保留材料的适宜性是目前设计需要克服的重难点。皮革设计其实拥有更多的可塑性，未来的发展过程中设计与传承的接洽点是需要不断摸索与试验的。

1.3 皮革设计的应用与对策

设计者在面对不同原材料与工艺流程的时候，对于设计艺术的理解见解都是有所不同的，因而设计艺术的表达方式也会随之改变。皮革设计属于设计艺术门类中的重要组成部分，其材质的特殊韧性以及功能性都赋予了设计者创作的灵感。所以当以见微知著的视角去探索皮革设计创新应用的可能性，这是时代前沿值得去关注的设计风向。任何的装饰元素都赋予了皮革设计崭新的生命力与艺术表达情感的过程。山高水流长思不仅仅是自然界中难得的风景，同样也是设计者内心风景的展现角度。每位设计者在对作品进行设计的时候，都会赋予作品本身其内在的所思所想。因而皮革设计其实是在以一种以静观动的方式去阐释设计艺术的内在风貌。对于新时代皮革设计应用，传承与创新是并肩而行的，而不是一味追求保留过去，或者只追求新颖的创作。新时代的皮革创新应用离不开多元化创新思维的交叉以及原材料的可持续应用原则。因此从以下三个角度阐释皮革设计应用的对策方法：

第一，从交叉应用角度来看，多元化的融合以及多学科的交叉应用将会成为新时代皮革设计的闪光点。皮革设计不应局限陈设饰品，设计需要且期待更多的可能性。例如因为皮革的材料特性，西方文艺复兴时期皮雕艺术诞生。当通过文明交流的方式来到中国时，发掘传统皮雕适宜用刻刀及印花进行不同肌理染色的艺术设计。充分体现出浮雕的立体视觉感受[3]。这便是在工艺发展的过程中不断实践皮革的实用与审美性融合。在多元化的背景下依然能够对材料的艺术共通点进行再创作，加入民族特色元素；勇于尝试且敢于创想是走出设计困境的基础；同时，设计者赋予作品不再冰冷的情感特性，使之设计艺术具有温度。

第二，从原材料的可持续性原则来探讨，皮革设计需要跟随时代前沿动态及工艺变革的步伐。不同的时代，对于原材料的需求与应用，是具有差异性的。新时代的皮革设计逐渐成为兼具生态绿色化与审美观赏性的设计。天然的皮革材料虽然在皮革材料诞生初始，因为天然皮革的保暖性与可塑性成为皮革设计最为恰当的选择。但是在生态文明发展的新时代，如何选择平衡人与自然的云材料值得推敲。选择可持续发展的原材料能够促进皮革设计的创新应用生命力。

第三，在绿色设计理念的影响下，人们对于皮革制品的绿色环保性有着较高的要求，而皮革本身在设计艺术中也体现其创新应用价值。随着工艺科技的不断改善与进步，皮革这种原材料在耐腐蚀性与抗磨损力方面逐渐受大众所认识且不断普及。但是在设计过程中需要避免使用较多褶皱装饰等对纹样图案进行解构[4]。分割与融合是需要适宜进行的，皮革材质本身便具有独特性，它的质感力与肌理纹饰的审美性也伴随着提高，逐渐符合新时代人们的审美情趣，满足了当今时代人们对于皮革质感功能与创新的双重需求[5]。

2 设计艺术中山水元素的特征

艺术特征赋予设计艺术基本理念的延伸也离不开对其内蕴形成的理解，对于中国传统山水文化艺术特征的分析，能够更加深入了解新时代设计艺术的发展趋势以及形成原因。

2.1 动静两相宜

首先，“山”“水”若两者分开便是自然形态所属的地理范畴。它不仅具有地理层面的理解，也具有精神方面的内涵。山川给人的印象往往是稳固屹立；水则是流动波澜的，自由而奔腾。对于中国古时的人们来说，山一直以来都是隐秘且伟岸的存在，水则如同君子比德。常言论道：“海纳百川，有容乃大。”山的固与水的善都化为意象指引着人的思想与哲学观。动静两相宜，相宜且相思。这便是新时代设计艺术中山水元素的基础特征。

2.2 隐逸而幽深

其次，提及山水，其所蕴含的隐逸思想对于中华传统文化流传有着深刻影响的。“天下有道则见，无道则隐③。”山水元素在历史发展中逐渐成了隐逸思想最好的诠释，山水间的宁静以致远使得历代文人在仕途不顺之时，更加愿意来到幽深的山间园林休养生息。世俗间的尘嚣与之对比，使其显得尤为难得。这种“隐”也是新时代的设计艺术所缺乏的部分，对于山水元素的隐逸而幽深的艺术特征，不仅表达了人对于自然的渴望，其实也传达着人对大自然的审美追求。人们赋予了自然美以个人的情感，因此不同的观者有着不同的境界感受。古时的士大夫也将自己的情感心意寄托在山水造园中，向往隐逸的出世生活，高山流水也就逐渐成君子追求的品德之意。他们以隐逸为追求，饮酒作诗为喜乐[6]。怡情于山水远离世间凡事尘嚣，从而静养参悟人生之道。

2.3 融情与抒意

最后，中国的山水观是内心世界与外在世界相融合统一的。万物的气韵流转，尤其是在中国风景画中山水元素尤为出彩，画中山水犹如身临其境，因此风景画也称为山水画。山水之景融于绘画之境，山水元素其实也从侧面体现了中国人的审美意识与自然观。人对山水观的理解以及审美意趣其实最初都来源于人们的感官反映，这是纯粹的美也是对于天然的美感的喜悦。而后这种审美被赋予了人的理性追求，使自然美产生了感性色彩，也就是意境[6]。“行到水穷处，坐看云起时。”王维在《终南别业》中道出了心灵游历山川河海之后的透彻，澄净。其实欣赏自然的过程，也是人生境界的开拓，情景交融的同时也是抒发其内心世界的真挚。

3 皮革设计中山水元素形成的动因

中华传统文化中山水元素的认识是不同于西方生态审美的，中国传统山水美学不仅仅着重山川之形态，河流之根源，更重其意境所蕴存。“山水之乐”“无为而生”“意由心境”兼是中国传统的山水哲学思想，从山水元素与皮革设计的共通点入手，以其社会背景，哲学渊源分析在新时代皮革设计里山水元素所存在的动因。

3.1 皮革设计中山水元素形成的社会背景

中国古人追求山水之意，放纵山水的时刻便是他们能够拂去心中躁乱的瞬间。不惑之年的孟浩然落榜之时选择回归广袤的山河大地，在《宿建德江》里留下“日暮客愁新”之感慨。而欧阳修被贬之时心中抑郁成结的时候，依然在《醉翁亭记》写下“望之蔚然而深秀者，琅琊也”的名句。这其实都离不开当时文人时代背景下的种种怅然所思所想。正是因为退而进山水之境，才会流传下如此多的诗情画境。这也是山水元素形成的重要外因。直至今日，面对新时代皮革设计元素的多样化，山水依然是在快节奏的生活里片刻的休憩之象。科技的发达以及文明的进步都在推动着设计艺术的快速发展，但是沉下心来属实难得之事。所以经济快速发展的社会，人们越发渴望回归山水的宁静，远离城市，这样的心理也影响着设计艺术理念的时代趋势。

3.2 皮革设计中山水元素形成的哲学渊源

影响着新时代皮革设计的山水元素不仅拥有社会背景的外因，也包含着中国传统文化的哲学渊源。正是因为对山水元素形成动因的探析，才能够更加深入地走近山水元素在皮革设计中的审美表达。

3.2.1 山水之乐与皮革设计的功能性

儒家之于山水元素，其本质以“仁”为内核，从而来表达人与自然之间的和谐相处，宇宙与生命的深刻体悟。郭熙在《林泉高致·山水训》里论道：“山以水为血脉，水以山为面。”山水元素既包含了川河，也包含隐士之意趣[7]。中华传统民族文化中的山水元素其实最能够真实地体现中国人的审美观照。“仁”与“乐”的平衡，从内在出发重视审美愉悦的感受；不是出于一时之间的兴趣使然，“乐”是深沉且持久的，儒家思想对自然的感知多从物质外在形式与仁的精神互动而产生美感[8]。皮革设计的风格创新也是如此，设计应用需考虑其功能性的展现。

在新时代皮革设计的发展进程中，将山水元素的“乐山水”之思与新时代皮革设计的功能性融合是具有创新性的尝试。首先，山水元素体可以体现在设计纹饰中。皮革本身肌理的再创造，山水之乐的思想通过皮革呈现出来的效果将打破工艺设计中重复化的肌理纹饰。有创作思想灵感的冲突与碰撞，也是设计创新应用的一种表现方式。其次，山水元素也可以通过皮革的色彩变化来体现，青绿山水自古以来都是中国山水画中的着重表达色彩，而山河青绿之雅在色彩上的变换也是推动着皮革的可塑性表达。无论是皮革服饰着青绿色彩，还是首饰上的青绿之色都成为了表达情感的艺术方式。色彩上的丰富也推进了皮革与其他材料的结合，使得视觉感官上的效果不再单一化。随着生活水平的提高和审美情趣的多元化，人们不再追求机械生产，而是更加注重情怀感受[9]。与此同时，皮革设计也不再局限于自身的肌理与色彩，山水元素此时也赋予了设计艺术新的诠释表达。

3.2.2 无为而生与皮革设计的审美性

山形，石体千万姿态，无为而生便显得自然之美的可贵。山水元素从思想内涵上进行认识与理解，往往有着至善至美的审美阐释。山水使得身心能其中得到自由感悟，这不仅是心灵的升华也是意境的会通。在这样的境界影响下皮革工艺的设计艺术增添了叙事性与审美性。皮革设计造艺里离不开人与技术的关联，人与技术应当是融洽且和谐的关系，相互影响。

任何设计艺术需要创新点，更需要意趣。设计艺术创新并不是空洞的表达，皮革设计也是如此。皮革设计的应用首先是与人们的生活理念惺惺相惜。其次在新时代皮革设计中，设计者对于原材料的把握与创作是动态的，以山水元素为例，作为传统文化中独到的民族元素，从肌理纹饰中加以改善，将皮革原有的肌理变化与山水自然之意结合，肌理在拼接与分割的过程中呈现意想不到的组合，为皮革设计应用展现更增几分内蕴。在符合原有文化元素意蕴的基础上能够合理地应用在现代皮革设计中[10]。自然之美依然可以通过设计艺术的表现手段呈现在皮革应用上。

3.2.3 意由心境与皮革设计的传播性

在中国传统文化思想发展进程里，儒家入世，道家出世，禅宗空灵，其融合之处就体现在对于山水元素审美过程中的和谐统一。“山水质有而趣灵”④其实山水元素也是人们审美理想愿望的表达方式之一，是中国传统文化的一种外在表现形式[11]。从山水元素的意境看待皮革设计在传播过程中的体现，其实也是实现人生价值与追求的内心世界的体现。

新时代互联网促进了文化的传播，皮革设计不仅是具有民族性的设计艺术，也是世界的设计艺术。在艺术传播的过程中，其实也促成了皮革艺术的发展和演化。艺术是充满流变的，而设计者的所思所想都是随着流变而不断传播的过程。中国的传统文化中的山水情景无时无刻不在影响着生活，这是传播的思想内核也是皮革设计能够不断改善与进步的前提。因为意境在设计艺术中的表达从而促成了中国特色的皮革设计艺术应用在世界的影响力。

4 结语

生活哲学也是审美感知的过程，新时代皮革设计通过捕捉生活哲学中的思想设计元素，更具创新表达意识。山水元素是中国传统文化中值得我们不断传承且重拾的设计元素。社会文化的交汇融合其实也是在推进我们对于民族化的元素的再创造。可以说山水其实也是中国特色的浪漫元素，在设计创造过程中，促进新时代设计师能够了解中国文明中的思想内涵，传播民族设计元素的同时，也是与世界设计的一次接轨。

注释：

①出自《论语·雍也篇》

②出自中国共产党第十九届全国代表大会

③出自《论语·泰伯篇》

④出自宗炳《画山水序》