全息影像技术在数字媒体艺术设计中的应用研究

于翔宇

鲁迅美术学院大连校区 辽宁大连 116650

引 言

在20世纪末期，以数字媒体为代表的新媒体逐渐发展成为社会的主流，出现了众多日渐成熟新型技术，其中全息影像技术能够将极其逼真立体的图形影像呈现在大众眼前，使得人们的审美和价值观念发生重大改变，融入了全息影像技术的数字媒体艺术作品，不断带给艺术家新的灵感，不断提升整体设计质量和水平，推动了新媒体艺术设计的发展。

一、全息影像技术的发展和趋势

（一）全息影像技术的概述及艺术特征

全息的意思就是全部的信息，全息影像技术可以多角度全方位地将物体的图像信息展示出来，包括物体的振幅和相位、外部轮廓信息和亮度等，呈现的立体效果使观者无需借助任何观看设备，裸眼就可以看到三维立体图像。其实现原理为参考光和物光在记录干板上产生干涉反应，这时干涉性的强度发生变化，形成了不同的折射率转化为光栅，使用再现光照射光栅后形成了衍射光，最终和物光信息协同一致，由此生成了立体的三维图像，被人们称为“全息影像”。

全息影像技术的艺术特征共有三种，分别是美学特征、设计特征和数字媒体特征，其美学特征包括感性美和意识美。全息影像技术在当今时代已经广泛应用在我们的生活中，它不同于以往我们熟知的传统成像技术，是一种带有新媒介性质的特色成像技术。它可以促成真人与虚拟现实相结合，实现对立统一，拉近了人类与虚拟世界的距离。因此全息影像技术已经成为了艺术家创作艺术设计作品的一项新的艺术灵感来源，为满足观者和艺术品之间能够更好地进行有效互动，制作出高质量的艺术作品，因此具有感性美。融合了全息影像技术的艺术品，极大地增强了图像的表现力，能够更好地帮助观者深入意识，感受特殊美感，彻底地表达和释放内心的活动，获得人与虚拟之间一定的平衡，这是一种独特的艺术美学特征，因此具有意识美。

全息影像的设计特征包括应用性、创造性和市场性。在社会的发展过程中，从最初的全息摄影到现在的影视、空间设计、舞台设计、展览设计等数字媒体艺术设计领域中影响广泛，得到充分利用，在数字展览馆和水下探测等方面也有一定的科学利用。除了应用性，全息影像设计还具有创造性，它的核心就是创造和创新。其应用中的交互特性体现了创新，设计的创意就是设计存在的价值。最后一个设计特征是市场性，受市场规律影响，一件艺术作品在全息影像技术的辅助下需要更好地体现出实用性和功能性，才能实现社会效益与经济效益的统一。全息影像技术为人们的生产生活带来了极大的便利，在当今时代能够成为快速发展的动力之一。

数字媒体在当代已经代替了传统媒体，成为了主要的传播媒介，它能够高效快捷地整理数字化与集成化信息，使艺术作品能够进行综合整合与再创作。全息影像与数字媒体逐渐密不可分，都具有交互性和大众性的特征，都把美的创造与接收更好地连结在一起，提升了大众的审美与互动程度，不断刺激着人们的感官神经，带来印象深刻的完美体验。全息影像技术丰富和完善了数字媒体艺术设计的发展，数字媒体也为全息影像技术提供了发展平台。

（二）全息影像技术的发展历程及未来趋势

全息影像技术经历了四个重要的发展阶段，在上个世纪40年代末期，匈牙利物理学家通过研究电子显微镜而提出了一种新颖的成像理念——全息摄影术，并创造出了世界上第一张全息影像，这是全息影像技术诞生的标志，进入了萌芽时期。到了60年代，随着激光器的诞生，相干性受限的问题得以解决，美国学者于1962年发明了离轴全息技术，大大提升了全息图像的成像质量，带动全息影像技术进入了新的发展阶段。20世纪70年代出现了数字全息技术，意味着精确全息影像技术的时代到来了。伴随着各项科学技术的发展与创新，在20世纪90年代，全息影像的记录和再现真正实现了数字化，创造出了越来越逼真清晰的图像。

全息影像技术为艺术家提供了新的创作思维，提升了艺术设计的创新与创造，拉近了虚拟与现实的距离。举例说明，全息影像技术可以使人们穿越回原始森林，亲眼看到各种已经灭绝的史前动物与飞禽走兽，或者在未来世界里参观高度发达的文明与风土人情，满足人们对想象中的未来科幻世界的渴望与探索。全息影像技术也能够“复活”已经去世的歌手和明星，将他们栩栩如生的形象在大众面前虚拟再现，深受欢迎。全息影像技术的发展促使数字媒体艺术设计发生一些相应的变化，由平面的二维图像转化为立体的三维图像，平面设计软件都增添了三维功能模块，数字媒体艺术作品将会以更加逼真立体的形态呈现。全息影像技术在各个不同的设计领域都得到了应用，这也促使全息影像技术进行不断的完善与革新。

现阶段全息影像技术发展良好，但其存在的问题不能忽视。它必须有特定的场景与光线的配合才能创作出高质量的艺术作品，否则作品的呈现可能会出现故障。另外，全息影像的制作成本虽然不高，但是其尖端技术被少数发达国家垄断，造价极高，使中国全息影像技术发展受到了制约。国内虽然鼓励科技创新，但是扶持与推广力度并不够，愿意投入到全息影像技术研究中的技术人员稀少，过于依赖从国外引进而不是独立研发，艺术创作存在缺少技术的情况。

二、数字媒体艺术设计的特点

（一）数字媒体艺术设计的创作特征

数字媒体艺术设计特征包括高效性、虚拟性和互动性。高效性是指在数字技术的辅助下，艺术家利用计算机和信息技术可以快速高效地完成创作，提高了工作效率，多角度和全方位地展现自己的创作理念。同时数字技术可以对艺术作品进行编辑和复制，进行二次创作，节约了制作的时间，与原有的艺术作品相结合，通过全新的形式呈现出来，全面提升作品的完成质量，为人们展示更富有价值的艺术作品。

虚拟与现实相悖，是人们对于现在或未来一些非真实存在的事物和场景的一种想象。在数字媒体艺术设计中，艺术家依靠数字技术，真实合理地表达出自己的创作思路，创造出内心虚构的角色和场景，共同组成一个奇幻的世界，这在现实世界是不存在的，受到了大众的喜爱和追捧。这有助于提升艺术家的创作灵感与创作能力，适当调整自己作品中的不足，保障作品的完成质量。现如今虚拟技术已经应用到了许多行业和娱乐场所，人们可以依靠高科技的辅助设备在虚拟的三维空间内，感受不一样的感官体验。

互动性指的是双方面的互动与交流，数字媒体艺术设计的互动特征改变了传统艺术设计单向的传播过程，艺术家可以直接有效地了解观众对艺术作品的内心感受，在双方的互动交流中把握观众的审美，创造出更多高质量的艺术作品，促进数字媒体艺术设计的蓬勃发展。

（二）中国数字媒体艺术设计发展的优势与阻碍

中国上下五千年的优秀传统文化博大精深，随着时代的发展，中国艺术家和学者的综合文化素养不断提升，在艺术创作中大量引用和借鉴国内传统优秀文化，通过数字技术在艺术作品中添加交互效果，使观者直观了解其艺术底蕴与文化内涵，实现数字媒体艺术设计与中国传统文化艺术更有效的结合。中国数字媒体艺术设计的发展应该注重与其他艺术领域的知识融会贯通，保持自身发展的可持续性，融旧立新，综合运用数字化技术为艺术创作服务，技术与艺术将会没有明显的界限，直至融合。

目前中国数字媒体艺术设计的发展前景良好，但是整体的创作理念仍然趋于保守，缺乏创新性，导致雷同化、同质化的作品过多，高质量的精美艺术作品稀少。艺术家盲目追求西方文化，对国内的传统文化缺少理解，缺乏艺术底蕴，过于依赖电脑软件技术而忽视了艺术本身的重要性，养成创作惰性，创作的作品缺少文化内涵，失去了价值。

三、全息影像技术在数字媒体艺术创作中的视觉表现

（一）在摄影艺术中的应用

应用在全息影像技术中的摄影被称为“全息摄影”，它与全息成像技术的原理大致相同，区别是需要提前保存被拍摄物体的光学信息记录，到了展览展示的时候再使用成像技术投影，利用全息摄影技术展示出来的照片更加生动立体。在多年前的某届世博会，白俄罗斯为避免本国文物作品在运送过程中出现损失风险，使用全息摄影技术提前将艺术作品拍摄记录，再利用全息影像技术在世博会上展示出来，不仅节省了运输费用，还使现场观众能够身临其境地欣赏到栩栩如生的异国珍宝，为其他国家的文化艺术事业发展提供了新颖的思路。在全息影像技术的支撑下，各种珍贵的文物作品更贴近人们的生活，同时增加了独特的艺术美感。

（二）在影视艺术中的应用

数字媒体艺术设计中的重要组成部分之一就是影视制作，为满足观众不断变化的观影需要，全息影视应运而生。全息影视是指利用全息影像技术制作的影视作品，是在全息摄影技术发展的基础上诞生的。在上世纪70年代，苏联的影视制作首次运用全息影像技术制作出世界上第一个全息影视作品。随着数字全息技术的发展进步，有效地解决了一些技术问题，使用全息影视的模式制作现代影视作品和媒体的艺术设计也就成为了主要的方式之一。后来全息影视逐渐被应用在舞台表演领域。

（三）在舞台表演艺术中的应用

在舞台表演艺术设计中引入全息影像技术，产生的三维立体影像可以和演员配合，呈现出极具视听震撼的演出效果。这种新型的演出模式可以重现生活中已不可能出现的人物和场景，节省了大量舞台道具，节约了成本。到了舞台场景切换的环节，全息影像技术可以在最短的时间内完成时空转换，使观众很自然地跟着故事情节前进；而传统舞台剧需要大量人力物力配合转换场景，不仅速度慢，还极易发生舞台事故，影响了观众的观看体验。全息影像技术支撑的舞台表演极大地提升了演出效果，进一步为观众呈现了更高质量的演出节目，但由于全息影像设备价格昂贵，并且需要一定技术的制作门槛，因此它并没有在舞台表演艺术设计中广泛使用，只是在一些大型的晚会中应用。

2016年辽宁春晚的节目《金猴闹春》做到了全息影像技术、舞台表演艺术和传统文化艺术的完美融合，将电视剧版《西游记》的经典画面重现。花果山水帘洞的齐天大圣和天宫七仙女的互动、真人耍棒表演，演员和场景融为一体，观众的记忆瞬间就被带回了当年的经典之中，掌声、欢呼声此起彼伏，是一次完美的舞台表演。

（四）在商业广告设计中的应用

全息影像技术支撑下的商业广告，能够呈现一个360度全方位的视角给观众进行观察，有效地将观众带入其中，身临其境地感受三维立体的动态图像。消费者的消费过程是循序渐进的，借助这一技术，可以将正在研发或者还未上市的产品提前呈现出来，或者是体积较大、不便直接展示的产品，比如汽车、飞机等，这样就能使产品更贴近于消费群体，有助于消费者更好地了解产品本身所具有的性能，与产品影像互动，观者可以清楚地看见产品的每一处细节，刺激感官并提高消费欲望，满足消费者购买需求的同时也给商家带来了利润。

（五）在古典艺术中的应用

随着全息影像技术的出现，世界各地的古典艺术作品得以有效地保护和修复。将3D技术和互动技术融入其中，呈现的若隐若现的虚拟影像是沉浸式的，将古典艺术作品中的内涵和思想展现出来，以更加艺术生动的形式进入到大众生活，使大众能够得到全身心的体验并沉浸其中，抒发了内心情感，也放大了作品的艺术光芒，且不再受到时间和空间的限制，使不同国家的群众和艺术家都能够进行互动和艺术交流，实现大众艺术。

四、全息影像技术下数字媒体艺术设计对社会的影响

（一）对大众生活的影响

传统的艺术设计多以二维的平面图像呈现，单调枯燥，并且难以满足大众的生活需求。全息影像技术的不断完善与发展，促进了数字媒体艺术设计的质量和实用性，近乎真实的三维立体影像不断刷新着大众对新事物的理解和认知，提高了大众的审美观念与艺术思想。而融合了全息影像技术的数字媒体艺术设计将会影响大众生活的方方面面，人们可以跨越时空的限制，不管是在任何休闲娱乐，还是在日常生活和工作中，都可以随时随地与三维立体影像近距离地交流与互动，内心的情感活动得到了释放，提升了生活质量和工作效率，带来更加人性化的互动体验。

（二）在文化交流中的影响

古代中国通过丝绸之路将国内的丝绸、瓷器等优质产品输出到世界各地，独特的东方文化、精雕细琢的精美图案、细腻入微的质感，受到了外国元首和贵族的强烈追捧与喜爱，加强了中西方的文化交流与贸易往来。到了数字化技术发达的现代，全息影像技术影响下的数字媒体艺术设计将会更好地与中国传统文化艺术相结合，把中国的民族精神和传统文化传播到世界各地，提高中国文化竞争软实力，成为世界优秀文化的一部分。

五、结论

全息影像技术作为当今时代先进的成像技术，影响到了社会的方方面面，为人类的思维探索和精神追求提供了更多的可能性。数字媒体艺术设计在全息影像技术的影响下将会全面提升自身的艺术价值，将艺术性、应用性和互动性融为一体，为大众带来更多、更好的艺术作品。中国的技术人员和艺术家应该继续深入研究和发展全息影像技术，进而推动数字媒体艺术设计的创作理念和思维的不断更新，实现技术与艺术的协调发展。