经历、学习、成长——扮演杂技剧《战上海》中的“白兰”

文|沈思思

2018 年，我原已做好退役的准备。大概是下半年的某一天，团部领导找我谈话，告知团里计划创排《战上海》一剧，打算让我担纲女主角。

我犹豫纠结了很久，虽然演主角可以说是每个演员的梦想，但对我来说却有现实的困难：一是自己从怀孕生子就有退出舞台的想法，二是整个人也胖了很多，身体条件不知能否允许……经过一段时间的思想斗争后，最终还是对杂技的热爱占据了上风：我要回来，我要重新站在舞台中央，和我的伙伴们一起去演绎、去征服！

时光飞逝，2019 年《战上海》正式投排，我也重新找回了自己的表演状态，心里既期待又兴奋。因为自2004 年进入上海杂技团工作，已有18 年了，我排演过《浦江情》《雕刻时光》《时空之旅》等剧目，演出经验还算丰富，所以在期待的同时，内心其实也满笃定的——从上海市马戏学校学习至进团，除了打好扎实的基本功之外，绸吊、柔术、转碟、四人造型、呼啦圈、男女双人对手技巧等杂技节目，我都能胜任。

虽然做好了各种准备，但等走进排练厅，听导演给我们讲戏时，我一时间有点消化不了：震惊，颠覆，无所适从，种种感觉不一而足……原来杂技还能这么演？

因为对我们来说，之前的演出是一个技巧完成下来，紧接着一个简单的亮相，就算完成任务了。而《战上海》一开排，导演就明确要求：演员要用杂技讲故事。把技巧节目精准地完成，只是此次演出的基本任务，更高的要求是要扮演人物、演出故事、演成一台感人的戏。

尽管思想受到极大震动，我还是尽量不动声色地听下去。越听，越想，越觉得压力山大：《战上海》这部剧融入了很多戏剧表演元素，演员在舞台上的每一个表情、眼神和呼吸都是特别的重要，要想准确体现出剧中人物的状态，我们在表演上就需要向话剧演员看齐……导演的要求有很多。而杂技没有语言，到底如何将我们的内心幻化为表演传递给观众：我是谁？我在干什么？我在演什么？这些问题纷至沓来，一时间我脑子都要炸掉了。

之所以反应强烈，也可能是因为我当时的思想还局限在以往比较单一的杂技表演概念中。随着排练的深入、演出的积累，我慢慢意识到：杂技剧，应该是一门综合性舞台艺术；杂技演员的表演，必然是综合舞台艺术素养的体现。自己仅完成成熟的杂技节目，是远远不够的。

近期参加上海杂协在我团举办的表演培训中，我有幸得到了授课老师——上海戏剧学院表演系杨佳副教授的指导，对表演的认识有了很大的提升。

我在剧中饰演的“白兰”是一位进步青年女性，她的外表高贵典雅、美丽大方，性格却是外柔内刚，具有为民族解放而勇于牺牲的高尚情怀。为了革命的信仰，她放弃了原本养尊处优的生活，投身于我党的地下工作，与伙伴们一起充满智慧地与敌人在城市内部周旋战斗，为上海的解放做出了重要贡献。

这个角色对我来说，挑战真的是太大了。平时热衷于跳拉丁舞的我，已经完全习惯了整个身体表现是往内收紧、向上挺立的，整个人的“气”都是往上提着的。更不要说到舞台上，自己会更加不自觉地让全身紧绷起来。可在老师的指导下，我意识到角色跟生活中的我恰恰相反：白兰是在淡定自如的外表掩盖下紧张地展开艰苦卓绝的斗争。

那么我该如何接近她的生活，演绎出这个特定人物的气质呢？

老师告诉我，在表演的过程中，“气”必须要沉下来，放松地去做舞台动作。这对我来说实在是太难了，意味着我要完全打碎从前的自己，丢弃所有固化的感觉和动作，从思想到感情进入“白兰”这一人物，按照那个特定时期这一人物的形象要求，进行重新构建组合，直到从内而外地化身为角色。

突破自己的过程总是艰难和痛苦的。我几乎每时每刻都在想：怎么才能把这个角色演好。上下班的路上在想，进出排练厅也在想，回看自己表演的视频更是反复琢磨，一有空就对着镜子苦苦找感觉，一次又一次地去寻找自己的症结，去思索解决的方法。有时，仿佛觉得自己有点进步了，但很快又不得不面对现实：还是跟人物有很大距离，还是少了内心深处的表达。

表演培训课上，老师通过多种手段训练我们释放自己，循循善诱地鼓励我们敢于创作、表演。尤其是在剧中《青春誓约》片段的表演中，突然之间，老师的引导让我一下子进入了状态。

原本我的表演只是停留在表面上，只知道单纯地去做动作，以为把她美美地连贯起来，表情到位、舞姿美丽就完成任务了，但老师对人物的分析、对情境的解说，充满启发性的话语，将我一步步带入那个规定情境。

瞬间，我似乎被点醒了、开窍了。演了那么多场之后，我第一次完全投入到角色中，找到了人物的感觉。那一刻，我就是白兰。我仿佛真的看到了恋人江华在我身旁，我真正体会到了与恋人分别四年多再次相见的那种期待、甜蜜和不舍。

当老师让我们尝试着凝视对方、拥抱对方，去想象他的样子，听着音乐，我从内心感受到了人物的所思所想：那么相爱的两个人分别多年，那么相思的两个人想见而不得……泪水忽然就从我的眼睛里流出来，止不住。

久别重逢的带有甜蜜、相爱又有不舍的这种感觉，我终于，真的找到了。

这一段排练，让我体会到了“投入”两个字，只有真听真看真感受，才会真实地成为那个人物，心神一旦契合，那么自己的外部表现真的完全不一样，举手投足眉眼声气已经不是我自己，而真正是剧中生活的那个人。

平静下来后，我也深深地反思：要想成为一名优秀的杂技演员，我们不仅在技术上要做到高标准，更需要在表演高难度技巧动作时融入故事情节和人物塑造。

杂技技巧和戏剧表演结合到位，把控好每一处细节，才可能成为舞台表演的王者。

我觉得，对我们青年演员来说，《战上海》这部杂技剧是一次真正的洗礼，它让我们更加深入地去了解了那段历史，更深刻地认识到今天的上海、今天的美好生活，都是先烈们用鲜血、用热情换来的。如今我们在舞台上演英雄、在生活中学英雄，我们的心灵更加充满了感恩，更懂得珍惜现在的生活。

未来，我们将在台上以更饱满的激情、更好的表演和最佳的舞台表现力，将这部杂技剧完美地呈现在观众面前。