营焕亚
(景德镇陶瓷大学 江西 景德镇 333403)
通过资料查阅和市场调查,了解宋代玫瑰椅的发展历史以及现代新中式座椅的发展现状,将玫瑰椅的精华及文化内涵融汇至现如今的家具中。笔者通过分析宋代玫瑰椅的特征,现代新中式家具的发展现状,以及如何更好地设计出现代家具的问题进行探讨和分析。
追本溯源,玫瑰椅应该起源于宋代,在明代和清代也各有发展。在宋代文人画中常会出现类似于这种造型的椅子,而明代玫瑰椅只不过稍有变化,在造型结构和设计上稍作升华。在宋代《十八学士图》中的第四卷轴中共有四位学士,举止神情各异,其中左手持扇的学士坐的椅子,就是明代玫瑰椅的前身。画中的椅子靠背与椅子几乎齐平,上短下长,有脚踏,整体高度与案也几乎齐平,在宋代还是比较流行的。在南宋张训礼《围炉博古图》中也出现了扶手与靠背齐平并有脚踏的椅子。玫瑰椅只是北方匠师对这种椅子的称呼,而江南一带多称之为“文椅”。
玫瑰椅的背后是当时宋代文人政治地位有所提高,并且经济文化相对发达的背景下,在当时社会慢慢出现了一种社会哲学思潮,也就是后世所称的“宋明理学”。
在“理学”的影响下,社会审美观发生了变化,人们崇尚简约理性、稳定有序,强调三纲五常、气节道德、自我节制、以理统情等。文人雅士在集会时需得正襟危坐,不仅是表示对对方的尊重,也是对文人集会讨论学问这件事表现出严肃的态度。
现代中式家具代表性的,并在国际上广泛认可的即是明式家具,从造型、装饰、结构各个方面为现代设计中式家具提供宝贵的经验。建国后我国的家具呈现倾西化,直到改革开放以后,中式家具开始展露头角,很多厂家对传统中式家具结构和工艺了解的并没有很详细,以至于生产加工出来的产品并没有被广泛接受。因此很多相关企业由于市场需求的重要因素,也想要去充分了解中式家具,使得自己的产品可以形神兼备。但是时代是不断地发展的,有些企业为了可以更具个性化,在市场中跳跃出来,继而增强市场竞争力,所以推出新的中式家具,以及后来很多专业研究学者对这个时代的中式家具的研究称为新中式家具,所以新中式开始登上历史的舞台。
我国是森林资源最少的国家之一。随着我国经济的快速发展,我国的木材供需愈演愈烈。很多家具设计师尝试跳出木材的圈子,运用其他材料以减少对木材的依赖。所以材料在设计中是避开不了的话题,材料也是任何产品包括家具设计的基本要素。随着时代的不断发展,新的工艺也在不断的更新,在此基础上,给了设计师们很多发挥的空间,不仅满足了设计师们在造型上的创新性追求,同时设计出来的新产品,满足了消费者对产品的个性化追求,大大促进了消费市场的经济。
市场上大多木质家具容易受环境影响出现开裂和变形,有些材料可以弥补这一问题,甚至这些材料可以有更多的造型,让设计师有更大的发挥空间。如今人们生活水平的不断提高更加喜欢追逐个性化,木材是虽然传统的家具制作材料,但是木材的造型表现力是有限的,新材料的出现,或多或少的给家具带来些影响。设计师朱小杰就将木材家具与其它材质进行了融合。例如玫瑰椅的扶手形式,朱小杰采用混凝土原理方式,让钢筋串在极细的原木圆柱中,以建筑金属结构的方式让其稳定扎实,不仅还原了玫瑰椅的原创意境与外型,还在座面及靠背则嵌入皮质,保证使用时的舒适性。
材料是家具设计的物质基础,不同的材料有着不同的视觉、触觉,所以带给人的心理感受也是不一样的,木材是中式家具设计中常见的材料,给人的感觉很雅致。金属、玻璃、亚克力是充满现代感的材料,时尚前卫。材料之间的混搭不仅能够让人眼前一亮,也能够满足人对家具的不同诉求。所以综合材料和新工艺的不断发展可以提升新中式家具的创新空间,设计出更符合现代人所需要的产品。
现如今社会在发展,人们生活水平在不断提高,70、80后在慢慢老去,市场主力军开始向90、00后偏移,很多年轻人也要面临买房装修布置,在年轻人的印象里中式很好,但是比较老气,现在市场上新中式还是加入了一些现代化的元素,但是在整体看来,还是显得很古典,而且整体元素比较少。所以在中式古典的基础上可以更加大胆的融入现代的特色,将两者有机地统一起来,形成了符合现代审美的新中式风格。宋式玫瑰椅整体造型是符合现代人的审美的,例如他的上短下长,结构简约,美观大方,所以可以和现代元素进行适当的融合,不仅可以让文化得以传承,也可以成为新时代的产物,毕竟现代社会的节奏在不断的加速,每个人多多少少都会有些压力,所以如果有一个世外桃源的环境,那么大多数人都会比较向往。那么融入更多现代化元素的新中式家具,不仅看着更年轻,它所独有的中式文化内涵,更能给人宁静致远的感受,优雅又大气。
玫瑰椅在古典座椅中绝对算得上低调,不像交椅,圈椅,官帽椅每个都很有名气,都备受贵族们喜爱,但是她却在文人雅士中备受青睐,所以又可以叫文椅,“玫瑰”在以前一般指的是很美的石头,单就“瑰”来说,指的是美石,还有指的是珍奇之物。因为是给富家千金使用,所以她的体态玲珑,也是文人经常聚会所使用,早在宋代名画中,就可以看到她的身影,明代则更多。她的椅背低于别的椅子,所以不会占太多纵向空间,给人的空间感很强,因为玫瑰椅常设于窗台下,靠背低于窗台,所以也不会挡光,玫瑰椅的构架偏几何形,而且上短下长,符合现代的审美,所以和现代家具比较好搭配。玫瑰椅很漂亮,名副其实,但是她的观赏性要多于实用性,也是因为她的椅背较低,而且支撑点很少,人长时间靠坐上去,腰部没有力的支撑点,会很不舒服。所以如果能解决这一问题,那么不仅有很强的观赏性和艺术审美,同时也满足了我们普通人对座椅的基本功能需求。
在日本,设计师通常会结合日本的民族文化来进行设计和创作。日本的传统文化如何渗透到设计中以及更好的探索研究发展日本的传统文化,这些都值得我们思考。日本著名设计师田中一光,在他设计的作品中,能体现出优雅和纯净,为了让全世界了解日本传统文化,他设计出很多带有日本传统文化底蕴的作品,他的作品形式感很强,很有意境,简洁和纯粹,把传统美学观念与文化融合在一起,在表现形式上,作品的个性特征非常鲜明有活力。这些表现手法和设计思想,是值得我们去借鉴的。
现如今很多人对简约风格情有独钟,这也成为一些设计师们钟爱的风格,当下有很多品牌也是执着于极简主义,提到“极简主义”,或许很多人第一个想到的就是无印良品。它的商品正如名字描述的一样,简洁到忘记商标的存在,因为它省去了不必要的设计,也去除了一切不必要加工的颜色,只保留了素材和功能本身。极简,好像就是它最大的特点。但是早在一千多年前的宋代就已经开始了“简约美”宋代的美,不同于汉唐的奔放华丽,也不同于元清的极饰雕琢,讲求的是简约至朴的状态。宋代的美学要求的是单纯,就是简单的几何,例如方、园、原色、质感的单纯,用画画用原墨色、瓷器烧单色釉、用家具尽量极简化。我们都知道,宋代重文轻武,宋代是一个文人时代,文人的喜好和修养,推动了清新雅洁、宁静恬适的审美思想,平淡与自然成为宋代艺术审美追求的最高境界,并由此造就了中国文化的顶峰之态。至今,宋式家具演进而来的明式家具,仍是被国际公认的优秀风格和品格。这种风格不是纯粹的元素堆砌,是通过对传统文化的出传承,将现代元素和传统元素相融合,用现代人的审美需求来设计出富有传统文化底蕴的事物,让传统艺术能够在现今时代得到合适的表现。宋式简约风格贵在删繁就简,其格调典雅质朴,色彩稳重成熟,布局协调,韵味悠长,充分体现了中国传统美学的精神,文化自信得以在产品中得以表现。例如玫瑰椅是中国几百年前很经典的一把椅子,当代设计师朱小杰在保持玫瑰椅的原创意境与外型以及浓郁的古典传统中,让金属的脚圈与钢丝攀线透出极和谐的现代感。增加了很多现代的材质,例如皮革,会比之前木制架构更加舒适,靠背也运用了人机工程学,做起来更加舒适,有些结构添加了一些钢制材料,不仅看起来更加现代,更加舒适,同时也很好的传承了传统文化内涵。
家具在我们日程生活中必不可少,家具的不同造型、不同颜色、不同材质,带给我们的感受也是不一样的。通过对传统中式家具元素的理解,将玫瑰椅和现代设计风格相融合,设计出更加符合现代的作品,这也是我们对传统文化的尊重和传承。宋式玫瑰椅对新中式的影响绝不仅限于造型体态上,她还将我们的传统文化底蕴赋予到了产品当中,使设计出来的产品有了灵魂,而现代的新型材料和工艺可以解决传统工艺上的短板,以及功能上的缺失,两者相互影响,设计出更符合我们现代人所需要的基本功能,使家具既有了舒适性,欣赏性,也可以继承我们的传统文化,设计师也是一样,在给人们带来便捷美感的同时,也要有使命责任感,彰显我们的文化自信。